博客來網路書店今（15）日舉辦「不可思議閱讀力」頒獎活動，並於接受媒體專訪時回應將於誠品信義店現址開設24小時實體書店的傳聞。「不可思議閱讀力」活動共頒發讀者票選獎、博客來評審團獎、暢銷出版集團獎3大類15個獎項，表揚19位優秀的得獎作家與出版社。包括文化部政務次長李靜慧、文化內容策進院副院長盧俊偉、台北市文化局局長蔡詩萍、Openbook閱讀誌理事長莫昭平等人皆與會共襄盛舉。

➤讀者票選獎：得獎書單

讀者票選獎的入圍書單，是由博客來各領域編輯、企劃及OKAPI閱讀生活誌編輯群共同選出，再開放博客來會員票選。評選標準包含出版期間銷量、網站搜尋熱度、讀者書評、題材切角，以及博客來官方社群討論度等綜合評選。

• 最佳人生指南 角子，《你會坦然面對，每一場告別》，平裝本
• 最佳理財規劃 吳淡如，《人生實用商學院》，時報出版
• 最佳社會共感 吳宜蓉，《開箱臺灣史》，時報出版
• 最佳教育學習 郭葉珍，《做孩子需要的媽媽，就好》，三采文化
• 最熱趨勢話題 雪力（夏瑄澧），《MBTI 我，和我的使用說明書》，三采文化
• 讀者最愛文學 張曼娟，《自成一派》，天下文化
• 讀者最愛非文學 亞當．格蘭特，《逆思維》，平安文化
• 讀者最愛童書 池上彰，《我們為什麼要讀書？為什麼要工作？》，采實文化
• 讀者最愛圖文漫畫/輕小說 井上雄彥，《灌籃高手完全版》，尖端出版
• 讀者最愛有聲書 江季芸，《跟著晴晴學生活理財》，采實文化

➤博客來評審團獎：得獎書單

博客來評審團獎則由博客來各領域編輯、企劃及OKAPI閱讀生活誌編輯群組成的評審團隊，進行初審和決審，選出具有代表特色和示範案例價值的優秀版品及出版社。

【創意行銷獎】

• 遠流出版，《卡片盒筆記》
• 三采文化，《蛤蟆先生去看心理師》

【數位領先獎】

• 遍路文化，福爾摩斯之《失敗的波西米亞委託案》+《花斑帶的殺意》、《【微說書】從統計看經濟》、《聲音的力量》、《【洪震宇的精準工作術有聲套書】（二冊）》

【原創題材耕耘獎】

• 春山出版，《台灣經濟四百年》、《島國毒癮紀事》、《菊花如何夜行軍》、《臺灣美術兩百年》
• 寶瓶文化，《那一夜，莫札特的門有人在敲》、《偽魚販指南》、《當老師真是太棒了》、《活得像個穿制服的人》

➤暢銷出版集團獎

銷量突出的綜合型出版社與童書／青少年文學類出版社。

• 【綜合類】城邦媒體集團、時報出版集團、讀書共和國出版集團
• 【童書/青少年文學類出版品】親子天下

➤童書、商業理財、文學小說穩居博客來暢銷前三大類，旅遊、漫畫類高成長

頒獎之外，博客來也進行上半年閱讀趨勢報告，同時剖析各暢銷書熱賣鍵與海內外會員偏好。

據博客來統計，今（2023）年上半年女性消費者購書量約為男性1.4倍，女生最愛買童書，男性最愛買漫畫。童書、商業理財、文學小說穩居來暢銷前三大類。因應旅遊重啟及影視串流熱播，帶動了旅遊、漫畫兩類高成長。Z世代愛漫畫小說，上班族首重商業理財、熟齡讀者關注人文社科，備戰職場競爭力多益工具書則成為大學生購書標配。

從閱讀看消費縮影，少子化趨勢下，父母愛與資源加倍，帶動親子產業發展。「童書」全年度不論銷售額、銷售冊數均位居博客來書籍第一大類，顯示父母對於孩子學習成長的重視。通貨膨脹和數位化加速了大環境的變化，「半導體」、「晶片戰爭」、「ChatGPT」成為熱門關鍵字。2023上半年暢銷TOP10商業職場進榜最多，《逆思維》、《原子習慣》、《晶片戰爭》、《底層邏輯》坐穩暢銷排行。相較去年以投資理財為主，今年以趨勢與邏輯思考和問題解決成為閱讀焦點。

