創辦於1964年的義大利波隆那童書展是全世界最大的童書展覽盛會，於1967年開始，亦同時舉辦素有插畫界奧斯卡之稱的「波隆那插畫展」，於展期內評選該年度最優秀的作品進行展覽，可以看到來自世界各地不同的畫風，也可以見識新媒材與新構圖的大膽實驗精神，所有能抵達波隆納的作品都代表了各地最高水準的插畫，成為全球插畫家的朝聖殿堂。加上插畫展和書展是同時舉行，全球頂尖的出版商皆聚集在此，為畫家們提供了一個絕佳的機會將自己的作品介紹給各國出版商，而出版商也視插畫展為「尋覓天才畫家的機會」，為繪本與童書出版相關產業最佳的版權交流平台。
2019年波隆那國際兒童書插畫展計有全球62個國家參賽，全球近三千位插畫家報名，評審團成員包括阿根廷Diego Bianchi、波蘭Maciej Byliniak、義大利Alessandro Sanna、荷蘭Harriët van Reek以及法國Béatrice Vincent，決選結果來自27個國家共76位插畫家作品入選這項年度最佳榮譽，如此盛況下，台灣入選的插畫家高達9位，創下了歷年最高紀錄，以下是此次入選的台灣插畫家與其作品：
▇ 陳盈秀 （Chen Ying-Hsiu）
政大廣告系雙修數位內容與科技學位畢業，和姊姊一起經營唯人設計工作室，專長客製化的設計，主要包含品牌識別、包裝、插畫及網站設計，也積極參與各種國際設計賽事。曾在美國3x3插畫年鑑、英國 WIA世界插畫獎、義大利Tapirulan Illustrators Contest等賽事獲得佳績，2018年也獲得波蘭Art Moves國際議題看板設計競賽首獎。
✰獲獎紀錄 ✰
Illustrators Exhibition of Bologna Children Book Fair 2019
Nami Island Picture Book Illustration Contest 2019 / Shortlist
Art Moves 2018 – International Billboard Art Competition / Winner
3x3 International Illustration Awards Show 15 / Professional Show / Merit
"That's a Mole!" International Illustration Contest 2018
AOI World Illustration Awards 2018 / Research / Professional Shortlist
13th Tapirulan Illustrators Contest 2017
Art Moves 2017 – International Billboard Art Competition
3x3 International Illustration Awards Show 14 / Professional Show / Meri
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▇ 陳永凱／阿尼默 （Chen Yung Kai）
阿尼默，本名陳永凱，1977年出生，台中市人，作品常見於報紙副刊與書籍封面，曾出版圖文書《消失在儀表板上的366》。近年喜歡登山、樹木，插畫常以樹為靈感創作，便衍生出一系列與樹有關的創作。入選作品描述一棵樹愛上一位女孩，並努力使自己長大成為製書的材料，最終讓她閱讀，開始在她心中滋長的故事。
官網／粉專： 阿尼默
▇ 蔣孟芸／貓魚 （Chiang Meng-Yun）
本名蔣孟芸的貓魚，自陳因想得太多讀了哲學系，又因想得太少決定畫畫當飯吃。她擅長使用複合媒材，又謙稱自己只是想把畫面弄亂。關注動物的處境與生活的意義，2013年為《十二夜》電影團隊繪製前導視覺海報，也曾曾擔任紙風車劇團客家音樂劇的海報美術製作。什麼才是「創作」的意義，又能帶給這個世界什麼，是她最常思考的問題。她自稱「養了三貓三狗加一個人類小孩，生活中的煩惱都是創作的靈感。動物的處境，生活的態度與生命的意義是每天都要想的事情。」並期許自己的創作成為明亮的鏡子，讓人們彼此照看。發表包括《沒有公雞怎麼辦》、《搭便車》、《換換》等多本繪本。
