書店的終極功能是賣書，圖書館的宗旨在館藏與借閱，但對讀者來說，不管是「買書」或「借書」，如何選擇適合自己的作品？如何找到更具脈絡與質地的知識？甚或如何覓得趣味相投的同好？有時就得耗費不少無用之功，更何況有些書不見得買得到、借得到。

有一群人，在思索如何推廣閱讀，經營不同領域知識的深度與脈絡時，回到閱讀的起點，透過專業的規畫導覽、蒐藏展布，為特定的讀書社群建構了專屬的閱讀空間。當你走進這些充滿書香的空間，落地的書架依舊，書籍的陳列依舊，展書閱讀的讀者如你依舊，不同的是這裡的書是非賣品。他們不賣書，賣的是知識和閱讀。

歡迎造訪類型圖書館。

▇小步biblio：用圖像說故事，可以跨越語言的隔閡

小步biblio這間隱身在迪化街外圍巷衖的書香空間，是以繪本為館藏主題的私人收費圖書館。兩位圖書館主理人蘇懿禎與謝依玲都曾在誠品兒童書店門市工作，而後她們前往日本留學，蘇懿禎研究繪本、兒童圖書館及兒童閱讀，謝依玲則學習兒童文學及繪本創作。

回國後，兩人想繼續針對繪本做深入研究，卻發現即使是國家級的公共圖書館，不論在理論、史料或者作品的館藏上都相當匱乏。兩人開始自力收集，藏書的數量因此逐漸累積了可觀的規模。

2015年下半年，謝依玲與蘇懿禎結伴到歐洲，花了80天的時間，從斯洛伐克插畫雙年展開始，一路走訪了15個國家的兒童圖書館與兒童書店，並帶回大量的繪本。起初，蘇懿禎試著以開放預約方式，讓有興趣的同好免費參觀她們的藏書，但實際執行後發現相當困難，於是興起了經營一間圖書館的念頭，定期對外開放，於是有了小步biblio繪本圖書館。

「我們喜愛童書，但也始終認為繪本不只是童書。」不同於一般圖書館多將繪本館藏經營為親子閱讀空間，小步biblio是以成人為目標客群，喜歡繪本的讀者可在此飽讀來自不同國度的精彩作品，圖像創作者也能在這裡尋求靈感，找到參考素材。

此外，小步也以展覽、講座、讀書會等形式，推動成人閱讀繪本的風氣。館內曾舉辦過捷克、斯洛伐克、荷蘭、比利時等國家的繪本展。而由於台灣民眾對東歐國家的作品相對陌生，小步另外安排講座，從歷史脈絡切入，為台灣讀者介紹捷克和斯洛伐克兩國的繪本發展及重要畫家。甚至邀請捷克畫家來台，舉辦創作工作坊，並與斯洛伐克駐台代表處合作舉辦畫家對談等活動，為的就是讓讀者從更多元的角度體驗繪本。

小步舉辦過的主題書展中，引起最熱烈討論的是「台日妖怪文化展」，這項展覽包括台灣插畫家「角斯角斯」、《唯妖論》繪者青Ching、金芸萱及SFF等創作者的原畫展，來館的讀者可一次飽覽不同的插畫風格。此外，民俗學者溫宗翰與《唯妖論》作者群、日台妖怪研究者何敬堯與譯者銀色快手的對談，加上由京極夏彥、宮部美幸等日本知名懸疑小說家執筆的恐怖繪本系列，也吸引了許多非繪本閱讀群眾。

小步biblio以繪本為媒介，讓文字與圖像的讀者找到對話的窗口，「閱讀」因此有了更大的空間。去年8月，國立台灣圖書館展出「日本繪本演進史特展」時，小步biblio正好策劃「日本大正昭和時期繪本展」，提供更豐富的資料，讓有興趣的讀者得以一窺日本插畫第一黃金時期的繪本樣貌。這個主題吸引的不只是對歷史有興趣的年輕讀者，也因為牽動許多年長讀者的記憶，而得到更大的迴響，甚至有讀者受行動不便的祖父之託，透過攝影的方式，把祖父兒時閱讀的書籍帶回家中。

