生長於亞洲的我們，對亞洲的歷史有多少瞭解？亞洲那麼大，一套書又如何承載這個充滿複雜性的區域歷史？由日本集英社策劃出版的《亞洲人物史》，是一套敢於挑戰難題、嘗試敘說亞洲史的叢書。

這套書由在日韓裔學者姜尚中總監修，集結了逾百位學者參與，歷經10年籌備編寫而成，在日本學界廣受關注。聯經出版自今（2025）年起陸續推出中譯本，將這套鉅著一步步帶到華文讀者眼前。台北國際書展期間，集英社總編輯、本套書的主編落合勝人來台，與聯經出版發行人林載爵進行對談，與讀者們分享這套書的緣起、策劃與編輯過程，並從編者的眼光，解讀這套鉅著的出版特色與深層意義。

➤誕生在百科事典式微的年代

《亞洲人物史》套書共計12卷，譯成中文後有近500萬字。從起步編輯到最終出版面市，這套書所投注的工作量難以想像。「這個巨大工程的完成，首先要歸功於這套叢書的主編落合勝人。」

對談一開始，林載爵先為讀者簡介落合勝人的編輯工作經歷。1993年他從早稻田大學日本文學系畢業後，即進入集英社工作，起初擔任小說雜誌的編輯，後來隨著集英社推出「新書」系列，轉為擔任「新書」的編輯，並於2014年升任該書系的總編輯。

「新書」書系主打將繁重的學術知識轉化成簡明讀本，這個類別的出現，可說是日本出版界的重要現象。林載爵也指出另一個值得留意的出版現象——「從1960年代到90年代，日本各大出版社都非常重視百科或事典等大部頭書系的出版，例如岩波書店、中央公論新社、講談社等。但是這二、三十年來，百科事典的出版突然停滯下來。」

對於這一現象，落合勝人也有類似的觀察，「我覺得有個很大的原因，可能是出版社的編制不足以支撐大型系列出版，再者可能因為網路資訊比較普及。」

然而正是在這樣的背景下，《亞洲人物史》這套12卷的鉅著出現了。這套逆勢而出的作品，其實飽含著落合勝人強烈的個人願望：「在擔任『新書』系列編輯時，我所負責的書都是分量比較小一點的，因此一直很希望在我的編輯生涯中，可以推出比較大本、具重量性的著作。」

作為主編，落合勝人為這套以事典為基礎的大書，提出有別於現今知識搜尋模式的新設想。他認為，在日本甚至整個亞洲，其實都有出版百科、事典的文化基礎，希望運用過去累積下來製作事典的基礎，反映出更大的歷史格局。

➤人物，作為歷史書寫的方法

「我們需要新的亞洲史。」歷史學家甘懷真在中文版導讀中這樣寫道。

然而，什麼才是「新的亞洲史」呢？這個問題也是促使落合勝人開啟策劃的重要動機。他回憶起2007年參加東亞出版人會議，「當時有非常多國家的出版人與會，我正是在那時與林載爵先生相識。在會議中，我接觸到很多日本以外、在亞洲各地區從事人文書籍編輯的前輩們，認識這麼多不同的觀點，讓我深受震撼。正因如此，在構想大書時，就很希望以亞洲這個範疇為對象。」

《亞洲人物史》最大的特點，除了將視野放眼整個亞洲，更是以「人物」作為歷史的串連。林載爵針對這個安排提出疑問：「要把亞洲的歷史和文化呈現出來，其實有各種不同的選擇，例如用區域劃分作出說明，或者按照帝國的發展進行敘述。然而，為什麼在選擇亞洲作為對象的時候，要用『人物』來串連？」這也是許多初次翻開本系列作品的讀者會有的問題。

