臺灣每年最受矚目的漫畫大獎「金漫獎」，將於10月28日公告第12屆得獎名單，在此之前更推出盛大的線上特展，以有趣的互動測驗及方便瀏覽的手機閱讀模式，探索豐繁多變的臺灣漫畫作品。讀者除可透過小測驗找到專屬的臺漫人生書單，也可一睹國家漫畫博物館籌備小組蒐集的館藏，展示內容還包含本屆金漫獎入圍作品、國際獲獎及跨域合作的作品，更可一窺難得一見的「漫畫家房間」。

金漫獎自從去（2020）年在松山菸廠舉辦實體特展後，頗獲好評。今年原訂與頒獎典禮同時舉辦實體展覽，無奈遇到疫情，改為數位展出，以「臺漫 feat. Your Life!」為主題，邀請讀者線上品味近百部臺漫如何契合臺灣人的生活日常。

➤重新發現與重新定義臺灣漫畫

多年來金漫獎鼓勵優秀漫畫創作不遺餘力，不但獎金豐厚，也是國內漫畫創作最具指標意義的獎項。去年開始，在原有職能之外，更增加了與社會溝通、邀請讀者參與的冀望。

臺灣漫畫的發展史，有著太多值得深思的苦果與議題，造成文化長期的浩劫：漫畫家的創作自由、何為優良漫畫、漫畫清潔運動、盜版日本漫畫的氾濫、政論漫畫與政令宣導圖像的創作、國立編譯館與教育部的角色、臺灣漫畫本身傳承問題等。

學者劉維瑛的這段文字，概述了臺灣漫畫史遭遇的種種問題，指出漫畫做為一種文類和產業，在發展的過程中經歷的特殊處境。而從本屆的金漫獎入圍作品和線上特展的內容，我們不難發現，幾股重新發現與重新定義臺灣漫畫的能量已經慢慢匯聚，大有為臺漫翻案之勢。

第一股能量出自2018至2020年文化部整備漫畫產業環境的政策，以前瞻計畫預算編列了漫畫輔導金3.3億，從原創漫畫、跨域產製、人才培育和建立平臺等面向，完善產業基礎建設，提供商業出版社與創作者個人豐厚的補助金，包含因前瞻計畫到期而傳出組織異動的《CCC創作集》也在此扶持計畫中。

第二股能量源自民間的獨立出版。以開拓動漫祭為首的同人活動，在這波浪潮興起前，宛如漫畫家的練功場。本次入圍金漫獎的多位創作者均曾經或至今仍在同人場中活耀。再如以獨立出版品牌起家的慢工文化、小誌品牌「過去未來多提無用」，這些創作者原以個人或獨立之名出版，在漫畫環境能量漸起後，銜接為商業出版作者。

第三波能量是至今尚未掛牌，由國立臺灣歷史博物館代管卻活動力十足的「國家漫畫博物館籌備小隊」（下稱「漫博小隊」），它象徵著臺灣漫畫有系統地被學術工作者接納，進入學術研究視野。本次線上特展，近百部漫畫的展出，便是不同單位努力的成果。

從這個角度來看，今年的金漫線上展可說是一場臺漫遲來的實力展示，或遲來的「轉型正義」。

➤補上遺失的漫畫記憶，米奇身影從日治時期就出現了

「臺漫 feat. Your Life!」以一本書7個章節為想像，其中「今年必看的金漫書單」介紹入圍作品，「那些出征世界的臺漫」介紹近年在國際獲獎的臺灣漫畫，包含2020年日本國際漫畫賞最優秀賞的《送葬協奏曲》、京都國際動漫大賞的大賞作品《稻草人的守護者》、拉加茲童書獎青年漫畫首獎《小輓》等等。「臺漫大步跨出去」則介紹近年成功的漫畫跨界作品，如《神之鄉》、《用九柑仔店》。

漫博小隊負責的單元是「召喚你我的漫畫記憶」，前期由典藏近用組副研究員兼組長陳靜寬、研究組助理研究員劉維瑛與漫博組專員溫欣琳進行架構討論、腳本及選件，後期漫畫學者王佩廸加入後，也協助進行遊戲設計與網頁調整。

溫欣琳提到：「以博物館的角度而言，我們不只關注作品，更關注這些『物件』跟臺灣的常民記憶與生活經驗。」本次策展便是以臺灣人共同的漫畫記憶為主軸，帶出各時期刊載漫畫的媒介，記錄產業變遷。原本的實體展預計搭配漫畫相關文物，譬如從印有漫畫的老物件看見共通生活記憶，或者解析漫畫中的臺詞及武俠招式如何深入讀者生活中。無奈遇上疫情，展覽型態大轉彎。

