香港詩人陸穎魚、澳門詩人邢悅的最新著作都與寫字有關——《抓住那個混蛋》邀請四位「寫手」謄寫陸穎魚的作品，《日子過得空白一點也不錯》則是邢悅以瘦金體寫三行詩。兩本詩集都展現了詩人藉不同管道讓詩與讀者握手的初心。

春節剛過，Openbook編輯部邀請兩位詩人前來辦公室為讀者揮毫。邢悅是練家子，一手瘦金體收放自如；陸穎魚雖嚷著上次拿毛筆是學生時代，運筆成果也有興味。聽他們聊手寫字盛行對自身創作的影響，也聽聽港澳詩人在台灣出版詩集後的心裡話。

▉兩本意外誕生的詩集

邢悅自小跟隨父親習練書法，原本多謄唐詩、宋詞，沒想過與自己的作品結合。他常流連於友人伍偉發開設的茶館，某次伍偉發提到：「你的字是漂亮，但寫在宣紙上太傳統，人家還沒看就先怕了，何不換個親近點的方式呢？」邢悅欣然接受，便拿了茶館的外帶紙杯，在有限空間上創作出杯杯不同的「三行詩」。

一開始只是好玩，卻意外因為紙杯的流通性而有了許多回饋。原本不讀詩的客人紛紛追蹤他的instagram或臉書，甚至期待三行詩能夠出版以便收藏。藉由這種形式與讀者產生的連結，反倒比被動地等待有心人賞字，擴散得更廣、也有趣得多，這便是《日子過得空白一點也不錯》的出版原點。

陸穎魚的新作也誕生於類似的意外。她發現近年手寫風潮日盛，許多同好在instagram抄寫詩句並分享感言，其中也包含她的作品。在這詩評很少的年代，能看到自己的作品被人細細謄寫，著實令人雀躍。

陸穎魚起心動念，與對方聯絡，邀請抄寫過她詩句的寫者直接參與詩集製作，受邀的四人風格迥異，有文字視覺超齡的高中生、字跡令人靜心的女大學生、也有寫了數款字體供陸穎魚挑選的設計師，與書法粗曠的中年男性。對陸穎魚來說，把他們的字放進詩集裡，像是在書中同時置入讀者閱讀後的再創產物，彷彿在出版同時就已經有了閱讀後產生的情感與交流，也藉此寄望能藉由抄寫的形式讓詩被更多人閱讀、分享。

不論形式或內容，二位詩人都十分重視溝通與交流。陸穎魚坦言，出版第一本詩集後，周遭朋友似乎把她的作品或詩人身分當作另一個世界的產物，但她寫的其實是生活中對情感與孤獨的體悟，是每個人都能產生共鳴的；而邢悅的三行詩與其先前作品不同，一開始便以讓茶客看到為目的，取材摘自日常的吉光片羽，讀來淺致有韻，有時讓人莞爾。實際上，不論從寫手或茶客的反應看來，兩人詩作的確都讓讀者在生活中與文學碰撞，產生了正面的影響。

▉港澳台的出版差異

在台灣出版詩集，可說是陸穎魚和邢悅創作上的轉捩點。澳門出版資源稀少，甚至沒有專門出版文學作品的團隊，邢悅的第一本詩集，便是藉就職學校需要出版品的時機，與一位初出茅蘆的設計師共同摸索製作出來的；直到《記事詩》在台灣製作，才有編輯提供意見與協助。此次出版《日子過得空白一點也不錯》，邢悅則放手由編輯主導整本詩集的完成。

陸穎魚的情況則相反，首部詩集《淡水月亮》獲得補助而在香港結集成書，過程並未參與太多。來到台灣後所出版的兩本詩集《晚安晚安》、《抓住那個渾蛋》，反而從構想到製作都與編輯、設計一同完成，更直接到印刷廠迎接作品的誕生。對她而言，相同的流程，她在香港很難做到。

「如果你問我，港台生活有什麼不同？或許就是，人在香港是不夠勇氣，做吃力但不符合成本的事，但在台灣可以。」對於家鄉與異地的創作與出版環境，陸穎魚覺得雖然台灣出版業同樣不算景氣，但還是較香港多了些空間。「也可能是我身為異鄉人，少了些包袱的關係吧！」

與香港相似，澳門的文學出版的成本高，投資報酬率卻低，邢悅說：「在澳門創作，很多人就是好好賺錢，把積蓄拿來出版。」聊著聊著，詩人們談到在港澳創作時，所避不了的「是否本土」的質疑。「很多人讀我的詩，便會問我，為什麼不寫一些更『本土』的詩。什麼是『本土』？難道要在每一首詩裡面都提到澳門嗎？」

陸穎魚則補充了香港詩人在雨傘運動的積極參與，說明創作者關注時代議題，會用作品與其生長的那片土地互動。不僅港澳，其實台灣創作者也經常面臨相同的的質問。然而，在逐漸城市化的當代生活中，各地日常樣貌其實日漸接近，對於本土的定義，絕對不是單純使用地名就可以解決。

「澳門人口才幾十萬，但一代代的創作能量其實非常豐沛，可惜發表管道較少，許多年輕創作者沒有實體印刷的作品，也較少為人所知。」邢悅說完，與陸穎魚談起即使香港與澳門那麼近，寫作者也不見得有那麼多機會得以交流，反而在台灣碰面的機會都還高得多。

「或許可以借我們在台灣出版詩集的經驗，讓更多港澳作家來台發表作品，與更多讀者交流。」邢悅說完，繼續指點陸穎魚寫毛筆，兩人在紅色紙張上寫下各自的書名，嘻嘻哈哈氣氛融洽。兩位詩人一澳一港，卻在台灣碰頭寫毛筆字，今日場景或許是港澳台三地的文化縮影，更是一個值得期待發展的隱喻。