信步穿過西門町巷弄，將近傍晚，人潮不多，韓京岳與韋宗成並肩走著聊天，看上去就是兩個再普通不過的中年男子。偶有行人匆匆經過，或許也沒能想到，這兩人一手打造了西門町看板娘及台北燈節主燈之一「林默娘」。

來到美觀園日式料理店，我們落座辦桌常見的旋轉圓桌，菜單生魚片蛋炒飯並列，又日又台，韓京岳熟門熟路點了綜合醋飯和蛤蜊湯，這是他慣吃的組合。他說往昔送貨經過，便順路來吃一頓飯。

韓京岳是未來數位公司的社長，原本公司只代理日本成人遊戲，卻在出版了《馬皇降臨》之後，多了個總編輯的身分，開始經營台灣原創漫畫。兩人合作剛滿十年，如今《冥戰錄》可說是國內漫畫最成功的IP。

韓京岳平常不習慣買東西送工作室成員，喜歡請吃飯，他說，飯吃完了不留下什麼紀念品，沒負擔。這次，換我們請客，用一頓飯，換十年的故事。

▇沒有典範的時代，試著開路

時光回推10年，台灣漫畫受景氣低迷與網路崛起的夾擊，輝煌前景慘跌谷底，當紅漫畫家或者轉投遊戲產業，或者前進大陸市場。套句韓京岳的話，「台灣原創漫畫跟死了沒兩樣。」

活躍於同人圈的兩人就是在那時候認識的。韓京岳第一個想法是：「國內還有這種天才嗎？」當時《馬皇降臨》只完成一部分，韓京岳立刻被打動，原本設想讓其他出版社出版，宣傳頁釋出後引起媒體爭相報導，意外的是，沒有一間出版社上門詢問。

「大出版社顧慮比較多，我們小出版社比較禁得起風險。」韓京岳看出《馬皇降臨》題材看似敏感卻不至於引起社會反彈，乾脆自己跳下來做，同人場一天就賣掉4000本，最後銷量是預估值的10倍，4萬本。

稱得上傳說了吧？韓京岳笑：「還有更厲害的傳說，所以也不好意思這樣講。」從表情看得出來，他並不否認。

《馬皇降臨》的成功，讓韋宗成正式成為專職漫畫家，韓京岳也多了總編輯的身分。

出道作一砲而紅，長篇《冥戰錄》又可說是台漫角色IP化最成功的案例，韋宗成有天才也有運氣，但《AV端指》很難得地流露出他的搖擺猶疑。

即使《馬皇降臨》狂賣4萬本，韋宗成從不希望那成為代表作，真正下定決心開始長篇之前，他先著手繪製由早期作品改版的《AV端指》。

韓京岳說，初期主要負責避免作者踩雷，直到《冥戰錄》才真正高度參與劇情設定。「《AV端指》本來有些玩得很過火的內容，譬如虐待小動物的情節，都改掉了。完成之後，韋宗成滿困惑：真的可以嗎？不過銷量確實很好，也許因此建立了信心。」

▇劍指禁忌：政治、宗教、色情

經營情色出版品的韓京岳曾在《動漫社會學：台漫不死》提到，該產業不但要遵循政府法規，還得面對社會壓力。法規是明文，人心標準卻是浮動的。他對於大眾的底線異常敏銳：我們享受惡搞但不容忍惡意，我們樂於被精神污染，可不允許一絲污衊。

這份敏銳，也許來自於韓京岳的多重身分。身兼老闆與總編輯，經銷通路多是韓京岳自己跑出來的，又時常到展場第一線面對市場，他太懂什麼內容有賣點又不引起爭議。

最初《冥戰錄》只是一群熱血帥哥的冒險故事，經韓京岳建議後，才加入林默娘。「當作者提出可行的想法，編輯就要為想法定個會令人願意掏錢的方向，還要找到消費的族群。漫畫的原點是角色，宗成先用媽祖引起讀者群的關注，藉由創作累積認同。」