✰獲獎紀錄 ✰
張啟華藝術基金會生命繪本——山之聲 銅獎
《沒有公雞怎麼辦》入圍豐子愷圖畫書獎
《沒有公雞怎麼辦》獲選文化部優良圖書/電子繪本
官網／粉專： 貓魚 ｜Instagram
▇ 周宜賢 （Chou I-Hsien）
中山大學劇場藝術系畢業，主修導演，因為畫分鏡圖而對動畫產生興趣，申請英國動畫研究所學習動畫，卻在錄取後被告知動畫所將改為插畫所，而正式進入插畫領域。返國後，成立跨界藝術品牌「Ballboss & Stories」，以極具創見的在地題材策展作品於2016-17年間榮獲文化部連續兩屆年度文創之星殊榮。目前持續以各種故事為主要的產出，形式跨足插畫、劇場、潮流創意與跨領域創作等。
✰獲獎紀錄 ✰
《Ballboss Estates 球老板不動產》社會寫實實驗展覽，獲得2017年文化部文創之星（文創跨域整合類）
《出大甲城》入選2017年波隆那書展〈台灣繪本美術館〉單元
繪本作品《針頭先生》與同名展覽《針頭先生的傷心理髮廳》，獲得2016文化部文創之星（文化與藝術應用類）首獎
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▇ 江培瑜 （Jiang Yu）
江培瑜筆名江魚，熱愛音樂跟甜食，國小、高中求學一路就讀美術班，國立臺灣藝術大學工藝設計學系畢業，畢業後開始做平面視覺設計，就這樣走上畫圖之路。此次入選的作品使用了手繪以及電腦繪圖媒材，故事是講述一名新生兒誕生前的故事，在生命尚未具體成形之前，藉由旅行去了解感受「自己」是什麼存在，認知自我的過程。
✰獲獎紀錄 ✰
2015 Asian creative awards Genkosha Illustration File Awards
Hiii Illustration 國際插畫大賽—Merit Award 優異獎
▇ 林芸 （Lin Yun）
林芸於學生時期學習純藝術創作，臺師大美術系西畫組畢業後，到法國念DNSEP（法國國家造型藝術碩士文憑），學習的也是當代藝術創作。對她而言，藝術會在不同的地方用不同的形式產生它的價值，而不僅僅是在美術館或藝廊發生，這也是為什麼繪本創作一直很吸引她的原因。
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▇ 戴語彤 （Tai Yu-Tung）
畢業於日本武藏野美術大學工藝工業設計學科紡織專攻。喜愛手作和繪本，主要以手工刺繡為創作方式。創作題材多以自身的經驗故事為主題。提到PURURU的誕生，她回憶大學時有堂專業課程，有一次請了音樂家到課堂即興演奏，學生則一邊聽著音樂，一邊自由畫畫、創作，她當下就畫出了這隻粉紅色的怪物，並取名為PURURU，後來非常喜歡這隻怪物，便決定要將「牠」做成繪本。此次入圍的作品是PURURU從宇宙星雲蹦出來，剛開始大家都嚇到逃走，沒人理牠，又餓又孤單的牠後來遇到好心的橘色宇宙人帶牠去吃拉麵、參觀星星，一起玩、一起笑，怪物與宇宙人的友誼就此展開。
▇ 鄧彧 （Teng Yu）
創作活躍的插畫與平面設計師，新店人，畢業於台灣藝術大學。喜愛紙張、印刷、旅行及各種實驗性質的創作。現為鄧彧藝術設計工作室 Teng Yu Lab 負責人、紙上行旅品牌創辦人，從事插畫與平面設計的工作，並不定期發行品牌商品，希望透夠商品本身讓更多人認識紙張的美。著有《回家》、《紙上行旅的移動風景》等圖文作品。
✰獲獎紀錄 ✰
2017, 2019 Bologna Illustrators Exhibition. Selected Illustrator.
2011-2013, 2017 Golden Pin Design Award.
2017 3X3 Professional Show. Honorable Mention.
2015-2016 Greater China Illustration Awards. Gold, Silver, Bronze.
