閱讀隨身聽S6EP8》雲門教室執行長謝明霏／身體是一部歷史，閱讀身體，閱讀肢體的文化差異
由林懷民創立的「雲門舞集」曾對現代舞的東方性進行深思，創造出屬於台灣的現代舞。舞者如何看待屬於東方的舞蹈以及肢體教育？以推行律動教育為宗旨的雲門舞集舞蹈教室設立即將滿25年，當年雲門教室的孩子已長成大人，教室的服務更早已擴大為全齡教育。本次的特別來賓是雲門教室的執行長謝明霏，由舞者生涯談起，她將與閱讀隨身聽的聽眾分享舞蹈教育的變化，以及如何閱讀身體這本書。
【精彩內容摘錄】
➤從雲門舞者到雲門教室的教育者
謝明霏：舞者是一個需要跟自己的身體做非常細緻相處的工作，舞者必須對編舞者、對觀眾負責，必須跟自己的身體做非常非常深度的溝通，這是一種發現，也是很幸福的一塊。
教學，也是分享與重新發現，分享身體經驗，我們也能從學生身上看到不同的身體。教學對我而言是雙重享受，既分享又得到。
主持人：作為舞者的樂趣又在哪裡呢？
謝明霏：雲門也許是很特別的團體，我不知道其他國際舞團是過怎樣的生活，但基本上，雲門花很多時間跟身體工作，我們必須很專注，包含體力、腦力及所有一切。
主持人：為什麼需要腦力？肌肉的記憶有時候是腦袋沒有在工作啊。
謝明霏：跳舞要用腦啊，一定要用腦跳舞。理解、詮釋一件事情時，先要進行思考。所有雲門舞者都知道，林懷民老師很在意的一件事情是：「有沒有讀書」。
主持人：看得出來嗎？
謝明霏：看得出來，當然。不只他看得出來，自己一定也會知道。以前我們去巡迴2、3個月時，舞者會得到2、3個箱子，一個箱子放食物，一個放個人用品，另一個箱子是放書。
主持人：身體的食糧和精神的食糧。
謝明霏：雲門的訓練很特別，舞者必須投入大量的精神、體力，所以我一直覺得擔任舞者時，很像修行人。
➤保有人的天賦與本質
謝明霏：我最近看了一本書《天生不愛動》，我太喜歡那本書了。書中在談如同人生下來就會行走一樣，其實人本身就是非常協調的動物，我們走路時，全身每個地方都必須互相配合，才會平衡。舞蹈某種程度跟走路很像，我常常跟學生分享，「兩條腿，不是右腳，就是左腳。」跳舞很難嗎？右腳走完，左腳一定會走。
身體本來就會協調地動，主持人剛剛提到孩子因為跳舞，體能特別好，這是當然的，他在運動、跳舞過程中，已經全身性地在動。舞蹈著重協調，全身都會動。
小朋友是最最最自然的動物，我常開玩笑，我都偷偷在親子班門口看他們上課，看完真的心情好好喔：他們怎麼可以動得這麼自然、協調。
那到了幾歲時，我們把孩子弄得不協調？雲門的訓練跟坊間的、傳統的對於技術的訓練有點不一樣──我們想保有每個人的天賦跟本質──如果人天生就能走動、滾動，能夠協調，只是長大過程裡忘了，或者忽略了。我們希望讓孩子從小就維持這樣的本能，最好一輩子都能維持這樣的狀態。
➤東方與西方的肢體
謝明霏：我小時候，在台灣學跳舞大致分兩種，在舞蹈社學的叫「民族舞」。我國中時，台灣開始有所謂的「舞蹈實驗班」，讓孩子從小接觸西方舞蹈。我們小時候都是被這樣訓練，包括林懷民老師，在他自己整個學舞的生涯中，也接受了很多美國現代舞譬如瑪莎．葛蘭姆（Martha Graham）的啟發。早年，大概只會意識到跳現代舞，等到雲門在國際上有一定地位了，常常我們巡迴、巡演時，國外的觀眾會好奇：「你從台灣來，台灣的特色是什麼？」
主持人：我們跳芭蕾也跳不過馬林斯基啊。
謝明霏：對啊，腿都比人家短。
主持人：林懷民在他過去的文章中，曾提到他年輕時是一位很反骨的人，別人說往東，他就想往西。當別人認為「東方人跳芭蕾是跳不好的」，他感到不服氣，「為什麼？我就跳給你看」。但到一個年紀後，他確實意識到東方人的肢體比例、整個邏輯、哲學都是不一樣的。他觀察到東方文化的肢體是往下走的，而西方的芭蕾是向上提的：一個往下走、一個向上提，那是截然不同的方向。作為舞者，妳在北藝大時，一定也經過這種上沖下洗、左搓右揉的煎熬吧？
