【產業消息】

■是什麼讓4年前出版的小說多年後突然衝上暢銷榜？是什麼讓一再被拒的書稿突然獲得出版社青睞，以數十萬美元買下？答案是：BookTok。
BookTok是影音社群平台TikTok上的閱讀社群，讀者可為愛書拍預告短片，或錄下自己讀到故事高潮爆哭的片段，最後加上標籤「#BookTok」，影片就可能在一夜之間爆紅瘋傳。對作者來說，一般在推特或Instagram上的貼文大多只能觸及既有的追蹤者，但TikTok的演算法似乎能讓影片觸及其他更多喜好閱讀、喜歡特定類型小說或特定故事情節的使用者，觀看數、讚數、回應數也成為作者最有力的銷量保證，可做為與出版社談合約的有利條件。
由於TikTok使用者多為青少年，BookTok上最受歡迎的書籍不出YA的奇幻、科幻、羅曼史或其中任兩種以上的混合文類。標記「#BookTok」的影片至今年7月初已累積了126億觀看人次，這番熱潮也從虛擬世界延燒到現實世界，促使邦諾書店（Barnes & Noble）在實體店面和網站上都設立「BookTok專區」，搭上BookTok的熱潮促銷。

■書店新勁敵登場、折扣戰再惡化？美國實體書價值鏈正值重組轉型，過往店內僅販售少樣滯銷書（remainder）的連鎖一元商店（dollar shop），正在全美迅速擴店，或許將成出版社新書的一級戰場。「以瘋狂低價銷售高品質商品」的一元商店對於出版社有何吸引力？首先是以低價促銷、多店面多顧客所累積的高營業額。一家以著色本、貼紙書為主力商品的出版社提出數據，同一本書在一元商店的銷量，能比大型零售店多5~10倍，相差超過10萬本。其次，一元商店幾乎不退書，因此能節省退貨的倉儲與物流成本。
目前一元商店除了原有的低價滯銷書外，以兒童著色書與遊戲書占最大宗，除此之外還有耐翻難撕的硬頁書、繪本與故事書等。新的經銷管道也創造需求，回頭刺激供給。以童書玩具製造商Peachtree Playthings為例，他們向迪士尼購買授權，出版卡通人物的漫畫及雜誌，製造文具、玩具等周邊，一元商店便是主要的銷售管道。

【得獎消息】

■曾獲科斯塔年度小說大獎、金匠獎，多次入圍曼布克獎決選的蘇格蘭作家艾莉．史密斯（Ali Smith），今年6月底以《Summer》獲得歐威爾政治小說獎。史密斯自2015年開始進行猶如即時編年史般的「四季四部曲」寫作計畫，自2016年出版《Autumn》為始，至2020年出版《Summer》為終，寫作和出版速度都令人望塵莫及。《Summer》透過一個虛構的家庭，寫實地描繪去年英國面對疫情、脫歐、氣候危機、難民困境等種種的難題，捕捉時代變動氛圍的精準度使她拿下今年獎項。

■國會圖書館美國小說獎（Library of Congress Prize for American Fiction）得主揭曉，今年榮獲這項終身成就的小說家Joy Williams，過去曾入圍普立茲文學獎、美國國家書卷獎決選，今年9月將發行第5本長篇小說《Harrow》，是睽違21年的長篇力作。
Williams並不是特別多產的作家，自1973年以長篇小說《State of Grace》出道後，至今出版了4部長篇小說、5本短篇故事集，以及2本非虛構作品。這個獎項得主是由超過60位文壇人士提名，陣容包含過往也獲此獎項肯定的得獎者、受人尊崇的作家與文學評論家。美國國會圖書館長Carla Hayden彙整Williams的得獎原因，是因為半世紀以來Williams的作品揭露了我們生命表相之下，那奇怪又讓人不安的恩典；在一個故事、一個片刻、一個句子中，強迫讀者重新想像我們如何看見自身，如何相互了解，以及如何與自然世界連結。

