現場》最好吃的考題：陽明大學通識課期末考，煮給長輩的菜
上午十點，料理教室已開始忙碌起來，大夥忙著洗菜、切菜、打蛋，有人忘了加水，有人深怕將蛋煎焦，場面有點混亂也十分熱鬧。這些洗手作羹湯的年輕面孔，全都是國立陽明大學的學生，正在鍋碗瓢盆之間，進行一場香氣四溢的期末考。
▉期末考題：最想做給長輩的菜
這場別開生面的期末考主題為「最想做給長輩的菜」，由30位同學捲袖下廚，必須從高齡者的飲食需求出發，將平常學到的醫學與營養知識，實際應用到設計菜色及烹飪，完成一套適合長輩的料理。
台灣已正式邁入高齡化社會，高齡照護已成當代關注議題，國立陽明大學一方面成立高齡與健康研究中心，各系所也積極納入高齡醫學相關課程，包括這次舉行期末考的，便是通識課程「飲食與文化：從歷史到當代生命關懷」。
開設課程的視覺文化所助理教授黃桂瑩表示，該課程涵蓋兩大部分，一是異國飲食文化，另一部分則是高齡社會飲食需求，並以此為期中考及期末考的實作料理主題。
在本次的期末考中，30位同學分為9組，每組必須針對一位現實生活中或想像的長輩，了解他的身體狀況、家庭組成、文化背景及飲食偏好，製作一套最想做給這位長輩吃的菜。
料理完成後，同學以策展方式呈現，搭配簡報講解營養學概念及菜單的設計理念，並邀請長庚大學保健營養系副教授邱麗玲，以及兩位60歲的長輩擔任評審，與同學進行試吃後互評成果。
除了美味度，營養搭配、菜單的合宜性都是評分重點，不只挑戰廚藝，也考驗著同學的專業度。
▉原來，你和我想吃的菜不一樣
喜歡做菜、會做菜，不一定能為別人設計菜單。作一道菜，似乎不難，然而，想設身處地為別人烹調料理，除了美味度，還得將對方的身體狀況、喜好、飲食習慣考慮在內，做菜便不只是做菜。
一位醫技系的同學邊切洋蔥邊說，自己平均下廚一到兩次，對於烹飪也頗有興趣，但是為了這次期末考，設計菜單時也傷透腦筋。他說，課程中有兩次關於高齡飲食的講座，打破了許多迷思，卻也形成另一種迷惘，「現在才知道，原來老人家的吞嚥能力跟年輕人差很多，就應該設計好吞嚥的料理，看起來方向是確立了，可是又變得很模糊，我愛吃的不適合老人吃，那到底該為他們煮什麼？」
這樣的矛盾，應該很多人都發生過：我覺得好的，原來不適合你，甚至你不喜歡，那麼，我到底該為你做什麼？
課程助教鍾惠淳多次與同學討論菜單，她說，多數同學對於做菜時間沒有太大概念，而且一開始設計菜單時，常常出現「做自己想吃的菜」等狀況。她進一步舉例，原本有同學預計烹調某種魚類，但該魚種刺很多，她建議改換成鱈魚或鮭魚，更適合長輩食用。
「討論菜單的時候，學生會發現『原來，我和你想吃的菜不一樣』！」鍾惠淳說。
▉阿公為什麼超愛吃控肉？
體會到不同個體間的差異，促進了人跟人之間更深的認識，同學在更詳細了解長輩的狀況後，烹調出更貼近長輩口味及營養需求的料理。例如為了不愛吃肉喜歡喝酒的阿嬤，做一道紹興醉雞，誘使老人家開心吃肉；或是以阿嬤親自醃製的梅醋製作泡菜，熟悉的味道讓阿公胃口大開；也有來自史瓦帝尼的外籍學生，運用胡椒、迷迭香等取代了鹽巴，讓高齡長輩減少鈉的攝取量，兼顧健康與美味。
