文學是人類生活的底蘊，而詩是文學中最精煉的語言，透過寫詩、讀詩、以詩入歌，創造臺灣人的生活美學。作為「詩的復興基地」的齊東詩舍，以推廣「現代詩」為主軸精神，並以「講堂」為其內涵的展現。「2018城東講堂」以文學作品改編戲劇為方向，透過演員、編劇、導演的角度，與民眾分享文學作品透過戲劇所呈現的視角。 四月主題： 主講人：王榮裕老師 講 題：當傳統遇到現代，戲劇碰見文學 時 間：107.04.22(日)下午2:00-4:00 講師簡介王榮裕老師1993年創立金枝演社。自母親謝月霞女士身上承襲民間戲曲「胡撇仔戲」養份，其作品飽含臺灣原生文化內涵，展現有別於西方的創作特質，而以獨特美學稱譽臺灣劇場界，不但以創作臺灣原生的音樂歌舞劇，獲雲門舞集林懷民盛讚：「開啟臺語音樂劇的時代」！更以開創臺灣經典「史詩環境劇場」，深獲國內外重要肯定。1994-2016 年，應邀雲門舞集《流浪者之歌》飾演僧侶，巡迴世界219 場，舞台上定靜不動 70 分鐘的驚人演出，成為表演藝術史上一道重要風景。自 2009 年起，他帶領團員啟動【金枝走演．美麗台灣】全臺巡演計畫，以行腳精神將金枝優質作品送到每個鄉鎮市區免費演出，讓各地民眾重拾古早戲棚腳看戲的單純美好。從史詩環境劇場、臺灣原生歌舞劇、到全民戲劇的走演臺灣運動，王榮裕讓劇場成為無限可能的文化場域，也印證了他自己所說的：「戲劇就是 PLAY！」既親近又開創的藝術特質。 六月主題： 主講人：廖瓊枝老師、林茂賢老師 講 題：臺灣傳統戲曲歌仔戲與文學 時 間：107.06.03(日)下午2:00-4:00 講師簡介廖瓊枝老師1935年生於基隆，12歲加入子弟社團「進音社」學歌仔戲， 1961年代表「瑞光劇團」以《三娘教子》王春娥乙角獲第十屆「地方戲劇比賽最佳青衣獎」。1962年受邀演出臺視第一檔歌仔戲《白蛇傳》，為第一位在電視螢光幕上出現的旦角-白蛇。1980年許常惠教授邀請參加第二屆「民間樂人音樂會」，掀起學界本土音樂研究，開啟廖瓊枝女士歌仔戲推廣與薪傳工作。1988年榮獲第四屆「教育部民族藝術薪傳獎」， 1989年成立「薪傳歌仔戲劇團」。2000年獲教育部「優秀公務人員獎」，及第二十屆紐約市文化局、林肯藝術中心與美華藝術協會「亞洲最傑出藝人金獎─終身藝術成就獎」2008年獲行政院第27屆「行政院文化獎」，並於同年獲總統府頒發「二等景星勳章」， 2009年行政院文建會指定為「重要傳統藝術歌仔戲保存者」，並成為臺北市政府、臺北縣政府合聘之「第1屆台北傳統藝術榮譽藝師」。廖瓊枝女士專擅哭調，有「台灣第一苦旦」、「東方最美的詠嘆調」等美譽，教學之餘亦從事編導工作，更自創教學教材，其藝術成就及文化使命，實為臺灣歌仔戲國寶級藝師。林茂賢老師一九六○年生於宜蘭縣羅東鎮。中國文化大學哲學碩士，法國巴黎第七大學民族學博士班研究。曾任職務：《民俗曲藝》雜誌編輯、「中華民俗藝術基金會」執行秘書、「國家文化藝術基金會」董事、蘭陽戲劇團副團長、「廖瓊枝歌仔戲文教基金會」執行長、「表演藝術聯盟」常務理事。現任文化部無形文化資產中央審議委員。目前專任台中教育大學台灣語文學系專任副教授、靜宜大學台灣文學系(所)兼任副教授。著有《福爾摩沙之美——台灣傳統戲劇風華》、《台灣民俗采風一、二、三輯》、《歌仔戲表演型態研究》等書籍。 八月主題： 主講人：曹瑞原老師 講 題：從影視戲劇看文學作品改編 時 間：107.08.26(日)下午2:00-4:00 講師簡介曹瑞原老師世新廣電畢業，從攝影師、導演到製作人，在影視產業耕耘多年。