這也是為什麼，韋宗成的作品碰觸了台灣人最禁忌的政治與宗教議題，卻從來沒有負面消息。正因為韓京岳在漫畫出版之前，已做足了議題發散的風險評估，不僅成功製造話題，分寸拿捏更是精準。

啟用知名度最高的神明當主角，也沒誤踩地雷。曾有信徒表示：「不要讓媽祖露胸部就好。」（雖然當下韋宗成的心聲是：「林默娘是小女孩，露胸部的任務就交給別人。」）看來，大眾的底線其實沒有我們想像的淺。

▇作品如人品，都得累月經年

長篇漫畫的經營，其實是一場與時間的長期抗戰。尾田榮一郎的《海賊王》一畫便是二十多年，《冥戰錄》至今也來到第9個年頭。在不同階段，會有不一樣的問題。最初的方向設定，可說是決定未來走向的關鍵；其次，漫畫家會遇上創作的瓶頸。「有些人可能立志畫長篇，但單行本第一集出來，想講的東西就都畫完了。」韋宗成說。再者，行銷端也必須面對新、舊讀者的銜接；內容上，也必須把作品的世界觀一步一步擴增。

這些問題並不專屬於作者，編輯也得一起扛。除了協助蒐集、考察資料之外，內容調整是永遠的課題，不會因為認識久了就鬆懈。尤其角色的塑造，需要更多時間磨合，戲份愈多，爭執愈多，有時光是一句對白的用詞口吻，就得來來回回改好幾次。

「第11集還沒出，就因為還在改。」韋宗成說，有些編輯不夠了解漫畫，下的指令反而磨滅了作者最擅長的部分，「但是韓老闆給的建議，回頭來看都是對的。」

韓京岳答得乾脆：「我要負責掏錢啊，給建議當然特別認真。」

錢要自己賠，作品成功與否便重如泰山。自2010年開始連載，《冥戰錄》第一集賣出1萬4000本佳績。韓京岳最有感的，或許是止住老讀者的流失，以及召喚新讀者的市場問題。幸而他搶先一步，在IP這個詞還沒出現之前便打開各種新市場。

長篇漫畫不但考驗漫畫家的創作才能、熱情和耐力，也同樣考驗出版社長程規劃的眼光、行銷與經紀能力。

「從《冥戰錄》誕生，我就把它當自己女兒，辦活動、異業合作，去想怎麼玩會更有趣。現在娛樂太多了，如果不有趣，關注度就會消失。」韓京岳說。

2017年台北燈節，林默娘主燈周遭萬頭鑽動，宣示《冥戰錄》走出台漫同溫層。「有更多人認識這個角色，我不再只是《馬皇降臨》的作者，滿感動的。」韋宗成維持平穩的語氣說道。

▇漫畫江湖

對照幾年前的受訪影片，韓京岳多了些白髮，擔心交不到女友的韋宗成也結婚生子了。韓京岳理所當然成了乾爹，「很給我面子喔，我一下飛機趕到醫院，她就出生了。」他笑咪咪，《冥戰錄》之外，現在又多了個女兒。

當女兒乾爹，表示韓京岳地位與眾不同嗎？淡定漫畫家想了一下，「還好吧？女兒有5個乾媽啊。」

不知道是否因為我們在場，兩人之間就是這樣淡淡的，沒有太多吐槽或感謝。相處起來，不太像老闆／客戶或編輯／作者。韋宗成形容的比較傳神：「我們工作室就像同人社團，他是社團頭頭。」

當個社團頭頭，可能多少有點雞婆，能獲利的要幫，沒好處的也要幫。這些年，他們一起做了很多事，譬如舉辦「未來盃華語漫畫獎」，或者成立漫畫家宿舍，讓有志之士能畫畫也能吃飽。

