對談》不勇敢,沒關係:臨床心理師南琦與作家吳娮翎陪你說說話
「疾病是心靈痛苦創造出來的結果。」醫師許添盛曾這樣說。然而,無論生理或心理,疾病也可能成為一道裂縫,讓人有機會直視生命幽暗之處。
本次專訪邀請到精神科臨床心理師南琦,以及勵志作家吳娮翎,聊聊疾病在帶來痛苦之餘,如何轉化為一份生命的禮物。
母親與自己先後罹癌
「妳媽癌末,妳不知道嗎?」
六年前,南琦久咳不癒的母親到醫院檢查,醫生一句疑問是莫大打擊,彷彿也直指衝突不斷的母女關係。身為專業的臨床心理師,南琦有大把個案的故事可分享,但意外的,她選擇先從自己談起。
半年內,換成南琦自己檢查出罹患乳癌,「主任本來還安慰我,說應該只是纖維囊腫,剛好診斷書送來,上頭寫著『惡性』,主任立刻衝進廁所哭。」朋友的反應,讓南琦更不捨。
疾病引發恐懼,帶給南琦有別以往的感受。對於生活的每一刻更敏銳、感受度愈強。肉身歷經的生命體驗,南琦也運用在晤談諮商中。她提到,很多人罹患疾病之後,總是自問「是不是我做了什麼錯事?」,急於追尋永遠難解的原因;另一方面又充滿預期性的擔心,「未來」像個輪廓模糊的怪物,壓得人心神不寧。南琦引導他們將眼光放在此刻,「我會問,如果你現在生病了,日子要怎麼過?」
未來太遠,過去已逝。不因不果,人生是沒有答案,也要活下去。
有掙扎,就有救
最勇敢的時候,就是生病那段時期,吳娮翎在新書《我可以不勇敢》中自述。30歲那年,她罹患乳癌,反覆的治療過程,迫使她一次次面對自己的脆弱,接受有時不勇敢的事實。
她也曾相信偏方,很快地又回到正規醫療的軌道,「偏方可以填補患者心中的空洞,但那個勇氣是外求的,而不是自己的。」
因為持續在粉絲專頁分享心路歷程,吳娮翎時常接到癌友或情緒不佳的粉絲來信,詢問該如何與她一樣勇敢,她說:「真正的正能量應該是你知道自己要什麼,然後繼續往前走。」
外表亮麗、總是笑臉迎人的吳娮翎,時常被質疑「你真的有生病嗎?」或許人們都渴望在他人身上看見脆弱的痕跡,「妳都不擔心復發嗎?」成為她常被問的問題,她不假思索笑答:「我很忙耶!」歷經疾病考驗,她將每一天都當成最後一天,曾經羸弱的身體長出豐滿自信。
自己究竟ok不ok?恐怕沒人衡量得準。南琦說,最多的仍是在兩者之間掙扎的人,「很多人活在自己的形象和謊言裡,但是有掙扎,就有救。」
兩隻眼睛,一隻向前看,一隻往內探。南琦分享道,晤談時她經常運用「正念」協助個案,「正念不等於正向,『正』是『直視』,面對自己的脆弱與優缺點。」坦承自己的不完美,即是一種勇氣。然而,工作、家庭、情感……有太多事情可以痲痹轉瞬即逝的勇敢,願意承認自己需要協助,接下來才有自救的可能。
現實的殘忍才磨出存活的本事
萬物皆有縫隙,方能讓光照進。南琦多次參與癌友的團體治療,碰過許多不曾被愛,甚至沒有家人扶持的個案。疾病若是生命的裂縫,往內探去必有光的存在。
故事是有靈魂的數據,聽過成千上百個故事的南琦,發現許多求助的患者,不過只是需要有人聽懂自己的話,間接促成《好想找人說說話》的新書名稱。
現實的殘忍往往磨出一個人存活的本事。「心理師不能把自己放在太能幹的位置。人生怎麼走,自己最清楚。」南琦舉例,她曾遇過丈夫不負責任,被經濟重擔壓得喘不過氣的女性直言:「醫生,我知道妳不能解決我的問題。」
然而不勇敢,又能怎樣?更多在社會底層掙扎的人,往往比他人擁有更強壯的心理素質,毫無選擇地面對幽谷,親手帶回屬於自己的勇氣。
「就算沒有人愛我,我也要愛自己。」一位癌友對南琦說,在那股隱含力量的悲傷面前,她什麼話都說不出來。
「聆聽就是見證,我只能用心去感覺。」南琦又自嘲補了句,「心理師很無能的。」而她也從這些個案中,獲得生命力量的回饋。
但是我有想說的話
從前是個好好小姐,渴望獲得所有人的認同,吳娮翎形容現在的自己「正在慢慢長出稜角」,開始學會拒絕別人。「生病讓我看見人情冷暖啊!」吳娮翎開玩笑說著,語氣沒有太多怨怪,她認真解釋:「以前會有『我對你好,為什麼你不對我好』的想法,生病過後會想多留時間給自己休息,也比較清楚哪些關係是真正想要的。」