他的作品，既有紀錄片的深刻寫實，又帶著強烈的戲劇性張力。對他來說，拍紀錄片、劇情片都是在反映導演的生命觀點；他覺得人其實都是卑微的，但是在生命底層，都有愛、慈悲與善良，他想透過作品裡生命的流動，傳述這些簡單但動人的人性。擅長情緒氣氛的掌握，精準的時代氣味、豐厚的影像魅力、靈活的場面調度與統整演員風格的能力，使其作品兼顧藝術成就與大眾親和的企圖。導演作品橫跨紀錄片與劇情片，紀錄片包括「FRAMES OF FASCINATION」、「DESIGN FOR A CHANGING WORLD」……等，以及「中華航空」、「作家身影─李喬」、「思路─公路史」，及一系列探討社會邊緣人，包括吸毒青少年、雛妓及遊民之紀錄片。劇情片作品共26部，包括《孽子》、《孤戀花》、《飲食男女—好遠又好近》、《一把青》，屢獲國內、外影展之肯定。 十月主題： 主講人：葉天倫老師 講 題：文學作品改編及影像創作 時 間：107.10.28(日)下午2:00-4:00 講師簡介葉天倫老師學生時代自創劇團、接觸配音領域，進入職場後也加入過屏風表演班跟著李國修老師學表演，當過電視節目主持人，更因聲音的多樣化，成為臺灣一線廣告配音員。2010年導演電影《雞排英雄》，是國片史上的另一個奇蹟，不僅有票房破億的好成績，更榮獲「美國GIFF關島國際影展－最佳劇情片」。2011年，推出首部高畫質優質戲劇電視劇《愛。回來》，深獲好評，隔年獲金鐘獎年度「最佳戲劇」等五項大獎提名。2012年，執導電視劇《含笑食堂》，隔年獲金鐘獎戲劇類最佳女主角獎及「最佳戲劇」、「最佳導演」等九項大獎入圍。2013年執導電影《大稻埕》將臺灣本土文化注入娛樂作品中，是2014年度春節檔期票房冠軍。2015年中，籌備多年改編自謝里法老師文學作品之《紫色大稻埕》正式開拍，該片動員上千演員，拍遍全臺30多處古蹟，取景日本及美國舊金山，重現1920年大稻埕之黃金年代，於2016年2月殺青，2016年3月首播，得到各界好評，於同年入圍金鐘獎「最佳男配角」「最佳新演員」「最佳攝影獎」「最佳燈光獎」「最佳美術獎」「最佳剪輯獎」六項大獎。 十二月主題： 主講人： 黃文郎老師 講 題：文學跨界─布袋戲與文學 時 間：107.12.23(日)下午2:00-4:00 講師簡介黃文郎老師五洲園掌中劇團為國寶級木偶大師「黃海岱」所創，系下子孫有長子「黃俊卿」（薪傳獎得主），長孫「黃文郎」（薪傳獎得主），二子「黃俊雄」（人間國寶）開枝散葉，其立名五洲園，寓意《名揚五洲》，以文學基礎、口白文雅分明見長，並創造出『史艷文』角色，風靡臺灣無數觀眾，黃海岱仙逝後，黃俊卿亦退居幕後，劇團交棒於黃文郎，黃文郎有念於布袋戲文化逐漸式微，因而戮力推廣布袋戲藝術，冀望把布袋戲傳承與紮根，此乃劇團努力之動力在。「黃文郎」自小即跟隨黃海岱、黃俊卿四處演出，承襲其真傳技藝，又受過二叔黃俊雄（人間國寶）之薰陶，為五洲園布袋戲之翹楚，其從事布袋戲演出約莫四十多年，瞭解布袋戲戲劇文化之社教功能有其教育意義，值得戮力推廣，作為一生的志業。爾後，又榮獲『第16屆中華文化藝術薪傳獎』，是榮譽，更是責任，教育薪傳年輕世代之優良藝師，將臺灣特有之文化發揚光大。報名期間：2018/03/22~2018/12/23
