▉聲優愛讀書

近年來，台灣觀光確實在日本愈來愈有能見度，除了電視節目或雜誌（如8月時引起熱烈討論的《Brutus》台灣旅遊專題）上常見，也不乏名人所著的旅行書籍，像是出版《春菜的台灣好吃案內》的池澤春菜，本身就極度喜歡台灣，來台旅行相當頻繁，高達近50次。

池澤春菜是相當資深的聲優、歌手兼演員，曾替許多七年級生耳熟能詳的動畫配音（如《爆走兄弟》、《keroro軍曹》、《哈姆太郎》等）。此外，她也有數種專欄，寫隨筆雜文。不過，除了上述這些，她還有一項著名的特色：愛書成癡。

她數種專欄的其中之一，「少女的讀書之道」（乙女の読書道）就是寫她廣泛閱讀的讀書心得與人生故事（按：此專欄部分已集結成書）。據她自述，從識字以後，凡有空檔，她就必得閱讀，小時候一天能讀3到4本書，至今仍維持一天一至二本的閱讀量，堪稱超級「活字中毒」者。

乍看之下，在次文化流行產業裡工作，卻竟有如此興趣，似乎跳脫了一般人的刻板想像。然而，如果知道她的出身與成長環境，或許就不會感到驚訝──因為她的父親，正是日本非常重要的文學家，池澤夏樹。

▉一個人撐起兩套全集

年過七旬的池澤夏樹著作量極多，橫跨數種文類，並以小說與詩出名，在日本文壇獲獎無數，過去也曾經擔任芥川賞評審委員長達16年。然而這個名字，對台灣讀者而言或許相當陌生，早年雖然曾有過零星譯本，但似乎並未被好好認識。

事實上，池澤夏樹在日本文壇的地位未必低於村上春樹，且這「雙樹」有著類似的活動軌跡：在自身的創作之外，他們都大量且直接地涉獵、翻譯外國文學作品，並以此為養分。而在文學成就上，兩人也不時被相提並論，如《假聲低唱君之代》的作者丸谷才一，就認為村上春樹、池澤夏樹的出道，使戰後日本現代文學變得更為纖細，帶來了語言美學上的轉變。

除了創作，池澤夏樹更為人所知的事蹟，莫過於全集的編纂。

2007年，池澤夏樹與河出書房新社合作，出版一套《池澤夏樹＝個人編輯　世界文學全集》，他以「現代的世界文學是什麼」為問題意識，在三年多的時間內出版了30卷，收錄全世界現當代一流作家的經典長篇與短篇，從卡夫卡到康拉德，從《在路上》的凱魯亞克到書寫越戰的鮑寧，從阿爾貝托・莫拉維亞到尤薩，從俄國的布爾加科夫到中國的殘雪，其視野之廣、內容之豐，堪稱當時日本出版界一大盛事。

這種觀點強烈的選書方式，帶領讀者一同深入細讀，且結合時下社會並詮釋出當代意義。最後，更用實際銷售量證明了它的成功：這套池澤編選的世界文學全集，一共賣出了40萬套。

趁著這股氣勢，河出書房新社又向池澤提案，希望他也能編纂一套日本文學全集。那時正巧是2011年3月10日，池澤原本婉拒，沒想到隔天就發生311大地震。這一天災鉅變與後續人禍，促使他開始從各方面重新思考「日本」是什麼、「日本人」的意義為何。後來，池澤決定再次接下編纂任務，將他的思索在全集中付諸實踐。於是自2014年11月，《池澤夏樹＝個人編輯　日本文學全集》全30卷開始出版，至今仍在持續。

這套日本文學全集所收錄的作品，橫跨古今，從最古典的《古事記》到現當代的大江健三郎，都收錄其中。但是，池澤做了一個大膽的嘗試：全集當中所收錄的文學作品，凡是非現代日語者（諸如古典日語，或者樋口一葉等近代日文語體），都邀請當代日本青壯年作家將之「翻譯」成較為易懂、口頭常用的現代日語。

