日本三起商行自1987年起推出的宮澤賢治系列繪本，至今（2023年）已出版40部，仍在持續擴展中。這系列作品是由曾任《Moe》雜誌總編輯的松田素子總責企畫及編輯工作，網羅了30多位插畫家參與創作。將全系列繪本一次攤開，可看到各具特色的當代日本創作者，陣容華麗。

執行這類格局宏大的出版計畫，是許多專業編輯的夢想。本身就是宮澤書迷的聯經出版叢書主編周彥彤，在即將迎來宮澤逝世90週年之際，審閱全系列書稿後，從中選出10本書，分別於今年8月和11月，推出中文版「宮澤賢治的繪本散策Ⅰ、Ⅱ」套書。

將國民作家的經典文學以繪本形式再次詮釋，圖像創作者的選擇會是一大要點。台版套書面市前，松田素子曾於年初抵台，在國家圖書館的講座中分享與插畫家合作的編輯幕後。她形容「編輯有時就像做實驗的科學家」，在正式邀約前，她會在心中揣想，這位插畫家與宮澤的創作組合，會產生怎樣的火花？其實在看似實驗性的邀約背後，隱含著松田長年來對資深及新銳繪本創作者的密切觀察。

松田也將編輯工作比喻為助產士或長途馬拉松的陪跑員，在長長的製作期中，「不只是在旁陪伴，也得能激勵創作者產出創作。」此外，在創作者經營畫面之際，編輯也扮演在旁協助考核事實的重要角色。

松田回顧初次接觸宮澤文學，是讀文庫版《銀河鐵道之夜》，「一開始閱讀只覺得故事神奇、不可思議。但重要的是我讀後的體驗——我開始觀察到看似稀鬆平常、卻被我長期忽略的景色，像是樹葉與樹枝連結的方式、雲移動的方式……」那次閱讀體驗，對松田來說是生命中的關鍵事件和轉變。她表示，若非這次經驗，她可能不會從事繪本編輯這項工作，也不會製作宮澤賢治系列繪本。

無論是故事寓意、翻譯聲調，或是繪畫張力、編輯技藝和印刷質感，閱讀宮澤賢治系列繪本時，都能從書中發現讓人心動神馳的細節。松田感性分享：「賢治在《要求很多的餐廳》序文寫道，『希望我寫下的文字可以成為你的糧食』，這句話不僅為讀者帶來能量，也成為我編輯繪本時很大的支柱。我跟許多繪本作家一字一句，一起咀嚼、思忖賢治的文字，然後出版了這系列作品。」

➤台灣版選書準則及編輯美學

台灣每年都有以不同形式出版的宮澤賢治作品，因此周彥彤在主編「宮澤賢治的繪本散策」時，不斷思考要介紹什麼樣的作品給台灣讀者。她希望提供給還不認識宮澤的讀者一個入門磚，因此選書的考量是優先選擇台灣讀者較少接觸卻很有意思的故事。

此外，周彥彤表示：「繪本的圖像非常重要，我也從圖像來挑選，一是表現搶眼的插畫，二是台灣讀者較熟悉的繪者。綜合這些因素，我們挑選出10本書，作為這次引介給台灣讀者再認識宮澤賢治魅力的作品。」

中文版在設計上有許多令人讚賞的細節：書衣前折口有簡約的故事提要，後折口有全套書目及封面。作者、繪者、譯者的介紹及註釋彙整在同一頁，封底則適切留白，沒有贅句或教條式文案，單純讓圖像延展讀者的想像力，整體編輯美學優雅節制。

周彥彤相信故事和圖畫本身的力量，她希望為繪本留下安靜的空間，讓讀者去直面作品，從中讀到自己的體會。「宮澤賢治的故事常被稱為童話，不過即使在日本也有家長提出『這些故事，兒童是否真讀得懂？』的質疑。」周彥彤說：「但也有讀者回饋，孩子即使現在無法理解背後深奧的道理，卻被故事的氛圍吸引而聽得津津有味。我想這就是故事該有的本質，聽到好聽的故事、看到優美的圖畫，心中因而獲得滿足，其他都是次要的了。」

宮澤的童話結構比一般繪本篇幅還長，分頁的節奏感成為情節推進的關鍵。周彥彤說：「分頁關係到觀看故事的節奏、閱讀的呼吸，也關係到做這本書的人想要強調的重點。尤其是改編篇幅較長的文學作品，更能看到分頁帶來的力量。」

她稱許松田素子確實是很了解賢治作品，同時深諳繪本藝術的編輯。譬如《拉大提琴的果許》，花貓帶來不熟的番茄，讀文字時很容易一眼帶過，但繪本中給出了一個獨特的空間，去凸顯它的重要性，讓讀者一眼就看見這個帶有象徵意義的畫面。又比如《鹿舞的起源》中鹿群對手巾的試探，畫面上強調了每一匹鹿的個性，給牠們單獨的篇幅去表演。周彥彤說：「如此一來，讀者就有機會體驗到宮澤文學的敘述細節，更加沉浸在故事中。」

➤插畫家皆是一時之選，亦有中譯版面上的難題

除了故事必須迷人，符合故事精神的插畫也是繪本的精髓。

周彥彤說，「這系列繪本集結日本中生代與新生代重要的插畫家，個個都是一時之選，他們都是為了宮澤賢治而來。透過藝術家的眼睛，不僅具象化賢治童話的世界，延展出繽紛且超越想像的宮澤宇宙，當這些作品被放在同一個脈絡中，就更能感受到無與倫比的精采。」