繪本不僅是文字書籍的輔佐，書頁中的圖像本身就有說故事的能力，甚至因為沒有文字的限制，故事反而跨越了語言與文化的藩籬，擁有更多想像的可能。例如《Motion Silhouette》這本以光影移動為創作素材的繪本，在左右對開的書冊兩邊繪製圖畫，書縫裝訂處則嵌著精緻的紙雕立像。初次翻閱時或許並無出奇之處，但當讀者處在暗室之中，以手電筒或手機做為光源時，隨著光線的移動，剪影與圖像的互動就如故事般展開。從一邊看是天上的閃電，另一邊是供鳥棲息的樹枝；火車一邊行駛在鐵道上，另一邊卻能飛向月球。

唯有讀者以「閱讀」親身參與，這本繪本的靈魂才得以完整，故事與意義的軌跡隨著不同讀者走向不同的地方，這件事情意外地觸及閱讀的本質。小步biblio館藏的數千本繪本，每一本都提供了一次更趨近真實的閱讀體驗。

編按：
因各種考量，小步Biblio日前決定暫時停止營業。謝依玲與蘇懿禎於臉書上回應網友詢問時表示：「因為接下來有一段時間無法再維持固定開店了，就先關起來。如果有好的合作機會，或是資金跟時間允許，再看看要不要繼續嘍。」

小步Biblio近日營業時間：1/26，1/27，2/2，2/3。

▇櫞椛文庫：閱讀是通過整個空間，全方面去感受

棲身於台北市中山區的計時收費圖書館「櫞椛文庫」，從命名起始就滿溢著繁華卻幽靜的禪意。「櫞」是種果實如橘、帶有佛手柑香氣的植物；「椛」字則是日文漢字，意指紅葉。館長林廷璋援引為圖書館之名，切切為這一方書室營造跨越各種感官，浪漫與緩慢的質感。

在繁華的城市中心鬧中取靜，讀者稱許櫞椛文庫是「整個城市最溫柔的地方」。走上樓梯，來到二樓門外，必需按鈴、脫鞋後才能進入。這是林廷璋特別的安排：

「我希望讀者像進入一間日本茶室，你會有各種體驗，走過一扇門，穿過一條走廊，有一點受限，但你反而會得到另外一種自由。」

一入室內，撲鼻而來的是精油的香氛，滿室綠意植栽，從窗櫺與花臺垂吊，蔓延至書桌與白牆。牆上與天花板的角落掛著紅色、橘色、黃色的乾燥植物，與懸掛的藝術作品相映如畫。畢業於音樂系的林廷璋，特別留意讀者聽到的聲音是否能與館藏圖書搭配。櫞椛文庫以台灣、日本愛情小說與抒情詩為主軸，店內盈繞流洩的音樂時而緩慢，旋而悠揚，浪漫與溫暖的氣氛，是櫞椛文庫的精神。

透過「五感」的調配與經營，林廷璋希望帶來一般書店與圖書館無法提供的閱讀體驗。「現代很多人去書店並不只是想買書，而是想獲得一種生活的體驗。閱讀不是只能藉由文字，而是通過整個空間，全方面地去『感受』。你給他適當的刺激，他一定可以接收到你想傳達的訊息。」

櫞椛文庫三千多冊的館藏不算豐厚，因為林廷璋希望營造一個「會呼吸的空間」，一個舒服自在的場域。館內一半的空間提供閱讀，另一半不定期舉辦展覽，期望讀者在平日緊繃的工作之後，走進此處，用最不受拘束的姿勢閱讀，重新獲得面對生活的力量。

除了提供館藏閱覽以外，櫞椛文庫也透過各種工作坊、講座與體驗課程，深化閱讀的質感。林廷璋說：「原則上我會讓每一個活動都有文學或是閱讀的影子。」例如他曾邀請瑜伽老師帶領讀者從閱讀詩歌開始反省、釋放，搭配相應的肢體伸展，去感受詩境的變化。

又如他曾在聖誕節舉辦讀劇活動，受邀前來讀劇的配音員分布在所有參與者之間，讀者必須戴上眼罩，隨著配音員精準細膩與生動的聲音表演，感受故事就在身邊「發生（聲）」。接著，摘下眼罩，所有人喝一杯紅酒，感受酒香在身體裡流動，並再次聆聽配音員讀劇，如此去體驗閱讀的不同層次感。「那場活動讓很多人都很震撼，會後至少有一半的人想要買書，這就是我想要經營的閱讀質感。」