其中一組為了阿公設計菜單，組員簡報表示，阿公非常喜歡吃控肉，擔任評審的邱麗玲副教授反問，為什麼阿公特別喜歡吃控肉？
喜歡就是喜歡，還需要什麼特別理由嗎？
另一個可能的原因是，軟嫩的控肉對長輩而言更容易咀嚼、吞嚥。
同學不約而同露出恍然大悟的表情，原來，除了喜好問題以外，他人愛吃的食物也隱含著實際的需求，這些重要的需求卻常常被忽略。這可能是多數人都會面臨的處境：原以為十分親近的人，實際上我們並不真正瞭解他。
▉為你做菜之前，得先了解你
看似微不足道的細節，實際上是更理解他人的一步，而這也是該課程設計的主要目的之一。黃桂瑩表示，現在飲食文化相關課程眾多，不過陽明大學應是首開先例推出結合高齡議題與實作的課程。這些學生未來可能都成為第一線面對患者或長者的醫護人員，透過課程學習，希望他們能夠懷有同理心，更深入理解他人的需求，讓醫病之間產生更良好的互動。
從了解長者到設計菜單的過程中，黃桂瑩觀察到，「學生的眼神不一樣了，變得更溫柔」。
多位學生受訪時紛紛表示，從理論到實作的過程中，設計菜單是最難的一環，這是將所學實際運用於生活的接榫點，同時考驗著學生如何站在食用者的角度思考，並客觀擬定出最適合的菜色。
本課程包括了營養學的修習，黃桂瑩特別指出，由於營養學理論不斷更新，使得醫學系學生接收的相關知識有落差，很可能造成醫囑與營養師給予不同建議的狀況。藉由這次課程，也希望同學能夠走出教室及課本的侷限，學習傾聽其他領域的聲音，未來在專業領域中更有同理心與包容度。
某一組同學為了喜愛江浙菜的阿嬤，準備了一道白菜肉絲炒年糕，考量到糯米不易消化，遂以豆腐代替年糕。減輕身體負擔的同時，保留阿嬤最愛的江浙味，而不是一味少油少鹽，忽略了食用者的感受。
一道道料理，體現了對他人的理解與體貼，也是一種溝通方式，傳遞出言語之外的情感。有同學表示，經過這次課程之後，當他為父母備餐時，會開始多想一點，考慮他們適合吃什麼。
多想一點，這份在日常生活中的停頓，成為人開始進一步了解他人的起點。
▉食物背後的故事
一份速食、一盤義大利麵、一碗河粉……這些唾手可得的食物，背後都有著特殊的文化意涵與歷史背景。美食當前，我們對於餐桌上的食物瞭解多少？在口感之外，又有多少隱而未顯的故事及來歷？
設計課程時，黃桂瑩擷取許多近幾年重要飲食相關出版品的篇章，以及晚近學者的期刊文章，從料理出發，帶領同學了解東西方飲食文化史，進而帶出生態環保、基改、食安、國家認同及性別議題。
對飲食文化有興趣的讀者，黃桂瑩推薦了兩本重要著作：《雜食者的兩難：速食、有機和野生食物的自然史》以及《吃的美德：餐桌上的哲學思考》。
《雜食者的兩難：速食、有機和野生食物的自然史》全面性探討現代人類工業飲食在不同層面造成的影響；接續前者揭露的各種矛盾真相，《吃的美德：餐桌上的哲學思考》則以哲學家的角度，帶領讀者思考，面對許多飲食問題，我們該如何抉擇？
搭配紀錄片《食品帝國》，揭示廉價食品的生產過程及問題，以及食品工業背後政治與商業的角力。黃桂瑩說，透過這些教材，同學開始思考食物代表的意涵，也對生態環保、倫理議題相當有興趣。
《食品帝國》預告片
