2019臺灣文學金典獎得獎名單揭曉，張貴興《野豬渡河》奪得金典年度大獎，獲得獎金100萬元，圖書類金典獎獎項得主共有7名，蓓蕾獎得主3名。創作類「劇本創作獎」由陳禹心《切瓜的角度》勝出，臺語新詩、客語新詩、原住民漢語新詩金典獎各有2名得獎人。

▇完整得獎名單與短評

圖書類

• 金典年度大獎：《野豬渡河》，張貴興著，得獎評語

• 金典獎：
  《天亮之前的戀愛：日治台灣小說風景》，賴香吟著，得獎評語
  《我有關聲譽、財富和權勢的簡單思索》，唐諾著，得獎評語
  《大海之眼：Mata nu Wawa》，夏曼．藍波安著，得獎評語
  《等路》，洪明道著，得獎評語
  《開房間》，王天寬著，得獎評語
  《問津》，羅智成著，得獎評語
  《日常的中斷：人類學家眼中的災後報告書》，阿潑著，得獎評語
• 蓓蕾獎：
  《等路》，洪明道著，得獎評語
  《開房間》，王天寬著，得獎評語
  《我害怕屋瓦》，曹馭博著，得獎評語

創作類

• 劇本創作獎：陳禹心《切瓜的角度》
• 臺語新詩創作獎：王永成〈布袋〉、曾美滿〈失落的批信〉
• 客語新詩創作獎：張芳慈〈牆系列組詩〉、王倩慧〈送分ngai⌵故鄉个泥肉〉
• 原民漢語新詩創作獎：黃璽〈十二個今天〉、游悅聲〈Bayes〉

獎額說明：請點我

今年臺灣文學金典獎圖書類共有147本圖書作品參賽，首次採不分文類共同徵獎。評審團表示，本次跨文類的文學圖書競賽，讓介於詩、小說與戲劇的《問津》，充滿才情與史識的臺灣小說評論《天亮之前的戀愛：日治臺灣小說風景》，調查報導作品《煙囪之島》，以及紀實寫作的《美茵河畔思索德國：從法蘭克福看見德意志的文明與哀愁》等書，都能進入最終決審名單，展現出臺灣文學跨域書寫的創新、人文與社會關懷特質。

張貴興的長篇小說《野豬渡河》以絢麗的筆法書寫日本殖民下的婆羅洲砂拉越豬芭村，立體呈現了熱帶雨林中生猛的求生意志，殖民者的殘暴，住民的反抗，大自然的暴虐，鴉片帶來的幻覺，神話中的魔幻，讓人目不暇給，獲得多數評審給予高度的評價，因此一致決議，將「年度金典大獎」頒給張貴興《野豬渡河》。

圖書類金典獎得獎作品中：賴香吟《天亮之前的戀愛：日治台灣小說風景》將小說家對文學前行者的感念與思索，化為饒有意趣且深情的篇章，是絕佳的文學欣賞入門。唐諾《我有關聲譽財富和權勢的簡單思索》顛覆作者一貫近乎炫學的繁複行文模式，代之以體貼讀者的簡淨、輕鬆筆調，談論生前死後的財富、權勢和聲譽等相關議題。夏曼‧藍波安《大海之眼：Mata nu Wawa 》以達悟語思索，翻譯成漢字，思維常閃現獨特而靈動的詩意，背後更多的是思辨與質疑。

羅智成《問津》在詩體的精神解放與創造手法自由揮灑，帶領讀者穿越一座迷人的文化長廊，其經歷如夢境般動人思省。阿潑《日常的中斷：人類學家眼中的災後報告書》展現出台灣報導文學新生代作家的田野經驗與實踐力，以民族誌法的厚描手法，觀察天災對人類的衝擊、災後重建的困難、倖存者與救難者的交會乃至於記憶風化等問題，細節處相當動人，思辨處視野遼闊。

圖書類金典獎得獎作品中，洪明道、王天寬係第一次出版文學著作，兩位新人亦同時獲頒蓓蕾獎。王天寬的《開房間》以詩與典故與大師比肩，又能以創意閃現出青春的時代語言，不斷展演出他創新的實力與思考的深度。洪明道《等路》觸及的主題廣泛，從政治創傷到小家庭的階級煩惱，能在社會觀察上直指要害，小說手法收放自如。

另一位蓓蕾獎得主是曹馭博《我害怕屋瓦》，曹馭博曾說要做一名「國民詩人」不在於追流行或引領風騷，而是要「發現時代恐懼的人」。他是在皮夾一毛錢也沒有時，寫出〈我害怕屋瓦〉，體會寫作不是處理私我問題，而是回應世界的一個方式，此次榮獲象徵新人的蓓蕾獎實至名歸。

創作類方面，今年度創作類總共有77件投稿，19件通過入圍，經評審委員複決審後，計產生劇本創作獎1名獎金30萬元、臺語新詩創作獎2名各獎金10萬元、客語新詩創作獎2名各獎金10萬元、原住民漢語新詩創作獎2名各獎金10萬元。

