12月繪本大師》為愛而生的圖畫書作家岩崎知弘（Iwasaki Chihiro）
深秋行旅京都，為尋楓而去，不意與岩崎知弘相遇。
這位日本圖畫書作家出生於1918年12月15日，今年是她百歲冥誕。為紀念她誕生100年的「畫家岩崎知弘」巡迴展，陸續在東京、京都、福岡各地展出。
在「京都車站美術館」的展場中，靜靜凝視畫家一生的蛻變，識得她似乎已是很久遠的事了！是從歷次台灣舉辦過的畫展？是造訪知弘美術館的感動？還是因為《窗邊的小荳荳》鐫刻人心？也許，童年初見不具名的圖卡時，她的圖像已悄悄長駐心中了。
窗邊的小荳荳（擷自官網）
岩崎知弘（Iwasaki Chihiro）曾以岩崎ちひろ、岩崎千尋、イワサキチヒロ等名義發表作品，日本評論界及讀者皆暱稱她為「知弘」，中譯本則曾譯作岩崎智廣、岩崎千尋或岩崎千弘。它們是知弘，也都不是知弘。如同乍見她的畫作，「兒童」是她永遠關注的主題，有些人因此輕率地認為她不過展現出甜美的「少女趣味」。但那只是世人所見的浮光掠影，她的作品遠比表面所見更深沉，這來自她曾經歷的人生起伏。
知弘出生於福井縣的武生町，父母雙方原都是長野縣的農家子弟，藉著教育和從軍出人頭地，為自己掙得向上層社會流動的機會。父親入贅岩崎家，夫妻二人超過適婚年齡才相親成家，因此知弘的出生備受期待。
父親在中野區設計建造了西式家屋，教授「家政博物科」的母親則親自為三個女兒裁製洋裝。暑假一家人會到溫泉、海邊旅行，非教徒的岩崎家冬天也會歡樂地過聖誕節，並經常應邀赴帝國飯店參加晚宴。一家五口和樂富足的生活，超乎當時一般人的生活水平，象徵著日本近代化進程中，典型中產階級興起的模範。
知弘從小就喜歡畫畫，只要循著粉筆線的蹤跡，就能找到她在某處安靜地畫著。她特別喜愛閱讀童畫家岡本歸一、初山滋、武井武雄的作品。文靜溫柔的她沉醉在繪畫築起的世界中，筆記本上繪有許多孩子和少女的容貌。雖然課業不算出色，但當學校舉辦慶典活動時，她即興的畫作往往讓同學們為之驚嘆。
知弘對藝術的熱衷，主要承襲自喜愛文藝的父親，母親則是個嚴格的實用主義者，視所有的學習為新娘的養成教育，好為來日覓得良緣。知弘14歲就師從東京美術學校教授岡田三郎助，開始學習油畫和素描，年方17歲，畫作已入選朱葉會女子西洋畫展。在修習西畫的同時，她也師從小田周洋，學習藤原行成流派書法。她進步神速，嫻熟掌握書法的墨色和線條，為她後來隨心所欲揮灑水彩奠定了堅實的基礎。
（擷自官網）
知弘就讀的學校是母親任職的「東京府立第六高等女校」，那是一所學風自由的學園，倡議「減負教育」，學校期末沒有考試，也不發表平時表現的成績單。她個性雖然靦腆內斂，但卻是體育運動的高手，擅長籃球、游泳和弓道，也常到山上滑雪和徒步旅行。這些日子是她一生中最無憂無慮的時光。
然而如夢幻般的幸福，在時代的巨輪傾軋下消逝。身為長女的知弘背負著招贅婿的傳承責任。遠方的戰爭已然蠢蠢欲動，岩崎家也迅速軍國主義化。母親對國策尤為忠誠，認為婚姻是女子最好的歸宿，好國民要努力生育來報效國家。她一手操辦了女兒的婚姻大事，知弘恪遵母命出嫁，卻因此墜入人生最大的悲劇中。
受到曾三度周遊世界的父親影響，知弘對國外懷有深深的憧憬，然而人生正要起步的20歲青春年華，她卻只能屈從於父母的安排，隨夫婿到滿洲國的大連就職。心氣極高的知弘一直對丈夫保持拒絕的態度，她天真到不明白自己的冷漠已經傷害了一個年輕人的心，不到一年的光景，這段婚姻就因丈夫自殺告終。這件事成為岩崎家不可說的禁忌，更是知弘一生的至痛。