「只有自己混得好又不好玩，希望其他作者也可以混得不錯。」韋宗成語畢，韓京岳很難得吐槽了：「這麼客氣，當初不是說要創造一個成功典範？」

成功典範，聽來高大上，但的確就是他們持續前進的方向。「一旦有漫畫真正IP化，市場會慢慢出現。這件事一定要有人做，而且成功了，才會有更多人跟上來。現在台灣最急需的，不是很紅的漫畫家，而是一個作品的成功。」

只是江湖便是如此：有人造橋鋪路，有人興風生浪。意外聊起業內目睹之怪現狀，淡定一下午的韋宗成情緒出現波動，氣憤道出道貌岸然背後的強取豪奪。韓京岳擺擺手，示意冷靜冷靜，以為他此刻又進行一個踩煞車的動作，沒想到竟是支持韋宗成繼續暴走，「那些人真的太誇張了，今天要是我們之中，誰幹了這種事，兩個人絕對都會第一個跳出來爆料對方。」原來，見聞罔顧道義之事，他們都是衝組。

至此恍然大悟，為何稍早問起兩人能合作多年的主因，韓京岳提的不是畫技或天才，而是人品。「最怕相處久了發現這個人會背刺你。當你發現他是好人，就會願意多花資源幫他往上爬，他也會主動釋出資源給其他人。」

▇飯都吃不飽了，還談使命感

曾經台灣差點就要出現成功典範了，韓京岳感嘆談起《Young Guns》最後一幕：舉起十多年還沒落下的菜刀。那是台漫風起雲湧卻嘎然而止的一刻，歷經十多年慘澹景況，好不容易止跌回升，大眾對於台漫的盼望似乎又回神了。

現在回頭看，10年前跳下來做原創漫畫的決定，難道已背負了振作台漫的使命感？韓京岳提高些許音量說：「飯都吃不飽還講這種話，太囂張了！」引起一陣笑聲。

桌上的炸蝦蛤蜊湯雖然冷了，但仍是好吃的家常口味。如今吃飽已經不再是奢求。吃飽了，才有餘力讓其他人也能好好吃飯，好好畫畫。●

2018年12月，日本筑摩書房出版了韓國女作家趙南柱的《82年生的金智英》。筑摩引進這部韓國女性主義作品，具有多方考量。首先，這是一本在韓國熱銷百萬冊的超級暢銷書。其次，這本書得到韓國偶像團體BTS的RM（金南俊）、少女時代的秀英、Red Velvet的Irene（裴珠泫），以及韓國總統文在寅等名人的推薦，並已確定由鄭有美、孔劉主演電影版，這些都讓它充滿「韓流」光環。

日本這幾年在安倍政府提倡「女性經濟學」的政策下，女性地位不升反降，全球性的MeToo運動也讓日本女性更加意識到自身所處環境的厭女氛圍，尤其像醫科大學扣女性考生分數這類歧視事件層出不窮，更讓日本女性越發關注自身遭受到的差別待遇與所處位置。

可以說，「韓流」效應、日本社會的厭女症，和根深柢固的男性家父長制，孕育了《82年生的金智英》熱銷日本的土壤，讓它在上市短短4天後就已3刷，很多書店更呈現缺貨狀態。截至今年（2019）4月，這本書在日本已創下突破13萬本的驚人銷售數字，這在日本翻譯文學的出版市場中，實屬異例。

就在這種態勢下，從蔦屋、丸善、淳久堂等大型連鎖書店到獨立書店，紛紛設置韓國文學專區，霎時之間，韓國文學成了近期日本出版市場的熱點，吸引了大量的目光與眾多的討論。

正當「金智英現象」越境在日本火熱延燒之際，白水社趁勝追擊，於今年2月下旬推出《致賢男哥：韓國女性主義小說集》。這本直接亮出「女性主義」招牌的小說選，收錄了趙南柱的〈致賢男哥〉、崔恩榮的〈你的和平〉、金異說的〈更年〉等7篇韓國女作家以女性為題材的短篇小說。趙南柱更是在3月初親赴日本宣傳，這除了更加炒熱日本對女性處境與女性主義的討論外，也讓日本的韓國文學熱再次攀上高峰。