評審團認為，本年度得獎作品形式多樣，議題深刻，結構井然，質的優秀，顯現臺灣新生代與知名作家持續筆耕的耐力與成果，也看見創作道路上不斷湧現創新和多元的佳構，美中不足的是，創作量體未見成長。

本年度創作類的得獎作品及圖書類的書訊將收錄於《2019臺灣文學金典獎作品集》，預計於11月中旬出版。入圍及得獎的圖書，於全國北中南書店進行同步書展，並邀請入圍及得獎者展開系列講座，分享創作心得。●

▇2019臺灣文學金典獎系列講座

• 系列講座一：煙囪之島：看見犧牲體系下被榨取的地理 
  時間〡10/26（六）14：00~16：00   
  講者〡房慧真（圖書類入圍作家）   
  地址：三民書局（台北市重慶南路一段61號）
   
• 系列講座二：滾動滑鼠的薛西弗斯──Word頁下，空白如恐懼
  時間〡11/23（六）14：00~16：00     
  講者〡王天寬（圖書類金典獎、蓓蕾獎得主）、王姿雯（圖書類入圍作家）
  地址：三民書局（台北市重慶南路一段61號）
   
• 系列講座三：從《我害怕屋瓦》話詩的創作 
  時間〡11/17（日）14：00~16：00     
  講者〡曹馭博（圖書類蓓蕾獎得主）       
  地址：新手書店（台中市西區向上北路129號）
   
• 系列講座四：台灣小說放大絕 
  時間〡12/01（日）14：00~16：00
  講者〡洪明道（圖書類金典獎、蓓蕾獎得主）
  地址〡政大書城（台南市中西區西門路二段120號）

▇2019臺灣文學金典獎巡迴書展

• 台北：三民書局及網路書店 （台北市重慶南路一段61號）；時間：10/1～11/30  
• 台中：新手書店（台中市西區向上北路129號）；時間：11/1～11/30  
• 台南：政大書城（台南市中西區西門路二段120號）；時間：11/1～12/01  

好像已經是很久以前的事了。可是，也才2014年。有很多更久以前的記憶卻似乎昨天才擁有──2012年的秋天走進成功嶺，2013年在澳洲遨遊等，凡此種種都是。可是，我們量度時光的近遠，從來不是像用手拂過塑膠尺的邊緣，一公分一公分那樣嚴格、清淡、客觀。我們對時光的感知，比較像是小時候玩的那種多彩彈簧，它自動上下、上下著樓梯，在展開的一瞬間，坦裸出斑斕的花紋。

2014年，出第一本書《崩麗絲味》的回憶，好像很久很久了。像有一雙手從記憶的櫃格中將它抽了出來，往後放、再往後放。

不是應該宛如昨天嗎？就跟大多數的寫作者日後撰寫回憶錄時提到的那樣。他乘著他第一本書的翅膀──我想像一本大大的書俯低了身子、愛憐滿滿地垂著頭，寫作者怯怯地翻身上書，跨坐它的書脊像跨坐一匹馬。騎士與他第一匹馬的夥伴關係正如寫作者與第一本書的夥伴關係，你還不曉得怎麼掌握牠，牠已經來到你的眼前──飛進了文學的地界。

「我永遠記得那一天，就好像昨天一樣，我收到了最後一間出版社的回信。那位偉大的編輯說，你幾號幾號有空嗎？我們必須聊聊。」作家在他死後出版的回憶錄裡寫到。「我的第一本書初版第一本送到了我的手上。它還是熱的，印刷廠的餘溫。於是我希望，所有的書店都能有書的保溫裝置，陳列架下是溫文儒雅、近近遠遠燉著的炭火，這樣一來，每位讀者手上的書都是熱的。」另一位作家對著電台的麥克風說。

也像第一個孩子，每段成長過程都烙印心中；直到孩子自己也放飛了孩子，作家仍記得如今盛年或初老的孩子，當初躺在羊水中的模樣。

可是，我的記憶不斷後退。後退，不是模糊、遺忘。用心想，仍如臨眼前。我與它的距離卻不斷擴張，超過了客觀的時間：5年。彷彿是20年前的事。

仔細思量。發現，我第一本書的記憶，它透明的鋼骨，原以為是永恆而堅硬的鑽石，日後，卻發現它們是更纖細、更淡薄，放在手上變化進指紋中的冰，遇到人生的大熱，就化成憂傷，向心靈的土中隱遁、天上蒸發。

我在後門咖啡都點玄米抹茶冰拿鐵；蘇品銓的綽號也跟冰有關。

當時的後門咖啡蔚為台大大後方一盛景。可以說是，在時間的閃光中乍明乍滅的，當代的春風得意樓。因為是一間理念清晰的咖啡廳，許多的文化活動在此走馬燈般旋轉。匯集進來，散播出去；思想進來，行動出去。柚木書架上陳列著台灣文學的作品，擦得乾乾淨淨的同樣木料的小圓桌上，兩人對坐討論著如何起造國家。