疾病成為吳娮翎梳理處世態度的開關,與其當個老是受傷的乖乖牌,不如當個讓自己快活的bitch,誠如她書中的提問,「人生中誰沒當過bitch?」溫良恭儉讓,幾人能徹底落實而不感委屈,倘若命運之前我們總是無能又疲於當聖人,至少還能為自己保留一點個性,哪怕未必那麼圓融。
身處媒體業,吳娮翎將自己抗癌的經歷,書寫並分享出來,並有意識地做自我品牌經營,多數人都在社會化過程中磨去稜角,但她認為表現個性,讓自己迷人,才能展現品牌的的獨特性。
有趣的是,訪談過程中,南琦與吳娮翎都認為彼此特質是天秤的兩端。吳娮翎積極做社群經營,鼓勵更多癌友;已經出版了二十餘本書的南琦,卻常被朋友稱為低調達人,她效仿喜歡的作家村上春樹,維持固定的寫作習慣,她說:「你不認識我沒關係,但是我有想說的話。」
筆耕不輟的她們,通過品牌經營或心理治療專業,聆聽,並訴說不同的故事。●
好想找人說說話:與臨床心理師的話療之旅 |
作者簡介:南琦 本名劉南琦,輔仁大學中文系,心理學研究所畢業,國家高等考試合格臨床心理師,現職耕莘醫院精神科臨床心理師,業務範圍包括成人與青少年心理衡鑑、個別心理治療、心理健康講座、親職親師教育課程,人際互動團體等。 寫作題材多與心理健康有關,在遠流大眾心理館的著作有《找自己的心理醫生》、《情緒自療 Easy Go》、《我只是特別,不是難搞》、《向霸凌 Say NO!》等書。 |
我可以不勇敢:但我有面對脆弱的勇氣
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作者簡介:吳娮翎 FB粉絲團 :oopsWu |
書評》當我們身在歷史的第一現場:評向陽《寫意年代:台灣作家手稿故事2》
現實世界並沒有漫畫的速度線,也沒有電影的聲光特效──我的意思是,即使影響未來時代至為深遠的關鍵時刻陡然降臨,我們也將彷彿是經歷往昔的每一個平凡時刻,渾然未覺地度過了那個當下。
是的,我們當中的多數人平實生活,向來沒有身在歷史現場的自覺。能出自明確的信念意志,或者根據專業判斷,或者由於各種因緣巧合而保存了「歷史現場」的人,只是我們當中的極少數。
向陽便是少數人裡的一個。
「台灣作家手稿故事」系列,可謂向陽對台灣文學史現場的保存實踐。
你怎麼知道這是關鍵時刻?
2013年的《寫字年代》,是向陽的第一部「台灣作家手稿故事」,主要集結自他在《文訊》同名專欄的稿件。日前出版、書名僅一字之差的《寫意年代》乃延續之作,前後各自收錄24名台灣作家的手稿故事。
向陽在自序中言道:「和《寫字年代》稍有不同的是,這本《寫意年代》中,較多的是在台灣文學場域中處於邊陲的作家。」這固然是與前作相比而來,可是看在台灣文學領域出身者眼中,乍讀此言不免一頓,心想本書所論的作家行伍裡面,不是至少還有隱地、陳映真、林佛兒、林燿德、林海音、鄭清文……等人嗎?然而很快又自己回味過來,對於非台文出身者來說,這些人的名號確實已很陌生了。
場域中心與邊陲的概念,在此宛如一種隱喻。
文壇是空間維度,歷史是時間維度,總是最核心的部分得以分獲受人牢記的資源。隨著時光前行,原先位於空間邊陲的那些,註定也將再次被拋入時間的邊陲地帶。
向陽決心存藏作家手稿的1980年代那時,是否知道當下就是台灣文學史現場的關鍵時刻呢?也許他知道,也許不知道。而此時可以確知的是,這個決定的重要性,將在未來歲月裡愈加彰顯。
當我們身在歷史的第一現場但我們不知道
「台灣作家手稿故事」是向陽的作家小傳,也是向陽的作家論,訴說互動往來之際,同時爬梳作家其人文學道路裡的信念、精神、企圖、行動。今日我們無法預期50年、100年以後的台灣文學史會留下哪些名字,可是作家向陽、編輯向陽、學者向陽三位一體,以《寫意時代》為我們留存史料意義堅實的細緻記載。
