在台灣，日本漫畫的市占率高達九成，日漫的表現形式對我們來說一點也不陌生，不管是以沾水筆線條完成的黑白畫面、圓點組合的灰階網點，或斜格破格的應用，幾乎已成為我們對「漫畫表現」的既有想像，創作時也往往自然而然以日漫的符碼來思考。

表現形態相對極為不同的法語漫畫市場，過去多半以平穩的四段布局、48頁精裝彩稿聞名，目前也已大大接受了日漫的圖像敘事。日漫在法國經歷了數十年的發展，2010年法國成為世界第二大日漫消費國，如今的日漫市占率更攀升到近四成（2020年相較前年便漲了18%），且銷售額仍有大幅成長的趨勢。

法國國民漫畫《高盧英雄歷險記》（Asterix）曾在2005年出版的第33集《天空塌下來了》中，出現高盧民族聯手迪士尼代表的美漫星人，「成功抵抗」了日漫星人「入侵」的描寫。對照目前的市場趨勢，不免顯得有些諷刺。

法語漫畫的作品其實很多元，1990年代興起的「漫畫新浪潮」，曾經對歐漫的出版格式提出改革，當年的黑白平裝本形式與日漫格式有所重疊，那麼為何《高盧英雄歷險記》的漫畫家兼編劇烏德佐（Albert Uderzo）會對日漫的引進感到威脅？在法語漫畫市場中，究竟日漫有何優勢，能穩定成長，成為讀者的寵兒？

或許我們可以從烏德佐作品中「日漫星人火箭」的設計談起。

▆70年代：動畫掀收視熱，日漫卻圍繞劣質形象

事實上，烏德佐對「日本漫畫」（Manga）的理解，似乎停留在1970年代末到80年代法國電視台引進的「日本動畫」（Anime）上。過去法媒常將Manga與Anime混為一談，烏德佐繪製的日漫星人，影射的也是1978年7月在法國播出的《金剛戰神》。這部動畫在台灣播出時沒有像前一部作品《無敵鐵金剛》般創下高收視率，但在法國，動畫開播後竟然達到100%的收視率，引來媒體爭相報導，可說是前所未見。

70年代，彩色電視機剛普及不久，法國電視台的Anime熱潮來得特別兇猛，除了《金鋼戰神》之外，也引進了其他日本動畫如《宇宙海賊哈洛克船長》、《小甜甜》等作品，觀眾對日本漫畫與動漫造型也逐漸熟悉起來。

這股動畫熱潮原本應該帶動紙本漫畫進入法國書市，然而習慣歐漫傳統出版格式的編輯群卻沒有以原版的樣貌引入，而是找來歐洲繪者自創相關作品。譬如《宇宙海賊哈洛克船長》（Albator, le triomphe d’albator），就以48頁彩色精裝的傳統歐漫模式重繪。其中的特例是《小甜甜》系列漫畫，出版商特別以原版圖樣刊行了12期（但仍有上色及刪修），可惜雖然動畫普受歡迎，但漫畫卻是巨大的失敗，也使得其他出版商對日漫的引進更加遲疑。

這份遲疑其來有自，畢竟讀者的閱讀習慣短時間內很難動搖，看慣了彩色精裝大開本漫畫的法語讀者，對黑白日漫或許難以消化，甚至感到廉價，更不用說日漫的右翻形式，與歐漫是截然不同的。

▆「大人向日漫」拋磚引玉，日本戰後漫畫在行家間流傳

在《金剛戰神》熱映之前，法語書市早有日漫的存在，最早可追溯到平田弘史於1969年出版於武術雜誌《武道》（Budo）的《武士道無慘傳》（僅7頁，未明寫作者，為非法刊載）。而正式開疆闢土的，則應是專門以漫畫為導向的雜誌《一鳴殺人》（Le Cri qui tue）。

在1978年《金剛戰神》熱映前的一個月，主打日本漫畫的《一鳴殺人》問世，不過創辦人並非法語母語者，而是在瑞士發展的年輕日本人竹本元一。竹本和瑞士編輯友人霍夫．凱瑟林（Rolf Kesserling）合作，與日本國內洽談版權，主要以當時日本漫畫界的經典作者為出版對象，雜誌刊載了辰巳嘉裕、石之森章太郎、齊藤隆夫，以及幾篇手塚治虫、赤塚不二夫的作品，並且配送至全歐洲法語區。