光影的流動如歌，琮琮樂聲與色彩線條交織成詩，香氣入室與文字結下善緣，人在其中，以最自在的心情閱讀各種形式之美。櫞椛文庫是圖書館，是藝廊，是表演藝術劇場，更像是一座心靈的花園。它提醒我們，文學也是一件身體的事，當我們張開五感，舒緩浸潤到文學的世界，文學的世界就長成我們的生命。

▇薄霧書店：用日本老雜誌打造一座知識堡壘

除了開發閱讀的感知界限以外，也有人經營閱讀空間，彷彿打造一座城市裡的知識堡壘。平面設計師蔡南昇主持的薄霧書店，開設在公館商圈，熙來攘往的人潮或許未曾留意，這裡是全台收藏設計、時尚與生活風格類日本雜誌最為齊全的地方。且不同於一般書店只找得到最新的期數，舉凡《Brutus》、《studio boys》、《ideal》、《流行通信》、《銀花》等經典日雜，在薄霧書店可以看到數十年完整的期數。

身為平面設計師，薄霧書店這個空間同時也是蔡南昇的工作室與研究室，長期的工作經驗累積，他在館藏的雜誌裡累積了強大的知識脈絡。譬如《銀花》的藝術指導是日本知名平面設計師杉浦康平，這本以民間藝術為主題的雜誌，在杉浦藝術嗅覺的引導下，即使三十多年後的今日看來都毫不過時。薄霧館藏的《流行通信》則是以另一位知名平面設計師服部一成主導編輯的期數為主，在線條、色塊上的運用有別於台灣編輯的邏輯，背後具有文化與思想討論的深度。

「一般人用google雖然可以找到非常多資料，但是容易重複或流於表面、粗淺。而具有深度的雜誌，經過編輯的眼光，把重要的題材用系統化的方式做全面的蒐集，你會得到全面而有層次的了解。」蔡南昇之所以鍾情於日本老雜，不僅是因為深受其美學風格所吸引，更是因為這些經典雜誌的編輯在主題經營與史料的蒐集上相當完整，深具文化與學術價值。

薄霧書店也透過各種講座，深化日本老雜的知性閱讀，例如邀請室內設計師陳岳夫談《brutus》創刊近四十年的題材演變中，日本社會與文化的變遷。日本經濟正好的80年代，《brutus》設定的讀者群為男性上班族，主題圍繞在男性的娛樂，因此常會出現都市夜生活等十八禁的話題。而後隨著泡沫經濟時代來臨，該刊讀者群擴大到女性與青少年，因而有了更多生活風格與提昇心靈的主題，甚至包括居住空間學或開運方法。

設計這門學問在台灣似乎並不陌生，大專院校也不乏相關科系，但對於雜誌這種日新又新、貼近時代脈動與庶民生活的讀物，重視程度卻遠遠不夠。許多人翻看雜誌只為殺時間，什麼都沒帶走。正因如此，蔡南昇在老雜誌方面的專業，為薄霧書店在台灣書市裡贏得不可取代的一席之地。

「以一個讀者的身分進入（薄霧）這個空間，沒有經過引導或提示的話，像是設計手法、流派、編輯這些隱性的東西，自己是看不出來的。讀者會覺得這只是個放了很多書籍雜誌的地方，無法感受到其中有什麼厲害的東西。其實任何出版物都一樣，應該想辦法讓大家去了解，去產生好奇心，否則對一般人來說都只會是美麗的裝飾品……很重要的一點是，我們不賣書，賣的是珍貴的知識導覽與典藏閱覽。」蔡南昇的這番話，道出了一間私人圖書館存在的最大價值。

▇Lightbox攝影圖書室：我們希望成立一個台灣攝影圖書資訊中心

如同薄霧書店，位處紀州庵文學森林與師大之間的Lightbox攝影圖書室，在知識儲藏上也具有相當的份量。特別的是，Lightbox是非營利組織，營運經費主要透過向政府申請補助案，以及相關企業贊助與民眾的小額捐款。

為什麼台灣需要一間攝影圖書館？

和許多攝影藝術工作者一樣，Lightbox發起人曹良賓2012年從美國進修回國時，對於如何發展自己的藝術生涯毫無頭緒。當時他透過觀察他人如何實踐，發現社群的力量是分散的，有人在美術館展出作品，有人透過畫廊、替代空間發表，甚至有人從咖啡廳開始，而每個人都得做各式各樣的兼職，才能養活自己。