漫博小隊所策畫的展覽內容，總共分4子題，「那些年，我們一起追的臺漫」展示臺漫史中的經典作品如劉興欽《九叔公與大嬸婆》、葉宏甲《諸葛四郎》、游龍輝《仇斷大別山》、高永《梵天變》等，希望不同世代能看見彼此的經典。「那些年，陪我們長大的漫畫作品」希望讀者看見日漫和美漫作品的「角色」，如原子小金剛、尼羅河女兒（即《王家的紋章》）、小亨利等，這些角色不斷被複製在各種生活用品上。

最有趣的角色當屬迪士尼的「米奇」了，它誕生於1928年，其相近或仿作的身影，從日治時期就出現在臺灣人民的生活中，在每個階段都轉換成不同樣貌，成為不同世代孩子的記憶。而美漫漫威的英雄角色，則主要以電影的方式，出現在各世代讀者的閱讀記憶中。

➤夾縫裡生存的漫畫與漫畫家

第三個子題「那些年，我們偷偷傳閱的漫畫雜誌」首先聚焦在「偷偷傳閱」這個行為上。當我們回顧漫畫的傳播行為和方式時，學生間的私下傳閱是必然出現的話題。溫欣琳指出：「在紙本雜誌盛行的年代，大家會在班上傳閱，漫畫雜誌特殊的傳閱過程，是閱讀記憶很重要的一部分。」

而透過漫畫雜誌，我們也可以觀察到臺灣不同階段創作者的樣貌，以及國外漫畫正式授權代理的痕跡。

譬如1951年創刊的農業雜誌《豐年》，誕生於美援時期，雖然不是漫畫雜誌，卻擁有豐富的漫畫圖像。知名雕塑家楊英風本身也是優秀的漫畫家和版畫家，戰後因為有《豐年》雜誌，他才得以延續生計與創作。溫欣琳提到：「《豐年》雜誌雖然有鮮明的政策導向，可是若從出版、藝術史或漫畫的角度來看，它其實具有獨特的重要性。」

又如1966年由蔡焜霖創辦的教育雜誌半月刊《王子》，乃因應1960年代漫畫審查制度對漫畫產業的打壓而生。當時規定若頁面有超過20%的漫畫就要送審，《王子》雜誌精準控制在20%以下，雖非漫畫雜誌，卻讓漫畫找到更多生存的位置，更有不少員工也是白恐受難者。

溫欣琳說明：「因為審查制度，很多出版社關了，漫畫家丟了工作，找蔡焜霖先生幫忙，他因此創了這個讓大家可以連載、創作的雜誌。《王子》同時也是他對於兒童教育的理念和理想的體現。」

這件參展的雜誌，也與今年入圍金漫獎的《來自清水的孩子》遙相呼應。本作聚焦蔡焜霖不同生命階段，呈現這位白色恐怖受難者、企業家及教育家多面向的身影，漫畫以多語編排，還原時代現場。

同樣在這個子題下介紹的臺灣深具歷史意義的漫畫雜誌，還包括1989年創刊的《星期雜誌》，鄭問、陳弘耀、阿推以及今年金漫獎特別貢獻獎得主任正華，都曾在此雜誌上連載；另外《Candy月刊》是臺灣最長壽的少女漫畫雜誌，刊登多家日本雜誌授權的作品，也曾發表過不少重要臺灣少女漫畫家，如吳柔萱的作品。

王佩廸表示，過去臺漫相對弱勢，臺灣人對自己的漫畫非常不熟悉。而這些溢出金漫獎之外的漫畫討論，其實都在溫柔地伸出橄欖枝，召喚流失的閱讀大眾。

王佩廸過去曾策畫過多檔臺漫特展，她提到：「我們和過去作品的對話，是需要不斷創造與討論的，不能讓這些作品與我們斷裂，應該持續地爬梳，知古鑑今，將這些記憶串聯起來，這是博物館很重要的社會教育功能。」

➤給大人看的漫畫和大人的漫畫社

在近年來重新發現與定義臺灣漫畫的路上，假若漫博小隊「召喚你我的漫畫記憶」的進攻路線，是從過去往此刻前進，那麼「用臺漫開個人生書單」，則是針對當前的漫畫作品，進行地毯式的蒐集、分類與推介。