謝明霏：沒錯，真的是兩個完全不一樣的肌肉運用。學生時代，常常上一堂是芭蕾，下一堂是武功，林懷民老師還加了太極，所以早上一定要打太極。當時一定會覺得很痛苦，可是現在回想起來，覺得滿感激的。
主持人：比如黃土水的《甘露水》，是往下的，跟西方波提切利《維納斯的誕生》完全不同。
➤看過世界，再回來看自己
謝明霏：雲門教室設計「世界舞蹈」這門課時，有很深的思考。因為我們好像都只是埋頭看自己，很少觀察他人。我們如何思考自身的文化？台灣的身體又是什麼呢？雲門教室很希望孩子認識別人的文化，我們能從這裡學會尊重別人，知道其他國家的歷史脈絡與舞蹈的關係，或許跟它的歷史、文化、生活、風俗習慣都有關。多一點了解也會多一份尊重。
看完其他國家之後，也就能回頭思考，自己是什麼？所以世界舞蹈的課程設計，先往西方、不同的地方走，最後才走回東方。
主持人：這真的非常體現林懷民老師一貫的想法。他對本土的重視，是他繞了世界一圈，到了葡萄牙的海邊去吃了烤魚，浪跡天涯之後，最後思考：我的家鄉到底什麼樣子？
➤閱讀，作為一件禮物
謝明霏：以前我們當舞者時，大家都常說「你們很辛苦」，說實話，我根本不會覺得很辛苦，當你在做喜歡的事情時，為什麼會辛苦？每一天練完，腿痠到要爆炸，還是會覺得真的是太舒服了。倒是一放假就會覺得那裡痠、那裡痛，乾脆不要放假好了，這是一個鍛鍊的過程，現在回頭看，還是都很感謝。
「閱讀」這件事，是林懷民老師給我們很棒的禮物。小時候我們會看一些童話書，可是我們沒有意識到，閱讀這件事情其實影響人的整個生命。林懷民老師不僅逼我們出國前要帶書，而且每到一個城市，我們第一個要去的地方，就是博物館。
➤身體就是一部歷史
謝明霏：我常常覺得：身體就是一部歷史，一個人的身體記載了這個人一生的歷史。孩子透過肢體去認識世界，當我們走到老年時，其實也會回到那個狀態，開始又回到以身體去感知這個世界，這是一趟很奇妙的過程。我們在讀每一本關於身體的書籍時，前面一定講出生，後面則會進入老化，因為這是人一生的過程。
➤那件很重要的事，在我們生命裡，是不是仍然重要？
主持人：既然講到閱讀，最近林懷民老師出了《激流與倒影》，不知道你讀了有什麼想法呢？
謝明霏：讀林老師這些故事時，喚起我很多的回憶。三十出頭時，我到英國讀書，真的很能感受林老師所關懷的，如何從西方的角度，回頭看我們自己。雖然自己身在其中，但當我讀這些雲門相關的書籍，或這次讀林老師《激流與倒影》，都彷彿提醒我：「一定要知道初衷是什麼。」
不管走到哪裡，身處哪個世紀，回來看自己的初衷，為什麼當初會做這件事？為什麼覺得這件事很重要？而那件很重要的事，在我們生命裡，是不是仍然重要？
我們用這副身體工作，一路以來，得到很多人的幫助，透過舞蹈、身體，認識這麼多的世界、這麼多的人。●
【身體有書．律動書展】7月5日首發
「雲門教室」跟Openbook閱讀誌近期有一個專題的合作，【身體有書．律動書展】，將會介紹多本跟認識身體與律動相關的書籍，7月5日將刊登第一篇，請別忘了回來，用閱讀認識身體。
主持人：吳家恆，政治大學公共行政系畢業，英國愛丁堡大學音樂碩士，遊走媒體、出版、表演藝術多年，曾任職天下雜誌、時報出版、音樂時代、遠流出版、雲門舞集、臺中國家歌劇院。除了在大學授課，在臺中古典音樂台擔任主持人之外，也從事翻譯，譯有《心動之處》、《舒伯特的冬之旅》、《馬基維利》、《光影交舞石頭記》等書。