文學小說類，去年上半年暢銷榜中半數以華文本土作家作品，今年榜單則以翻譯作品為主，如韓國療癒小說《不便利的便利店》。

上半年成長幅度以旅遊書籍幅度最高，紙書和電子書籍都爆量增長，並以日本相關主題遙遙領先。串流影音擴大影劇化影響力，上半年漫畫類成長次高，暢銷類型排名由TOP5提升到TOP4，如動畫化《我推的孩子》、《孤獨搖滾》異軍突起，經典漫畫《灌籃高手》電影版引起各界共鳴。

➤電子書與海外市場：優化APP為今年核心策略

博客來副總經理何禮旭表示，博客來下一階段預計主攻電子書與有聲書，作為今年的核心策略。未來將推出專屬於使用電子書與有聲書的APP，「真正去了解讀者的需求，讓讀者使用上可以更方便、更快捷，就是今年的重點。」

博客來海外市場的電子書銷售額中，有6成來自港澳地區，其中馬來西亞成長顯著。何禮旭提到電子書與有聲書的占比：「圖書產業的確在衰退，但我們在當中看到機會點。我們可以看到在2022年台灣電子書增長大約17%，美國2022年電子書接近8% ，數字成長停滯，但有聲書在美國市場成長是7% 。而在中國市場，電子書已經到10%左右了，有聲書則已經超過12%，是雙向成長。」何禮旭認為，台灣的電子書與有聲書市場還是一片藍海，未來博客來將加快腳步投入。

目前博客來平台上電子書數量已達20萬種，新書上架速度每年增加3.5萬種，已經正式超越了中文紙書的數量。超過80%的百大出版社同時銷售電子書，約60%的出版品項同時推出紙書和電子書。紙書與電子書的出版同步率逐年增長，成為主流趨勢。

電子書銷售最好的是商業理財類，職場工作術與成功法是近年讀者偏好的主題，其次是心理勵志類，逃離情緒風暴、找尋自我的主題受讀者青睞。韓系療癒小說彷彿周遭可見的角色與溫暖的故事筆觸，牽引著讀者渴求連結的共鳴，仍為今年文學小說暢銷主力。從人生半途駐足回望，敘寫面對生死醫病、長照等議題廣受讀者關注。啦啦隊風潮與網紅的粉絲經濟，帶動影視偶像類書籍高成長。

電子書消費者以女性為主約佔6成，主要年齡層為30到39歲的上班族，這群讀者重視學習，有高成長意願。其次是19到29歲的大學生和職場新鮮人。

博客來透過宅配、門店取貨、智能櫃取貨等配送模式搶灘國際市場，營利達4億，2023年消費地區排名前三名依序是：港澳、美加、中國，共佔海外8成市場。閱讀前五類則分別為：漫畫／圖文書、人文社科、文學小說、童書／青少年和宗教命理。

 ➤聯訪：博客來明年將開設實體書店？何禮旭：「不排除任何可能性。」

在正式頒發獎項前，博客來也開放媒體聯訪。

今年4月加入博客來的何禮旭來自中國，在台成家，曾任Foodpanda零售事業部總監，對於電商營運與宅經濟有豐富經驗。當記者問及明（2024）年博客來是否打算在誠品書店信義店現址開設24小時實體書店？何禮旭沒有直接否認，只表示：「不排除任何可能性。」

提到複合店與統一超商合作，何禮旭表示：「我們現在正在努力，希望可以經營得更好。」她並透露，即將於8月26日初次嘗試的線下活動「博客來大講堂」，7月一開放購票旋即秒殺，顯見讀者對此高度期待。

關於統一股東會公布，博客來第一季虧損741.2萬，第二季止住跌勢但仍續虧26萬，未來營利策略是否進行調整？對於圖書折扣秩序制的想法與觀點為何？

何禮旭認為，圖書市場業績下滑為大環境使然，博客來將「從顧客出發」，針對已蒐集的7000多份顧客問卷進行分析，作為未來優化app使用者介面（UI）的基礎。她指出，目前博客來已具體改善的部分包括：增進搜尋結果的相關性、商品頁圖片增大三成，希望改善顧客體驗。