落合勝人坦言，這其實與上述的東亞出版會議有很大的關係，「會議之後，我開始構思這套書。從一開始，我就希望這套書不只是以日文出版，將來也可以翻譯為亞洲的其他語言。」

當翻譯作為重要考量，出版社就要為書籍制定最為合適的切入點。落合勝人說，如果用政治、經濟這樣的概念來分類，可能每個國家、地區的人們對這些概念的想法都不一樣。但如果用人物來切入，相信每個人對他人的一生都是充滿興趣的。

對於以人物為軸寫史，林載爵也深表認同，「從人物來了解歷史，可能是大家覺得最有趣味的方式，這也是從《史記》留下來的重要傳統。這套書用人物來建立一個很不容易建立的亞洲史，確實是非常高妙的方式。」

➤9年、百人、12卷：亞洲編輯克難史

定下出版套書的宏願後，《亞洲人物史》的真正挑戰才陸續開始。自2016年啟動以來，總共花費9年左右的時間，這套書才在日本正式問世。如此漫長的編輯過程中，這套書如何一步步、從無到有地出現在讀者眼前？

落合勝人說，一開始他從出版《世界百科事典》的日本平凡社編輯那裡聽取了一些建議，其後，另一家出版社みすず書房的編輯也加入，三人一起思考本書的人物分類要如何進行。

接著，他們陸續尋找人選加入編輯委員會，開會商討要選擇歷史上的哪些重要人物。「人物挑選是非常龐大的工程，因為它涉及的時間是從古代一直到當代。」編輯們將選出來的人物排序，分為A、B、C三層，以便進一步作出取捨。

人物名單一直在不斷調整，成型過程也與聯經有些淵源，「2017年，我們製作人物表初稿的時候，曾經給林發行人過目，希望他能提供一些意見。」落合勝人仍然記得許多細節與轉變，「在最早擬出的人物表裡面，我們其實沒有刻意選擇太多日本人物，反而是後來才增加了一些。過程中也諮詢了很多專家學者和團隊的意見，才終於把人物名單定下來。」

敲定人物框架後，接續而來的是繁重的邀稿工作。當時，編輯部根據每一章節的狀況，尋找適合的作者群，並一一說明書系和章節的構想。而在與作者溝通的過程中，章節分布也還會進行微調。落合勝人詳述邀稿過程，「從2018到19年，我們花了一整年的時間，跟作者們逐一見面。作者群所有人數，最後加起來總共有178人。」

當龐大的出版計畫落實到寫作階段，本應讓出版社覺得卸下一半重擔，然而意想不到的是，疫情又拖緩了出版進度。「有些作者撰稿時，需要到學校、圖書館，甚至出國找資料。但因為疫情關係，這些事情都得中斷，所以我們的出版時間，其實是比原定的進度又晚了一年。」

無怪乎當林載爵問到「還願不願意編另外一套這樣的書」時，落合勝人只能苦笑道：「做書是一件非常開心、很有意義的事情，也是我的畢生志願。但是，做這套書實在是太辛苦了，我現在一想到那些連覺都無法好好睡的日子，暫時還沒有勇氣再挑戰一次。」

➤用「交流」重新建立史觀

疫情過後，《亞洲人物史》順利在日本出版，集英社更邀請了知名少年漫畫《JoJo的奇妙冒險》作者荒木飛呂彥繪製封面，讓出版計畫更添話題性。

然而，比起漫畫或藝術的影響力無遠弗屆，歷史敘事的推演往往更關注隔閡與衝突。林載爵指出，過去人們在看待一個龐大地區的歷史時，經常會把重點放在衝突及戰爭上——發生在國與國之間、人民與人民之間，或宗教與宗教之間，以描述衝突來建構歷史的發展。但他發現這套書採取了不同的史觀，作為寫作的方針。

林載爵引述本書總監修姜尚中在〈編者的話〉提到的一句話：「當我們在選定人物之際，重視的關鍵要素是『交流』。」他補充道：「這是史觀的徹底轉換，我們過去以衝突來看亞洲，現在這套書用『交流』來重新建立歷史，這是很特別的歷史觀點。」