當然必須承認,「細緻記載」一語或許會被視為美化說法,實則「台灣作家手稿故事」裡許多小小事件枯燥無味,恐怕多數人會感覺這瑣屑到不足為道。然而恰正是如此,當時光流逝,此類絲縷線索便會隨之迅速散逸,向陽的記述由此更顯重要,並且將在未來歲月裡向眾人揭示,那些不足為道的小小事件,都是關鍵的歷史現場。
單純將《寫意時代》視為貴重的第一手史料亦無不可,但本書意義的深遠之處,毋寧更是表現在一篇篇手稿故事宛如捕捉夜空裡的點點星光。向陽從而指出星與星的座標,化作可以辨識的星座圖像──仰賴向陽的手指比畫,彼時的台灣文壇,詩人、小說家、評論家、出版家,以及他們目光所至的階級、民族、文化議題,也就在這裡點連上點,線接上線,以無數枝微末節共構台灣文學風貌。
「台灣作家手稿故事」使我聯想到《蕭紅書簡》,甚至是《無法送達的遺書:記那些在恐怖年代失落的人》。
《蕭紅書簡》主要以中國作家蕭紅(1911─1942)在1936至37年旅居日本期間寫給情人蕭軍的信件構成,並在文革後經由蕭軍整理編注,留下30年代蕭紅的時年紀事,以及70年代蕭軍的回憶記述。
《無法送達的遺書》乃台灣50與60年代數名白色恐怖受難者們失落半個世紀的遺書,2011年「出土」後,由文史領域研究者與創作者重新追索,訴說彼時彼人的諸多故事。
這幾部作品同樣是以原始手稿為主,開展一段生命故事,一段文史紀實。原始手稿作為第一手史料,作者其人自然至為重要,而後來之人以回顧目光釐清來龍去脈,所留下的記述又將再次成為新的一手史料。彷彿亦步亦趨,其實無論先後,這全是歷史的第一現場,只因現實世界沒有緊湊的剪接,沒有懾人的聲響,所以我們渾然未覺。
不足為道的小小事件作為落紅春泥
且讓我再進一步談談史料、非虛構創作、虛構創作三者之間的關係吧。
根據上述所論,《寫意年代》在留存作家手稿這個層面上,可以說是保存第一手史料的行動實踐,而它自身做為非虛構創作,也再次成為新的第一手史料。那麼,在史料意義之外,在文史工作者之外,對於虛構創作者如歷史小說家而言,《寫意時代》以及《蕭紅書簡》、《無法送達的遺書》此類作品,是什麼樣的存在呢?
香港導演許鞍華2014年拍攝蕭紅的傳記電影《黃金時代》時,即以《蕭紅書簡》收錄的書信為重要素材,片名亦來自蕭紅手書的句子:「這不就是我的黃金時代嗎?此刻。」
無論是小說、漫畫、電影,或類型為傳記、歷史的虛構創作,第一手史料文獻是絕對必要的。然而未經梳理轉化的書信、手稿存在門檻,令人不易入門窺探天地,是以《寫意年代》此類歷經一番工夫披沙揀金的非虛構創作,為後人明確提供了一道方便之門。
以歷史小說創作為例,創作者如何描摹勾勒一個遠去的時代?需要的,即是歷史現場的諸多細節。而細節從何而來?便依靠諸多看似稀鬆平常、連當事人也不曾意識到其史料意義的那些手稿、書信、照片、口述與文字記載而來。
如果歷史是一座森林,林花謝了春紅,那些不足為道的小小事件,便其實都是落紅春泥。
就此而言,《寫意年代》這類非虛構創作,是出於自覺地收拾落紅春泥,使其發酵轉化為有機肥料的文學務農實踐,厚實了文學土壤。而它也是修行的法門,領人踏入歷史現場,若有意精進修行,自然可在其中尋獲可循之跡,辨識世界樣貌之所以如此構成的絲絲縷縷。然而,這一切的前提,必須是有人清晰地意識到,並且指出人們正身處在歷史的第一現場。
如果你我做不到,沒關係,至少我們還有向陽。●
寫意年代──臺灣作家手稿故事2
作者:向陽
出版:九歌
定價:360元
【內容簡介➤】
本名林淇瀁,臺灣南投人。美國愛荷華大學International Writing Program(國際寫作計劃)邀訪作家,政治大學新聞系博士。
曾任《自立晚報》副刊主編、《自立》報系總編輯、《自立晚報》副社長兼總主筆。現任臺北教育大學臺灣文化研究所教授。獲有吳濁流新詩獎、國家文藝獎、玉山文學獎文學貢獻獎、榮後臺灣詩人獎、臺灣文學獎新詩金典獎、教育部「推展本土語言傑出貢獻獎」等獎項。
著有學術論著、詩集、散文集、評論集、時評集等四十多種;編譯作品三十餘種。
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