片頭、片尾音樂：微光古樂集The Gleam Ensemble Taiwan
➤閱讀隨身聽，聆聽導引：
- 節目預告與分集內容簡介
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➤線上聆聽
- 第12季來賓（點擊可聆聽）：《臺灣漫遊錄》英文本譯者金翎｜兒童文學作家、童書繪本畫家王金選｜矽谷科技人、志願單親實踐者Cindy｜富察案說明了什麼？為什麼台灣人應該關注？｜手術室小綠人Apple｜「燦爛時光：東南亞主題書店」店長張正｜詩人柏森｜作家廖鴻基｜《走進彼桑拉返》布農的菜園、迪娜與她的種子｜《書店的影像詩》導演侯季然
- 第11季來賓（點擊可聆聽）：博達著作權代理謝孟穎｜在海一方書店主理人羅秀芸｜犯罪心理學者戴伸峰
｜教學藝術家、作家楊雨樵｜資深日語譯者詹慕如｜山岳探險作家崔祖錫、雪羊(上)｜山岳探險作家崔祖錫、雪羊(下)｜大稻埕食家昌正浩｜社會學者戴伯芬｜漫遊文化副總編輯張貝雯
- 第1到10季完整內容：請點我
英美書房》美國新興選書App「Tertulia」彙整專業書評與社群評論，及其他藝文短訊
【產業消息】
■美國新興的免費選書App「Tertulia」近日開始試營運，號稱要打造為圖書界的Netflix和Spotify，在App上重現實體書店的體驗和驚喜感，讓讀者更容易發現符合喜好的新書。Tertulia創辦人Sebastian Cwilich和Robert Lenne是紐約藝術品媒合平台Artsy的產品與設計總監，另一位創辦人Lynda Hammes則曾在媒體與出版業服務多年，擅長將傳統媒體推廣至多元數位通路，開發不同的商業模式。
Tertulia選書資料庫以AI與人力編選並進，彙整網路上的一般與專業書評、社群媒體貼文、獎項、Podcast、暢銷榜單、讀書俱樂部選書等相關討論，相信藉由網路口耳相傳的力量，更能讓小眾好書出現在最適合的讀者面前。目前App上有1500萬冊紙本書可供購買，預計於今年底前加入有聲書、明年加入電子書。
■英國指標性文學獎科斯塔圖書獎（Costa Book Awards）無預警宣告終止，引起出版界一片譁然。科斯塔圖書獎創立於1971年，至今已有50年歷史，今年2月剛頒發2021年的獎項得主（詳見2022年1月英美書房），總獎金為6萬英鎊（約新台幣218萬元）。科斯塔圖書獎原名為「惠特貝瑞圖書獎」（Whitbread Book Awards），於2006年由旗下子公司「科斯塔咖啡」（Costa Coffee）接手後，遂改名為科斯塔圖書獎。而在2019年，惠特貝瑞將科斯塔咖啡賣給可口可樂公司。
科斯塔咖啡公司於6月9日宣布停止贊助該獎項，且從此停辦，但並未說明終止原因，目前也不打算讓其他贊助商接手。多年來，科斯塔圖書獎和布克獎（Booker Prize）被視為英國最舉足輕重的文學獎，但科斯塔獎比起布克獎更重視大眾讀者的閱讀愉悅感，因此普遍來說，其得獎作品的風格與內容更為親民。
科斯塔獎每年主要頒發「小說」、「小說處女作」、「童書」、「詩」以及「傳記」等5大獎項，偶爾增設「短篇小說獎」。曾在台灣出版的科斯塔得獎作包括石黑一雄的《浮世畫家》（An Artist of the Floating World）、莎莉．魯尼的《正常人》（Normal People），以及迦勒．阿祖馬．尼爾森的《開放水域》（Open Water）等。
