時間回到2018年10月17日，那時候，藏書家黃震南老師（活水來冊房）的書話作品《藏書之家：我與我爸，有時還有我媽》才剛出版一個多月，這天晚上他捎來訊息，說收到一封邀請信，希望他能為台語版《小王子》進行審訂並推薦合作出版社，因而來徵詢當時熟識的編輯友人我的意見。

不曉得純粹只是偶然，還是命中注定。這一天，剛好是同樣由我擔任責任編輯，鄭順聰老師的台語神怪小說《挩窗去弄險：大士爺厚火氣》的上市日。適逢文化部開始推動「本土語言創作及應用補助作業要點」鼓勵本土語文相關應用計畫，而在此計畫前，國藝會也曾補助本土語文作品的出版，因此我當下並沒有多想，覺得只要各方條件許可，盡力爭取資源，「讓小王子說台語」的確是個新奇有趣且饒富意義的計畫。

只是，我不知道原來這個坑比想像中的還深。

▇​我的台語文編輯之路

其實在台語版《小王子》之前，我已經編過好幾本台語文作品，無論是華語加上比例不一的台語，或是全台語書寫都有。甚至我的碩士論文即是研究台語文學（運動）史的發展，因此，我自認自己是投身於1930年代以來，台灣文學史有關「台灣話文」書寫、創作、出版的這項未竟志業當中，和這個近百年來台灣都還未能完全解決的現象對話。

如果我們先放下那些懸而未決的高層次爭議，光是要談台語文（甚至狀況較相近的客語文）的寫作與編輯，問題就已經比華語出版品要多且複雜。原因固然在於過往缺乏國家機器與商業市場的支持（甚至受到歧視），導致這套語言文字的各種基礎工程嚴重不足，只能土法煉鋼。無論是最基本的字典資料庫、輸入法，甚至Unicode字體的顯示支援，整套編輯出版必要的工具，都是在近幾年國家政策的支持，以及本土語文意識更加抬頭的風氣之下，才有越來越多技術開發者投入參與，逐漸完備。

但有了工具還不夠，因為編輯要進一步面對的，是如何在「紙本」做為基礎的版面上，提供正確的內容，以及舒適、有效，甚至有特殊詮釋意義的「閱讀感」──對我而言，如果電子書的epub格式可以由讀者自行決定喜愛、舒服的版面，那是否也就意味著編輯在紙本上的規畫和設計其實更加重要？否則讀者直接使用電子書就好，有錯字還可以直接改。

這或許只是我身為編輯，和紙本書一起生存時為數不多的倔強之一。但也正因為紙本書這種不可取代的特性（或限制），讓台語文的編輯不能只停留在「字能不能顯示出來」那麼基礎的顧慮。

舉例來說，台語文目前最常見的書寫方式主要有以下三種，分別是「全漢字」、「漢羅」（漢字、羅馬字並用）與「全羅」（全部都用羅馬字）。羅馬字又有歷史悠久的「教會羅馬字」（簡稱「教羅」，又稱白話字／POJ），和教育部整合台灣語言音標方案（TLPA，以數字表記聲調值）與教羅而推出的「台灣閩南語羅馬字拼音方案」，簡稱「台羅」。

這些書寫方式各有優缺點，在此先按下不論。全漢字台語和一般的華語出版品相比差異較少，直排橫排均可。若是全羅馬字，形式上則可以參考歐美的橫式排版理論。但若是以目前大多數人較能接受、較主流的「漢字加羅馬字」的書寫狀況，不但同樣只能橫排，視覺上也會變得非常複雜。

以我閱讀台語文出版品的主觀經驗來說，因為漢字和羅馬字的「高度」不一樣，字級大小、字體與襯線粗細之間的搭配，都需要多加斟酌。此外，文本中使用羅馬字的比例和狀況不一，導致漢字和羅馬字穿插之間，字元有長有短，再加上羅馬字韻母上方若有「調號」，整行看起來就像是波浪一樣起伏。又如果漢字和羅馬字之間的字距沒有加以調整，太過緊密，也容易造成辨識困難，閱讀節奏不易掌握。

