紀實漫畫雜誌《熱帶季風》自推出以來，獲得不少讀者支持，今年6月，慢工出版社推出第三集，以「安靜的戰地」為專題，講述在世界各個角落裡，與生活勇敢搏鬥、在信念中堅持的一幕幕故事。

除了每季重量級單元「國際經典」專欄，《熱帶季風Vol.3》另一亮點是邀來兩位專業記者與作者合作，以真實的田調經驗參與創作。6/4晚上，慢工出版社舉辦新書發表會，除了總編輯黃珮珊，也邀請裝幀設計師何佳興與本期多位作者（曾耀慶、葉馨文、歐泠、阿多、陳澈，以及記者鐘聖雄）分享創作甘苦，讓現場近百名書迷更深入了解每一部作品的來龍去脈及誕生過程，窺見作者如何調整及擺放看待故事的視角。

▉邊緣即前線

先從封面看起吧。如雲如煙的銀色標準字「熱帶季風」燙在亮黃側書封，搭配以稠密彎曲線條構成的〈異鄉人〉主角圖。一亮一沉，一明一暗，隱約透出本季基調。

《熱帶季風Vol.3》主編序寫道：「（第三期）離開了上一期那個明確的東南亞地理空間，走向一個較為抽象的『生存領地』。」

本期發想之初主軸是「社會邊緣的故事」，作品完成之後卻苦思不得最適切的標題，直到設計師何佳興點出本期「動靜並存」的氛圍，才確定了整本刊物的節奏，並採用收錄作品〈安靜的戰地〉之名作為專題名稱。

有別於第一季的緊湊，為了凸顯第三季的安靜氛圍，黃珮珊在編排上，運用了扉頁或短篇延緩節奏，或直接於作品中安插「延伸閱讀」，或讓作者帶入更多意象，強化覆於故事外層的沉靜。

本期作品的故事背景包括勒斯坦、寮國、越南、中國、台灣。殊異的地理空間，卻指向社會邊緣的普遍景況：有時人們安靜地搏鬥，有時人們安靜地死去。

這裡的安靜，恐怕跟「平靜」不太一樣，而是更接近於滄海一粟，無人聞問的徒勞。透過藝術，我們或可對於人的生存處境有了更多想像或理解。

▇生活即是戰地

那一層薄如蟬翼卻滯密無疏的安靜底下，暗潮洶湧的是關於生存，關於欲望，關於被看見的種種掙扎。譬如由戰地記者Versus與漫畫家高妍合作的〈安靜的戰地〉，故事描寫在烽火連天的巴勒斯坦，戰地記者結束一天工作，卸下鋼盔與防彈背心後，又投身進入另一場與國際記者、NGO工作者、當地人的人際戰爭。作品中不見血肉模糊或砲聲隆隆的戰地，反而以柔和色調繪出人與人之間的性、嫉妒、偽裝，互相輕視，也彼此支持。

〈異鄉人〉為資深記者鐘聖雄和漫畫家曾耀慶首度合作的作品，故事原型來自鐘聖雄的報導〈窮得只剩一條命〉，講述逃逸的越南移工的處境。鐘聖雄談起該移工自越南來台的故事，認為〈異鄉人〉「最後融合了人的漂流，呈現出在一片汪洋中被迫漂泊的狀態。」

與此呼應的是，黃珮珊對於〈異鄉人〉大海意象的重視。實體空間的遷徙，心理空間的迷茫，生命不斷被命運沖刷至無力掌握之境。「耀慶透過畫技與材質，完整呈現出那種漂泊狀態，我覺得他以漫畫解放了想像力，藝術的確能夠將我們從日常生活的掙扎解放出來。」鐘聖雄說道。

生活即是戰地，我們每個人在命運裡的掙扎，既轟隆又安靜。

譬如描寫酒店小姐工作日常的〈事前菸〉，踏入五光十色酒池肉林的包廂之前，一根菸是緩衝或麻痺。一夜狂歡，其實是身不由己的情緒勞動，剩下的，僅是沉沉壓來的疲憊。

深度訪問酒店工作者的漫畫家葉馨文，曾聽見一位小姐哭著對媽媽桑說，對自己很沒自信，很想增進工作專業，讓客人更喜歡她。「我覺得這跟多數人的情緒是一樣的，譬如我身為插畫家，也會希望更進步，希望吸引更多人。」

最後一幕，場景回到一間狹小浴室，殘妝亂髮的酒店小姐坐在馬桶上，旁邊是擺滿瓶瓶罐罐的三層架，她前額抵牆，悠悠吐出一句：「好累。」

那樣僅容一人轉身的浴室，恐怕是許多租屋族的共同記憶。葉馨文自己就說：「我把自己的生活經驗帶進去，畫成這一幕。以前租的房子浴室就是那樣，覺得很煩的時候，我也會把頭這樣靠在牆上。」

