日本漫畫家尾田榮一郎的《ONE PIECE航海王》，可說是無人不曉的漫畫名作，1997年連載至今，全球已累積將近5億本的銷量。《ONE PIECE航海王》魅力何來有許多可能的解釋，比如「惡魔果實」所延伸出千變萬化的能力設定、傳說中Jump系王道漫畫三元素「友情、努力和勝利」發揮作用……又或是更根本的，漫畫中打造的世界觀，主角們穿梭在風土民情迥異的地域裡，追逐著終極的夢想。

那是一個充滿奇想的異質化世界，和我們所熟悉的日常大相逕庭，這當然是《ONE PIECE航海王》的特色，但也是所有「冒險」（adventure）故事共有的根本。

「冒險」作為創作類型，之所以吸引著人們，不只是血脈賁張的動作場面，更重要的反而是「背景」的打造。藉由主角的經歷，引領我們一窺遠超乎生活體驗的世界。藉由創作者的鋪陳，讓看似不可思議的一切，在想像力的作用下，成為斷開日常的逃逸。

這也正是「冒險」在真實世界的原始定義，虛構不過是對現實的參考和致意。《ONE PIECE航海王》故事的原型可以追溯回15至17世紀西方大航海時代的探險者們，他們不畏海象風險，在不確定目的地的情況下航行，最終將歐洲人的視野，從中世紀滿布神話圖像的地圖，拓展成今日我們所熟悉的樣貌。

地理上的「發現」只是起點，發現異世界只構成了一半的舞臺，如同真實世界，另一半則是人事的紛擾。有人的地方就有「政治」，更何況是既有群體和外來勢力雙方的對峙和磨合。這也成為19至20世紀冒險創作的主題：從發現未知自然之域的「探險」，進展至在這片異域上人文之域的「歷險」，才是冒險概念的完全體。不管《ONE PIECE航海王》中的角色們能力再怎麼神奇，世界觀設定如何超乎尋常，主角一行人最終所面對的，還是人事紛陳的糾葛，那屬於真實或虛構世界的永恆挑戰。

漫畫大師雨果．帕特（Hugo Pratt）筆下的科多．馬提斯（Corto Maltese）正是一位遊走在20世紀前半的冒險者。不同於《ONE PIECE航海王》的純然奇想，帕特直接從歷史汲取養分，將真實的人物或事件引入故事中，打造了一個虛實交錯的世界，使得馬提斯看似真實存在的人物，成為在史書未曾記錄的暗角，默默見證甚或直接推動歷史巨輪轉動的關鍵。

馬堤斯系列的基調，在畫面的描繪和敘事上同樣屬於參照真實的虛構。帕特刻意避開商業漫畫常見的模式，尤其努力洗去漫畫和兒童讀物之間的等號。這點與時空背景設定相似、由另一位漫畫巨匠艾爾吉（Hergé）繪製的《丁丁歷險記》（Les Aventures de Tintin et Milou）對比，就可以感受到明顯的差異。

大辣出版社總編輯黃健和形容《丁丁歷險記》屬於歐洲人的童年，而馬堤斯則屬於青春。馬堤斯系列是「大人」的故事，運用看似隨意、灑落，卻又筆筆精準到位的線條，輔以墨色的堆疊與留白，營造出畫面的張力。分鏡則如電影一般，在人物的動作或對話間流暢的切換，不只推進劇情，並在節奏的快慢之間，打造出整個系列的獨特氛圍。與其說這是圖像的語法，其實更貼近某種近乎文學的調性。

帕特筆下的氛圍是雙方面的，一是舞臺，將每個不同地域的文化元素加入畫面中，打造出各地不同的神祕韻味。另一方面，則是主人翁馬堤斯的神韻，在率性的頹靡中，有著正義的堅持；在悵然的憂傷之中，又帶著某種世故的怡然自得。宛如1980年代玩世不恭的布魯斯．威利（Bruce Willis）和基努．李維（Keanu Reeves）一貫憂鬱的綜合體，散發著令人無法抗拒的魅力。

1918年，一次世界大戰尾聲，戰火從歐洲燒進了亞洲。地方勢力重新洗牌之際，在人稱「陸地上的公海」的西伯利亞，一輛載滿沙皇黃金的列車，即將駛過西伯利亞大鐵路。科多．馬提斯在香港迎來了老友哈斯普汀，以及全由女性組成的祕密組織「紅燈照」，邀他加入這場追逐「黃金列車」的大冒險……