不過認真說來，日本的韓國文學熱其實並非肇始於《82年生的金智英》的出版。應該說，《82年生的金智英》在日本的成功，除了作品本身的魅力之外，還得利於日本出版業近10年來對韓國文學出版孜孜矻矻的耕耘，以及韓國政府向全球推廣K-BOOK和K-文學所給予的強大支援。

若要追溯這波日本的韓國文學出版熱，或許可從申京淑的《請照顧我媽媽》一書在日本出版談起。

▉從申京淑的《請照顧我媽媽》開始

申京淑的長篇小說《請照顧我媽媽》2008年於韓國出版後，狂銷近200萬冊，版權賣出二十多國，創下當時韓國文壇的奇蹟。基於此，日本集英社在2011年9月推出該書的文庫本，首刷7000本，定價780日圜（約台幣220元），並請來角田光代撰寫推薦語。

而在《請照顧我媽媽》日譯本出版的前幾個月，美國Knopf出版社即發行了該書的英譯本《Please Look After Mom》。在此之前，Knopf曾出版過村上春樹作品的英譯本，熟知美國市場對亞洲文學的接受情況。他們對《請照顧我媽媽》深具信心，相信該書在美國可締造出不輸韓國的銷售量，決定首刷10萬本。這個首印量遠超過先前村上作品的首刷，足見Knopf對該書的興奮指數。

當時，接受韓國文學翻譯院資助，在美國出版的韓國文學中，首印量最高的是高銀詩集《南與北》的5000本；不受國家資助，由民間自行出版的韓國文學中，首印量最高的則是金英夏《光之帝國》的6000本。據此，我們不難看出《請照顧我媽媽》所被賦予的期許。而《請照顧我媽媽》也的確不負Knopf的期待，面市後旋即獲得《紐約時報》等多家主流媒體的好評，炒熱了買氣，最終在美國締造出17萬冊的銷量。

不過，即使英譯本在美國創下佳績，且當時日本正處於「韓流」的最高潮（該年年底有3組韓國偶像團體〔東方神起、KARA、少女時代〕入選紅白歌合戰），集英社還是膽戰心驚。集英社的編輯岩本暢人曾如此說明當時日本一年出不到10本韓國文學的處境：「如果將目光投向文學世界，那裡確實存在著超額出口的現象。韓國充斥著日本的翻譯小說，但日本對韓國文學有興趣的人，卻還是相當有限。」

也因此，集英社採取了保守性的出版策略，選擇以文庫本形式推出《請照顧我媽媽》，期以低價、確保上架空間、拉長上架時間和網路宣傳的營銷方式，延長這本書的能見度與壽命。

所幸，由於作品本身的話題性與銷售光環，吸引了眾多媒體至新書發表會採訪。之後，在韓國文學翻譯院的資助下，申京淑再度訪日，與津島佑子、星野智幸等作家對談。再加上當時的韓國大使申珏秀購買了上百本，作為大使館致贈訪客的禮物。在這種天時地利人和的情況下，至2012年3月為止，《請照顧我媽媽》順利賣出1萬8000本，創下當時韓國文學在日本的罕見銷售佳績。

值得一提的是，在《請照顧我媽媽》出版前，CUON（クオン）出版社推出「新韓國文學系列」，並以韓江的《素食者》作為開山之作。《素食者》出版後，獲得極佳的評價，首刷5000本很快售罄。而該書的叫好叫座，除了讓日本的閱讀市場對韓國文學驚豔不已外，也打破了日本出版界「韓國文學不賣座」的既定認知。可以說，《素食者》的日譯本為《請照顧我媽媽》先行預熱了市場，具有前哨作用。