關於圖書折扣秩序制，何禮旭表示：「我們從來都不會想要去做任何的折扣戰，自己去發起這個折扣戰這件事情，我們從來沒有過。」期待出版業界能在「永續健康的環境中持久發展」。何禮旭強調，與出版社「共融共創」是博客來一直在追求跟努力的目標。

她表示，博客來以打造全球華人第一知識入口為目標，未來將創建含納電子書、有聲書、課程的一站式閱聽平臺。此外，面對資安疑慮，博客來也承諾未來5年將持續投資10億，升級前後台系統。何禮旭強調，博客來以顧客為導向，欲建立讀者社群圈，將透過書評、閱讀獎勵等機制強化讀者互動，更走入線下，舉辦博客來大講堂等活動，提高會員黏著度。●

作為全球具代表性的長青動畫影展，法國「安錫國際動畫影展」匯集世界各地創新題材與充滿想像力的作品，因此吸引動畫影迷與專業人士年年來朝聖。筆者將訪問兩部入圍與獲獎影片導演與編劇，一起來了解這些動畫電影魔法師們的創作心法。其中包含獲頒「短片水晶獎」的匈牙利短片《27》，長片組「觀眾獎」法國片《Sirocco and the Kingdom of Air Streams》，另外還有以臺灣政治受難前輩陳欽生遭遇為題，入選安錫市場展國際提案競賽「Mifa Pitches」的臺灣VR作品《貝殼島》。

➤魯蛇出頭天，匈牙利片坎城與安錫奪金
 

「安錫國際動畫影展」開幕前，法國Miyu動畫製作暨發行公司來信介紹其安錫入圍作品，一看到坎城得獎片《27》也在其中，筆者馬上回信詢問導演是否方便受訪，對方欣然接受。

《27》 看似閃爍著玫瑰般的色調，但主角過的並非玫瑰色人生，她付不起高漲的房租，只好回家跟爸媽同住，在家過的27歲生日就像桌上爛碎的蛋糕，連弟弟也認定她是魯蛇。這部以魯蛇為主角的動畫片今年拿下坎城短片金棕櫚獎與安錫短片水晶獎，成果耀眼。

本片導演芙洛拉．安娜．布達（Flóra Anna Buda）畢業於匈牙利Moholy-Nagy大學應用美術系碩士班， 其畢業製作《Entropia》描繪三名女子意外相逢，獲2019年柏林影展泰迪熊獎。

布達受訪時表示，這部片原本跟魯蛇無關，她原本想拍攝另類色情片來對抗主流，但她覺得自己無法掌握這項主題，改以自己生活經驗為本，加入虛構情節，反映社會議題。

《27》於2020年入選國際提案競賽「Mifa Pitchs」，當時片名叫做《27- My Last Day at Home》。布達後來希望能反映更多人共通經驗，於是拿掉副標，敲定今日版本。她說，《27》一片提到的青年居住議題不單只是她這世代的匈牙利年輕人面對的問題，其實也是不少東歐國家共同議題。年輕人大學畢業後開始工作，有時薪資跟不上房租漲幅，只好跟爸媽同住，而這樣的生活沒有個人隱私可言。

影片開頭，特寫落在一隻甲蟲身上，之後在影片中出沒。布達說這類昆蟲近年來在匈牙利大量繁殖，牠們冬天時留在屋內，即使之後想逃到室外，多數還是死在室內。導演決定用這類甲蟲隱喻主角無奈境遇，這也讓人想起她前作《Entropia》中的昆蟲角色。

提到欣賞的電影人，布達推崇美國導演凱莉．萊卡特（Kelly Reichardt）。她曾在巴黎龐畢度中心看過其短片與聆聽講座，欣賞她近來以藝術家為題的喜劇長片《Showing Up》，劇中人物遭遇讓她深表同感。

布達也非常欣賞俄國導演吉加．維爾托夫（Dziga Vertov）。高中時有位老師介紹她這位導演作品，讓布達相當感興趣。維爾托夫曾將攝影機放在火車或汽車底下拍攝，像小孩遊戲般大膽實驗，他的作品總是提醒她，不要忘了這樣的初衷。

如果有機會執導長片，布達說會試試看，可能動畫與實景混合拍攝，她很想繼續實驗，也希望親手操作，因此她不確定是否能在五年內完成一部長片，但她確定自己無法投注十年的時間拍攝長片，那樣太花時間了。