也因此，基於以上個人主觀的感受（也許有人覺得是習慣問題，看久了就好），我從編輯陳胤台語詩集《月光》時就有特別想到這些問題。也正好陳胤、鄭順聰兩位老師都對這些問題略有思考，美術設計也很樂意參與討論，並不厭其煩地嘗試，因此才能在遇見台語版《小王子》之前，先確立一些改進台語文排版或減少問題的技術原則。

▇Podcast不是新鮮事，台語本來就要有聲書

正當網路社群、新媒體興起，大家對各種傳統媒體不抱期待的同時，「廣播」竟在此時此刻以Podcast的面貌重新引起注意。不管是極具個人風格的廣播節目，或是以線上對談、說書、讀書會和實體行銷活動並進，「有聲」已然是這年頭做出版不可或缺的延伸技能。

但說來很吊詭，對台語文出版品而言，「有聲書」並不是什麼太新鮮的文藝復興，而一直是「人客要求」的標準配備。由於台語文標準化的問題，以及台灣長期缺乏正式的本土語文教育，社會大眾的台語程度大多停留在一般的「聽」，透過日常或戲劇習得日漸萎縮的「說」，而大部分並不具備「讀、寫」的完整能力。因此，無論台語書面文字是否標準化，對讀者而言，台語幾乎是一個不依靠「聽」就無法進入的世界。

偏偏台語文在主流閱讀市場中是非常小眾、非常邊陲的出版品，其有限的銷量與不成比例的低利潤，很難讓出版社投入高額成本另外錄製有聲書（包括錄製聲音以外的相關配套措施），這是一個雞生蛋／蛋生雞的經濟困境。所幸，隨著網路與自媒體的興起，錄音軟硬體的普及，如今製作有聲書的門檻已經降低不少（當然和專業錄音室相比還是有差距）。

於是，另一個問題出現了：如果只是單純的朗讀（加上配樂），會有吸引力嗎？如果要讓台語文「超前部署」，做出和華文朗讀不同的感覺，甚至發揮這個語言「八聲七調」的強大優勢，召喚南北管、唸歌七字仔、歌仔戲、布袋戲的強大感染力，台語的有聲書可以有什麼樣的想像？

因此，鄭順聰老師在《大士爺厚火氣》的創作階段，就已經著眼於有聲書和未來IP發展的脈絡，明確提出這樣的設定。透過順聰老師的人脈，我們認識了配音經驗豐富，曾經參與霹靂布袋戲和台語版「櫻桃小丸子」的配音老師郭雅瑂、張毓棬，在台語版《小王子》當中更加入了高銘孝老師，三位以分飾多角的方式完成全書極富情緒感動的台語朗讀。

「一人分飾多角」是配音員的基本功，但走到這裡，又出現了新的問題，也就是具備台語專業的配音員相對稀缺的現況。一般的台語配音工作（或過去的台語主播），很多時候是收到華文稿，由配音員或主播憑語感自行台譯，以聲音表情到位，內容順暢為主。

但以《大士爺厚火氣》和《小王子》可能被學校老師選為教材的狀況而言，配音朗讀除了聲音表情的講究之外，錄音過程中還要不時注意發音是否標準（暫以優勢腔為基準），甚至根據口語朗讀的順暢度，邊錄音邊改文字，整體工作時間勢必比一般配音更久。編輯非得撐到最後一刻才能定稿，配音老師也必須具備台語的讀寫能力和相關知識，才能和編輯、指導顧問互相溝通。由此可見，台語文出版品的「有聲」編輯門檻更高，細節更多。如果沒有《大士爺厚火氣》的團隊經驗加以移植、優化，小王子或許就沒辦法開口說台語了。

▇作者的名字怎麼唸？──教小王子說台語的真正挑戰

最後，來談談教小王子說台語這件事帶給我們最大的挑戰：翻譯。

在最初的審訂階段，震南老師其實已經針對譯文做了相當細膩的修潤和調整，包括以台語翻譯之後仍難免有原法文語法的翻譯腔問題，以及尋找是否有更道地的台語詞彙來豐富語言表情。不過，有些辭彙的翻譯，我在編輯過程中仍覺得有可以深入斟酌討論的地方。