那麼，以「交流」來建立的歷史觀，又是如何形成的呢？落合勝人表示，關鍵就在於「人物」：「我們在決定這件事的時候，其實也決定了『交流』會是這套書的一大重點。過去，我們會用國與國之間的疆界作為範圍，描繪範圍內發生的事情。但是用這種方式寫出來的歷史敘事，都會非常固定，看來看去都是類似的寫法。然而，當我們把重點放在人物身上，會發現人物是會遷徙、會活動的，可以從這些人的動向，看到在同一個地域中，政治、經濟的不同之處，也看到他為當時的政治經濟帶來怎樣的改變、擔任怎樣的角色。」

用人物串連、以交流為重點，是貫穿這套書的歷史敘事方法。落合勝人也認為，這樣的歷史書寫方式，能夠更有機地呈現，亞洲整體範圍內的歷史。

➤對歷史的好奇心，就是對於人的好奇心

《亞洲人物史》全套12卷涵蓋了6千多年的歷史，從神話世界與古代帝國，一直講述到民族解放，乃至邁向亞洲世紀。

「人們常說歷史就是分分合合，經過一段時間的統一之後，就會有一段分裂的狀況，但是在分裂狀況下又會自然而然產生秩序。」落合勝人向讀者舉例道，如果將第5、6卷放在一起看，會看到分裂的時代與合併的時代。假如再對照閱讀前面的第3、4卷，或之後的第7、第8卷，會發現其中也有相互呼應的地方，「但這並不是我們一開始就設定好的，而是在編書過程中，自然而然地形成秩序。在後續的編輯作業中，我們更加意識到這一點。」他補充道。

這些廣袤的分合，也在人物史的脈絡中呈現出來，構成了與眾不同的史書。當林載爵問及本書的最大特色，落合勝人也引用姜尚中在〈編者的話〉中提出的哲學觀：「人之所以對歷史產生興趣，其根本乃是對人的關心。」

出於對人的關心，我們產生好奇，這是非常根源的一種欲望，而瞭解歷史就是瞭解人類。落合也希望可以透過這套書，帶起台灣讀者們對人物、對歷史的興趣。

正如林載爵所指出，這套書要探討的亞洲，是個非常巨大的區域，其中涉及的世界亦十分複雜多元。尤其是20世紀以來，亞洲許多國家經歷了戰爭、被殖民、現代化等過程，終於在進入21世紀以後有了全新的面貌。

然而，我們對這樣的亞洲有多少瞭解呢？「我們是台灣人，更是亞洲人，有著這樣的雙重身分。我們對台灣人的歷史相對瞭解，但對更大的、台灣所屬的亞洲卻非常陌生。所以，雖然這套書籍的出版有其困難之處，但是更有它的必要性。」林載爵堅定地說。

《亞洲人物史》第1、2冊現已面市，餘下10冊將於近期陸續出版，讀者們可以繼續期待這套書帶來的閱讀亞洲新視點。●

亞洲人物史 作者：姜尚中等 出版：聯經出版 定價：依各冊定價 【內容簡介➤】

總監修：姜尚中 1950年出生於熊本縣，政治學者，東京大學榮譽教授、鎮西學院大學校長。著有多本著作，包括百萬暢銷書《煩惱的力量》、《馬克斯韋伯與近代》等。

近年泰國大舉發展文化產業，台北國際書展成為向台灣閱聽大眾展示泰國文化軟實力的重要舞台。去年（2024）泰國館邀請來台的包括BL小說大手、文學作家、電影原著小說作者與漫畫創作者，類型均衡，涵蓋不同世代。其中幾個顯著的關鍵詞：影視改編、圖像、BL，從純文學帶出東南亞與泰籍華人文化的相近性。