筆者跟布達提到，今年有好幾部匈牙利長片入圍安錫影展，她說她不清楚這些影片是否獲得官方補助，她曾以《27》向匈牙利官方申請補助，三度被拒絕，還好Miyu與匈牙利公司合作，才有機會獲得匈牙利方面的資金。布達將留在法國拍片，但會持續跟匈牙利動畫界合作。

➤法國片《Sirocco and the Kingdom of Air Streams》魔法般的編導佈局
 

法國導演本諾．修（Benoît Chieux）是筆者在炮提葉動畫導演學校（la Poudrière）念書時的老師，教我們繪製分鏡表（storyboard），也採用另類方式教授速寫。他的動畫短片數次入圍法國凱薩電影獎，今年終於得以在安錫推出個人首部動畫長片《Sirocco and the Kingdom of Air Streams》，受到熱烈的迴響。

本諾．修導演的《Sirocco and the Kingdom of Air Streams》是安錫影展的大熱門，看著影展官網線上片單出現一場又一場「客滿」（complet）的字眼，筆者只能嘆氣，沒想到影展開幕典禮居然就是放映這部片，可見影展團隊相當看重這部作品。

作品描寫一對小姊妹到媽媽的作家好友家過夜，意外闖入作家筆下的氣流國，遇見人人懼怕的魔法師「Sirocco」。小姊妹角色與片中大量的飛行場景，在在讓人想起宮崎駿的作品，導演在片尾向宮崎駿致意，受訪時也大方分享其偶像作品的眉角。

敘事方面，導演表示編劇卡紐（Alain Gagnol）幫他把許多散落的片段集結起來。卡紐本身就是導演兼編劇，同時從事偵探小說寫作。他跟菲力奇歐尼（Jean-Loup Felicioni）合作的《巴黎夜貓》（A Cat in Paris，2010）曾獲凱薩電影獎及奧斯卡提名。卡紐表示，本諾．修於2018年到2020年左右與他聯繫，當時他正為劇本傷腦筋，卡紐並沒有閱讀之前的劇本，直接就他繪製的影片圖像編寫故事。

卡紐覺得導演的影片設定圖像奇幻多樣，如果希望五歲小孩能看得懂這部片，他覺得在導演創造的幻想國度外，需要另外打造一個小朋友熟悉的世界，啟動他們個人基本情感，才能比較容易進入狀況。他因此在氣流國外打造出小姊妹生活的現實世界，並以她們母親的作家好友做為氣流國故事發想者。卡紐同時採用狄更斯小說與西方傳統童話手法，設定主角姊妹闖入氣流國後遇到種種困境，希望藉此引起兒童觀眾的情感投射。

提到影片中一個相當奇特的場景——號稱魔力高強的魔法師，居然對一個人類小女孩束手無策，原來小女孩早已將媽媽好友筆下的魔法師故事背得爛熟，魔法師面對小粉絲頓時不知所措。導演聽到這裡笑了出來，他說他讀劇本時，也覺得這場戲相當有趣。

編劇擔心同年上映的法國動畫片會影響本片票房，導演則坦承影片募資時遇到不少困難，苦笑說，宮崎駿的作品雖然在法國大受歡迎，但法國投資者對奇幻片不見得有信心，如果票房不錯，他才會考慮繼續拍攝長片。

➤《貝殼島》: 臺灣政治受難者生命史提案獲安錫青睞

以南非人權鬥士為題的紀錄片《與曼德拉同行》（The State Against Mandela and the Others，2018），曾改編為VR作品，觀者彷彿置身當年法庭，不同於傳統看電影的感受。看到這部傑出的外國創作，張昊元導演回頭思考如何將臺灣白色恐怖時期政治受難前輩陳欽生遭遇化為作品《貝殼島》，入選今年的安錫國際提案競賽「Mifa Pitches」，台灣雖然近來在國際上比較有能見度，但台灣歷史鮮為人知，台灣政治受難者生命史改編作品為什麼會吸引安錫國際提案競賽評審呢？

執導這部作品的張昊元導演對臺灣史題材並不陌生。他說 ，《貝殼島》源自他於朝陽科大傳播藝術系的畢業製作《綠洲》。他2019年去綠島旅行，因為知道自己的體質容易受負能量影響，一直沒有去參觀人權園區，後來因為回本島的船班還得等一段時間，還是去了人權園區參觀，園區政治犯前輩的經歷讓他相當觸動。他當時站在綠島監獄內部往外看，看到外面許多穿泳裝的遊客，而自己才剛看完監獄內政治犯的遭遇，形成非常強烈的對比，覺得那樣的畫面相當諷刺。