不僅如此，1979年竹本與凱瑟林在巴黎嘗試出版了石之森章太郎《佐武與市推理劇》（Sabu et Ichi）中的短篇作品〈北風如黑馬嘶啼〉（Le vent du nord est comme le hennissement d'un cheval noir）。該漫畫為一話完整故事，以36頁單篇成書的形式發行，雖然嚴格來說並非按照日本原版編輯，但仍被視為法國第一部日漫單行本。在種種努力之下，兩位編輯以勢如破竹的姿態，為法語讀者帶來了面向大人的日漫作品，然而雜誌卻在1981年3月因銷量太差，發行了6期後正式宣告停刊。

《一鳴殺人》失敗的原因眾說紛紜，或許因為經銷不力，又或因編排質感不佳導致滯銷，某期還出現了與日漫無關的阿根廷作者季諾的《瑪法達》。不過失敗沒有削減竹本的熱情，他除了發表文章梳理日漫的發展，還說服人造物出版社（Artefact），於1983年3月出版題名為《廣島》（Hiroshima）的單本大開本漫畫，內容為辰巳嘉裕的短篇作品〈Good-bye〉與〈地獄〉。

或許是關注到竹本的活動，由漫畫家墨必斯（Moebius）等人創立的人形合作者出版社（Les Humanoïdes Associés）也注意到日漫的潛能，同樣在1983年3月出版了中澤啓治的《赤腳阿元》，為原爆題材的警世作品。然而這部作品第一集的銷量極差，最終也未能出完全集，這更加深了法國大出版商對日漫的疑慮。

1980年代後半，雖有少數情色劇畫引進法國，如《變種》（Mutants）雜誌刊載的《實驗人偶達米．奧斯卡》（実験人形ダミー．オスカー），但日漫在法國仍是一塊有待開發之地。

先前陸續闖關的日漫作品未能成功，意外地為漫畫之神手塚治虫製造了一場無人相識的微服出巡。1982年，在日本早已被譽為「漫畫之神」、「漫畫第一人」的手塚，為了銷售動畫作品《火鳥2772》來到安古蘭漫畫節，卻只是默默潛伏在眾多歐漫作者之中，這或許是今日讀者無法想像的景色。

▆90年代：以《阿基拉》為開端的日漫熱

如同前面提及的，在一片不看好之下，日漫在法國的發展，與動畫的火熱有深刻的關聯。

格雷納出版社（Glénat）因失去漫畫名家馮索．布爾瓊（François Bourgeon）的作品出版權，再三斟酌後決定以日漫來區隔市場，1990年3月，該社引進大友克洋的《阿基拉》。趁著電影動畫版播映的熱潮，漫畫版以雜誌形式連載，上市後便佳評如潮，奠定了法語讀者對日漫的好印象。

然而，《阿基拉》法語漫畫版的首次露面，仍舊是經過歐美編輯的巧手。該版本雖有大友克洋監製，但為了適應歐美讀者已改成左翻。法語讀者讀到的也非日文原版的黑白畫面，而是1988年由美國漫威出版社的子品牌史詩漫畫（Epic comics）委託漫畫家史蒂夫．奧利伏（Steve Oliff）製作的著色版本。為了配合歐美讀者的習慣，《阿基拉》成為當時第一部以電腦上色的漫畫作品，一時蔚為佳話。

儘管法語版並非遵循原作，但大友克洋筆下反烏托邦、青少年的對立與頹靡、神祕力量的氛圍，都帶給當時的法國青少年不少衝擊，尤其以大量畫格描繪單一行動的自由度，也讓人印象深刻。

若從近年入圍安古蘭漫畫獎的法國繪者阿賽恩（Aseyn）來看，我們可以觀察到《阿基拉》是如何影響這位年屆40歲的創作者。他曾在訪談中提及，創作時為了更保有自我，得時時檢視避免畫得太像《阿基拉》，然而角色較為集中的五官、對機械裝置近乎痴狂的細節描繪，都還是能見到大友克洋的影子，足見該作帶給他很大的視覺衝擊。