2015 Golden Butterfly Award. Honorary Award.
2013 HKDA Global Design Awards. Bronze.
2013 Asia-Pacific Design. Selected.
2013 Shopping Design Best Design 100.
2012 Taiwan Visual Design Award. Gold.
官網／粉專： 紙上行旅 Teng Yu ｜Teng Yu Lab ｜ Instagram
▇ 李允權 （Yun-Chuan LEE）George Lee ／Mr. George／老喬
李允權 George Lee，1969年生，台灣雲林人，東海大學化學系畢業轉攻哲學研究所。曾身兼藝文創作者、土地規劃師、作家、圖像設計師、餐廳老闆等多重身份，生活經歷豐富。其編導劇作《睡眠勿語》入選國家劇院實驗劇展。2012年，為了幫餐廳手繪店卡，在2年多的時間內，畫了超過100款總計5000張以上的店卡，也因此再次進入與思索「創作」是什麼樣的過程？曾舉辦「喬的個展- Looking for 」。●
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本文圖片皆取自波隆那國際兒童書插畫展
近年台灣圖畫書創作在國際一再交出亮眼成績，2019年波隆那兒童書展開幕前夕，Openbook特別製作「前進國際，台灣原創圖畫書，出發！」專題，從政策、觀點、人物與版權等不同切面，縱橫觀照台灣文化創作環境及對外的競爭實力。
本專題最末，羅列9位即將代表台灣進入波隆那插畫殿堂的創作者，介紹其作品及獲獎紀錄。2019波隆那童書展台灣遠征隊，出發！
創辦於1964年的義大利波隆那童書展是全世界最大的童書展覽盛會，於1967年開始，亦同時舉辦素有插畫界奧斯卡之稱的「波隆那插畫展」，於展期內評選該年度最優秀的作品進行展覽，可以看到來自世界各地不同的畫風，也可以見識新媒材與新構圖的大膽實驗精神，所有能抵達波隆納的作品都代表了各地最高水準的插畫，成為全球插畫家的朝聖殿堂。加上插畫展和書展是同時舉行，全球頂尖的出版商皆聚集在此，為畫家們提供了一個絕佳的機會將自己的作品介紹給各國出版商，而出版商也視插畫展為「尋覓天才畫家的機會」，為繪本與童書出版相關產業最佳的版權交流平台。
2019年波隆那國際兒童書插畫展計有全球62個國家參賽，全球近三千位插畫家報名，評審團成員包括阿根廷Diego Bianchi、波蘭Maciej Byliniak、義大利Alessandro Sanna、荷蘭Harriët van Reek以及法國Béatrice Vincent，決選結果來自27個國家共76位插畫家作品入選這項年度最佳榮譽，如此盛況下，台灣入選的插畫家高達9位，創下了歷年最高紀錄，以下是此次入選的台灣插畫家與其作品：
▇ 陳盈秀 （Chen Ying-Hsiu）
陳盈秀 Chen Ying-Hsiu作品
政大廣告系雙修數位內容與科技學位畢業，和姊姊一起經營唯人設計工作室，專長客製化的設計，主要包含品牌識別、包裝、插畫及網站設計，也積極參與各種國際設計賽事。曾在美國3x3插畫年鑑、英國 WIA世界插畫獎、義大利Tapirulan Illustrators Contest等賽事獲得佳績，2018年也獲得波蘭Art Moves國際議題看板設計競賽首獎。
此次入選作品，靈感便是來自去年受邀前往波蘭領獎的途中所經歷的多個航班與機場。故事則是想以小孩的視角呈現初次去到機場準備出國的新鮮與興奮感。利用了色彩的疊加與錯位創造出機場熱鬧忙碌又令人嚮往的氛圍。
✰獲獎紀錄✰
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▇ 陳永凱／阿尼默 （Chen Yung Kai）
陳永凱／阿尼默 Chen Yung Kai作品〈我曾是棵樹，早已是本書〉
阿尼默，本名陳永凱，1977年出生，台中市人，作品常見於報紙副刊與書籍封面，曾出版圖文書《消失在儀表板上的366》。近年喜歡登山、樹木，插畫常以樹為靈感創作，便衍生出一系列與樹有關的創作。入選作品描述一棵樹愛上一位女孩，並努力使自己長大成為製書的材料，最終讓她閱讀，開始在她心中滋長的故事。
官網／粉專：阿尼默
▇ 蔣孟芸／貓魚 （Chiang Meng-Yun）
蔣孟芸／貓魚 Chiang Meng-Yun作品
本名蔣孟芸的貓魚，自陳因想得太多讀了哲學系，又因想得太少決定畫畫當飯吃。她擅長使用複合媒材，又謙稱自己只是想把畫面弄亂。關注動物的處境與生活的意義，2013年為《十二夜》電影團隊繪製前導視覺海報，也曾曾擔任紙風車劇團客家音樂劇的海報美術製作。什麼才是「創作」的意義，又能帶給這個世界什麼，是她最常思考的問題。她自稱「養了三貓三狗加一個人類小孩，生活中的煩惱都是創作的靈感。動物的處境，生活的態度與生命的意義是每天都要想的事情。」並期許自己的創作成為明亮的鏡子，讓人們彼此照看。發表包括《沒有公雞怎麼辦》、《搭便車》、《換換》等多本繪本。