■歐洲與國際書商協會（European and International Booksellers Federation，EIBF）本月發布2021年度書市報告，副標為「形塑出版業的當前趨勢」，盤點疫情變化對圖書銷售的影響。共計18國的書商協會為報告提供數據，包括紐澳、歐洲國家、美國、墨西哥、巴西、南非、俄羅斯等。報告中的各國圖書市場均有5%至15%不等的增長，其中大部分成長來自網路銷售，尤其新興商業模式「線上購物、門市取貨」（Click and Collect）是眾多讀者在疫情期間的第一選擇。在荷蘭，網路通路的營收甚至有史以來首度超越實體書店。相較之下，實體書店仍買氣低迷。儘管去年較少封城，但各地不時傳出疫情突然升溫，政府呼籲民眾避免前往人潮眾多處，因此書店來客量銳減。
針對2022年，報告也提出3大值得關注的產業趨勢。第一，數位化仍是最受矚目的發展趨勢，許多出版商和書店均把提升數位銷售能力視為首要之務，有聲書串流服務也有爆炸性成長。第二，是檢視供應鏈問題，尤其紙張供應短缺和物流塞車的情況，從去年影響至今。最後，在通膨和民生物資漲價的影響下，顧客購買力勢必受限，也是出版業必須面對的環境因素。完整報告公佈於EIBF官網。
【得獎消息】
■睽違3年，英國圖書獎（The British Book Awards，亦稱「筆尖獎（nibbies）」）終於在5月23日舉行實體頒獎典禮，共頒發31種獎項，其中14項頒發給作者及作品，另外17項則是頒給製作與銷售書籍的出版社、通路及業界職人。
「年度小說獎」得主是Meg Mason的《Sorrow and Bliss》，本書同時也是女性小說獎（Women’s Prize for Fiction）的決選作；《開放水域》再創佳績，獲頒「年度最佳小說出道作」；傳奇音樂人保羅．麥卡尼（Paul McCartney）的個人歌詞精選輯《The Lyrics: 1956 to the Present》則獲得「年度最佳生活風格書獎」的肯定。在產業獎項中，串聯多家獨立書店採取「共益企業」的商業模式、2021年才在美國開張的網路書店「Bookshop.org」，今年將版圖拓展至英國及西班牙，獲頒「年度零售商」的榮譽。
■布克獎入圍作家Ruth Ozeki以她的第4本小說《The Book of Form & Emptiness》獲頒英國「女性小說獎」（Women’s Prize for Fiction），獨得獎金3萬英鎊（約新台幣109萬元），評審主席Mary Ann Sieghart表示：Ruth Ozeki是位「貨真價實兼具獨創性與嫻熟技巧的說書人」；今年女性小說的成果非凡，本作憑藉其妙趣橫生的文字、智慧、幽默與悲傷情感的渲染力，從競爭激烈的決選名單中脫穎而出。
這本歌頌書本與閱讀的力量、處理生死議題，帶來全然閱讀享受的小說，其故事主角是個13歲的男孩Benny。當音樂家父親車禍過世後，Benny開始聽到家中的物品開口說話。起初僅有一隻運動鞋、破損的聖誕節裝飾品和一片發黃的萵苣，但隨著母親的囤積癖加重，聲音愈來愈喧鬧，甚至黏著Benny到街頭與學校，令他再也無法裝作充耳不聞。於是Benny只好躲到公共圖書館，一個萬物井然有序，而且低聲細語的場所。就在那裡，Benny遇到了屬於他的那本書——它不只闡述了Benny的人生，更教會他如何傾聽真正重要的事物。
《Tomb of Sand》講述一位80歲的老奶奶Ma失去老伴後陷入重度憂鬱，等到心情恢復、展開新人生的下一步竟是搭飛機出國，甚至和海吉拉（hijra）成為朋友，種種反傳統的行為讓女兒大感不解。年邁的Ma不顧家人反對前往巴基斯坦，打算重新面對十幾歲時經歷印度和巴基斯坦分裂的創傷，並思考作為母親、女兒、女人和女性主義者對她的意義。作者輕快調皮的筆法為本書立下基調，一掃創傷和悲劇的沉重，也讓布克國際獎評審讚道：「我們被本書的力量、感動和玩心所折服。」
