現場》如果你不認識伊勢英子，請先來看場電影《生命的形式》

李瑾倫（繪本創作者）

2017-11-04 17:58

日本知名繪本作家伊勢英子，11月10日起將在高雄「灰灰基地美術館」推出5部作品的原畫展，並將於月底來台與讀者會面。這項原畫展是資深兒童文學工作者林真美居中牽線，由台灣繪本作家李瑾倫傾力促成的，同時期並將放映由日本導演伊勢真一拍攝、林真美中文翻譯的伊勢英子紀錄片《生命的形式》。

李瑾倫認為，過去台灣讀者對伊勢英子的認識，多是以「童書繪本」的角度去理解。事實上，伊勢的作品觸及到的，是更深刻的生命教育議題。在觀賞大師的原畫前，如能先看過她的紀錄片，再欣賞原畫時必然會有更深刻的感動。

6 生命的形式電影海報.jpg

▇從來不積極推廣上映的電影，卻跨海來到台灣

8月到日本的時候，除了拜訪伊勢英子，另有一項任務，就是到涉谷郵便局旁邊小巷裡的ISE Film影像工作室，聽讀伊勢英子紀錄片《生命的形式》的中文字幕是否流暢。好友林真美協助導演翻譯了這部電影，我則先前已邀請到伊勢英子11月前來灰灰基地美術館開展，在正式拜訪她之前，想再多了解這位畫家與這部紀錄片導演伊勢真一。

在郵便局對面的路口等著我們的人，便是恰巧與畫家同姓的導演伊勢真一。他個子高高的，身材壯碩，腳穿球鞋，六十幾歲了走路的姿態還是很輕快，有種跳耀感。

ISE Film的辦公室很窄小，寬度大約是擺上一張大桌子、走道上可再坐進一人，若另一個人要經過就需要「借過」的程度。桌上堆滿各種電影資料，牆上貼著電影海報。房間盡頭的電腦器材前坐著一個年輕人，是導演的助手，辭去10年的會計師工作，一起來做著電影的「夢」。

為什麼說是「夢」，因為這位導演拍片從來不積極推廣上映，或者想方法去開拓市場。他喜歡坐在放映席上感覺觀眾的反應，然後發問卷請觀眾回填。工作室準備了申請書讓有興趣的人申請播放，但對於該在哪裡播放，以及怎麼播放、怎麼收費，又有許多躊躇。

伊勢導演選擇拍紀錄電影，是受到同樣拍攝紀錄片的父親影響。但他傳承到的也只是「拍攝」這件事，沒有其他「拍完電影後，這部電影該怎麼辦？」的SOP。對他來說，能拍攝理想中的紀錄電影，比是不是能有收入這件事重要很多。

對於人生的「當下」，他也不想給太多看法。眼光飄在遠處，他說，在生命走到盡頭前，若能留下許多好片、紀錄許多「當下」，也就圓滿了。

所有認識伊勢導演的人，第一時間必定會提到他的「奈緒」系列。奈緒是他的姪女，約兩歲的時候發現有嚴重癲癇和發育遲緩，醫生宣告活不長了。伊勢導演在她8歲的時候，在「什麼忙都幫不上」的心情下，決定開拍「這孩子還活潑健康的樣子」。沒想到一拍35年，今年的奈緒已經要44歲了，是家裡最有元氣的人。

奈緒系列之電影預告

▇當畫家遇見「無法預期的當下」

導演開拍伊勢英子，也是一個巧合。聽聞伊勢英子在亘里町遇到311震災倒下的黑松，「似乎被它叫住」，因此留下鉛筆素描這件事後，伊勢真一拿起攝影機，加入了這個無法預期的旅程。

在片中，伊勢英子靠近黑松的樹根，似乎有點膽怯，又或者是敬畏地伸手想「摸一摸黑松」。在觸摸的同時，無數由生命傳來的提問也跟著浮現。看著片中拿著速寫簿沙沙沙埋首作畫的身影，我忽然明白，這個人是怎樣用著全部的精力在對抗曾經困擾著她的「現場主義」風格，一種非把自己拋進油鍋裡感同身受不可，一定要把自己拋進現場的作畫態度和精神。

伊勢英子把自己拋進故事裡，徹底活一回，活過之後，再用最溫暖和堅定的手，把故事描繪出來。因為親身經歷過了，所以色彩不得不濃烈。濃烈的色彩裡裝載的是對人、對生命巨大的愛。而用愛透出的溫柔，又是那麼剛好地托住我們的心。