▆暴力情節掀起反日漫潮

日漫在法國真正享有普遍商業上的成功，得歸功於1990年12月電視節目《多蘿帖俱樂部》（Club Dorothée）所播映的《七龍珠Z》系列。這個節目自1980年代末即專門播映日本動畫，1988年就播出了前作《七龍珠》，不過內容多有修改。

格雷納出版社因為《阿基拉》的好評對日漫有了信心，1993年決定買下《七龍珠》的原作版權，也進一步引入其他動畫原作如《亂馬1/2》，逐漸成為法國日漫出版社的權威品牌，更帶動了其他出版社對日漫的興趣。

至於右翻閱讀模式的建立，則有賴東坎出版社（Tonkam）於1993年首次以原版方向出版日漫，才逐步培養出一批希望忠於原著的法語讀者。

《多蘿帖俱樂部》播出的動畫內容，如《聖鬪士星矢》、《城市獵人》、《七龍珠Z》等有不少打鬥場景，尤其動畫大多是給學童觀看，播映時段也都在放學後，引起不少法國家長的質疑。雖然電視台在翻譯台詞上有所修改，但仍不能平息媒體對日本動漫的質疑。

對動畫的批判，加上看不慣黑白印刷品質，影響了日漫在法國書市中的形象。在這樣的脈絡之下，我們就不難想像為何烏德佐會在2005年畫出對抗日漫星人的情節了。

不過，反對的聲浪比不過動漫文化受歡迎的程度，法國電視台持續引進不同的日本動畫，日漫單行本的出版速度也比傳統歐漫來得快（日漫平均每兩月即有新的集數可翻譯，歐漫的系列作則多半需要等待一年），一旦市場的接受度打開了，出版社有機會藉由日漫賺取更多利潤，書市對日漫的信心漸升，出版社也將目光放在沒有動畫改編的漫畫作品上，更使得日漫人氣扶搖直上。

▆2000年代：向圖像小說靠攏的作者性「新日漫」

眼見日漫聲勢大好，原本出版歐漫的編輯們，開始尋找切入市場的新定位。策略上，因為社會對日漫普遍存有「劣質」的印象，千禧年代的新進出版人便趁著漫畫新浪潮的發展，尋找可向「圖像小說」文類靠攏的日漫作者，推出與商業日漫截然不同的路線。

於是，以《丁丁歷險記》聞名的開斯特曼出版社（Casterman），將谷口治郎納入「書寫」（écriture）書系中，以文學定位詮釋作品，利用「作者論」角度，將谷口治郎塑造成置身於「產業化」之外的創作者。雖然以文學作者的觀點看待漫畫家，在日本國內也有相關論述的發展，但將這點當作市場區隔策略並且成功推廣的，或許也只有在法國才能發生了。

同時間，旅日法國漫畫家弗德利希．波雷 （Frédéric Boilet）也依據「作者」的觀念提出了「新日漫宣言」（La nouvelle manga），認為漫畫不僅只是為了「娛樂」或「銷售」，只要是能觸及普世性題材，以傳記、紀實或虛構來敘事的漫畫，就是「新日漫」。他描寫自身戀愛故事的作品《由希子的菠菜》（台版為大辣出版），正是這個概念的例證。其餘像是魚喃桐子（魚喃キリコ）的作品或是阿德里安．遠峯（Adrian Tomine），都被他列入此宣言的範疇。

▆「漫法」：看日漫長大的法語青年作品，向日本逆襲

而另一方面，過去深受日本動漫影響的法語青少年世代，因為對日漫的表現形式有所憧憬，長大後也開始以此風格，尤其是商業取向的少年少女漫畫類型來創作自己的故事。於是，娛樂、消費導向的「漫法」（Manfra）作品逐漸增加。

所謂的「漫法」，即是指受到日漫影響而創作的法語漫畫，有時也稱Franga或Manga Français。

2005年10月，編劇托特（Tot）與漫畫家老祖宗Z（Ancestral Z）雙人組創作了冒險少年向的《都夫斯》（Dofus）漫法系列，由專做遊戲與動漫的安卡馬出版社（Ankama）發行。這部作品奠基於同名遊戲，大賣百萬餘冊，證明了跨域的經營策略也能讓法語作者與日本漫畫家競爭。