返回東京後，知弘隨畫家中谷泰學習油畫。在母親的安排下，她和妹妹以及中谷隨著「勃利女子開拓義勇隊」再度前往滿州國，預備擔任習字老師。那時已是日本戰敗的前一年，母親身為「大日本聯合女子青年團」的主管，將眾多女孩送往滿州國做「軍國新娘」。戰事日益惡化，不到半年，知弘一行人幾乎是匆匆離開勃利，而其他女孩則沒那麼幸運，她們被留在當地，生死未卜。當時的她一定不知道自己身處於如此不光彩的歷史中。
（取自官網）
更大的磨難接踵而至，考驗這個渾然不知時局的閨秀。東京大空襲的烈火吞噬了岩崎家，她的素描簿、油畫、鋼琴等等也隨之化為灰燼，全家人匆忙遷往母親的老家長野縣松本避難。在那兒，他們迎來戰爭的結束，失去退職金的父母親在安曇郡松川村墾地開荒（現今的安曇野知弘美術館所在地）。戰爭無情地摧毀了一切，由農民出身的父母，再度回歸原點。
曾接受過大正時代自由風氣洗禮的知弘，難以忍受鄉村的思想閉塞，對戰爭帶來的人性戕害也開始有深刻的反省。她在當時的日記「草穗」中，畫下許多自畫像和勞動者的素描，並抄錄了日本國民作家宮澤賢治的文字。宮澤終身不斷奮鬥的歷程，努力追求美好事物的精神，在在啟發了正苦思人生方向的知弘。
知弘決絕地做出改變人生的兩個決定：一是加入日本共產黨，二是不告而別，毅然離開家人奔向東京，追尋成為藝術家的夢想。這是她人生的分水嶺，後來世人識得的藝術家岩崎知弘，於焉誕生。
戰後的東京民生凋敝，宛如新生的知弘失去了父母親的庇護，必須依靠自己的能力求生存。她幸運地成為《人民新聞》的記者，並接下許多繪製雜誌、教科書及廣告插圖的工作。1949年她以安徒生童話改編的紙芝居《媽媽的話》，展現她正式成為獨立畫家的決心。
這段期間，知弘也在油畫家丸木俊的畫室習畫，並積極參與美術界的活動。此時期她的畫作雖以油畫為主，但已嘗試加入粉彩和水彩的運用，融入「大和繪」風格的暈染，顯現出東西文化融合的傾向。
在日本共產黨的活動中，知弘結識了未來的夫婿松本善明。兩個懷抱著革命浪漫主義的年輕人一見鍾情，知弘比松本大了將近8歲，松本的父母並不認同這段姊弟戀，但兩人還是選擇在列寧逝世紀念日結婚。1950年，兩人在知弘簡陋的閣樓舉辦婚禮，並一起簽下五條誓約：
- 為了人類的進步緊密結合在一起，奮鬥到最後。
- 健康的生活。
- 尊重彼此的立場，尤其是尊重身為藝術家妻子的立場。
- 實施建設性的財務計畫。
- 每週六檢視以上諸條。
從誓約中可以看出，知弘非常看重自己的藝術工作。為了支持丈夫的政治理想，她負起了大部分的家計。1951年兒子松本猛出生，之後的22年，知弘和家人安居在東京練馬區，是她人生創作力最豐沛的時期，當時的住所也成為現今東京知弘美術館的所在地。
東京知弘美術館（取自wiki）
原本就喜愛孩子的知弘，兒子成了她最好的模特兒。她用畫筆記錄了兒子生動活潑的成長歷程，精確地捕捉他每個成長階段的細膩變化。她用充滿母愛的眼光，關注所有孩子的生活動態，以及他們獨特的情緒和思想。她畫中的孩子並不只是可愛，她更用別具一格的技法畫出孩子們的人格和尊嚴。她是上天選中，為描繪孩子而生的畫家。
知弘一家（擷自youtube）
隨著知弘的創作愈發成熟，她的思考也變得更為深刻，關心的層面更為廣闊。1960年代的日本畫壇並不將繪本視為藝術，沒有美術館願意展出繪本的畫作。知弘因此組成了「日本兒童出版美術家聯盟」，致力於提升繪本的獨立藝術地位，並以理事長的身分，對出版社不重視繪本版權的現象提出抗議，積極維護畫家的著作權。
1960年代後期至70年代初，日本大量出版繪本，但當時的繪本大多以文字為主體，插圖只是從屬的配角，而且製版技術粗糙，無法充分表現畫家原作的質感。專門經營兒童圖畫書的至光社，創社社長武市八十雄說服知弘一起加入創作「用圖畫來說故事」的繪本，積極推進繪本的革新。知弘當時已是知名畫家，卻願意進行大膽的實驗，拓展了繪畫創作的格局。無論是運筆、設色、留白，都更為簡約寫意，這種惜墨捨技、去蕪存菁的手法，更趨近兒童圖畫書的本質。