面對韓國流行文化成為全球主流內容產出國，成為日本之外另一個亞洲文化輸出大國，泰國與台灣的文化建設也目光緊盯韓國。比如台灣在2019年11月成立文化內容策進院（TAICCA），泰國也在2024年成立THACCA，明顯都在向韓國文化產業振興院（KOCCA）看齊。作為渴望文化內容崛起的台泰兩國，不僅相互借鏡，也希望拉攏彼此國家的閱聽大眾支持。

本文從2025泰國館的主題規劃，解析「鬼故事」如何成為泰國內容產業的重要支柱，也對比台灣近年如何將妖怪與民俗元素加入出版與影視內容。

➤想到泰國就想到鬼故事，泰國館設計的文化樣貌

今年泰國館以當地圖像IP Bloody Bunny為主視覺，舉凡展場設計與活動小禮物都圍繞著這個重量級角色。

Bloody Bunny誕生於2008年，是隻紅眼、縫線明顯的白色兔子。它並非傳統可愛角色，而是作為冷酷的復仇者，擁有強烈的戰鬥能力，兼容可愛與暗黑。可愛帶著邪惡，以潮流感的包裝吸引年輕世代，是泰國館以Bloody Bunny代言，希望達到的國家文化形象設計。

今年來台的泰國館作家團只有3位，第一位是資深紀實作家、「博物館之家」創始人阿涅克（Anek Nawikkamun），第二位是泰國相當受歡迎的懸疑與偵探小說作家柴拉特（Chairat Pipitpattanaprap），以筆名「Prapt」聞名。第3位則是以筆名Lawliet30101979為人熟知，備受矚目的新銳耽美（BL）作家卡蒙維帕（Kamonwipa Panpongpaew）。訪台作家人數雖少於去年，但主題十分清晰的定調為「泰國鬼故事」。

阿涅克收集了相當多泰國民間鬼怪故事，包括講述泰國重要歷史故事的紀實書籍，如《暹羅第一》（First in Siam）和《宮殿、寺院、市場與商店》（Palace, Monastery, Market, and Shop）。此外，他還出版了探索泰國人神祕信仰的書籍，包括《瑪儂娜》（Mae Nak）以及《泰國鬼怪：泰國文化中的鬼魂與靈體》（Thai Ghosts: Ghosts & Spirits in Thai Culture）。

在講座上，阿涅克將泰國的鬼怪大致分為兩類：「好鬼」與「恐怖鬼」。好鬼通常與守護神、土地公或佛教信仰相關，這些靈體常被視為庇佑人間的存在，例如家宅的守護靈、寺廟的神祇或與祖先崇拜相聯繫的鬼魂。這類鬼並不會帶來威脅，反而可能在特殊時刻向人們傳遞訊息、保護村落免受邪靈侵害。

泰國人真正害怕的則是因意外或不幸死亡的「恐怖鬼」——這些鬼魂通常帶著強烈的怨念，無法安息，遊蕩在人間尋求報復或釋放執念。其中，最著名的便是「鬼妻娜娜」。這位泰國歷史上最具代表性的女性鬼魂，咸認是在懷孕期間去世，因而擁有強大的靈力。鬼娜娜的故事最早可追溯至19世紀，其後多次改編為小說、電影、電視劇，甚至成為泰國流行文化的重要元素。

➤鬼怪的文史資料與形象紀錄

「我從小就對鬼妻娜娜很感興趣，因為曾經看過一本關於她的書。」阿涅克回憶，當時讀完後感到非常害怕，促使他開始研究這個傳說。阿涅克花了40年的時間蒐集歷史資料、口述故事與宗教文獻，最後以《瑪儂娜》完整記錄這位傳奇鬼魂的歷史流變。