2014年，為了將作品集結出版攝影集，曹良賓從聯繫編輯、翻譯、設計、印刷，到出版後赴各地舉辦新書發表會時聯繫場地、規劃題目、找人對談，深感在台灣從事攝影出版相當辛苦。在此期間，曹良賓加入「台灣攝影史綱研究計畫」，為了蒐集馬偕的史料，得奔走於中和的台灣圖書館、淡水的真理大學圖書館以及陽明山上的台灣神學院。資料分散，取得不易，光是蒐集資料就耗費大量心神。

曹良賓說：「Lightbox成立的目的就是透過收集與整理，推廣台灣的攝影出版物與當代攝影藝術」，把台灣攝影工作者匯聚起來，讓「社群」能夠形成。

Lightbox的藏書包含攝影集、攝影史、攝影雜誌、攝影評論以及展覽、博覽會圖錄，主要多由讀者捐贈。曹良賓說起Lightbox剛成立時，政大傳播學院教授郭力昕不但捐贈高達800本書，更情義相挺幫忙載書。而目前館藏超過2400本書，也是這兩年來超過240個機構或個人的捐贈點滴匯聚而成。「這就是社群的力量」，曹良賓說。

Free to all是Lightbox的精神，除了免費提供讀者使用以外，也希望建立開放自由的社群。「很多人覺得自己的社群是對外開放的，殊不知一個專業社群，對外界的人來說就是封閉的，我們得用他們懂的語言向他們介紹這個社群，我們說話的對象不能只是收藏家或是政府官員。」

除了藏書以外，Lightbox也透過舉辦photo talks講座，讓創作者、研究者和社會大眾面對面交流，分享創作理念。而photobook hour則鎖定攝影書的內容經營、社會議題，或者出版流程中的排版、印刷與銷售等主題，讓實際運作面的資訊與經驗，也能在社群中共享。

在網路時代，「協作」是新的工作型態，身處不同時空的人可以共同完成一件事情。Lightbox讓各種活動成果與攝影資源透過數位平台分享出去，此外也在日本、荷蘭、中國與美國設有「攝影大使」，提供當地攝影圖書館、書店與資源運用的第一手消息。除了讓台灣的攝影愛好者獲知國外攝影社群的經營經驗外，也嘗試讓國際能聽見台灣攝影的聲音。

Lightbox成員「阿蘭」說：「其實我們有個有點遠大的目標，就是成立一個台灣攝影圖書資訊中心。」這或許是每個攝影社群心中都存在的想像，「但是切確的模樣我們也還沒法具體描述清楚。」曹良賓補充道。

Lightbox從起步開始就是靠著社群力量的共構與共享，才有了目前的成果。眼前確定可以做的就是，一步一步匯聚更多的力量，在明確的組織理念、價值意識與穩定的經營中，讓台灣的攝影社群穩健踏實地成長下去。

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無論是經營閱讀的體驗、開拓文學的可能，或者挖掘知識的深度、匯聚社群協作的力量，以上介紹的4間不同主題類型的圖書館，都以各自所擅長的方式，為台灣書市擺上一塊嶄新的拼圖。有人做書，有人賣書，還得有人推廣閱讀。教育體制作不到的事情，體制外有人努力在執行。●

【各家類型圖書館營業資訊】

• 小步Biblio
  臉書專頁：小步Biblio
  地址：台北市大同區延平北路二段135巷20號
  電話：02-2553-8830
  營業時間：10:30-20:00
  （即將休業，近日開放時間：1/26、1/27、2/2、2/3）
   
• 櫞椛文庫
  官方網站：櫞椛文庫
  地址：台北市中山區中山北路一段56巷2之1號2樓
  電話：02-2522-1795
  營業時間：
  週二公休
  週一三四五：10:00-18:00
  週六、日：14:00-18:00
   
• 薄霧書店
  臉書專頁：薄霧書店
  地址：台北市中正區羅斯福路三段302號3樓
  營業時間：
  週三至週日，14:00-21:00
   
• Lightbox攝影圖書室
  官方網站：Lightbox攝影圖書室
  地址：台北市中正區金門街5-1號3樓
  電話：02-2367-8161
  營業時間：
  週二至週六13:00-20:00