【新書快報】

■2017年以遺棄和被遺棄為題，創作圖像回憶錄《Imagine Wanting Only This》大獲媒體好評的美國圖像作家克莉絲汀．拉德克（Kristen Radtke），今年7月推出第二本圖像非虛構作品《Seek You: A Journey Through American Loneliness》，關注正默默蔓延全美、名為「寂寞」的瘟疫。
寂寞感從何而來？為何難以訴說，亦無人聞問？拉德克從自身經驗出發，結合個人生命故事、社會紀實、文化觀察、心理學研究等，嫻熟地運用色調營造氛圍和情緒，以第一人稱視角邀請讀者加入她的探索之旅。本書也許無法逐一解答問題，但若仔細審視作者如何描繪寂寞感——「就像整個人沒入水中手忙腳亂，但周遭的世界靜謐無聲，只有你的身體發出的巨大噪音對抗靜默的一切」，讀者會發現本書就是投入無聲之海的一顆石子，期望製造出打破寂靜孤獨的漣漪。

■2位得獎暢銷女性作家Marie Benedict與Victoria Christopher Murray合作譜寫《The Personal Librarian》，一段塵封一甲子的黑人女性傳奇終於重見天日。
20世紀初，金融大亨J. P. 摩根（J. P. Morgan）以驚人財力打造一座私人圖書館，收藏了世上最珍稀的手稿書籍與藝術作品。負責此處館藏徵選的品味把關者，是一位年僅20多歲的年輕女館員Belle。Belle擁有不俗的藝文品味、脫穎而出的聰慧與迷人丰采，加上摩根的賞識加持，讓她迅速成為紐約社交圈的紅人、藝術界與藏書界的意見領袖。
然而，看似無懈可擊的Belle有個不顧一切代價都要守護的祕密，那就是她的身世。Belle的父親Richard Greener是哈佛大學首位黑人學生與黑人畢業生，在她童年時就離開了家庭。同樣擁有淺淡棕膚的Belle母女和她的手足改了姓氏又搬家，從此「漂白」過活。Belle十分清楚，一旦她的身世被揭穿，不只她的聲望和職涯都將化為齏粉，甚至連無辜的家人都會遭受牽連⋯⋯為了成功，為了所愛之人，Belle究竟要付出何種代價？

■英國哈利王子預計於2022年下半年推出回憶錄，將由企鵝藍燈書屋出版，書名未定，出書盈餘將全數捐作慈善。根據出版社和哈利王子的聲明，本書將會是「正確且完全如實」的「第一手紀錄」，涵蓋哈利人生至今的高峰和低谷，也會細數過往犯下的錯誤和學到的教訓，回顧形塑他成長為男人的重要事件。根據英國媒體報導，哈利回憶錄由普立茲獎得主莫林格（J. R. Moehringer）代筆，他也曾操筆網球選手阿格西的回憶錄。哈利和妻子梅根自去年宣布脫離英國皇室後，與皇室的關係出現裂痕，梅根今年3月更在歐普拉訪談中指控皇室成員說出種族歧視言語，媒體預料哈利的回憶錄將會透露更多皇室成員不願公開談論的事件。

■從小在加州長大的日裔美籍作家Katie Kitamura出版第4本小說《Intimacies》，被美國前總統歐巴馬列入今年的夏日最愛書單。《Intimacies》的主角是海牙國際法庭的口譯，她自紐約流亡到荷蘭，擁有多重身分認同、精通多國語言，卻仍在尋找自己的容身之處。某次，低調的主角被指派為一位被控戰爭罪的前總統進行口譯，因此捲入巨大的政治風暴中。不論在法庭上或私生活中，這位懷抱安靜熱情的女性都面臨與權力、愛情及暴力對戰。在各方夾擊下，她的人生彷彿已在懸崖邊搖搖欲墜，崖底的背叛與心碎叫囂著要她投降，迫使她正視自己的生命到底所求為何。

【跨媒體改編】

■普立茲小說獎得獎作品《同情者》今年3月剛出版續集《The Committed》（相關書介可見：英美書房2021年3月號），故事也將改編為影集，由小勞勃道尼（Robert Downey Jr.）的公司與HBO、A24共同製作，以《原罪犯》、《下女的誘惑》等電影享譽國際的南韓名導朴贊郁執導，並由小勞勃道尼一人分飾多個白人男性配角，例如故事裡的新科議員、CIA幹員與電影導演等。本劇主角無名混血間諜仍在全球徵選中，目前最有可能的人選條件是越南裔。《同情者》作者阮越清是任職南加大的英美研究及民族學教授，他的家庭在1975年西貢陷落後移民美國。故事中透過身世複雜的雙面間諜，以「美籍越南人」的視角重新闡述越戰，刻畫人性也凝視歷史。