「漫法」歷經了十多年的發展，到了2018年，同樣由安卡馬出版社發行，東尼．瓦隆特（Tony Valente）繪製的少年奇幻故事《Radiant虛空魔境》，首次由日方NHK電視台改編成動畫。不少亞洲國家也譯介了這部作品，為漫法發展再添佳績。

▆2015年後，王道漫強勢逆轉，日漫遺產重新發現

2000年代後半，隨著日漫大舉引進法國，《火影忍者》、《ONE PIECE～航海王～》、《烙印勇士》等知名系列的翻譯速度，都因為已逐漸趕上日文原版的創作進度而有放緩的跡象，年度市場銷售本數也開始下滑。到了2010年代初期，由於各大出版社引進的新系列不夠強，加上未能擴大死忠讀者，法國書市的日漫銷售額也未再打開新局。

但這個萎靡狀態並沒有持續太久，2013年《進擊的巨人》動畫開播後，經過譯介和引進，2015年法國書市的日漫整體銷售額又呈現大逆轉現象。

自2010年代開始，由於日方的出版策略更加多元靈活，除了幾部暢銷的長篇作品之外，也推出更多完整且受歡迎的系列，法國出版社因此受益不少。在收藏觀念盛行的法國，完結作品更有助於促進銷售，像是近5年熱賣《ONE-PUNCH MAN 一拳超人》、《暗殺教室》、《我的英雄學院》、《約定的夢幻島》、《七大罪》等系列，都讓日漫的銷售屢屢創下新高。

而在二、三十年來的發展下，多數日漫也以原版的右翻形式出版，並在最末頁加上警語與閱讀順序的提示，滿足舊讀者對忠於原著的要求，並持續吸收習慣左翻書的一般讀者。

此外，隨著過去少年向日漫讀者的年齡增長，青年向日漫的需求也增加了。包括淺野一二Ｏ的《晚安，布布》、浦澤直樹系列作品的引入等等，擴增了漫畫題材廣度以及作家的創作觀。這些青年向日漫也大多因為在漫畫節上獲獎曝光，使得一般漫畫讀者對日漫題材有了更新的印象。譬如專門出版青年藝文向漫畫的黑蜥蜴出版社（Le Lézard Noir），發行了望月峰太郎《小子部》（Chisakobé），於2017年獲得安古蘭漫畫節的系列漫畫獎；同樣由該公司出版的楳圖一雄《我是真悟》（Je suis Shingo），也在2018年獲得安古蘭的「漫畫遺產獎」，可見法語市場逐漸認可日漫的表現手法。

這些出版青年文藝向的中小型出版社中，較為特別的是科涅流斯出版社（Cornélius）。該社原本多出版新浪潮的法語作品，自2000年代中期開始翻譯日漫，2011年翻譯了辰巳嘉裕的生涯巨作《劇畫漂流》，更帶領法語讀者認識日漫實驗雜誌《GARO》的作者如水木茂、安部慎一、林靜一等，屢次在安古蘭的漫畫遺產獎上獲得佳績。有趣的是，正是因為過去《一鳴殺人》雜誌引進了大人向日漫，引起該社編輯尚．路易．高堤（Jean-Louis Gauthey）的好奇，進而挖掘更多這類在藝文上耕耘的亞洲作者。

法國書市對日漫的接受與再發現，最後迎來了2018年的手塚治虫大展，以及在日本國內絕無僅有的2020年柘植義春原稿展。兩位日漫史上足具意義的重要作者，接連於法國安古蘭展出，在在顯示出，即使法國讀者原本不習慣日漫閱讀模式，但經由出版人不斷的嘗試與詮釋，讀者已能體驗日漫的不同面向，一邊享受消費型作品帶來的刺激，一邊賞析文藝性作品的不尋常，兩者容受並存的樣貌，幾乎只在法語市場得見。

在疫情的封鎖下，百無聊賴的法語讀者又大量購買了已完結的《火影忍者》，讓該系列前三集衝進2020年度日漫銷售榜。

日漫會不會一直看不膩、看不完？這答案對法語讀者來說，或許是不言自明了。●

「今天的判決雖令事件告一段落，但勝訴並不代表我所受的傷害就此消失。」

──伊藤詩織（日本MeToo案件第一人）

2018年底，由「DMM.R18」改名為「FANZA」的日本最大成人影片串流平台，根據3.5億人次的訪問用戶調查，公布了一份完整的數據報告，其中有許多叫人跌破眼鏡的結果。譬如FANZA的總用戶中，女生佔了3成，而在最喜歡的影片關鍵字搜索中，女性熱蒐的排行前三位是「陰蒂」、「痴漢」與「蕾絲邊」……引起鄉民與媒體人的熱烈討論。

