▉「漏網之魚」與「世紀末預言」

約莫十五、六年前吧，剛跨過千禧年不久的時代，有個年輕人端坐清華大學的教室望著余光中。他盤算，待會兒定要提個您老很難回答的問題。演講結束，年輕人舉了手：「請問余教授，現在網路詩方興未艾，您是否有考慮採用網路做為創作媒介或表現形式？」年輕人心想，詩人若回答「我不會用電腦」，那就是他跟不上時代。只見老詩人目光炯炯，答道：聽說未來是網路世紀，是你們年輕人的世紀，但請容我做一條漏網之魚。

年輕人驚呆了，這「漏網之魚」雙關得漂亮！他和全場聽眾一起用力鼓掌。

這年輕人是誰並不重要。

在災異說橫行的世紀末，詩壇亦有種憂心忡忡的氛圍。關於新詩傳統後繼無人、新詩將死的危言，偶或流佈於詩社集會、報紙刊物中。然而，1999年的《創世紀‧春季號》，向明做了大膽預言：網路詩人或將獨領風騷。他說「我們這些一輩子守住紙媒體的孤臣孽子……儘可摀住自己的耳朵，遮住自己的眼睛，仍然堅持以詩來為天地立心，為生民立命，但是別忘時間已經不站在我們這一邊了，21世紀難保不是由網路詩人們獨領風騷。」

而今看來，這可列為台灣現代詩史中最準確的預言之一。

▉網路詩的昔與今

「網路詩」有兩個意涵：一指以HTML語法、Flash等技術創作具超文本特性的詩作，二指以網路為媒介發表的詩作。

1990年代末即率先嘗試「超文本」實驗詩的有向陽、蘇紹連（米羅‧卡索）、白靈等人，其中向陽曾架設「台灣網路詩實驗室」，而網路平台「現代詩島嶼」、「歧路花園」也進行過超文本詩的實驗。當時向陽說，創作網路詩須身懷技能：有編寫網頁與程式語言的能力，加上美與音樂的涵養。可見創作此種「網路詩」的門檻之高，及其結合跨領域技能的特質。

風潮過後，此類超文本實驗詩漸行漸少。粗究其原因有二：一即為前述的「創作門檻」太高；二為近幾年動畫技術日精月益又漸為普遍，以此創作超文本的優越性不免隨著時間消逝了。雖如此，詩人的努力當已化入群眾對於「影音玩文字」的概念中，有些獨特創意（如蘇紹連的〈生命餘光〉），如今重覽依然趣味十足。

另一種較廣為人知的「網路詩」，就是在網路寫詩。

早期在網路寫詩有兩種門路：一是所謂的www系統，如架設作品網站、個人新聞台……等，另一是BBS站；其中，BBS以其方便編寫、閱讀、互動的特性，廣受寫手們青睞。

1995年前後，各大專院校紛紛藉由教育網路（TANet）架設起BBS站，若干獨特的詩版，便在此時嶄露頭角。諸君聽過「北田寮，南山抹」否？這裡指的便是海洋大學「田寮別業」及中山大學「山抹微雲」；兩者都是藝文取向的BBS站，聚集了無數鍾情於詩的青年在此發表作品。此外，淡江大學「蛋捲廣場」、政治大學「貓空行館」，及高雄師大「人民公社」等，都曾孕育了大量新詩作品。

這些頂著「ID」、「暱稱」從網路冒出的詩寫手，或為義憤而寫、或為抒情紓壓而寫、或為排解無聊而寫，作品良莠不齊，風格類型難以歸納。在這一片亂流中，漸漸地也有人脫穎而出。《台灣詩學季刊》第30期「新世代詩人大展」專輯中，有1/3是網路的常客，如丁威仁、布靈奇、楊家嫻、鯨向海。主編李瑞騰特地加了解釋：「由於新興媒介（電腦網路）的出現，他們不在平面媒體活動，偶然有詩刊編製『網路詩選』，但殊難窺其全貌。」難窺全貌是很現實的窘境，網路看似公開，但真要徹底蒐羅篩選作品，就會遇到大海撈針的困難。

1997年，由須文蔚主持的平台「詩路：台灣現代詩網路聯盟」誕生。「詩路」做了很多空前的努力，包括新詩史料的數位化典藏、展示1880年以來各世代詩人的作品；「詩路」也與報紙副刊合作，發行「每日一詩」電子報，定期推出優質評論、出了兩本「年度詩選」。「詩路」最終因文建會終止資助而停擺，觀其「新世代詩人」及「新的聲音」的詩人列表，隱約又可探出相同的難題：新世代詩人何處尋？如何才能找到所有該進入名單的人？