這項嘗試，由後見之明看來是成功的。這套全集的聲勢不輸先前的世界文學全集，第一批出版的池澤夏樹新譯《古事記》，已有5萬冊以上的迴響。而今年底，《池澤夏樹＝個人編輯　日本文學全集》即將以《源氏物語》作結，並找來角田光代將之新譯為3冊，亦蔚為轟動。上冊於9月出版，中、下冊則預計在明（2018）年5月及12月出版，也令人期待屆時整套付梓後的效應。

據池澤本人所言，現下的日本正處於變革動盪之中，而藉由文學，才能更加明白自我。更重要的是，他認為真正的文學閱讀，「並不是去參拜極具權威的文學殿堂，而是做為朋友、做為戀人、做為鄰居，去和古代的人們相遇。」這也就是這套全集選擇「翻譯」古文的意義。

閱讀古典文學並非出於崇敬，也不是只為了將過去的事物原原本本地傳承下去。將古典神聖化、認為其不可侵犯或更動，其實就像是將古典製成標本、放在展示窗內，反而增加了隔閡與理解的可能。對等，才是真正理解的前提。從這裡回望，再想起這陣子在台灣圍繞著國文課綱的文白之爭，以及長久以來國文教育的普遍情形，或許也能有些啟發。

▉愛書成癡的人們

池澤編纂的全集能引起這麼廣泛的迴響、得到這麼多受眾，也顯示了雖然出版產業日益萎縮，但日本社會的文化基底依然保有某種厚度。這份厚度當然是長遠歷史累積的成果，諸如流傳於知識菁英之間的教養主義思想、各個民間出版人的努力、偶然誕生的円本風潮、戰後的讀書周實行委員會之推動，等等，這些都造就了日本普遍愛讀書的風氣。

當然，愛讀書未必就是絕對的正面，如竹內洋在《教養主義的沒落》一書當中曾反省到的，對知識的崇拜，最後不免演變成一種為了和同儕顯示差異的時尚，而教養主義也時常被戲稱為「岩波文庫主義」。換言之，在歌頌日本的讀書風氣之時，也有必要更仔細地瞭解其背後脈絡。

不過相對地，在日本這個普遍熱愛讀書的國家裡，還能被公認為是書癡，其癡狂程度勢必是更難以想像的。今年6月甫出版的川村伸秀《齋藤昌三　書癡的肖像》，就是一本難得的傳記。

齋藤昌三（1887-1961）是戰前著名的出版人、古書收藏家，曾編輯過《愛書趣味》、《書物展望》等雜誌，也喜好以特殊素材製作限量手工裝幀本——算起來他可是西川滿的大前輩——而他的熱情，更及於那些被檢閱限制、禁忌而難見於世的書；正是這種對「書」的極端偏執，使他獲得「書癡」、「畸人」等稱號。

作為藏書家的齋藤昌三與古書收藏界的關係，在日本文化人之間早已廣為人知，然而針對齋藤昌三本人的傳記，特別是他與該時代人物的交集、情誼，卻鮮有著作言及，好在如今川村伸秀的著作補足了這些空缺，重新挖掘出齋藤做為編輯與企畫者的面貌，以及看見他在愛書成癡的背後，其實潛藏著對「知」——這是超越了學院內各種領域切割的、如百科全書般涵蓋人類世界整體的「知」——的無比渴求。

不過，現實往往不那麼完美，對藏書家而言，最痛苦的莫過於如何處置滿屋子的書。紀田順一郎《藏書一代：為何藏書會增加，而後逸散呢？》則切實地寫出了這種心路歷程。

紀田順一郎也是一代讀書人、藏書家，過去曾經寫過不少關於「讀書」、「書籍」的著作，如《現代人的讀書》、《讀書的整理學》、《讀書戰爭：守護知識的生產》、《橫濱少年物語　歲月與讀書》等等，繁不及備載。

然而，這本《藏書一代》之所以格外引人注目，就在於他已高齡八秩，故不得不因身體衰弱、妻子反對等極為現實的因素，下定決心告別他從10歲起就購買的三萬多冊藏書，最後只留下600冊在手邊。這趟「再見，我的書！」的悲壯之旅，不僅彷彿是紀田對自己人生的送行預演，也是在靜靜哀悼今日已經逐漸消失的、對書籍、紙頁、印刷實體的那種純粹愛意。

愛書人讀之，想必都會對這本著作心有戚戚焉吧。●