日後的事實證明，集英社和CUON出版社選書的眼光確實獨到。2012年初，《請照顧我媽媽》榮獲曼氏亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize），申京淑成為第一位獲得該獎項的女作家；2016年5月，《素食者》勇奪曼布克國際獎（Man Booker International Prize），這是韓國作家首次入圍並獲得該獎項。韓國文學接連斬獲國際文學獎項，大大提升了韓國文學的國際能見度，也讓日本更加重視韓國文學的引介。

▉一條龍式的Ｋ-BOOK文化出版產業鏈

在這波日本的韓國文學出版熱潮中，不容忽視的核心人物為主持CUON出版社的金承福。

金承福畢業於首爾藝術大學，專攻現代詩。2001年赴日留學，進入日本大學藝術學部文藝學科，師事散文家伊藤禮。畢業後，她進入東京的廣告公司工作，4年後自創門戶，獨立經營一家廣告公司。2008年雷曼兄弟的次貸危機，讓原本一帆風順的公司業務量頓減，這也讓她開始重省自己的原點──文學，並將工作重心移往她在2007年創辦的CUON出版社。

這家韓國人在東京經營的出版社，目標是向日本讀者傳達「韓國小說是有趣的」。2011年，CUON推出「新韓國文學系列」，選書的考量主要以2000年後出版、得過文學獎的作品為優先，並首推韓江的《素食者》。《素食者》在文壇評價與市場銷量上的不俗表現，除了讓該書系有一個良好穩健的開始，也讓書系得以繼續發展。此後，「新韓國文學系列」每年出版2至3本書，至2018年底為止，已發行了19部作品（見下表），步入穩定經營期。

　
在此之後，金承福又推出其他系列。其一為「CUON同時代人的對話系列」，旨在為日韓文藝工作者創造出對話空間，加強對彼此的認識與理解。目前該書系已出版3冊，分別是谷川俊太郎X申庚林的《不是為了喝醉而喝，那就慢慢品嘗韓國米酒吧》、佐野洋子X崔禎鎬的《親愛的Mr.崔：給鄰國友人的信》，與日韓年輕文藝世代之間的對談《現在想表現什麼？10名日韓年輕人的對談》。

另一系列則是2018年10月推出的「韓國文學short short きむふな的選擇」，由翻譯家きむふな（Kimu Funa）負責選編，旨在向日本讀者推薦深具餘韻的韓國短篇。該書系採取日韓雙語的編排方式，並請來人氣主播錄製的韓語朗讀，上傳Youtube，讓讀者可從語音上領略韓語之美，目前該書系已出版5冊。

此外，韓國文學史上極為重要的歷史大河小說──朴景利的《土地》，也在金承福的推動下，預計推出全20冊的完整日譯版，從2016年11月發行第1冊迄今，目前已出版到第8冊。

雖然金承福個人的出版事業做得風生水起，但她並不以此為滿足。2011年，金承福設立了「K-BOOK振興會」，這是一個情報窗口，旨在推動日本出版業對K-BOOK的出版與翻譯。在K-BOOK振興會的網站「K-文學.com」上，依「想用日語讀的韓國書」、「日語可讀到的韓國書」和「韓國的出版．書店情報」3個欄位，提供日韓雙邊最新的韓國文學出版情報、書目推薦，並以此介入版權仲介、譯者推薦等業務。

而在大河小說《土地》出版後，金承福再度擴展業務，介入文學旅遊業。2016年11月，她與Chekccori（チェッコリ）書店共同策劃「文學遊韓國 統營篇」，帶領日本讀者前往《土地》的場景地統營，進行為期4天的文學踏查。

Chekccori是金承福在2015年於東京神保町開設的一家書店兼咖啡店，店舖只有15坪，但收有兒童繪本與韓國進口的書籍近4000本，亦提供韓語語言交換，是一個日韓語言與文化交流的場所。