除了鬼妻娜娜，阿涅克還研究了許多其他泰國民間恐怖鬼魂，例如： 鬼伽絲（Phi Krasue；ผีกระสือ）：形象為僅剩頭顱與內臟的女性鬼魂，夜晚會漂浮在空中，尋找腐爛食物或牲畜的內臟充饑。又如餓鬼（Pret；เปรต）：生前因罪孽深重而無法輪迴的鬼魂，其形象為有著瘦長身軀與極小的嘴巴，象徵永遠無法填滿的飢餓與懲罰。

在阿涅克的研究中，泰國的鬼故事並非單純的恐怖敘事，而是一種深刻的文化表達，將日常生活、道德觀念與宗教信仰緊密結合。這些鬼魂不僅是恐懼的象徵，更是對於懲惡揚善道德觀的體現，提醒泰國人遵守社會規範與佛教教義。

講座上，阿涅克藉由簡報檔，帶領台灣讀者理解泰國的靈異敘事如何建立在宗教生活、文史田野調查，並透過不同世代的出版，讓鬼怪的形象持續深化與變形，與當代社會保持對話。這些內容累積，也提供了龐大的繪畫與圖像，成為重要的文化資產與創作者的養分來源。

這也令人聯想到，近年基於台灣歷史的重新書寫，在史料普及與圖像創作部分，也出現聚焦台灣妖怪形象的出版潮，譬如角斯《寶島搜神》、《怪生島》、台北地方異聞工作室《唯妖論》、《臺灣都市傳說百科》、何敬堯《妖怪台灣》、林美容與李家愷《魔神仔的人類學想像》、謝金魚《鬼的歷史》與謝宜安《必修！台灣校園鬼故事考》等。

➤出生在廟宇旁的泰國人，生老病死都圍繞著廟宇，鬼是日常生活

26歲的Lawliet30101979與阿涅克是鮮明的對比，除了世代差距外，也因為他們處理的文本差異極大。阿涅克的作品是歷史與民間傳說的彙集，Lawliet30101979則是耽美類型的深耕，雖涉及靈異情節，但類型完全不同。

Lawliet30101979從14歲開始寫作，12年來已出版了20部作品，除了靈異元素，也有豐富的BL情節。她固定與漫畫家合作，在泰國的條漫平台持續連載，引起大量迴響。

Lawliet30101979從小生長在外府的小鎮，因工作才落腳在曼谷。這次造訪台灣是她首次踏出國門，對她而言是很特別的經驗。她表示，以鬼為主角寫作，與成長經驗很有關係。泰國相當多佛教廟宇，她老家旁就有佛寺，對她而言，泰國人跟鬼的關係是很親近的。

主持人補充，廟宇是泰人生活與社交的中心，生老病死都離不開這裡：新生兒由和尚命名，葬禮在廟宇做祭奠。泰國的鬼故事，很多場景都發生在廟宇。

➤Lawliet30101979的遇鬼故事

泰國人喜歡聊鬼，因為鬼就是日常的一部分。Lawliet30101979分享5歲時遇鬼的經驗。那是個尋常的午後，父親外出工作，母親在家中忙碌，她獨自看著卡通。當門外傳來清晰的敲門聲，她望向母親，母親專注於手上的家務毫無反應。她心生好奇走向門口，映入眼簾的是一位陌生男子。

男子的皮膚異常蒼白，神情平靜，開口問道：「爸爸去哪了？」年幼的她不假思索即回答：「不知道，爸爸出去了。」男子淡淡地應了一聲：「哦，這樣啊。」隨即微微一笑，然後——在她眼前憑空消失。

年紀尚小的她並未意識到詭異，僅僅覺得有些奇怪，便繼續玩耍。傍晚父親回家後，提到當日參加喪禮。她告訴父親，下午有朋友來拜訪。當父親描述了死者的外貌時，Lawliet30101979才發現，下午站在門口詢問父親去向的男子，與父親的描述完全一致。

阿涅克也回應，這類「死者現身」的故事在泰國文化中屢見不鮮。在他的田野採集中，一則與泰國歷史相關的紀錄特別引人注意——關於拉瑪六世（Rama VI，泰王瓦栖拉兀，รัชกาลที่ 6）的遇鬼經歷。