文學是人類生活的底蘊，而詩是文學中最精煉的語言，透過寫詩、讀詩、以詩入歌，創造臺灣人的生活美學。作為「詩的復興基地」的齊東詩舍，以推廣「現代詩」為主軸精神，並以「講堂」為其內涵的展現。「2018城東講堂」以文學作品改編戲劇為方向，透過演員、編劇、導演的角度，與民眾分享文學作品透過戲劇所呈現的視角。
四月主題：
主講人：王榮裕老師
講 題：當傳統遇到現代，戲劇碰見文學
時 間：107.04.22(日)下午2:00-4:00
講師簡介
王榮裕老師
1993年創立金枝演社。自母親謝月霞女士身上承襲民間戲曲「胡撇仔戲」養份，其作品飽含臺灣原生文化內涵，展現有別於西方的創作特質，而以獨特美學稱譽臺灣劇場界，不但以創作臺灣原生的音樂歌舞劇，獲雲門舞集林懷民盛讚：「開啟臺語音樂劇的時代」！更以開創臺灣經典「史詩環境劇場」，深獲國內外重要肯定。
1994-2016 年，應邀雲門舞集《流浪者之歌》飾演僧侶，巡迴世界219 場，舞台上定靜不動 70 分鐘的驚人演出，成為表演藝術史上一道重要風景。自 2009 年起，他帶領團員啟動【金枝走演．美麗台灣】全臺巡演計畫，以行腳精神將金枝優質作品送到每個鄉鎮市區免費演出，讓各地民眾重拾古早戲棚腳看戲的單純美好。從史詩環境劇場、臺灣原生歌舞劇、到全民戲劇的走演臺灣運動，王榮裕讓劇場成為無限可能的文化場域，也印證了他自己所說的：「戲劇就是 PLAY！」既親近又開創的藝術特質。
六月主題：
主講人：廖瓊枝老師、林茂賢老師
講 題：臺灣傳統戲曲歌仔戲與文學
時 間：107.06.03(日)下午2:00-4:00
講師簡介
廖瓊枝老師
1935年生於基隆，12歲加入子弟社團「進音社」學歌仔戲， 1961年代表「瑞光劇團」以《三娘教子》王春娥乙角獲第十屆「地方戲劇比賽最佳青衣獎」。1962年受邀演出臺視第一檔歌仔戲《白蛇傳》，為第一位在電視螢光幕上出現的旦角-白蛇。1980年許常惠教授邀請參加第二屆「民間樂人音樂會」，掀起學界本土音樂研究，開啟廖瓊枝女士歌仔戲推廣與薪傳工作。1988年榮獲第四屆「教育部民族藝術薪傳獎」， 1989年成立「薪傳歌仔戲劇團」。2000年獲教育部「優秀公務人員獎」，及第二十屆紐約市文化局、林肯藝術中心與美華藝術協會「亞洲最傑出藝人金獎─終身藝術成就獎」2008年獲行政院第27屆「行政院文化獎」，並於同年獲總統府頒發「二等景星勳章」， 2009年行政院文建會指定為「重要傳統藝術歌仔戲保存者」，並成為臺北市政府、臺北縣政府合聘之「第1屆台北傳統藝術榮譽藝師」。
廖瓊枝女士專擅哭調，有「台灣第一苦旦」、「東方最美的詠嘆調」等美譽，教學之餘亦從事編導工作，更自創教學教材，其藝術成就及文化使命，實為臺灣歌仔戲國寶級藝師。
林茂賢老師
一九六○年生於宜蘭縣羅東鎮。中國文化大學哲學碩士，法國巴黎第七大學民族學博士班研究。
曾任職務：《民俗曲藝》雜誌編輯、「中華民俗藝術基金會」執行秘書、「國家文化藝術基金會」董事、蘭陽戲劇團副團長、「廖瓊枝歌仔戲文教基金會」執行長、「表演藝術聯盟」常務理事。現任文化部無形文化資產中央審議委員。目前專任台中教育大學台灣語文學系專任副教授、靜宜大學台灣文學系(所)兼任副教授。著有《福爾摩沙之美——台灣傳統戲劇風華》、《台灣民俗采風一、二、三輯》、《歌仔戲表演型態研究》等書籍。
八月主題：
主講人：曹瑞原老師
講 題：從影視戲劇看文學作品改編
時 間：107.08.26(日)下午2:00-4:00
講師簡介
曹瑞原老師