這是伊勢英子的創作方式，也是活著的方式。在瘦削剛毅略帶害羞的外表下，伊勢英子的「生命的形式」，其實就是「創作的形式」，也是「愛的形式」。

畫家遇見黑松是無法預期的、導演跟隨畫家探索的旅程是無法預期的，而那天擠在小沙發上遇見螢幕中的故事，也是我無法預期的。看完電影後的晚上，在小居酒屋中，原本已經要休息的廚師與穿著小圍裙的太太，安靜地只招呼我們三人的茶酒與料理，也是無法預期的。我想著，世界上的故事發生，都是曾經有著一個當下，那個當下激發了問與答，於是才有前進。

黑松素描.png — 伊勢英子畫下的黑松。截取自Youtube：「いのちのかたち」完成告知

▇很難很難下筆的一條線

灰灰基地原本只向伊勢英子邀約了兩本書的原畫，在日本「森林的小屋」（もりのおうち）繪本館觀看她最新繪本《小天空》的原畫時，伊勢英子走到我身旁一起觀賞。

在我眼前的圖，已經不是《海之生》、《哥哥》或是《大提琴與樹》裡的伊勢英子，而是一個不用上山下海的伊勢英子，是個在床邊唱兒歌哄孩子安睡的伊勢英子。她用簽字筆與水彩嘗試新的技法，看似簡單，卻不容易。

我看著線條，脫口而出說：「這真的很難啊。」她忽然小小興奮地、像小女孩一樣用有點淘氣的表情跟我確認：「很難，對吧。你也覺得很難，對吧？」

我說：「是啊，要沒有猶豫地畫下這線條，很難很難啊。」

她幾乎開心得要旋轉了，她說：「沒有人覺得這個很難，只有妳知道。難怪你是畫圖的人了，你知道這個困難。」她反覆著、反覆著開心。

難的是線條，但難的也不真的是線條。難的是畫出這線條之前，千錘百鍊和保持自己誠實面對的態度。我真的很驚訝，驚訝她坦然承認那是困難的，並且開心地接受「讚美」。每一本書她用的是一個新的自己，那個她，進入一個故事的現場，一次次地活過，再活過。

因為著我的理解，在我們離開的最後一刻，伊勢英子答應，最新繪本的原畫也一同到台灣出展。伊勢英子與哈士奇狗狗相遇與離別的散文故事、一隻三條腿的狗與小男孩相遇的故事、還有描繪一名小男孩迎接家中新生命的繪本原畫，連同裱好的木框101幅，加上手稿，總共126件，已經於11月初抵達高雄港，進到灰灰基地了。

木框裡封存著裱畫師傅的手藝與當時的時光，封存著那一段的伊勢英子，以及她對生命的致意。一張張即將掛在灰灰基地美術館的圖片與手稿，是我最希望能喚起靈魂深處共鳴的最美好作品，以及不用語言即可交會的美好友誼。

向所有的畫家致敬。●

【誰是伊勢英子】

日本當今重要的畫家與繪本作家之一，1949年北海道出生，13歲以前在北海道生活。東京藝術大學設計科畢業，隨後至法國遊學一年。她曾深入研究宮澤賢治與梵谷的創作歷程，繪畫態度與作品深受影響。曾獲日本獎、野間兒童文藝新人賞、產經出版文化美術賞等獎。

代表作品：《1000把大提琴的合奏》（遠流出版）、《哥哥》（青林出版）、《像大樹一樣的人》（聯經出版）、《大提琴與樹》（聯經出版）等。除了繪本，亦寫散文。包括為尋訪大提琴泰斗卡薩爾斯之魂，親赴加泰隆尼亞後寫成的《卡薩爾斯之旅》，以及《兩位梵谷—梵谷與賢治37年的心之軌跡》。共著作品有《最早的記憶》（遠流出版）和《看見看不見的世界—畫家之眼 · 作家之眼》。2017年台灣出版有《灰灰來我家》、《灰灰的好心情》（玉山社出版）、《男孩與三條腿》、《小天空》（遠流出版）。

2017年11月，應灰灰基地美術館之邀來台展出原畫展，包括《灰灰來我家》、《灰灰的好心情》、《灰灰的尾巴》、《男孩與三條腿》，以及《小天空》5本繪本的原畫作品。

【到高雄，與伊勢英子面對面】

2017/11/10（五）日起，伊勢英子原畫展搶先一步於灰灰基地美術館登場，11/26（日）伊勢英子將到高雄與讀者會面。這一天，你可以在灰灰基地與國際知名插畫家並肩看畫、一起在高市總圖觀賞紀錄電影，再聽她娓娓道來創作與生命間的經歷。

伊勢英子每年固定到福島飯館村鼓勵孩子並且帶工作坊，今年她將在灰灰基地美術館寫明信片給寄鼓勵福島的孩子們，傳遞來自台灣高雄的祝福。