✰獲獎紀錄✰
官網／粉專：貓魚｜Instagram
▇ 周宜賢 （Chou I-Hsien）
周宜賢 Chou I-Hsien作品〈The Window Project〉
中山大學劇場藝術系畢業，主修導演，因為畫分鏡圖而對動畫產生興趣，申請英國動畫研究所學習動畫，卻在錄取後被告知動畫所將改為插畫所，而正式進入插畫領域。返國後，成立跨界藝術品牌「Ballboss & Stories」，以極具創見的在地題材策展作品於2016-17年間榮獲文化部連續兩屆年度文創之星殊榮。目前持續以各種故事為主要的產出，形式跨足插畫、劇場、潮流創意與跨領域創作等。
✰獲獎紀錄✰
官網／粉專：Ballboss & Stories｜Instagram
▇ 江培瑜 （Jiang Yu）
江培瑜 Jiang Yu作品〈我們等妳回來〉
江培瑜筆名江魚，熱愛音樂跟甜食，國小、高中求學一路就讀美術班，國立臺灣藝術大學工藝設計學系畢業，畢業後開始做平面視覺設計，就這樣走上畫圖之路。此次入選的作品使用了手繪以及電腦繪圖媒材，故事是講述一名新生兒誕生前的故事，在生命尚未具體成形之前，藉由旅行去了解感受「自己」是什麼存在，認知自我的過程。
✰獲獎紀錄✰
▇ 林芸 （Lin Yun）
林芸 Lin Yun作品〈Hey look !〉
林芸於學生時期學習純藝術創作，臺師大美術系西畫組畢業後，到法國念DNSEP（法國國家造型藝術碩士文憑），學習的也是當代藝術創作。對她而言，藝術會在不同的地方用不同的形式產生它的價值，而不僅僅是在美術館或藝廊發生，這也是為什麼繪本創作一直很吸引她的原因。
此次入選的作品〈Hey look !〉，概念是想在一個制式體制下營造出自由和混亂。「我描繪的是學校的場景，也是許多人共同的回憶！ 」投稿的五張分別可以看到學生們在跳健康操、在教室上課、校外教學前興奮地等著上車、體育課的100公尺測驗……這些學校內的活動，而學校的教室、操場等硬體設備則是表現出某種必須遵循的制度和規則。她說：「當你仔細看，每一張可以看到的是學生們都被 “某個東西” 吸引了, 因而打破了原本應該有的秩序而造成了小混亂。但他們究竟在看什麼呢？究竟是被什麼吸引? 這就是我想呈現的故事。」
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▇ 戴語彤 （Tai Yu-Tung）
戴語彤 Tai Yu-Tung作品〈PURURU〉
畢業於日本武藏野美術大學工藝工業設計學科紡織專攻。喜愛手作和繪本，主要以手工刺繡為創作方式。創作題材多以自身的經驗故事為主題。提到PURURU的誕生，她回憶大學時有堂專業課程，有一次請了音樂家到課堂即興演奏，學生則一邊聽著音樂，一邊自由畫畫、創作，她當下就畫出了這隻粉紅色的怪物，並取名為PURURU，後來非常喜歡這隻怪物，便決定要將「牠」做成繪本。此次入圍的作品是PURURU從宇宙星雲蹦出來，剛開始大家都嚇到逃走，沒人理牠，又餓又孤單的牠後來遇到好心的橘色宇宙人帶牠去吃拉麵、參觀星星，一起玩、一起笑，怪物與宇宙人的友誼就此展開。
▇ 鄧彧 （Teng Yu）
鄧彧 Teng Yu作品〈勇敢挑戰未知〉
創作活躍的插畫與平面設計師，新店人，畢業於台灣藝術大學。喜愛紙張、印刷、旅行及各種實驗性質的創作。現為鄧彧藝術設計工作室 Teng Yu Lab 負責人、紙上行旅品牌創辦人，從事插畫與平面設計的工作，並不定期發行品牌商品，希望透夠商品本身讓更多人認識紙張的美。著有《回家》、《紙上行旅的移動風景》等圖文作品。
✰獲獎紀錄✰
官網／粉專：紙上行旅 Teng Yu｜Teng Yu Lab｜Instagram
▇ 李允權 （Yun-Chuan LEE）George Lee ／Mr. George／老喬
李允權 Yun-Chuan Lee作品〈Faith〉
李允權 George Lee，1969年生，台灣雲林人，東海大學化學系畢業轉攻哲學研究所。曾身兼藝文創作者、土地規劃師、作家、圖像設計師、餐廳老闆等多重身份，生活經歷豐富。其編導劇作《睡眠勿語》入選國家劇院實驗劇展。2012年，為了幫餐廳手繪店卡，在2年多的時間內，畫了超過100款總計5000張以上的店卡，也因此再次進入與思索「創作」是什麼樣的過程？曾舉辦「喬的個展- Looking for 」。
此次入選作品，靈感來自他冥想過的未來畫面——當人類再回到已被毀滅的地球上考古時，在一處殘破的山洞中，看到了荒蕪、崛起、繁華、腐化、歸零5幅壁畫，因此而得到許多奇妙感應，開始發想。●
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