有兩性專家指出，G點及陰蒂畢竟是最重要的敏感帶，但床笫上被要求服從、被動的日本女性，無法理所當然地開口要求男性為她們口交，長年以來的社會禮俗也束縛她們大方表達敏感部位的需求，因此只能在自慰時尋找「陰蒂」影片搭配想像。

事實上，在日本近年興起的「女性向」AV與風俗店中，針對「陰蒂」的服務都被列入重要的項目。至於「蕾絲邊」的選項也不意外，女女戀的性需求也是在現實中較難尋找到同好而滿足的。

然而，在男性用戶排名第五的「痴漢」主題，明顯是侵犯女性的行為，竟然對女性用戶來說有著第二高的吸引力？報告一出，果不其然各大論壇吵成一片，雖然有不少鄉民質疑數據造假，但更多的是「女性和男性都一樣變態嘛！」、「所以說日本這麼多痴漢事件就是願打願挨！」、「搜尋統計顯示了女性自己也是痴漢預備軍！」就連女性專欄作家ミクニシオリ都忍不住表達「原來有許多女生是憧憬被痴漢猥褻的啊……」如此讓人徹底傻眼的糟糕言論。想到此後或許會衍生出更多的痴漢實行犯，便令人不寒而慄。

█什麼是痴漢案件？

《痴漢心理學》書中的定義如下：「以手或身體的一部分強迫接觸，或緊緊黏著對象的衣服或身體的行為。」包含強姦、強制猥褻罪，都是性犯罪的一種。以最嚴重的強姦案件來計算，美國平均每年有多達8.4萬件；若看2017年的數字，「性平先進國」丹麥有超過2萬件強姦案，而日本強姦案件據統計「只」有1109件，相較下的確是看起來治安良好的國家。

但事實上呢？列為「違反迷惑防止條例」的痴漢犯罪，光是在東京都內的統計便有1750件，比起都內的強姦罪數高上10倍，更別提還有更多是未能成案的黑數了。而我們可以發現，「痴漢事件」是日本社會發展出來的特有犯罪型態，有外國人是來日本工作後跟著學習成為痴漢、甚至有人因為想成為痴漢而跑來日本，這是整個社會結構與種族歧視風氣培育出來的巨惡。

《痴漢心理學》是一本分析痴漢的專著。痴漢是性慾旺盛的邋遢醜男？只對穿著暴露的美女下手？被抓到後送進監獄就會改過自新？長年研究、規劃痴漢治療的精神保健福祉士齊藤章佳，顛覆你我的刻版認知，踏出正確認識與撲滅痴漢的一大步。

根據統計，日本的痴漢案件有超過52%發生在電車上，另外有19%集中在車站內。女性光是搭車上班或上學就可能被陌生男人觸摸私處，許多人從此因害怕外出而被迫成為繭居族。

發達的鐵道與電車是日本人引以為傲的「血管」，新宿車站被金氏世界紀錄認定為全球乘客最多的車站。但都會地區過於擁擠的上下班電車早成為社會問題，如小池百合子2016年競選東京都知事時便提出「解決電車過於滿載」的政見。所有人「肌膚相親」擠在一起的車廂化身為超現實空間，每個人成為「匿名的透明人」，彼此都不知道、也看不見對方是誰，此時容易模糊人與人之間的相處界線，而混亂不堪的場所更方便痴漢趁亂逃逸，也因此日本「準時又多班次的電車」成為孳生出痴漢犯罪的溫床。

█痴漢行為的觸發點：壓力

那麼，在這種環境下執行變態行為的痴漢是怎麼樣的一群人呢？齊藤章佳很驚訝地透過實際治療的案例，告訴我們痴漢不是凶狠的黑道分子、更不是性慾異常的強暴犯，而是再普通不過的一般男性。他們超過一半是大學／研究所畢業的高學歷上班族，平常認真上班與照顧家庭，有平凡的父母、妻子與小孩；外表正經或有點弱不禁風，在被捕後往往令周遭異口同聲「沒想到他會做這種事」。