那是2014年，種種運動繁榮，盼望一個更美好社會的集體意念到達了高峰，我在這一切的美滿中摔傷了腿，一瘸一拐硬氣著自己搭捷運去急診，遇見了時任住院醫師的高中同學，疼痛中還是笑鬧一番。9月，我開始天天用拐杖拄著自己，往後門咖啡報到。沒人時，就坐靠外最大張的四人桌；人多時，就坐內側正對直登天花板的台灣文學書冊的兩人圓木桌。也寫稿，也讀法文。

我就是在那裡等蘇品銓的。不，這樣說倒有點反客為主，因為正是蘇品銓第一次帶我來到後門咖啡。這裡也聚集著他中文系與社會所的朋友，他們深深連結著議題與土地。許多人在我還在讀書的時候已經互相側身說借過、說不好意思了無數次，從來沒聊過。有些人就是這樣，生命中看見了無數次，眼耳鼻嘴身量髮色的形象鮮明，心中有隱隱的敬意與敵意，從來沒有機緣說一句話。蘇品銓帶我來到後門咖啡，讓我有機會將這些空心的人形非常立體、非常深邃地塗滿了。之後就成為好朋友。

其實，蘇品銓是為了要跟我討論《崩麗絲味》的書封，才帶我來後門咖啡的。我很早就跟編輯聊到我想請蘇品銓設計封面。他當時已經是人文社會書封界的超新星，那幾年出版的相關書籍，尤其前衛、群學等出版社，很多都有他清透慧亮的手筆。《崩麗絲味》作為一本色相華麗的書，其實與他昔日的風格微有不同。記得我還跟他開了玩笑：「拙作的封面，該不會也是群學風格？」但他仍笑盈盈推開後門咖啡鈴鈴啷啷的玻璃門，長髮晃浪、身形搖擺，先點一杯咖啡，再抽開我面前的椅子坐下來。他暢談閱讀《崩麗絲味》書稿的心得，「我讀到的是……」、「會給我這樣的感覺……」。

書封初稿成形了。我問品銓能不能自己題字。不曉得為什麼當初我會這樣神來一筆。我已經快十年沒有寫書法了。也許是天雷擊中了我，要讓我把這即將在我生命中澈底消失的才藝做最後一次的發揮，寫出最後一次的代表作。然後，就可以澈底忘記書法。

品銓答應了。他是上天派來的使者。於是，我買了墨筆，在那一個下午來到了後門咖啡。我展開了空白筆記紙，揮了幾筆，覺得味道不臧，又一個心念電閃，洽店長要了一整疊印著「後門咖啡」的餐巾紙，用空白的那一面，凝心如凝冰地揮毫起來。

那是一個很美的下午，我一個字、一個字燃燒著童年時鍛鍊、成年後毀滅的技藝。潔白的紙上一次次彰顯「崩」、「麗」、「絲」、「味」四個字上下左右的組合，它們在每個版本間依偎著彼此移動，像定時被水流拖起漂浮，稍稍移動後墜回原位的鵝卵石。對後門咖啡的記憶就像時間的大水沖刷的河床，每次都消失一點點，這四顆鵝卵石卻每每在水體之中轉動，轉動完又穩穩壓住記憶的紙角。那個下午的氣味，光影，店裡人的形貌，店外人的掠影，帆布沙發雅座散發的布與肉的芬芳，布表的咖啡漬，桌邊溼透的正方形杯墊卡紙。

可是，還是第一張最好。幾個小時過了，店長親切地跟我說他們要關店了，我才從一整桌撇捺了「崩麗絲味」四個字的餐巾紙中醒悟過來。閉上眼睛，緊緊從上而下掃一次，還是第一張最好。我用手機拍了字給品銓。封面非常美。

《崩麗絲味》順利出版，後門咖啡變成了流星。又過了幾年，後來，品銓也變成流星。

大概是因為他們吧，因為後門咖啡和品銓，我的記憶就一直把《崩麗絲味》的出版印象往回拉，往更早的、更無有憂傷的時光中拉過去，固定住。是以我雖然記得每個細節，感覺它卻退得愈來愈遠。永遠在，不泛黃，反而日子很亮──做為一種生命綁著浮球出海後，永遠的標定。●

林佑軒
寫作者、翻譯人。臺灣大學畢業，巴黎第八大學文學創作碩士修業中。
曾獲聯合報文學獎小說大獎、臺北文學獎小說首獎、臺大文學獎小說首獎等項，入選《九歌年度小說選》、《七年級小說金典》、《我們這一代：七年級作家》等集，並獲二○一四年文化部藝術新秀。現定期為《聯合文學》、《幼獅文藝》執筆法語圈藝文訊息。著作兩種：小說集《崩麗絲味》（九歌，二○一四）、長篇小說《冰裂紋》（尖端，二○一七）。譯作一種：《大聲說幹的女孩》（聯合文學，二○一九）。有個人網站：請點我。