飲食文學方面，蔡珠兒、韓良露、焦桐等人的著作都被選為課程教材，此外，黃桂瑩特別推薦了林文月《飲膳札記》。當代飲食書寫輩出，但本書不只偏重描寫食物本身，而是透過食物寫人、回憶及情境，至今仍有不可取代的厚度。從同學的書面報告中，黃桂瑩也發現許多人從料理切入，帶出與家人相處的時光，或是日常生活的記憶。
飲食承載了個人情感，也輻射出各個層面的文化意涵及社會歷史，不但滿足生理需求，同時也成為了解世界的入口。
▉對用餐認真，等於對人生認真
採訪同學的過程中，發現一個有趣現象：多數人都是衝著實作料理而選修這門課，即使自己不擅烹飪，或是鮮少下廚經驗。
也許是因為，每個人心中都有做菜的願望。
「飲食是人跟外在世界連結的根本方式，你可以幾天不出門、不跟人說話，但總要吃飯的。」黃桂瑩分享說，大學時期，她每天都在煩惱中午吃什麼，可以每餐都吃一樣食物的朋友問，每天選擇吃什麼，不是很煩嗎？
要吃什麼、煮什麼、怎麼煮、怎麼吃，都是環環相扣的選擇。黃桂瑩認為，人都是在不斷選擇的過程中打造出自己的定位。吃飯，不僅止於進食止饑，同時是有意識的選擇某種生活方式，你如何看待飲食議題、如何透過食物的揀選面對基改問題，或者是接受加工品到哪個程度，這些選擇都將形塑出你的個人風格。
正因為每天都要不斷做出選擇，更要做得有趣。對黃桂瑩來說，飲食的回饋與付出是對等的，「你做即你所得」。一個人若能用心經營每日飲食，生活品質、美感都會隨之提升，希望將良好的飲食文化帶入校園，這是她開設這門課的出發點，也是學術理論之外最重要的事。
一日三餐，週而復始的選擇中，人漸漸明白自己想要什麼，學著滿足口腹之外的需求。或許就是這股想為自己做點什麼的想法，喚醒了做菜的願望。
期末考已近尾聲，教室充斥著食物香氣，各小組挖空心思擺盤，吃著忙了一上午的成品。即使這是為長輩做的菜，但從他們的表情看來，都吃得滿足且快樂。餐桌上一道道料理，不僅是一份考試成果，實際上也是認識自己，與他人分享、互相交流的創作。●
專訪》這是生命的火花：黃春明的文學漫畫
被譽為國寶作家的黃春明，創作形式多元，小說、電影、散文、歌仔戲、兒童劇與童話繪本早為人熟知，堪稱跨界藝文大師。除此之外，或許有些讀者並不知道，他也是個漫畫狂熱分子，甚至早在1990年就出版過文學漫畫《王善壽與牛進》。
時隔多年，這部漫畫書又以全新面貌再度問世。而最讓人感懷的是，包藏在四格漫畫裡，那些對資本主義、社會光怪陸離風氣等等的諷刺反思，如今讀來依然具有血淋淋的寫實感。也因此，Openbook編輯部特別專訪黃春明，在愈來愈快速變動的年代，究竟該如何維持幽默與憂傷，該如何持續相信文學的真實與力量。
▉幽默是面對生命的真實，是看見事物本身的荒謬
黃春明開門迎接OB團隊，滿臉訝異，尤其瞥見攝影師的攝影及燈光工具時，更令他咋舌：「我不知道陣仗會這麼大啊！」
黃春明身上穿著自己創辦的黃大魚兒童劇團T-shirt，看起來精神滿腹，淋巴癌似乎不能將他擊倒。但黃春明先是表示那場病真讓他大受損耗，做完化療立刻瘦了11公斤。而且，「我現在等於是人工壽命，不吃藥的話，應該立刻就會死吧。」說完自己哈哈大笑，盡顯笑看生死的豁然大度。