▉詩集≠票房毒藥

走過世紀末與世紀初，今日「新世代詩人」已不是林燿德定義的那一群人了；但向明的「預言」仍然有效，網路詩人們持續獨領風騷。

網路與詩人，從來都不只是表現媒介與使用者的關係。「有河book」的店主隱匿談過「一本暢銷詩集如何逼瘋書店老闆」的故事。某網友在臉書貼了馬來西亞詩人假牙的詩，便招來大量讀者詢問假牙詩集。在店內放了數年的詩集，一夕間售罄，還遭追問為何不進貨。

「博客來2016年度報告」提出詩集營收成長60％、銷售冊數成長52%的數據，各大媒體以「詩族的華麗演出」為標題進行報導。試問，詩族的華麗演出如何可能？網路傳播與心理效應居功厥偉。

任明信《你沒有更好的命運》套著薄薄書腰，上頭標示著「PTT詩版新銳詩人devmask」，這意味著在發行前，他已有基本的網路讀者群。2016年11月，《你沒有更好的命運》發行量已來到7刷。孟樊曾界定具大眾影響力的「大眾詩」，至少要有6刷的發行水平，當時只有鄭愁予《鄭愁予詩集》及席慕蓉《無怨的青春》辦到。《你沒有更好的命運》僅用3年就進入「大眾詩」之列。

臉書在行銷方面也幫不少忙，以任明信、宋尚緯、陳繁齊、追奇為例，他們的臉書動輒有上萬人「追蹤」，每發文，常有數百到數千人「按讚」或回應。回想世紀初，曾有前輩擔心新世代詩人因知名度不如老詩人而遭讀者冷落，但誰又料得到，網路、部落格與臉書竟如此「給力」？

▉眾聲喧嘩的崩散與自由

將思念
三兩七錢熬成一晚
配著黃連睡去
你應當歸
否則我怎獨活

── thankmilk〈中藥舖〉
批踢踢實業坊「BBS詩版詩作聯展」2016年入選作品

不少人都談過現今青年詩人詩作的共相：直白、缺乏深度、不重視美與形式技術、囿於個人主觀世界、過於感傷主義……偶或見學生們對著手機讀詩，以「臉書po文體」調侃之。但如同中國詩人烏青的「廢文體」竟有其深意，「臉書po文體」也有它的新視界。

如果桌上擺著余光中和這3年內出版的任一本青年詩人詩集，你會不明白，詩潮是如何從前者過渡到後者。但若在中間放入夏宇或孫梓評詩集，你又彷彿懂了什麼──走過上世紀60、70年代的波瀾壯闊，典範悄悄地遷移了，如流沙過隙。曾經詩人們懸在心底、揣在懷裡、寄予妙筆的理念，年輕世代不太在乎了。

批踢踢實業坊結合獨立書店，連辦了6年的「BBS詩版詩作聯展」。從歷年的入選詩作來看，人們不能指責年輕人沒有家國社會觀，如person1204〈然後他就死掉了〉、mobydick1029〈給麗莎或者阮玉以及阿蒂〉，都是具批判性的作品。Join〈一隻獸來了又走了〉、thankmilk〈中藥舖〉，證明詩形式的遊戲感與美感並未遠離新數位世代。傷春悲秋嘆生死，這是延續千年的詩傳統，打從《離騷》開始，泰半詩詞就沒怎麼開朗過。因此，belor〈憂鬱症〉、devmask〈雨沒有身體〉、Edsel〈滂沱與我無關〉，只是忠誠地展現了現代式憂鬱。

與詩社和詩刊盛行的年代相較，新數位世代的詩人們沒有太多共同的創作理念，不去想詩如何「為天地立心，為生民立命」。他們穿梭在眾聲喧嘩中，如散沙，我行我素且自由的散沙。在前世代捧心苦吟處，新數位世代以散文般的句子幾筆帶過，僅渲染了一抹小品的淺悵。

▉一首詩的價值

詩集放在屋頂上
風在翻
陽光在看
閃電擊中後
就下起雨來了

──湖南蟲《一起移動‧最近天氣多變化》

所以，新詩將會走向何處？有時候這看起來很像假問題，特別是這人人都能在網路寫詩，呼朋引伴共欣賞的時代。一首詩的價值不在於美不美，而在於能不能說中人心、是否引我再三流連。那邊讀了整本經典，無感地打哈欠；這邊讀了首三流詩，卻哭了一晚。當然，也有情形相反的時候。

一首詩的價值，正在被數以萬計的讀者重估。當「每天為你讀一首詩」或「晚安詩」發了文，而其下出現數則「我好感動」、「我哭了」之類的回應；當「文學騎士」開始臉書直播，而有些人的夜晚因此被點亮，或許我們可以更樂觀地看待：詩成為陪伴的語言，新詩學正在路上。●

☆ 參考資料

1. 隱匿〈說說一本暢銷詩集如何逼瘋書店老闆的故事〉
2. 重讀者〈2016博客來報告側記：出版不是夕陽產業〉
3. 孟樊〈台灣大眾詩學（上）──席慕蓉詩集暢銷現象〉
4. 批踢踢實業坊「BBS詩版詩作聯展」目錄

【2017詩專題】：