的確，這種「不起眼的路人」成為讓女性放鬆戒備的利器。然而關鍵在於：這麼多平凡的上班族裡，為什麼這些人會淪為痴漢？犯案的契機（觸發點）以及持續下去不收手的理由又是什麼？與「破案神探」約翰．道格拉斯（John Douglas）在FBI殺人魔研究中所做出的結論是一樣的，那就是「壓力源」導致的觸發點。

大多數痴漢是因為巧合而開啟了「開關」，就此踏上不歸路，也因為這是排解壓力的方法，所以跟夫妻缺乏性生活、性慾難以排解之類的問題一點關係都沒有。在過往的犯罪心理學研究中，可以發現人性的劣根是很接近的：無法排解的現實壓力，往往使人採取極端的發洩手段。殺人魔與痴漢在社會生活的受挫，讓他們對體力居於弱勢的女性施展暴力，滿足他們喪失的優越感。

他們更善用「認知扭曲」的觀點將犯法行為合理化，將受害者「非人化」。許多殺人犯會用衣物蓋住受害者、或刻意毀損屍體，減少屍體看起來「像個人類」的狀態，以降低內心的罪惡感。痴漢也從來不將受害女性視為同胞，抱持「摸一下又不會少塊肉」、「有些女性被摸也不反抗代表她們喜歡」等心態，在電車裡具備高度「匿名性」的環境，背對著「看不見臉，因此不把她當人看」的女性下手。

政治社會學者堀內進之介曾以超市偷竊的主婦慣犯與痴漢做對比：主婦與上班族都背負著長時間認真工作的壓力，在擁擠的超市／電車上，他們終於能夠擺脫平常的角色，以利己主義的方式做點違法亂紀的行動。曾有被捕的主婦表示，只有在超市才是讓她可以卸下責任自由呼吸的場所。

這與網路上匿名發言所導致的超尺度霸凌、公審（如木村花事件）等悲劇亦有相當類似的心理。看似壓抑又高道德標準的日本風氣，在匿名化的環境裡，反倒引發更多惡質的報復犯罪。

這種長年累積的發洩習慣，更逐漸養成痴漢難以矯正的價值觀。齊藤表示讓他與診所夥伴們最震驚的是，有超過半數以上的痴漢已經將犯案視為「生存意義」，而不是「興趣」。他們從早上到睡前，無時無刻不在思考犯案這件事，企圖犯案的衝動一直存在。他們會用心地做好一切事前準備，也會在腦海裡不斷模擬犯案過程，再透過可能被逮的驚險感滿足欲望。

這也解釋了為什麼根據日本犯罪白皮書統計，痴漢有相關前科、或是再犯的比例都遠遠高於其他種性犯罪。痴漢們不是笨蛋，有念書的他們都很清楚被逮捕後就面臨「社會性死亡」，會讓家人也跟著陷入地獄，但他們還是不肯罷手，所以再犯頻仍。齊藤指出，痴漢的真相是一種「宛如強迫症，無法控制行動的性成癮症患者」。

█回歸正常社會運作的可能

如同賭博、酒精、藥物等常見的成癮症，賭客與痴漢一開始就背負著「不是得手就是全盤皆輸」的致命風險，腦內會分泌出讓他們有快感的多巴胺，而逐漸養成追求刺激的偏激心理，完全不顧慮到這麼做會導致自己與旁人有什麼下場。

也正因為成癮了，他們無法主動停手，即便被逮捕後對警方表示感謝：「總算有人能夠阻止我了……」但出來後照樣會再犯，因為「性成癮症這種疾病」根本沒有被正確的治癒。也因此，齊藤所屬的成癮症治療機構持續在宣導這個概念，鼓勵痴漢就醫，更提醒痴漢不能有「既然是生病就怪不得我了」如此卸責藉口，想要康復必須徹底矯正扭曲的觀念，學習真正的「反省」與「同理心」。

比起精神變態而言，痴漢仍有回歸正常社會運作的可能，在齊藤的訪談中，這些痴漢往往對自己下手的被害者無感（因為把對方非人化），但若發現換成是自己的妻子或女兒受害便會憤恨地想要教訓其他痴漢，他們是清楚保有是非對錯概念的常人。

