睽違5年，作家劉梓潔於2022年7月推出全新散文創作《化城》，8月在紀州庵文學森林舉辦新書分享會，久違地與讀者朋友見面，親自面對面分享這幾年來的寫作歷程。

劉梓潔最早是寫作短篇小說，後來因緣際會，推出的第一部作品反而是散文集《父後七日》，第二本同樣是散文集《此時此地》，描寫單次的旅行，與當地人事物連結而產生的一些交會體驗。交出數本長短篇小說集之後，2017年的散文集《愛寫》寫出從小到大對文學的喜愛，如何成為一個愛寫的人；新近問世的《化城》則奠定了寫作行者的姿態，不停地走，不停地寫。劉梓潔用小說家的膽敢、寫作者的眼睛和編劇家的心腸，將路上的心碎傷痛帶回文字裡安頓。

談到過去12年的寫作歷程，劉梓潔把自己分為兩個身分，一半是影視編劇，一半是小說家。她用寫劇本的收入來養寫小說的自己，寫作就是她生活的全部，不時在散文和小說之間轉換。

「老實說，我覺得散文是一個文類，有別於小說，寫真實經驗叫散文，寫虛構故事叫小說。但對我來說，寫真實經驗能不能真的叫散文呢？我心中還是有一個標準，像是〈父後七日〉。文學獎的散文有幾個標準，大概三到四千字左右的長度，主題要鮮明，雖然名為散文，但不是閒散的、鬆散的，裡面的主題意識和結構形式、技巧等等是強過小說的，因為只有三、四千字。」劉梓潔說道。

在《父後七日》之後出版的三本散文，對劉梓潔來說都不是這樣的散文。《化城》可以看到最長的篇幅有將近6000字，她現在已不追求所謂的文學獎散文的篇幅和寫法，認為這樣書寫是更自由的。她直白表示，如果《化城》的文章去投文學獎都不會得獎（笑），首先字數就不太符合規定，也沒有那麼明顯的主題意識或情節結構，沒有經過那麼精心的布局。對劉梓潔來說，它們就像是遊記，是評論，是隨筆。

《化城》後半部收錄了一些結合旅行和看劇的筆記，劉梓潔覺得它們是可以和讀者分享的筆記，同時也是《希望你也在這裡》和《化城》的對照——作家鄧九雲曾表示覺得在《化城》好像看到了小說家的筆記，去年的小說《希望你也在這裡》同樣寫到京都、西藏，但屬於作者的旅遊筆記卻是在《化城》才真正地被看見。

如果劉梓潔的小說有個原型，散文就是她筆下所有故事的起點，許多劉梓潔個人的經驗，許多故事都是圍繞旅行展開，比如《此時此地》。《化城》書中很多是《此時此地》沒講完的東西，像是未完待續，兩本書擺在一起讀，也會有微妙的化學作用。

說到旅行對自身的意義，劉梓潔說這要講到《化城》為什麼叫「化城」。這個詞是出自佛經《妙法蓮華經》〈化城喻品〉，意思是幻化之城。但《化城》並不是一本佛學書，劉梓潔整理5年來非小說的書稿時，看到其中有一篇Openbook邀稿的「書人生」故事，當時她正在讀《妙法蓮華經》，便把心得記了下來。

會開始讀《妙法蓮華經》，是因為覺得佛教故事有趣。好朋友跟劉梓潔說你是寫作的人，《妙法蓮華經》是最好入手的，其中的第七品〈化城喻品〉，講到一位法師帶領一群弟子要前往極樂世界，這條路非常艱辛，有些弟子中途退縮不想再走下去，這時，慈悲的佛陀變出一座幻化之城，對學生們說先進來歇息，等到你不感覺疲累了再繼續上路。弟子進去後不想再出來，於是佛陀說：汝等當前進，此是化城耳。

劉梓潔看著5年來去過這麼多地方、這麼多趟的旅程，自問這些城市對自己的意義到底是什麼？其實就是「汝等當前進，此是化城耳。」去過的每個地方，都是在她寫作或人生路途中短暫歇息的旅次而已，她要做的應該是繼續往前走。

就像第一本書《父後七日》銷售成績頗佳，但劉梓潔還是要繼續前進。中間也許有得獎沒得獎、有賣得好沒賣好的書，對她來說都是化城。

新書中的〈波卡拉往事〉是很特別的一篇。旅遊回來後，劉梓潔其實很少回想起波卡拉，因為當地的觀光生態過於混亂。經過好幾年，直到發生台北捷運無差別殺人事件，劉梓潔在新聞上看到其中一位罹難者的照片，他和波卡拉的一家圍巾店老闆合照，劉梓潔也與同一位老闆合照過，看到時很震撼。曾經一樣是自由自在的快樂旅人，背著背包到波卡拉去跟旅途上相遇的當地人合照，但幾年後這位旅人卻不幸變成捷運上無辜喪命的罹難者，這件事也令劉梓潔深思，因此動筆寫下這篇。

提到〈搞不定：文學獎及其他〉這篇，劉梓潔說文學獎對她來說是很幸運的推動力，寫作路上很像摸著石頭過河，能摸到一顆穩定不會晃動的石頭，是十分幸運的。如何累積石頭來幫助自己渡到文學的彼岸，是很重要的事情，劉梓潔慶幸自己走過來了，可以稱自己為作家。

劉梓潔回憶先前在報社當記者，以及在琉璃工坊當文案的時候，覺得自己做著跟寫字相關的工作，可以用寫字的專長來餬口就好了，其實很少記得要寫這件事情。

有時候不是你想不寫就可以不寫的，劉梓潔現在已經到了做什麼都是為了寫的狀態，也許有一天賣雞蛋糕，也是為了可以寫作。現在對劉梓潔來說，一切是寫作。

劉梓潔也預告，目前正在寫的下一本書，會是睽違很久的短篇小說集。●