從漫畫內容到真實人生，這樣可貴的幽默，從哪裡來呢？黃春明正色回答：「生命經驗裡面，到處都是。」他舉例，像搶頭香這件事就非常瘋狂。原來應該要恭敬肅穆，可是搶頭香的人，都是直接以扔的方式把香丟進爐裡，而且還有人想方設法躲起來搶插，對神的敬畏之心，根本瓦解。
又或者媽祖鑾轎每經之處，人人搶著要過轎，每年都要爆發衝突。「可是，你們想想，鑾轎在台語裡面，諧音是什麼？」我們楞了一楞，而後在黃春明意味深長的眼光中恍悟過來，旋即爆笑。
人若執迷於形式，而不關注內容或背後的意義，所作所為往往顯得荒謬可笑。尤其神聖的事，更是如此，一旦遺忘核心的精神與宗旨，就會墮入制式化作為。
因此，黃春明回到正題講道：「生活日常裡，只要仔細去看去想，就不難發現荒謬感。幽默就得從這裡面去發掘，不是刻意要讓人笑，而是讓事物本來的可笑性自然浮出。所以說，幽默是面對生命的真實，是看見事物本身的荒謬，必須讓自己不被形式制約，不讓心靈變得僵固，不思不想。」
取自《王善壽與牛進》（聯合文學提供）
《王善壽與牛進》也是這樣誕生的，比如〈放生〉、〈繁體字〉等篇，就是講台灣的放生奇觀。信眾深恐神明不知是自己做出善舉，硬在龜殼上刻名字，又怕有同名同姓，為求萬無一失，遂將身份證號碼、地址什麼全都刻好刻滿。
黃春明搖頭失笑：「這樣烏龜還能活嗎？而且擺明就是對神明賄賂。他們做好事，跟對善良的認識與長久堅持沒有關係，就只是自我滿足。就像那些賭徒去拜神明求明牌，沒中的話，會怎麼樣？不是常常有人會在路邊撿到毀損、被遺棄的土地公嗎？」
▉農村的語言，那才真是活得要命啊
訪談時，黃春明的太太林美音忙進忙出，準備了一桌的水果、甜點，好像我們是被盛情招待來喝下午茶的。書房外，黃春明的孫子正在疊積木，當孫子疊出等身長的高度時，會跑來書房拉黃春明去看。他笑呵呵離席，跟孫子一起在積木塔後合照，氣氛輕鬆，讓人覺得愉快的家庭風景。
回到書房後，黃春明又分享了不少台式笑話，包含小時候從隔壁大哥哥口中聽到的新婚夫妻床事（這裡請原諒O編必須消音處理），並說這樣的趣談，其實是從他的父親那兒傳播出來的，云云。
他細細講起農業社會的美好昔日。以前的家庭很堅固，彼此凝聚力強，那時沒有什麼娛樂，就是聽故事或看唱戲，透過這些語言或戲劇，就能夠自然產生教育的力量，比如歷史觀或情義道德種種。
「現在不是有人講，鄉下人沒智識沒水準嗎？但根本不是這樣的。只用識不識文字就產生判斷，是不對的。你說農民的勞動生產不是知識嗎？什麼時候要種什麼，要在哪裡種，這些東西難道簡單嗎？」
更何況，黃春明表示，文字誕生至今，從殷商甲骨文算起，不過就是幾千年，但語言可以溯及萬年前。而且，文字只是文字，但語言可不止是語言，語言除了有輕重緩急外，還得加上比手劃腳——亦即，語言涵蓋著眼神、表情和動作等等，不單單是口舌聲調變化而已。
黃春明也強調：「像閩語或客語都有八聲，說起話自有旋律和節奏感，像是詩歌一樣。農村的語言，那才真的是活得要命啊！」他現場唱起〈酒矸倘賣無〉，聲音宏亮，而歌調裡的滄桑，也就深邃地擊中我們。
黃春明的插畫作品，後面的文字是這樣寫的「老人走了一段很長的路，他疲憊的問時間，說他還有多少時間可走？時間告訴他，還有多少時間已不重要，看你還能做些什麼是才重要。」（黃春明提供）