然而台灣的捷運與韓國的地鐵在尖峰時刻同樣人滿為患，台男與韓男同樣會有生活壓力，為什麼日本痴漢的比例卻遠高於台韓？顯然單純以電車的空間特性與日常的壓力為日男開脫是說不通的！齊藤沉痛地說明，真正的根源來自「社會上根深蒂固的性歧視」。

█偏斜扭曲的性歧視

日本人除了需要閱讀空氣外，生活中還有許多潛規則，其中男尊女卑便是長久以來的現實。且不說女性在職場普遍地位與薪資較低，從大眾文化就可發覺，譬如喜劇天王志村健的搞笑節目常以調戲女體與外貌為樂，甚至不久前還爆出東京奧運創意總監提出要藝人渡邊直美打扮成豬出場的醜聞。

身為性產業無比發達的「情色大國」，從題材五花八門的成人影片到風俗店獵奇玩法樣樣俱備，讓日本男性普遍認定「女性必須接受男性的性需求」，像家庭內的妻子便很難有拒絕丈夫行房的權利。因為這是所有人都認為理所當然的「常識」，每個人都被這樣教導，所以扭曲的認知才會如此難以矯正，痴漢也順理成章地藉由「性傷害」支配女性滿足一己私欲。在受害者統計中，未成年的國中與高中女孩受害人數壓倒性地居多，因為痴漢們說「制服」就是服從的象徵，這便是深藏於日本民族性內深不可測的黑暗。

創刊於大正時代的女性雜誌《婦人公論》在近期一篇報導中指出，2019年5月，一支女高中生在東京赤羽站追逐痴漢的影片引起了輿論批判，因為在過程中，周遭的無數大人除了側錄外，沒有半個人對女孩伸出援手幫忙、至少協助攔下癡漢──漫畫家田房永子更在受訪時坦承，自己從小學四年級到20歲持續遭受著癡漢的騷擾。日本人對癡漢惡行是如此習以為常、縱容旁觀，也難怪身為先進大國，卻被英國等外國在標示上「性犯罪危險」的旅遊警示。生在日本的女性，距離性別平等的那一天，還要等待相當漫長的時間吧。

最後，回到「FANZA」網站的統計探討。曾擔任AV導演與娛樂記者的荒井禎雄提供了專業人士的解讀：很少有女性會因為被陌生人侵犯而愉快，關注痴漢片，真正代表的意義是「女性開始懂得把AV視作一種滿足幻想的途徑。」禁忌的痴漢行為確實更令人興奮，但那不代表現實中想要被騷擾。

荒井舉例，NTR主題的作品人氣也很高，但可沒有男性會希望自己的妻子或女友真的遭遇到這種事！現實生活的性愛，與純粹幻想的色情影片是天差地別的兩回事，而「女性和男性對於虛構作品某些特殊情節的渴望，是沒有區別的。」也誠摯希望這類理智的分析，能夠更廣為人知，停止任何正當化痴漢的藉口。打開這部具備導正價值意義的《痴漢心理學》，裡頭還有太多值得我們凝視的真實。●

痴漢心理學：厭女、猥褻、壓抑，帶你窺探集體沉默的變態文化 男が痴漢になる理由 作者：齊藤章佳  譯者：許郁文 出版：墨刻出版 定價：400元 【內容簡介➤】

作者簡介：齊藤章佳 精神保健福祉士、社會福祉士／大船榎本診所精神保建福祉部長。於1979年出生，大學畢業後，進入被譽為全亞洲規模最大的成癮症治療機構榎本診所擔任社工人員，處理酒精中毒、賭博中毒、藥物濫用、厭食症、性犯罪、虐待、家暴、偷竊癖以及各種成癮症的問題。自2016年起轉任現職。專業領域為臨床研究、研究與啟發「性犯罪者的地區性治療」這個主題。除了在大學與專業學校提倡早期的成癮症教育之外，也於各地進行演講，不少接受大眾媒體的採訪。 著有《性依存症の治療》、《性依存症のリアル》、《万引き依存症》、《「小児性愛」という病》、《しくじらない飲み方》、《セックス依存症》等作品，也發表了許多論文。