例如故事中相當有存在感的「猴麵包樹」、「猢猻樹」，在目前譯本中是譯成「猢猻木」。但根據資料所示，猢猻樹其實於1908年就已經引進台灣栽種，當時這個專有名詞一定就有對應的稱呼（無論是日語，或由日語轉化來的台語）。但囿於編輯時間，我在現有的辭典資源中無法馬上找到詞條（也可能是我用錯搜尋方式），或再更深入地請教專家、耆老，因而以這樣稍微有點華語氣的方式呈現。如果能找到正式資料，或是不沿用舊稱、重新討論如何翻譯，我可能會考慮譯成「倒栽樹」（台語有說「倒頭栽」）或「猴樹」。

另一個在翻譯過程中折煞我們的大問題，是作者的名字。

《小王子》作者最常見的中文譯名大概是「安東尼．聖修伯里」，但搜尋中文版《小王子》時，可以發現因為翻譯的語感或譯文的來源不同，小王子之父也有好幾個不同的中文譯名，如「翁端．聖-戴克思修伯里」、「安托萬．德．聖-埃克蘇佩里」等等。中文尚且如此失真不定，台語當然不可能從中文二度翻譯。

但直接從法文翻譯成台語，會是什麼結果呢？譯者雅菁在討論中提到，如果把法文的音節拆開，用台語的發音去逼近還原，台法雙語之間的對應情況是這樣的：

Antoine　(de)　Saint-Exupéry

ong-tuann　sang te-ju-pe-hi

　王  壇　  鬆  地-愈-白-喜

「te」（地）這個音節，在法語中是一種特殊的連音現象，很多中文譯名其實沒有呈現這個語音（或認為可忽略）。但如果要以台語發音忠實還原，我們也會發現，轉換出來的聲音和可連結的漢字，似乎都不適合用來當作人名。假如勉強翻譯，著實顯得太過標新立異。因此，在本書的作者介紹欄位中，我們選擇保留最原本的寫法，沒有勉強翻譯出來。（註）

事實上，一個語言的延續，傳統智慧的保存固然重要，但另一方面，語言本來就要因應現代的需要使用，經過奇想和創新，在差異的火花當中融合，誕生新的語言基因。在日常對話、俗諺語、流行歌與文學創作之外，各行各業的行話，乃至於各領域的專業新知、術語，都需要有大量的討論，甚至有專門的單位來推行、整合。這是台語過去一百年的哀愁，也是往後五十年、一百年能否繼續傳承的關鍵。

▇結論：台語翻譯文學有未來嗎？

2020年可以說是台語翻譯文學的豐收年，除了意外獲得高度注目的《小王子》台語版以外，還有由高雄的本土語文老師們合力節譯完成的世界名著《悲慘世界》台語版，兩本書也正好「同鄉」，都是來自法國的知名文學作品。

然而，《小王子》台語版至今獲得的關愛與支持，寫下台語文學出版紀錄的盛況，確實是令我始料未及的。

總結幾個原因，我認為這波足以強攻網路書店文學小說、語言學習、童書三榜冠軍的能量，其中一部分得力於《小王子》本身的經典程度，以及收藏和做為禮物書的特殊性：家喻戶曉的世界名著、情節簡單精彩、篇幅短小無閱讀壓力，即使不諳台語，也都會有想要收藏、探奇的慾望。說台語的小王子，因而得以接觸到許多和他一樣不太會台語的台灣人。

其二，有聲書成為標配後，符合親子共學、教學實務的需要，以及當下有聲閱讀的新潮流，因而獲得更多注意。

其三，「小王子」做為世界文學經典已有太多華文譯本，但以台語來翻譯詮釋，令人耳目一新。如果這個原因為真，某種程度說明了台灣讀者開始有了好奇與關注，讓台語文的市場出現了一些可能性，而不只因為是「小王子」而已。

在《小王子》與《悲慘世界》的嘗試之後，以台語翻譯世界，絕對是可以期待的一件事。而在出版事業面臨轉型考驗的當下，如果市場告訴我們一本書只能賣出500本、600本，那華文作品的500本和台文作品的500本，在出版史和閱讀行為上的意義也全然不同。

《小王子》台語版已經讓台語成為一種「看會著」（看得見）的時尚或風潮，但真正重要的，往往是那些「看袂著的」（看不見的）──承載著台語文化百年來的各種努力，台語翻譯作品，或整個台語、本土語文、台灣文化如何延續下去，是作者、譯者、出版者、讀者、官方與民間共同要努力的事業。

就連小王子也說起台語了呢，那你呢？●