緊接著，黃春明談到如今社會名詞特別多，每天都會有新名詞出現。以前的時代則是動詞相對較多，「現在呢，唯一的動詞是買，什麼都能買。以前要耕種、洗衣，得靠人力做許多事，現在只要做買的動作，所有事都可以解決。」
話鋒再轉，黃春明談起知識分子的傲慢。其實所謂知識就跟文字一樣，都是後來才慢慢誕生的。知識相較智慧，是還太年輕的東西。那麼，知識與智慧有何不同？
黃春明語音鏗鏘：「知識就是往前衝，直線式的，比如科學，愈來愈快速便利，愈來愈無所不能，像是趕時間似地猛踩油門，危險性太高，一個不經意就造成毀滅。智慧呢，是懂得什麼不能做，什麼時候該踩煞車，思考圓滿，四面八方都考慮到，才慢速前進。」
他也藉由烏龜王善壽說：「所謂的智慧，到20 世紀就沒有了。21 世紀是白癡的世紀。」《王善壽與牛進》選擇蝸牛與烏龜兩種慢速動物作擬人化，顯然不是沒有原因。
《王善壽與牛進》書裡，也有透過蝸牛說自己是搞存在主義的，但又不知道存在主義究竟是什麼，深入淺出地嘲諷風潮的無知與盲目。而如此荒誕的現象俯拾即是，比如眼下世界盃足球賽正夯，不也有人在鏡頭前回答最支持哪一隊的球員時，熱情喊著我最喜歡柯瑞（Stephen Curry，美國職業籃球運動員）。
「又或者，那些各式各樣斂心靈財致富的seafood。還有，虐殺事件層出不窮到，好像我們活在一個每天都在殺的時代。遺忘的速度也非常快，比如正在看大地震傷亡如何慘重呢，下一秒電視台廣告就要我們喝到『呼你爽』，唉……」黃春明神情哀傷，「家庭一旦崩壞解構，倫理與情感也跟著消亡，整體社會跟人的心靈都太過空虛，這是結構性的問題，這是缺少生活導致的下場。沒有生活，就沒有教育，一切便會變得貧乏虛無。」這也是何以黃春明近年積極投入兒童劇編導的緣由之一吧。
黃春明說：「要繞到後面去想，不要只是眼前看到的表象，不要迷信速度，不要拘泥於快慢的形式。有時候不妨也要九彎十八拐，會有更完整的收穫。」
幽默亦然，那跟當前的酸民風不同，絕不止是調侃嘲弄挖苦取笑而已，幽默的後面必然有著真誠深沉的悲傷。
▉什麼火氣，我這是要展現生命的火花！
訪談的幾小時裡，從漫畫到文學小說的價值核心，黃春明無所不談：「要寫出人類的代表性和普遍性，不能只是特例。我的體會是，同理心是最重要的。我們看黑人或印地安人被欺壓凌辱，也會感同身受，不為什麼，就只是因為他是人，跟我們一樣的人。所以，人性是共通的。所以，某些人的際遇與周遭的關係，才能夠打動我們。」
黃春明指著採訪團隊，又指著窗外說：「你們跟外面的所有人，在我眼中，每個人都是一本長篇小說，都有很多故事可以說、可以寫。沒有誰比誰優等或低階。也因為這樣，我堅持創作應該老少咸宜、雅俗共賞。文字是橋樑，作用是讓人安穩通過，走到作者所在的世界。橋如果做得太華麗或太險絕，只忙著看橋的話，讀者不就過不來了嗎？」
跟著，他提到早前在國立台灣文學館演講時發生的公然侮辱事件，黃春明一方面高興法院還他公道之餘，另一方面也補充兩件趣事，其一是有讀者寄來一箱拳套，說是他可以一手拿筆，一手戴拳套怒擊對方。還有人對他說，黃老師火氣不要那麼大云云，黃春明當下直截了當地回應：「什麼火氣，我這是要展現生命的火花！」