■獎勵LGBTQ文學寫作的「浪達文學獎」（Lambda Literary Award）今年度收到來自超過300家出版社、1300本以上書籍報名，最終選出24個得獎者，獎項類別橫跨虛構文學和非虛構文學獎、回憶錄、詩集、漫畫、青少年和兒童文學等，性別光譜涵蓋女同、男同、雙性戀、跨性別取向。完整得獎名單詳見浪達獎官網。
女同志和男同志得獎回憶錄的作者Sophie Santos和Brian Broome，都經歷過與周遭格格不入的痛苦童年。自稱獻身給「Lesbian Propoganda」的喜劇演員Sophie Santos，在回憶錄《The One You Want to Marry (And Other Identities I’ve Had)》中描述自己童年因軍人父親調職而頻繁轉學，為了適應新生活，她下定決心隱藏男人婆般的性格，加入大學姐妹會，甚至參加最看重性別刻板印象的選美比賽，而這個策略也讓她成功融入群體，但每一個身分似乎都不是真正的她。直到20多歲躲在房間裡看女同性戀影片時，她才察覺自己的性向，也進入了「成為」女同性戀的「青春期」，學會聆聽自己內心真正的聲音。
《Punch Me Up to the Gods》是Brian Broome的出道作，早在獲頒浪達獎之前就已獲得科克斯書評獎，也是《出版人週刊》、《紐約時報》、《美國圖書館期刊》等媒體的2021年度選書。擁有黑皮膚的男同志Brian在白人比例高達8成的美國俄亥俄州長大，他在書中詳細記錄童年經歷父親、白人老師和鄰居玩伴的肢體和情緒暴力，以及後來苦於恥辱感，又沉溺性關係和毒品的時期。這本回憶錄揭露了深層的跨世代創傷，以及恐同和沙文主義受種族偏見影響所產生的後果。當他回想過去，「要像個男人」這句話像是一句魔咒，扼殺了他（和其他男孩）成為男人以外的人的可能性。書中雖充滿令人心痛的事件，但Brian以普立茲詩人Gwendolyn Brooks的詩作〈We Real Cool〉精巧包裝他的生命篇章，行文充滿自信與感性，似乎在說他已經找到了安放自己的方式。
【跨媒體改編】
■Netflix史上最貴電影《灰影人》（The Gray Man），將於7月15日在少數戲院限量上映，7月22日在平台上架。這部改編自《紐約時報》暢銷作家Mark Greaney同名諜報小說系列的Netflix野心之作，斥資2億美金（約新台幣60億元），由《美國隊長》克里斯．伊凡（Chris Evans）、萊恩．葛斯林（Ryan Gosling）、《007：生死交戰》安娜．德哈瑪斯（Ana de Armas），以及《柏捷頓家族》雷吉-尚．佩奇（Regé-Jean Page）領銜主演，並由將漫威電影宇宙推上高峰的羅素兄弟（Anthony Russo & Joe Russo）編導。目前官方已釋出預告片，並於5月中宣布本作的前傳與續集現正籌備中：前傳將由克里斯．伊凡主演，由《死侍》系列編劇主筆；續集則由萊恩．葛斯林主演，由《復仇者聯盟》系列編劇主筆。
前CIA特務Court Gentry是情報界的傳奇人物，莫名遭背叛入獄，逃獄後成為自由接案的職業殺手，人稱「灰影人」。因Gentry手上掌握對組織不利的證據，CIA便派出瘋狂大膽的頂尖特務Lloyd Hansen來對付Gentry。Gentry憑藉自己高超的身手與智謀，不只要躲避美國政府在全球的眼線，更得擺脫無數賞金獵人的追緝。●
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