「好累」，這句嘆息並不專屬於酒店小姐，可能是許多人經歷一天拼搏之後，僅存的一絲氣力。

如此疲憊，如此泥淖，所求何事？闔上書，如果你翻開了亮黃色的側書封，將發現那個面目模糊的異鄉人的心聲：「爸爸，大家還好嗎？不過你不用擔心，我會在這裡賺到錢。等我回去，就可以買房子、娶老婆了……」

賺錢，買房，成家，成為一個人。來自越南的異鄉人，心願竟與島上的我們相去不遠。至此才醒悟，「邊緣」其實並不遠，戰地也可以沒有煙硝，那根本是我們每日第一線面對的生活現場，充滿了不可得，必須邁開腿追逐，而又欲振乏力。《熱帶季風Vol.3》投射出當代眾生相：我們棄脫不了的生存處境。

▉紀實漫畫的展演

《熱帶季風Vol.3》作者群有熟悉面孔，也有人第一次創作紀實漫畫，如何看待非虛構故事，同時找到最適合表現的敘事角度，每個人各有想法，也讓整本刊物的呈現方式更加多元。

號稱本季唯一沒做田野調查的〈最後的雨林〉，作者陳澈說，本來對熱帶雨林完全沒有想法，即將放棄之前卻夢到火災，便將夢境重新整理，將夢中的壓力與絕望感表現出來。

黃珮珊認為，夢境本就是紀實的一部分，「夢境抽離了真實感，具有轉換的作用。我跟陳澈合作很久了，其實她一直在描繪自己，這就是紀實。」

也曾參與《熱帶季風》前兩季的陳澈提到，前兩季的作品都較為抽象且無具體故事情節，但題材的確就來自自身生活經驗。「我不喜歡用直白方式去講，就要隱晦地用密碼式的方式拆解生活細節，組合成新的表現方式。在漫畫中，我像是上台演舞台劇，重演一次現實。」

同樣參與了三季創作的歐泠，〈The Weaving Sisters〉以輕巧線條及特殊配色，呈現出她與故事主角姐妹相遇的氛圍，畫風與前兩季截然不同。歐泠說：「這三次創作是我跟自己的遊戲，每次都用不同風格，想看自己能精神分裂到什麼程度。」

第一次創作紀實漫畫，故事原型又來自鐘聖雄的報導，使得鍾耀慶對於「紀實」有了更深刻的思考。

「過程中有一個障礙，來自於我無法接觸到取材對象，或者親身經歷故事，只能透過珮珊和阿雄去認識它。另外則是，所謂『真實』是什麼？又是誰的真實？事件的參與者會有各自的認知真實，可能是互相抵觸的，所以我該選擇哪個視角？」

起初，曾耀慶試圖從原作者（鐘聖雄）的角度出發，盡可能真實呈現當時狀況，但反覆思索之後，他決定拉開距離，讓自己成為「盡責的旁觀者」。「我不只要講這個悲劇，而是這個悲劇如何被看見。」

▇不同價值拉扯戰的前線

如何在還原真實的同時，還能拿捏好距離，對許多創作者而言，都是一大課題。鍾聖雄談到，製作報導時，會反覆提醒自己不要消費他人的苦難。「我一直在收斂激烈的情緒，可是報導登出來還是有人說很煽情，當然也有人看得出來我在收斂。結論是：對於不想看的人，你給得再少，他都嫌多。」

另一位作者阿多坦承，上一季創作〈倖存者〉時，也很擔心消費他人的創傷。這一季，阿多的心理壓力可能輕鬆多了，〈旁邊的豆豆們〉像遊記也像田野筆記，來到花蓮卓清村，跟著布農族朋友認識部落傳統料理，以及代代相傳的豆豆事蹟，「這次我立場有點像觀光客，所以也把自己畫進去，描述參加活動的過程。」

對阿多來說，真實與虛構之間並沒有明確界線，「之前我畫的都是跟身邊親友的互動，只是改變了面貌和結局。如果虛構需要真實，那真實也需要虛構。」

本次講座，除了作者聊創作祕辛，黃珮珊與何佳興也分享了設計刊物的種種血淚，包含選紙、印刷、工法都是一次次精銳盡出的展現，兩人甚至還為了側書封該不該上油，在印刷廠僵持不下。

如同主編序所寫：「戰地，是一個對抗的地域，它不只是武裝戰爭的場域，也可以是在不同價值中拉扯的、或在信念中堅持的戰地。」《熱帶季風Vol.3》，或許就是每位創作者的戰地吧。●