而在文學好像愈來愈無力的年代，黃春明對文學還有信心嗎？
他表示，應該是6年前吧，他收到一通陌生的電話，請他前往安寧病房，探視一位癌末的木匠。木匠姓官，雖然只有一面之緣，但黃春明至今仍牢記他的全名。「他是我的讀者，臨終心願就是見我一面。他對我的小說人物如數家珍，還一直問我怎麼不繼續寫小說呢。」
還有一次，是黃春明去桃園某高中演講，有個清秀的高三女生遞給他一封信，希望他回家再拆開看。展信的第一句話就寫著：「黃春明老師，你救了我一命。」女孩提及自己曾割腕三次，「她讀了我寫的〈國峻不回來吃飯〉後，明白父母生不如死的痛苦，跪著對爸媽說自己再也不輕生。她現在的生命是多出來的。
黃春明說，「這兩次真是最大的感動，比得什麼文學獎、文化獎都還要震撼。你們說，文學有沒有用？誰敢說文學沒有用！」
訪談完進行拍攝時，攝影師請黃春明移動到書房外的盆栽花園中拍照，還準備了椅子。黃春明看了椅子一眼說，「這樣不自然吧，怎麼會有人坐在這裡呢？太不合邏輯了。」
黃春明自行把椅子搬離，團隊要上前幫忙，遭他婉拒：「我來就行，我得多動啊，不能老坐著。」拍完以後，攝影師請他回到室內，坐在光影投射的地板上，他沒有遲疑就坐下了，而且很自在、自然的樣子。
84歲的黃春明依舊生命力旺盛，他自言還要持續耕作下去，直到死之終至，他都要為普通人寫出並不普通、具有廣大關懷的作品。而能夠目擊如此堅定的靈魂餵養壯舉，還是進行式，我們何其萬幸。●
王善壽與牛進
作者：黃春明
出版：聯合文學出版公司
定價：280元
【內容簡介➤】
1935年出生於宜蘭羅東，筆名春鈴、黃春鳴、春二蟲、黃回等。
屏東師專畢業，曾任小學教師、記者、廣告企劃、導演等職。近年除仍專事寫作，更致力於歌仔戲及兒童劇的編導，此外亦陸續擔任過東華大學、成功大學、中央大學、政治大學及臺東師範學院等大專院校駐校作家。曾獲吳三連文學獎、國家文藝獎、時報文學獎、東元獎及噶瑪蘭獎等。現為蘭陽戲劇團藝術總監、《九彎十八拐》雜誌發行人、黃大魚兒童劇團團長。
黃春明以小說創作進入文壇，雖被譽為鄉土作家，但在不同的時期展現出不同的寫作風格。作品關懷的對象包括鄉土小人物、城市邊緣人，90年代則特別關注老人族群。除了小說的創作之外，更跨足散文、新詩、劇本及兒童文學（繪本、童詩、小說）等不同文類的寫作。
著有小說《看海的日子》、《兒子的大玩偶》、《莎喲娜啦．再見》、《放生》、《沒有時刻的月臺》等；散文《等待一朵花的名字》、《九彎十八拐》、《大便老師》；童話繪本《小駝背》、《我是貓也》、《短鼻象》、《愛吃糖的皇帝》、《小麻雀．稻草人》等，還有一本關懷幼兒成長的童話小說《毛毛有話》，以及為戲劇而創作的腳本，如《小李子不是大騙子》（又名《新桃花源記》）；另編有《鄉土組曲》、《本土語言篇實驗教材教學手冊》、《宜蘭縣通俗博物誌圖鑑》等書。
閱讀通信 vol.355》如果把專輯放進時空膠囊裡
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