透過Chekccori這一空間的經營，讓金承福活潑地展開了更多元的活動企劃。除了上述的文學踏查，她也舉辦翻譯比賽、翻譯講座等活動，將目光投到譯者的培養上。

透過CUON出版社、K-BOOK振興會與Chekccori書店三者間的連結與相輔相成，金承福成功地營運出一條K-BOOK在日本的文化出版產業鏈，它不只提供日本與韓國零時差、零距離的K-BOOK資訊，更包辦了書目推薦、版權仲介、譯者培養與推薦、出版、銷售、文學踏查等上下游的所有相關業務，強化了日本的韓國文學出版熱。

也許是因為金承福所搭建出來的K-BOOK流通體系，讓K-文學的相關情報得以更快速清晰地同步傳到日本，日本其他出版社雖然沒有推出韓國文學系列，但也零星發行了不少韓國文學譯本。諸如金英夏、鄭士朗、朴玟奎等當前韓國文壇主力作家的作品，也一波一波地被引進。

除了CUON出版社的「新韓國文學系列」之外，近年日本出版界還有兩個書系值得一提。其一是Transview（トランスビュー）出版社在2011年一口氣推出8冊的「韓國現代文學選集」，其中囊括韓國40世代至80世代作家的作品，如李滄東的《男人中的男人》、林哲佑的《直線與毒瓦斯》等等。

其二則是晶文社自2017年陸續推出的「韓國文學的獻禮」，共6冊，該書系側重在60世代至80世代的作家，如韓江的《希臘語的時間》、朴玟奎的《三美超級明星隊最後的球迷俱樂部》、金愛蘭的《老爸，快跑》等。

▉K-文學的推廣與輸出：韓國文學翻譯院的強大支援

而日本這波韓國文學出版熱潮背後，除了金承福的日韓文化產業鏈之外，韓國文學翻譯院所提供的支援，更是至為重要的關鍵因素。

早在1980年代，韓國文壇便開始重視國際化問題，並主張政府應關注韓國文學的國際推廣。韓國政府從善如流，不僅支援本土文學的外語翻譯出版，並將其納入文化部管理。當時翻譯的語種僅限於英、法、德和西4種，並以英語為核心。

到了90年代，這項業務改由文藝振興院接手。1996年5月「韓國文學翻譯金庫」成立後，韓國文學的出版翻譯由政府的直接事業轉成間接事業，韓國文學的國際化與世界化始見端倪。

一開始，因為急於求成，韓國將國際推廣的重點聚焦在翻譯上，營運模式為：選定文學作品，翻譯成外語，在國內印刷出版，然後向海外發行。然而，由於翻譯水準良莠不齊，且缺乏海外發行與推廣的經驗，初期成效不彰。

其後，文藝振興院將出版翻譯事業與「韓國文學翻譯金庫」合併，在2001年3月成立韓國文學翻譯院（Korea Literature Translation Institute，簡稱KLTI），其為隸屬於韓國文化體育觀光部轄下的特殊財團組織。

KLTI的成立，改變了以往的傳統出版格局。在此之前，翻譯工作多數是在譯者接受出版社委託後，才算成立，因而KLTI採取的補助申請方式為：由譯者提出翻譯補助申請，再由專家審核是否給予資助。但這種方式造成了一些後果，如無法保證圖書的代表性、KLTI的態度顯得過於被動等等。

為此，KLTI改變策略，設立了「翻譯圖書選定委員會」，組成成員均是韓國的一流學者。委員會每年召開兩次評審，評選出包含文學、人文、兒童讀本等數百種圖書清單，供譯者挑選。接下來由政府出資、KLTI組織翻譯，再透過國外的合作出版社發行。翻譯的語種也從原本的4種，擴大到二十多種。同時，KLTI也化被動為主動，自行編纂、發行刊物，一年4期，以中英兩種版本向海外介紹韓國文學，內容包括書評、作家訪談、文學焦點討論、出版資訊等等。