《在西伯利亞》完成於1974至1975年之間，出版時間剛好是馬堤斯全系列十多冊的中段，可說是全系列臻於完熟的狀態。故事發生在1920年代初期，作為舞臺的西伯利亞，是剛剛革命後的俄羅斯蘇維埃政府、反蘇維埃的「白軍」勢力、東北軍閥張作霖，以及美、日等各大勢力的角力之處。滄茫的地形與複雜的權力，讓這片土地猶如冒險者的樂園。

《在西伯利亞》不只涉及俄羅斯的變局，也牽動著中國1920年代後的命運。所以，雖然這是一則以西伯利亞為名的故事，但臺灣讀者讀來一定不會陌生，裡面有太多過去我們在課本上熟悉的事物，以及課本不會表明，但人們在閱讀歷史時最喜歡的，各式各樣在不見光的陰影處滋長蔓延的陰謀。

韓國作家李孝石（1907~1942）曾形容：「滿洲是一個複雜的洞穴，在這寬廣的空間中，你永遠不知道隱藏著怎樣的世界。」更有學者將中國東北這塊土地，視為希臘神話中由異種生物各部位混生而成的變種怪獸「奇美拉」，口吐烈焰，致使生靈塗炭。這些對於滿洲的描繪，置於《在西伯利亞》裡的東西伯利亞大陸依然成立，甚至在加入蘇聯革命後紅軍、白軍之間血腥的內戰後，情勢更加複雜，隱藏著更多歷史上難以盡述，更時常於日後被遺忘的混亂。

以一列黃金列車為契機，馬堤斯和這頭巨大異種怪獸綑綁在一起，透過他的所見所聞，為讀者描述這頭怪物的各部分軀體。各方勢力彼此心懷鬼胎，大我的使命與小我的私慾互相渲染，凝結成沒有是非對錯的灰色地帶。

故事中出現許多真實的歷史人物，俄國方面的高爾察克、謝苗諾夫、溫格爾－史登貝格、中國的張作霖……作者巧妙操控真實的重量，將人們帶入那個虛構的冒險之中，讓每個看似杜撰的場景，似乎都能在盤根錯節的歷史中，覓得存在的可能。虛實之間，不只刺激著讀者的腎上腺素，更引領讀者感受這頭怪獸肆意踐踏過後，留下的殘破荒原，以及馬堤斯那強作瀟灑的浪漫和惆悵。

有別於文字或影像，帕特以漫畫為訴說的媒介，也善用圖像獨有的特性，以線條和墨色將人拉入虛實交錯的過去。他在每一冊馬堤斯的冒險中，都進行不同的圖像實驗，在《在西伯利亞》一書，配合這寒霜大地的舞臺，他聚焦於「煙霧」的應用，每一頁的漫畫格裡不斷出現或輕或重的煙霧，來自香菸、槍炮、三溫暖、火車、祝禱、遭擊落的殘骸……不只呈現環境的冷例，借用書中巫師所言，帕特在這東北荒原上打造了一個「雲的國度」。各樣的煙霧形塑了這本書的質地，也在煙霧的引領下，讓讀者神入一場如夢似幻的歷史冒險之中。

《在西伯利亞》看似雲淡風輕，又處處是精巧的設計，深入其中才突然醒悟，這則冒險故事的真正指涉，是人心的叵測與世事的無常。馬堤斯絕非一般好萊塢電影裡的英雄，書中沒有陽剛的英雄敘事，更多的是陷入信任與背叛的矛盾與擺盪。

如故事開頭「歸妹卦」的卦辭：「征凶，無攸利。」（出征兇險，無所利）所暗示的，此卦的彖曰：「征凶，位不當也。無攸利，柔乘剛也。」在這權力紊亂的西伯利亞大陸，放任自己在柔情之中的馬堤斯，英雄注定只能氣短，這波譎雲詭的世界則是永遠的贏家。

也直到翻開了最後一頁，讀者才驚覺，在《在西伯利亞》冒險的表相下，實為一則愛情故事，也或許，這世間所有的愛情，才是人一生最大的冒險。●