導演原本想拍綠島監獄「綠洲山莊」的故事，後來覺得還是聚焦在一位前輩身上比較容易掌握，於是決定跟「生哥」陳欽生合作，以這位馬來西亞客家僑生的冤獄故事做為畢業製作題材。

前景娛樂公司黃茂昌先生在某影展看到《綠洲》 後，隨即找上門，希望把這部片改編成VR作品。前景曾跟一家法國公司合作，將一位美國非裔人權鬥士的生平改編成AR擴增實境紀錄作品《黑》（Colored，2023），他們認為紀錄片很適合改編成VR，重建真實空間， 決定跟張導演合作，開發台灣本土題材。

導演坦承，自己一開始不會動畫也不懂VR，為了籌備這部作品，他除了多看VR作品，前景也找來各方好手幫忙。動畫與VR部分由「橡實洞工作室」負責，聲音部分由威尼斯影展獲獎VR作品《無法離開的人》（The Man Who Couldn’t Leave，2022）的聲音設計師Chou Cheng協助，2020年「高雄VR FILM LAB創作培育工作坊」得獎作品《唇》（LIPs，2021）導演林佩瑩也應邀擔任顧問。

➤生命史VR盼能療癒心靈

《貝殼島》基本由森林探險場景、綠島監獄會客室及史料照片三部分構成。森林部分描繪陳欽生來台求學時遭受迫害的經過。一名男孩告別母親，前往森林，後來遇到千手魔王。這部分採用帶有東亞文化風格的皮影戲動畫呈現，希望藉此吸引兒童觀眾。千手魔王頭戴國民黨政府警察帽子，手拿刑求工具與法典。導演解釋，因為陳欽生曾被刑求過，而這些祕密警察當時可控制法律。魔王造型靈感主要來自日治時代警察插畫，也融入圖博唐卡造型元素。戒嚴時期，情治人員就像神般權力膨脹、為非作歹。

會客室部分，隔開受刑人與訪客的玻璃窗連結皮影戲與生哥母子會面的兩個場景。玻璃窗的兩邊出現生哥與母親，觀眾可以在會客室空間移動，觀看會客室桌上的史料。

看完作品片段，不禁令人納悶，片名提到的「貝殼」在哪裡？導演說，之所以取名為《貝殼島》，是因為陳欽生當年綠島外役工作之一就是製作貝殼拼貼畫，很受日本人歡迎， 監獄跟受刑人都可以藉此賺點錢。

貝殼畫部分還在發想階段，該用何種視角、如何呈現、如何與觀者互動、該安排在哪個時間點出現，這一切都還在發展中。團隊希望影片三大部分最後能彙整成一部敘事，貝殼畫部分可能用來觸發故事線，或是用來進行到下一場景。

訪談最後，筆者好奇詢問導演與團隊成員，陳欽生是否已經看過作品了？他們說他還沒有看過，不過同為政治受難者的監察院陳菊院長已看過，相當感動。團隊希望作品完成後能觸動受難者與觀者，也許能療癒受難者的心情，團隊期待今年能順利找到國際合作夥伴，補足資金缺口，這樣也許明年5至8月可完成這部作品。

動畫工作者完成畢業製作後，除了進公司為人作嫁，也有人選擇拍攝個人作品。張昊元導演因畢製紀錄片獲得拍攝跨界VR作品機會，而匈牙利導演芙洛拉．安娜．布達入選安錫國際提案競賽，獲得國際合作拍片機會，今年在坎城與安錫影展奪金。本諾．修導演的短片數次入圍法國凱薩電影獎，個人首部長片不但成為安錫開幕典禮特映片，更勇奪觀眾獎，為今年年底上映打下良好基礎。

安錫國際動畫影展暨歷史悠久，透過影片競賽與市場展國際提案競賽等多樣化活動，協助動畫電影幕後煉金師找到各式合作機會，菜鳥也有機會一躍龍門，多樣管道與合作機會也讓這個影展的聲望長青不墜，成為國際動畫專業人士交流的指標盛會。●