站在過去和未來的路口，無論是閱讀，星座或人類圖，都指示我們正面臨劇變，「惟黑暗，成光明」，或許也正因為迷惘，才構成人們勇敢探索未知的力量。

2020Openbook獎·年度論壇，我們邀請讀者關注有聲內容在台灣的大爆發，沉浸式內容在策展或敘事的應用，以及閱讀的未來可能。講座中將不會提供標準答案，但與談人會分享他們所面對的深刻問題與思索；他們分別是：策展人與資深影像設計師王奕盛，作家與文策院長胡晴舫，批踢踢與台灣人工智慧實驗室創辦人杜奕瑾，漫遊者文化創辦人李亞南，遍路文化執行長吳巧亮與SoundOn創辦人顧立楷。

站在不同位置，啟動不同層次對話，邀請讀者與我們在最好也最壞的時代，關注閱讀變形、內容演化，以及未來的無限可能。

身為資深劇場設計師，他一直以影像和觀眾說故事，而2019年的國際劇場設計展，他策劃的AR展覽《寶島浮沉》卻開啟一種融合沉浸科技、說唱藝術與紀實攝影的新方式，他讓觀眾在自己的手機介面中凝視並且流淚。當大大小小的展覽皆以科技為號召，如何才是一種有溫度的科技敘事？我們邀請王奕盛蒞臨分享AR策展的創作過程，以及站在時代變局，他如何思索內容的變與不變。

日期：11/4（三）20:00~21:30
地點：誠品信義店 3樓夜講堂
活動皆為免費入場，無須報名，但因座位有限，建議提早入座

講師介紹

王奕盛
國立藝術學院劇場設計學系畢業，倫敦中央聖馬丁藝術暨設計學院新媒體藝術碩士，現任臺灣技術劇場協會理事、國立台北藝術大學劇場設計系講師。

2019年擔任PQ國際劇場設計四年展臺灣國家灣館策展人，2017年以雲門2《十三聲》影像設計獲2017世界劇場設計展投影與多媒體設計銀獎，同年獲頒台北藝術大學傑出校友。2014年以雲門舞集《稻禾》影像設計獲英國明亮騎士劇場影像設計類首獎，2013年以雲門舞集《屋漏痕》影像設計獲2013世界劇場設計展互動與新媒體類銅獎。參與作品至今累積逾三百餘件，於國內多次入圍台新藝術獎表演藝術類年度創作，包含鄭宗龍作品《在路上》、秀琴歌劇團《安平追想曲》、創作社劇團《拉提琴》、玫舞集《親愛的》等，並以鄭宗龍作品《在路上》獲第十屆表演藝術類大獎。