■美國Tor Books出版社和麥克米倫有聲書（Macmillan Audio）日前聯手合作，將中國作家劉慈欣獲雨果獎科幻的小說《三體》首部曲英文版依章節拆分，推出連載式Podcast版本，在麥克米倫的科幻文學頻道《Stories from Among the Stars》播出。自7月6日起，每週二和週五各釋出2集《三體》內容，聽眾可在各大Pocast平台上串流播放或下載，預計於8月6日播畢全書，9月10日下架。
《三體》早在2014年即推出有聲書，但內容總長將近13.5個小時，加上資訊密度極高，想要一次聽完可不簡單。出版社趁著《三體》即將改編為Netflix影集的熱潮，推出類似連載的分集Podcast版本。此舉除了可延續作品聲量，同時也測試消費者能否接受不同形式的內容產品，做為往後改編科幻、奇幻長篇小說的參考。●

碩：小時候爸媽怕我們在外面學壞，就買漫畫跟遊戲把我們留在家裡，結果兄弟倆都愛畫畫。

璋：我們還是視傳系的學長學弟，漫畫畫完編輯說OK就是我最有成就感的時刻。

碩：我最近的成就感是完成「牡丹社事件故事館」的多媒體設計，本來今年5月終於要開幕，因疫情關係延後。

璋：我很喜歡俊碩的這次作品，大家有空可以去看看。

碩：我哥能力一向卓越，過去像2013年《異聞編年史》就已經不亞於去年得金漫獎的《時渦》，所以他得獎我都很淡定，只是他個性低調，我覺得他比較需要的是經紀人。（笑）

璋：入圍是一種肯定，得獎方面，因為每屆的評審都不同，標準也會不同，所以我認為得獎真的靠運氣。記得有奧斯卡短篇動畫得主說：「動畫是創作者生命的濃縮」，可能花了一年時間只做了一分鐘動畫。創作本身是滿痛苦的過程，常常會自我懷疑，但好故事通常都必須經歷痛苦懷疑的過程，才能創作出來，這沒有捷徑。

碩：創作雖痛苦但美好。創業後我也常懷疑自己，會想乾脆回去創作算了，但很多人事物趕著我往前跑，讓我堅持下來。我想自我懷疑是超越自己、突破瓶頸的必經過程吧。

璋：雖然我弟做動畫、我畫漫畫，但都是「說故事的人」，常在靈感上互相幫忙，最重要是兄弟可以直來直往，如果當初有一人去做餐飲，可能就聊不起來了。

碩：對，我們討論過程會很火爆，但得到不少提升。我在技職學校兼課，發現學生畫工都很好、技法很強，普遍缺乏的反而是想法跟創意，還有溝通能力。在ACG 產業，當工具與技術越來越發達，大家能力都一樣時，你有某方面比別人突出，就能跟同儕產生差異。

璋：學生時代就是要練，沒有捷徑。最重要是要有興趣跟熱情，我也是逼自己多學一點才能走到今天。談到臺灣的ACG產業，我覺得前景比較好的還是遊戲。

碩：動畫的話，可能是影視特效、商業動畫。若年輕人想經營自己，要想辦法去開發大眾、或是特定族群會喜歡的內容。現在YouTube是不錯的平台，只要有創意、有個人風格，像我個人挺喜歡微疼跟洋蔥的，畫風雖然簡單還是很多人看。

璋：關於畫漫畫，日本的編輯曾給我一段建言，我印象很深，也許可以跟大家分享：「漫畫家並不是『畫風還可以、故事結構也還可以、分割格子也還可以、台詞也還可以、主角也還可以』的這種人，而是『畫得不好、故事結構也不好、分割格子也不好、台詞也不行，但你畫的主角個性很會吸引人』這樣的漫畫家。」●