KLTI的戰略目標相當明確：致力推廣韓國文學，克服世界出版領域中，韓國文學為小語種的身分限制，企圖把韓國打造成國際化的世界文學交流場域。至此，結合了韓國政府與民間雙邊力量的KLTI，遂成為推動K-文學走向世界的重要平台，負責開展韓國文學國際化所需的各項工作，舉凡圖書翻譯、國際文化交流、發掘與培養翻譯人才、對外宣傳、相關政策研究、海外推廣活動等等。而K-文學的對外翻譯出版，就在KLTI的經營操作下，始具規模與系統。

目前擔任KLTI理事的韓國外國語大學中文系教授朴宰雨，曾在接受訪談時表示：「我們的目標是要把最能反映、揭示韓國民族心態和文化氣質的優秀文學作品介紹到其他國家，放大韓國的文學聲音，幫助人們深刻理解韓國社會和韓國人。」

而在被問及選書標準時，朴宰雨說道，「我們的出發點是作品自身的文學水平，韓國特色是否鮮明，是否有助於海外讀者了解韓國文化。我們也注意保持作品的多元化，平衡不同政治傾向的比例，左派或右派作家都有機會入選。另外，還會重新評估過去被否決的作品。總之，我們希望把韓國文學的精髓介紹給世界。」

KLTI在譯者的培養與出版補助上，更是不遺餘力。KLTI計畫每年培養10名左右的翻譯人才。海外申請者可事先通過KLTI官網提交譯作，經審查通過後，可獲得1500萬韓圜（約新台幣39萬5000元）的獎助。KLTI也與部分大學合作，開設韓國文學翻譯課程與特別講座，並提供高額獎學金，鼓勵外國人士赴韓學習韓語及韓國文化。且為提高翻譯品質，鼓勵海外出版，從1993年起頒發韓國文學翻譯獎，每年評選韓國文學翻譯新人獎，獎挹新人。

根據上述種種，不難看出KLTI在向全球推廣K-文學時的戰略經營、具體操作，以及強大的野心與企圖。從這個脈絡回頭思考日本的韓國文學熱，可以想見，在KLTI的強力支援下，韓國文學的譯介，似乎變成為一個較不具風險的出版選擇。在很多相關活動中，也可見KLTI參與其中，比如K-BOOK振興會與CUON出版社共同舉辦的翻譯比賽，經費來源就是KLTI。

出版《82年生的金智英》繁體版的漫遊者文化主編吳佳珍曾表示，他們接觸到這本書的機緣，起因於韓國書展的主動邀請，並得到機票補助。光磊國際版權負責人譚光磊也曾指出：「韓國政府對版權輸出與文學外譯的推廣不遺餘力，投入的預算也往往令人望塵莫及。」

總的來說，《82年生的金智英》在日本的成功與日本的韓國文學熱，不只緣於《82年生的金智英》自身的魅力，亦是日本出版業近10年來對韓國文學出版傾注心力的結果。而這背後，還可見韓國政府透過韓國文學翻譯院積極介入的痕跡。

然而，文學輸出不是賣手機，一本嚴肅的文學作品要在異國他鄉落地生根、成長茁壯，需要培育的土壤，需要流傳的時間。這與瞬間就能令人琅琅上口的K-Pop，具有盛世美顏的歐巴、小鮮肉、國民初戀，抑或是令人垂涎欲滴的K-Food，不能相提並論。

一個國家的文學要如何走出去？這個過程到底是推廣、行銷還是輸出？在在考驗著這個國家的文化基底、傳統底蘊與政治智慧。而當文學活動成為國家行為時，國家應介入到什麼程度？掌握到什麼範圍？這也考驗著各國文化人及相關人士。但不管如何，在此過程中，莫忘文學初心，也莫忘給予文學傳播耐心，這至關重要。唯有如此，才能讓所謂的文學國際化具備真正的品格。●