譬如繪製《橡實與山貓》的田島征三是經驗老練的繪本作家，他的留白非常完美，讓文與圖在版面上結合得很好。及川賢治畫《銀杏的果實》也發揮了強大的設計感，有字、無字、特寫、遠景，顏色對比都運用得恰到好處。

然而，由於日文版各書是在不同時期製作，美編做稿的手法不盡相同，插畫家對於版面的想法也不一樣，排版時，中文版與日文版面臨了同樣的難題。「編排時較為可惜的是《鹿舞的起源》，」周彥彤說明：「這本的圖畫非常美，質感非常好，每一幅圖都是一件藝術品，但文字的安排上比較為難。圖很滿，幾乎沒有留白的地方，色彩也很繁複，日本的編輯最後採用鋪白底的方式，再把文字壓上去。中文版在處理上也找不出比較好的方式，只能盡量把白底打淡，縮小範圍來符合中文字數，以降低對畫面的干擾。」

➤印刷再現宮澤腦中的繽紛世界

「宮澤賢治的繪本散策」由同為繪本作家的王春子負責美術設計，第一套五冊的書盒上呈現宮澤踽踽獨行在草原上的剪影，配上摘文：「我的這些故事，全都來自於森林、原野、鐵道路線、彩虹和月光的賜予」，整體設計優美動人。

周彥彤說，「春子以能夠呈現宮澤賢治世界，以及讓讀者想要擺在桌上的思考去製作書盒，用極簡的方式來設計。我的體會是，是啊，宮澤賢治就是一位看起來那樣平凡的人，漫步在那樣平凡的原野裡，可是他腦中卻擁有繽紛的世界，就如同書盒裡這些繽紛的書。」

閱讀實體書可發現，色彩的層次感、繪畫筆觸和紋理都被完整保留了下來。周彥彤透露不為人知的祕辛：「印刷很不容易，第一套的5本書是同時發印，花了3天在印刷廠看印，開了2台印刷機。最難印的是《銀杏的果實》，內頁總共用了3個特別色。因為台日紙質不同，顯色也有落差，為了調整到最接近的狀態，花了很大的功夫。」

「另一個大魔王是每本書的扉頁，扉頁都是特別色印的，每本的製作手法都不一樣，儘管有色號但也無法直接照色號印。後來出動了經驗老道的師傅，看著書手工調色，製版師傅也花了一些時間研究，真的非常感謝他們。」

➤觸及人生複雜實相，也適合孩子與成人反芻閱讀

閱讀宮澤賢治繪本，所有感受都再次回到讀者身上。童話故事不僅觸及人生的複雜實相，也適合孩子與成人反芻閱讀，周彥彤意猶未盡的說，「這次出版的書，最觸動我的是《鹿舞的起源》。我是第一次讀到這個故事，讀完之後，覺得還好沒有錯過它。」

周彥彤讚賞宮澤賢治對群鹿的行動描述細膩鮮活。故事中，主角嘉十屢次被鹿舞吸引到忘我的境界，一開始還能把持住，最終卻分不清自身與鹿的差別了。「這個故事本身有一種口傳文學的氣氛，自然、動物與人之間沒有界線，人與自然密不可分。宮澤賢治透過嘉十的眼睛與耳朵，讓我們看見自然幾近神聖的純粹之美。」

她也推崇畫家mirocomachiko對群鹿的細緻描繪，將這種神聖性詮釋得非常完美：「她給每隻鹿不同顏色的眼睛，展現牠們的個性。鹿的形體奔放、動感十足，構圖充滿變化，即使只看圖像，也能感受到故事的魅力。」

今年9月，宮澤賢治離開90年了，他的作品也已走過百年時光。周彥彤感慨，關於人的種種，宮澤賢治通透得像個預言師，寫下的故事至今還在上演，留下意味深長的哲理，仍值得我們深思。「有些事情做了才會覺得生命圓滿，我想這套書大概就是這樣的存在。」●

宮澤賢治的繪本散策Ⅰ（《橡實與山貓》、《拉大提琴的果許》、《鹿舞的起源》、《銀杏的果實》、《貓的事務所》） 作者：宮澤賢治 繪者： 田島征三、佐藤彩、mirocomachiko、及川賢治、植垣步子 譯者：林真美 出版：聯經出版 定價：1800元 【內容簡介➤】

作者簡介：宮澤賢治 1896年生於日本岩手縣花卷。是日本大正末期至昭和初期的詩人、童話作家、農業指導家、教育家、科學家。 幼時喜愛搜集礦石、採集植物。1914年，初讀《漢和對照妙法蓮華經》，頗為震撼，因而終生成為虔誠的佛教徒。1918年於盛岡高等農林學校（今岩手大學農學部）畢業，1924年1月獨自前往東京，在那裡寫下了許多童話。後來因為最愛的妹妹生病，於9月返鄉，在花卷農學校擔任教師。1922年妹妹過世，寫下《無聲慟哭》等詩。1924年出版詩集《春與修羅》及童話集《要求很多的餐廳》，惜並未得到時人的青睞。1926年辭去花卷農學校職務，決心成為一位普通的農民。除了自己耕種，還組織農業青年成立「羅須地人協會」，免費教導當地農民如何改良肥料及種植作物。期間並寫成《農民藝術概論綱要》。 1928年之後，經常因病臥床，1933年9月21日因急性肺炎病逝，得年37歲。