這個單元是由Podcast「大人的漫畫社」主持人陳怡靜擔任策展顧問，包含「唉呀這就是人生吶」、「讓我們談個戀愛吧」、「尋找歷史的足跡」、「人生免不了苦與痛」等11個子題，羅列了臺漫豐沛多元的面向。

陳怡靜是臺灣少數的漫畫記者，曾任職《鏡週刊》、《中國時報》、《自由時報》及《蘋果日報》，長年關注臺灣漫畫。聚焦漫畫的Podcast節目「大人的漫畫社」成立於2020年，節目看似閒聊，卻能在聊天過程中，將漫畫家個性表現無遺。

「為什麼我要在Podcast節目中把那些漫畫家聊天的東西保留下來？——有些真的很無聊，像葉明軒吃帝王蟹這類瑣事。」陳怡靜說：「因為漫畫家是最難被看到個性的一群人，他們不太像演員可以在螢幕上不斷出現，大部分時間都在家裡或工作室畫畫，讀者除了看到漫畫之外，不會認識這個人。我希望可以透過聲音的方來呈現漫畫家的個性。」

「給大人看的漫畫」這個概念，是2019年大辣文化主辦「圖像小說季」時喊出的口號；而大塊文化在此前推出「image3」書系時，則祭出「給大人看的繪本」標語。

不管是「給大人看的漫畫」或「給大人看的繪本」，在美學或漫畫家的個性上，都希望賦予漫畫更豐富且立體的人文樣貌，擺脫漫畫停留於低年齡層、日漫美學主導等刻板印象，還原漫畫於藝術，定位漫畫家為藝術工作者。

回望「用臺漫開個人生書單」的百部漫畫作品與歸納的11個子類別，可以發現其中含納的議題多元、跨世代以及美學的多樣性。有偏向歐漫美學作品如《OT相談室》、《波音漫畫誌》、《城市裡，有時候》、《暫時先這樣》；條漫美學的《北投女巫》、《宅男打籃球》；有開發在地題材的《大城小事》、《五味八珍的歲月》、《1661國姓來襲》；也有明確較適合成人共感的作品如《瘋人院之旅》、《老爸練習曲》等。

陳怡靜表示：「這個展覽希望傳達一個訊息給臺漫的讀者：在任何時刻，你高興、悲傷的時候，或者你想關心BL、百合漫畫，臺漫都有相對應的選擇，都可帶給你閱讀的樂趣。這次特展喊出『feat. Your Life！』正是如此，讀者可以看到醫療、職人、戀愛、家庭、親子……各式各樣的漫畫，臺灣漫畫其實都存在。」

➤金漫線上展的難題與成果

數位時代的漫畫策展，面臨諸多權利盤點的問題。漫博小隊原先在策畫實體展時，收集了許多有年代的珍貴漫畫周邊商品，但被迫改成線上展出後，因涉及圖像的重製，伴隨出現了重重困難。譬如即使大部分作品都有代理商，但以日本授權時間為例，至少需一個月，雖然可以提前申請，不過遇上策展型態急轉彎，也會讓人措手不及；更不用談沒有代理，或者過去大量盜版時期眾多未經合法授權的文物。

此外，不少文物雖然有正式的捐贈來源，但圖像的權利仍歸屬原創作者。相較於臺史博典藏的歷史文物很多已過了權利追溯時，本次漫畫展內容處理了大量現代作品，光是權利的盤點工作即需要耗費龐大的人力物力。也因此，線上策展若希望拉出更多不同面向，展示豐富的文物資料與素材，未來勢必要有更長遠的籌備及資源的投入。

不過即使受到重重阻礙，本次金漫線上展仍可視為對近年臺灣漫畫的大型回顧，內容趣味橫生，互動性豐富性都很強。其中所蘊含的文化能量，更是近年創作者、出版業者與博物館員共同努力的成果。

訪談中王佩廸問了一個最基本、卻也是大多漫畫工作者都在自問的問題：「我們到底要鼓勵怎樣的漫畫？」在重新定義與重新發現臺灣漫畫的這波浪潮中，這也召喚每一位讀者：每一次閱讀，都是對臺灣漫畫的鼓勵。期待讀者進入本屆金漫獎的漫畫作品以及線上展，看見臺灣漫畫的豐富樣貌。●

▇第12屆金漫獎主題展：臺漫 feat. Your Life