世新廣電畢業，從攝影師、導演到製作人，在影視產業耕耘多年。他的作品，既有紀錄片的深刻寫實，又帶著強烈的戲劇性張力。對他來說，拍紀錄片、劇情片都是在反映導演的生命觀點；他覺得人其實都是卑微的，但是在生命底層，都有愛、慈悲與善良，他想透過作品裡生命的流動，傳述這些簡單但動人的人性。擅長情緒氣氛的掌握，精準的時代氣味、豐厚的影像魅力、靈活的場面調度與統整演員風格的能力，使其作品兼顧藝術成就與大眾親和的企圖。
導演作品橫跨紀錄片與劇情片，紀錄片包括「FRAMES OF FASCINATION」、「DESIGN FOR A CHANGING WORLD」……等，以及「中華航空」、「作家身影─李喬」、「思路─公路史」，及一系列探討社會邊緣人，包括吸毒青少年、雛妓及遊民之紀錄片。
劇情片作品共26部，包括《孽子》、《孤戀花》、《飲食男女—好遠又好近》、《一把青》，屢獲國內、外影展之肯定。
十月主題：
主講人：葉天倫老師
講 題：文學作品改編及影像創作
時 間：107.10.28(日)下午2:00-4:00
講師簡介
葉天倫老師
學生時代自創劇團、接觸配音領域，進入職場後也加入過屏風表演班跟著李國修老師學表演，當過電視節目主持人，更因聲音的多樣化，成為臺灣一線廣告配音員。
2010年導演電影《雞排英雄》，是國片史上的另一個奇蹟，不僅有票房破億的好成績，更榮獲「美國GIFF關島國際影展－最佳劇情片」。2011年，推出首部高畫質優質戲劇電視劇《愛。回來》，深獲好評，隔年獲金鐘獎年度「最佳戲劇」等五項大獎提名。2012年，執導電視劇《含笑食堂》，隔年獲金鐘獎戲劇類最佳女主角獎及「最佳戲劇」、「最佳導演」等九項大獎入圍。2013年執導電影《大稻埕》將臺灣本土文化注入娛樂作品中，是2014年度春節檔期票房冠軍。
2015年中，籌備多年改編自謝里法老師文學作品之《紫色大稻埕》正式開拍，該片動員上千演員，拍遍全臺30多處古蹟，取景日本及美國舊金山，重現1920年大稻埕之黃金年代，於2016年2月殺青，2016年3月首播，得到各界好評，於同年入圍金鐘獎「最佳男配角」「最佳新演員」「最佳攝影獎」「最佳燈光獎」「最佳美術獎」「最佳剪輯獎」六項大獎。
十二月主題：
主講人： 黃文郎老師
講 題：文學跨界─布袋戲與文學
時 間：107.12.23(日)下午2:00-4:00
講師簡介
黃文郎老師
五洲園掌中劇團為國寶級木偶大師「黃海岱」所創，系下子孫有長子「黃俊卿」（薪傳獎得主），長孫「黃文郎」（薪傳獎得主），二子「黃俊雄」（人間國寶）開枝散葉，其立名五洲園，寓意《名揚五洲》，以文學基礎、口白文雅分明見長，並創造出『史艷文』角色，風靡臺灣無數觀眾，黃海岱仙逝後，黃俊卿亦退居幕後，劇團交棒於黃文郎，黃文郎有念於布袋戲文化逐漸式微，因而戮力推廣布袋戲藝術，冀望把布袋戲傳承與紮根，此乃劇團努力之動力在。
「黃文郎」自小即跟隨黃海岱、黃俊卿四處演出，承襲其真傳技藝，又受過二叔黃俊雄（人間國寶）之薰陶，為五洲園布袋戲之翹楚，其從事布袋戲演出約莫四十多年，瞭解布袋戲戲劇文化之社教功能有其教育意義，值得戮力推廣，作為一生的志業。爾後，又榮獲『第16屆中華文化藝術薪傳獎』，是榮譽，更是責任，教育薪傳年輕世代之優良藝師，將臺灣特有之文化發揚光大。
報名期間：2018/03/22~2018/12/23
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