當時，拉瑪六世參加一位高級官員的葬禮。儀式結束後他走向自己的座車時，看到一名王室侍衛站在面前。泰王感到有些奇怪，心想：「今天這個人的穿著怎麼有些不同？」但他並未多加理會，便上車離開。

然而，當泰王回到宮殿後，收到一封侍衛的遺書，這讓他感到震驚——因為這名侍衛，正是他剛剛在葬禮現場見到的人，且早在數日前便已去世。

這段歷史紀錄與Lawliet30101979童年時的靈異經歷驚人地相似。這類故事之所以長久流傳，並非僅出自泰國人對靈異故事的熱愛，而是鬼怪與泰國文化本就密不可分。鬼魂並非恐怖的他者，是日常生活的一部分，是人與人之間未竟的羈絆。無論是向泰王表達忠誠的軍官，或是Lawliet30101979童年遇見的「陌生男子」，都是有話要說的亡者。

➤餓鬼不是壞人，壞的是人類

Lawliet30101979在泰國館主要展示的作品《大師早就說過，凌晨三點別飆車……餓鬼很兇！》，是一部融合青少年文化與靈異元素的小說。主角帕拉克是典型的飆車族，縱情於深夜街頭，以速度挑戰極限，令坊間搖頭。當好友在彎道失控身亡，他與車隊決定用「殯儀館飆車祭」為亡友送行——在凌晨三點油門轟鳴，以獨特的方式告別。然而，在返家的路上，他發現後座多了一個「人」——那其實不是人類，而是他已故的好友。

同樣聚焦餓鬼的敘事，阿涅克與Lawliet30101979的故事有很大的差異。Lawliet30101979分享，她希望將泰國鄉村生活、青少年文化、傳統信仰與古老的鬼怪傳說交織在一起。鬼魂在其中不僅僅是恐怖的象徵，更是情感與社會關係的載體，折射出友情、成長，乃至愛情的複雜性。雖然愛情不是故事的核心，但它可能在最後悄然浮現，成為畫龍點睛的一筆。

Lawliet30101979的小說不僅刻畫靈異現象，也細膩呈現小鎮青年與廟宇和尚交流的日常。她說：「故事展現了他們日常互動、友情、成長，以及鄉村居民的生活方式，帶領讀者走進既熟悉又帶有神祕感的世界。」這樣的設定，讓成人與小孩都樂意走進她的故事中。

《大師早就說過，凌晨三點別飆車……餓鬼很兇！》中，主角是一個餓鬼，但他的存在並非單純的懲罰或恐怖象徵，而是更具層次的角色——擁有自身的執念與過錯，也帶有未竟之願。透過這個視角，小說試圖打破傳統的善惡二元對立，呈現更具灰色地帶的敘事：即使是鬼魂，也未必是純粹的惡；而活人，或許也並非完全無罪。

「最可怕的，是人，而不是鬼。」Lawliet30101979總結。

➤潛伏在日常生活的詭異：泰國鬼故事令人畏懼的精隨

現場讀者向Lawliet30101979提問，泰國的靈異敘事中什麼才是最可怕的？她分享在不同文化中，鬼魂的恐怖展現方式有所不同。泰國人最害怕的往往不是鬼魂本身的形象，而是恐怖感的逐步累積。恐懼通常從「不祥的預兆」開始，例如突然有種不安的感覺，或在夢中看到某些異象。這些感覺在日常生活中慢慢積累，隨後，現實中的某些細節開始變得不尋常。