1968年《下雨天一個人在家》問世，昭告了「新繪本」形式的起點，此後知弘每年都有新作出版。《家裡有了新寶寶》、《隔壁新來的男孩》、《生日那天下雪啦》這個系列的故事，圍繞著孩子日常的生活經驗和知弘童年的記憶，其中《鳥兒來的那一天》，獲得1973年波隆那國際兒童書展插畫獎，《小狗波奇來海邊》於1974年獲得萊比錫國際書獎銅牌獎。
親身走過恐怖的戰爭，從廢墟裡重建人生的知弘，對和平的期待尤為深切。如同大多數日本人一樣，原以為二戰結束後戰火已經遠離，但她心痛地發現，遠方的韓戰和越戰仍在繼續，世上有許多孩子仍在承受戰爭的蹂躪。於是她以繪製海報聲援反戰的行動，並出版《媽媽不在家》、《戰火中的孩子》。此時她已因癌症住院，還是如春蟬吐絲，竭盡最後之力完成作品，為受難的兒童發聲。
知弘曾說：「當我感到疲憊無力時，人心的溫暖讓我熱淚盈眶。我終生的志向不是畫雄偉壯觀的巨幅油畫，而是小小的繪本。希望看了這些繪本的孩子長大後，繪本的溫情能留在他們心中的某個角落，當人生遭逢痛苦、絕望時，能回想起這些溫柔的感動。」1974年，知弘因原發性肝癌去世，享年55歲，留下了9400件畫作，和四十多本繪本，這是她為了孩子的幸福獻上的祝願。
知弘歷年畫作（取自官網）
溫柔的知弘永遠保有童稚般純真的笑容，「美」是她追求的至高信仰，即使在人生最困頓時，她依然優雅從容。正是擁有這樣純粹可愛心靈的人，才能畫出真正溫柔美好的畫作；而在柔美的深層處，則蘊含了極其堅強的意志。那些靈動的線條和透明纖細的光影，不知經過多少次的練習，才能在下筆的一瞬間，集中力量綻放。
丈夫松本曾說他從未見過知弘落淚，她以無比的毅力扮演人子、人妻、人母以及堅持信念的藝術家，拚盡全力在有限的藝術生涯中，帶給世人無限的感動。我不禁揣想，如果上天能賜予更多一點時間，以知弘的努力和才情，她的創作一定會再推向更高的境界，為世界留下更多美善的作品。
知弘的作品是她愛孩子、愛世界的見證，她是為愛而生的藝術家。而這份真摯的情感，正在許許多多後人的接棒下傳承著。
知弘過世後，兒子松本猛於1977年將母親工作和生活過的東京舊居改設為美術館，這是世界上第一座繪本美術館。他將自己對母親的孺慕追思之情化為大愛，積極推廣圖畫書的相關活動。1997年再設立的安曇野知弘美術館，除了保存展示知弘的畫作外，還收藏了34個國家和地區，約1萬7000件作品，包含世界各大圖畫書獎項的佳作。
安曇野知弘美術館（取自wiki）
現任知弘美術館館長的作家黑柳徹子，與知弘因《窗邊的小荳荳》而結緣。黑柳繼承了知弘為兒童祈願和平的遺志，擔任聯合國兒童基金會親善大使，四處奔走援助受難的兒童。而不同世代的藝術家們，也透過各種藝術的形式和知弘對話，譬如日本詩人谷川俊太郎的《為我取個名字》，超越了時空與知弘跨界合作，使知弘的作品再獲新生。
身為讀者，我們也能做些什麼嗎？讓我們走進知弘的作品，感受她畫中傳遞的愛的力量，一起來守護孩子的童年。讓這條由知弘而生的愛的延長線，繼續向下一個100年延展。●
（擷自官網）
▇岩崎知弘作品
童書短評》#34 陪孩子銘記故事，思索寓意
●看見了！
文：蠟筆哥哥，圖：龐雅文，格林文化，260元
推薦原因： 趣 圖
小象、長頸鹿和小兔子，發現了三個高低大小各異的木箱，牠們一一站上去後，各自看到了不同的風景，究竟誰瞧見的是真實的景色呢？又有什麼好方法，可以讓三隻好朋友同時站上木箱，一起往外望，去看見更多的東西呢？