可怕的地方在於，身邊的所有人都感受到異變，但當事人卻渾然不覺。這種無形的壓迫感，是泰國鬼故事中最令人畏懼的元素。

泰國鬼魂不一定是以突然驚嚇的方式出現，它們往往透過「徵兆」或「氣氛」來營造恐懼感。有時甚至不需要具體的鬼影現身，而是藉由環境細節的變化來暗示超自然現象的存在。例如，人們在黑暗中凝視某個方向時，突然發現那裡站著的不是人。由於信仰根深柢固，讓人們在心理上提前營造出恐懼感，使得真正遇到異象時，恐怖感倍增。「心理建構的恐懼」，最令人恐懼。

除了「不祥的預兆」，邪術或巫術、涉及超自然的詛咒或靈體附身，也是泰國靈異文化的重點。相同地，邪術不總是直接顯現，而是透過物品或詛咒影響受害者。

「這真的很可怕，因為它類似於施法或黑魔法。」Lawliet30101979舉例，「像送你一件看似普通的禮物，但其實那禮物已經被鬼魂附身。」這類詛咒的可怕之處在於，它們通常不易察覺。受害者可能毫無防備地接受一份禮物，將其留在身邊，卻不知自己已經成為邪術的對象。

這些傳說與信仰，構成了泰國鬼故事的核心：恐懼並非來自鬼怪本身，而是潛伏於日常生活中的詭異現象。

➤從恐怖到幽默的轉向

然而近年來，泰國靈異敘事出現明顯的轉向，從曾經充斥著沉重詛咒、命運不可抗拒的陰影，轉變為夾帶幽默與戲謔的輕鬆風格。以恐怖作為主調的敘事模式逐漸受到挑戰，泰國社會以更開放的態度面對超自然現象。

從1999年的《幽魂娜娜》到2013年的《淒厲人妻》，再到去年台灣上映的《哈囉！萌鬼屋》，泰國乃至整個亞洲對於鬼神題材的演繹正由恐怖轉為喜劇，從中可發現社會心態與文化價值觀的轉變。泰國人對鬼神的認知由昔日嚴肅的信仰與儀式感，逐步演變為一種兼具敬畏與自嘲的現代敘事，讓恐怖與幽默並存，形成一種全新的敘事可能。

「泰國人是很搞笑且有創意的民族，」阿涅克強調，年輕世代喜歡喜劇，片商或創作者自然會加入幽默的元素。不過，他也誠實地表達，這類故事對他來說不具吸引力，「我就是不看」。

阿涅克與Lawliet30101979之間也呈現了傳統與現代的微妙張力。當年那些被深刻記錄的恐怖詛咒，如今在娛樂產業中成為引發笑聲與共鳴的話題。泰國的文化傳統雖然複雜，但現代媒體巧妙融合了傳統與創新，使鬼怪題材兼具神祕感與輕鬆幽默。

在這個轉型過程中，幽默元素的引入不僅使故事更加親民，也反映了年輕一代對待超自然現象的全新態度。既不全然否定傳統，也不拘泥於刻板印象，而是以既批判又包容的方式重新審視鬼神話題，讓古老題材在輕鬆與嚴肅之間達到新的平衡。

循此脈絡，不難理解2023年由程偉豪執導，許光漢與林柏宏主演的台灣電影《關於我和鬼變成家人的那件事》為何大受泰國歡迎。泰方已買下版權進行改編，片名為《冥婚紅包》（泰語：ซองแดงแต่งผี，英語：The Red Envelope），2025年3月在泰國院線上映。泰語版由近年話題滿滿《金孫爆富攻略》的國民金孫Billkin擔任男主角，展現製作單位對此故事極具信心。

《冥婚紅包》的監製班莊（Banjong Pisanthanakun）與導演查揚諾（Chayanop Boonprakob），2024年9月同時出席《關於我和鬼變成家人的那件事》巡映曼谷時的導演映後座談，與觀眾進行交流。班莊在訪談中分享，他初次看完《鬼家人》，察覺到其中的LGBTQ及喜劇元素與泰國市場的喜好高度契合，腦海中立即浮現出適合的演員人選，也開始構思如何進一步融入更多泰國文化，使故事更具在地特色。