看似簡單的故事，卻充滿懸疑的驚喜、清晰的邏輯，以及想像與現實交雜的樂趣。「看見」，暗喻著探索、挑戰，以及追求自由的渴望，當動物們終於成功排列、調整好木箱，卻意外翻傾了車廂，得以步出狹隘空間，欣賞前所未見的廣闊美景，這樣的巧心安排，讓這部作品不只是可愛逗趣，更有引人思索的寓意。【內容簡介➤】
●環遊世界運動之旅／環遊世界城市之旅
Il grande libro dello sport / Mappe della città
文：達柯編輯群（Dalcò Edizioni），圖：費德里柯．馬里亞尼（Federico Mariani），李亮緯譯，閣林，1200元／文：米拉達．哥倫布（Miralda Colombo），圖：意拉利雅．費切里（Ilaria Faccioli），倪安宇譯，閣林，1200元
推薦原因： 知 趣
運動及旅遊，無論是作為日常休閒或是晉身pro級競技，都需要身體與感官的長期練習、挑戰與累積，這兩本書，很能激起大人小孩「起而行」的動力，原來簡單一顆球的背後，藏著說不完的故事與奧祕，偉大的球員們不斷挑戰紀錄極限，激勵風靡了整個世界；原來眼前的這座城市，今昔風華幾經流轉，按圖走訪許多角落，將可發現屬於自己的故事記憶。
有趣的主題，配以逗趣插圖、活潑排版、拿捏得宜且深入淺出的文字，讓知識變得生動立體，讓孩子先從書中看世界，並進一步身體力行，體會箇中樂趣。【《環遊世界運動之旅》內容簡介➤】【《環遊世界城市之旅》內容簡介➤】
●安妮．法蘭克
密室裡的女孩
Anne Frank
文：約瑟芬．普利（ Josephine Poole），圖：安琪拉．芭蕾特（Angela Barrett），劉清彥譯，維京，300元
推薦原因： 知 文
安妮．法蘭克的故事，相信我們都不陌生，如今這本繪本，再次以細膩深沉的圖像與文字，訴說她堅毅不朽的人生，讀了再讀，依然感到深深的震撼與讚服。適當合度的文字裁切，讓這冊傳記繪本讀起來不會過分沉重；圖像的色彩及藝術力量，沖淡了傷痛與驚懼，讓我們能夠以明亮有情的眼光，帶領孩子去認識及銘記這段永遠不容世人遺忘的真實故事。【內容簡介➤】
●第二片天空
The Second Sky
文：派崔克．葛斯特（Patrick Guest），圖：強納森．賓利（Jonathan Bentley），李亭儀譯，閣林，500元
推薦原因： 圖
破殼而出的小企鵝，第一眼就愛上了浩瀚的天空，牠努力學飛，奮力拍動翅膀，卻只是一再往下墜。向下再向下，直到墜入了海洋，小企鵝終於明白，牠或許永遠無法像海鷗一樣翱翔天際，但海鷗欣羨眼光所望向的大海，卻是牠能夠恣意優游的世界，那便是牠的第二片天空。
如何認識自己、了解自己，是繪本中常見探討的古典議題，這本書以動物為角色，帶領孩子走出與他人比較的心理困境，從挫折中滋生自我嘗試與肯定的勇氣。作者用細膩渲染的淡色水彩，描繪出一個寒冷極地裡，充滿溫度的故事，在雪地中打滾的小企鵝，肢體生動可愛，彷彿真的摸得到毛茸茸的觸感呢！【內容簡介➤】
●我的媽媽
나의엄마
文、圖：姜景琇（강경수），黃佁禎譯，青林，280元
推薦原因： 文 圖
「媽媽〜」聽到孩子叫這一聲，有經驗的媽媽們，便知案情不單純！有時是撒嬌，有時是耍賴，有時興高采烈，有時氣急敗壞，有時欲言又止……，這或許是全天下最簡單又最有魔法的兩個字了，無論孩子多大，當這一聲親密的呼喚在嘴邊耳畔響起，媽媽的牽掛與應許，永遠都在。
這本書的文字，從頭到尾，還真的只有「媽媽」兩個字，卻巧妙透過字體與線條變化，以及溫暖入心的圖像敘事，傳達出不同階段母女關係的趣味切面與綿長情感，看了很能引起生命記憶的共鳴，回想屬於自己與孩子間的深刻片段。【內容簡介➤】
●紅屁股小偷事件！
The Case of the Red-Bottomed Robber!
文、圖：理查伯恩（Richard Byrne），王欣榆譯，格林文化，280元
推薦原因： 趣 圖
是誰？把黑板上的圖畫一次又一次偷走！五顏六色的粉筆們決定請來警探，用科學辦案的方式，抓出這名搗蛋鬼，結果卻發現，這位紅屁股小偷不是故意的，猜猜他辯解的理由是什麼呢？
粉筆與板擦，兩大主角，你畫我擦，你追我跑，成就了這則看似簡單卻充滿驚喜的故事。恣意奔放的色彩線條，充滿童趣的塗鴉筆觸，讓整本書有著超乎想像的視覺變幻，孩子沉浸在輕快的故事節奏，享受純粹的閱讀樂趣。【內容簡介➤】
●討厭的颱風
文、圖：王春子，遠流，380元
推薦原因： 圖
這隻颱風長得很可愛，圓圓胖胖白白，還有一個狀聲名字叫「呼呼吼」，一出場就很吸睛。人們一聽到呼呼吼要來，紛紛衝去超市買食物，農民們也趕著搶收柚子。呼呼吼把街上的雨傘吹得開花，拔起屋頂跟招牌，有夠討厭的；但其實呼呼吼不只會搞破壞，他帶來了雨，在山的那一頭，為海洋與植披注入新的能量與元氣，然後逐漸變小，直到不見……。
生長在台灣的我們對颱風都不陌生，卻少見以颱風為題，這樣一本好看好讀、充滿童趣又帶知識的繪本。作者獨樹一幟的手繪畫風，把無形的颱風，創造成一個有表情有動作的角色，愛玩耍愛搗蛋，但也不是故意的，非常貼近孩子的本質。書中還有一個小小書，教人如何偷偷養隻小颱風，充滿想像實驗精神，非常有趣。【內容簡介➤】
●雪中遇見狼
Wolf in the Snow
文、圖：馬修科戴爾（Matthew Cordell），張政婷譯，格林文化，300元
推薦原因： 文 圖
這本榮獲2017年凱迪克金獎的繪本作品，以精彩清楚的純圖像敘事，訴說一段雪地裡小女孩與狼相遇的故事。書中女孩雖然穿著紅衣裳，卻打破了傳統童話《小紅帽》中人與狼的敵對，用善良與真摯的態度，幫忙無助的狼找出回家的路，從開始的陌生恐懼，走向理解溫暖的結局。這或許提點了美國或台灣當今社會，在面對族群或社會議題時，如何拋下猜疑與歧見，力求心中的和平與正直，迎面解決問題的勇氣。
作者畫筆洗鍊，不慍不火，從容有情，透過巧妙的遠近景切換，將人與動物之間的情感張力，呈現得恰到好處，把這本沒有文字的故事書說得好聽極了。【內容簡介➤】
●逃難者
Refugee
文：艾倫．葛拉茲（Alan Gratz），圖：黃雅玲，郭恩惠譯，親子天下，360元
推薦原因： 文
納粹迫害、古巴難民潮、敘利亞內戰。3名生長於不同時空，卻同樣遭遇流離迫害的孩子，面對動盪不安的殘酷現實，努力找尋活下去的機會及勇氣，在跨越近一世紀的旅程盡頭，三人命運產生了不可思議的交集。
作者巧妙串連3段人物故事，從真實歷史出發，將議題帶到現代，用身歷其境的場景與心境描述，訴說這個令人心驚又心疼的故事。時至今日，國際戰火仍未歇，書中的場景此時此刻或許正在某處發生，需要關注與幫助，這也是我們必須讀這本小說的原因。【內容簡介➤】
知識性．趣味性．文學性．圖像表現．創意
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