➤Thailand與Taiwan，靈異敘事的相同與不同

為了感謝阿涅克與博物館之家對文化的貢獻，泰國政府曾在2020年頒贈「國家藝術家」的頭銜。令人想起去年鬼故事大師司馬中原辭世時，文化部也曾頒贈總統褒揚令。「中國人怕鬼，西洋人也怕鬼，全世界的人都怕鬼」，司馬中原早年以各種鄉野傳奇聞名，後期更透過電視台的靈異節目和深夜的廣播奇譚，建立了台灣不同世代的靈異感性，掀起靈異類型的熱潮。在此風潮之下，諸如《孫叔叔說鬼故事》系列及電視節目《玫瑰之夜》也大受歡迎。

Openbook閱讀誌曾以《奇幻之島》、《台灣鬼怪與它們的產地》討論過根源於民俗、妖怪、靈異傳說的出版成果。在小說部分，也有許多重要作品如星子的《太歲》、《陰間》與《乩身》、台北地方異聞工作室的《臺北城裡妖魔跋扈》、《帝國大學赤雨騷亂》、瀟湘神《魔神仔：被牽走的巨人》、巴代《巫旅》；多位作家合著的《筷：怪談競演奇物語》與《口罩：人間誌異》。

漫畫也是不計其數，除近年很具代表性的星子與Barz《乩身》、薛西斯與鸚鵡洲《不可知論偵探》，更有韋宗成《冥戰錄》、柚子與楊宛儒《虎爺起駕：紅衣小女孩前傳》、羅寶與桑原《引路人》、簡士頡《北投女巫》、韋蘺若明《鬼要去哪裡？》與阿慢《百鬼夜行誌》等等。

Thailand與Taiwan，對國際閱聽大眾而言，有著相近的發音，但在文化輸出層面，兩者的發展路徑不盡相同。泰國在靈異敘事有不同世代的深耕，業已成為顯著的國家娛樂產業的文化樣貌。電影、影集、文學乃至遊戲產業，將鬼怪元素作為重要的內容支柱，已成功塑造出一種鮮明的泰式恐怖美學。其中濃厚的宗教信仰與因果報應觀念，融入了幽默、愛情與社會議題，使得泰國靈異作品更具國際競爭力，屢次打入亞洲與西方市場。

值得注意的是，無論泰國或台灣，靈異敘事的策略皆在轉變中。過去，鬼故事往往以恐怖為主軸，如今這類作品開始承載更多社會議題，例如LGBTQ文化、歷史傷痕與都市變遷。除此之外，在單一敘事之外加入更多重的敘事技巧，比如靈異加搞笑，或者Bloody Bunny的可愛加暗黑，都可以看出更多敘事上的巧妙與企圖心。

相較之下，台灣以在地主體性，重新進行歷史與民俗素材的收集與敘事類內容的生產，兩者併行，但對國際閱聽大眾而言，還未形成明確的文化樣貌。從出版端來看，也出現了大量對民間信仰與道教元素的援用，展演成推理、英雄敘事等多元面向。

眾所周知，台灣廟宇遍布，宗教信仰多元。內政部統計，截至2021年底，台灣有22種宗教信仰，登記超過1萬5000多個宗教據點。行政院估算，全台立案及未立案的宗教場所有3萬3000多個，比便利商店更多。近年雖有插畫家著手為許多傳說故事增添當代的圖像創作，然台灣遍地廟宇大量的文史記憶與圖像資料，還等待更多系統性的整理。

泰國與台灣都面臨著如何在全球市場建立更鮮明文化符碼的挑戰。對本土信仰、鬼怪文化的詮釋，如何找到一條能夠同時保留本土特色、又能吸引國際市場的靈異敘事路徑，不僅是內容工作者的考驗，也是文化工作者共同的課題。●