●24小時大發現：勇闖熱帶雨林

24 Hours in the Jungle
文：藍．庫克（Lan Cook），圖：史黛西．湯瑪斯（Stacey Thomas），江坤山譯，遠流出版，380元
推薦原因： 知   趣   圖  
適讀年齡：小學中、高年級（9－12歲）
結合知識與情境的漫畫把人一下子就吸入故事裡，當起熱血探險家的小跟班，一起穿梭婆羅洲叢林，展開緊鑼密鼓的24小時。清晨漫遊樹冠步道採集、尋找吸血蟲與臭氣來源、佈網觀察各色鳥類，使用自動照相技術記錄雲豹蹤影，最後在晚餐桌上談笑分享見聞……與城市水泥完全不一樣的生活日常，任誰讀了都會心生嚮往！隨著流暢的圖像分鏡與生動的人物對話，熱帶雨林不再遙遠，田野研究也不再是生硬艱澀的教條理論，每一頁都是振奮又新鮮的閱讀體驗。【內容簡介➤】

●鳥瞰大自然

The Natural World: See the World as Never Before(Bird’s Eye View)
文：約翰．法恩登（John Farndon），圖：保羅．波士頓（Paul Boston），林大利譯，臺灣麥克，450元
推薦原因： 知   圖  
適讀年齡：小學中、高年級、國中（9－15歲）
書裡的每一幅跨頁都讓人感受到身體無比輕盈、視野無比遼闊的喜悅，像是隨著無人機的空拍鏡頭般，把地球扎扎實實環繞一圈。沼澤、雨林、草原、極地、高山、環礁，各有各的明媚壯闊與豐美細節，多樣蓬勃的動植物姿態盡收眼底。居高臨下的視角打破了視覺慣性，也讓線條與色彩得以施展更多能量，足夠把理性知識描繪得更加靈動清晰。讀者可以按照自己最舒服的速度、最尬意的方位，享受一次又一次的飛行遠眺體驗。【內容簡介➤】

●淘氣小鼴鼠

Dumplings for Lili
モグラのモーとグーとラーコ
文、圖：宮西達也，邱瓊慧譯，小魯文化，360元
推薦原因： 趣 
適讀年齡：學齡前、小學低年級（4－8歲）
宮西達也總有辦法把讀者逗得笑哈哈，打開書，眼珠子便緊黏著三隻小鼴鼠轉啊轉，奔向一次次意想不到的驚奇或驚嚇。儘管故事走的是「媽媽不在家」這樣的古典老梗開場，後頭情節卻峰迴路又轉，請務必做好心臟爆擊、嘴角失守的萬全心理準備！能把圖像風格經營得如此可愛討喜，又把故事講得如此完整嚴謹，層次漸進毫不馬虎，大師功力果然不是蓋的。【內容簡介➤】

●鏡子

Mirror
文、圖：蘇西・李（Suzy Lee），大塊文化，450元
推薦原因： 趣   圖   創 
適讀年齡：學齡前、小學低年級（4－8歲）
千呼萬喚終於等到這本書的中文版面市，台灣書迷可以毫無懸念的把蘇西・李的「邊界三部曲」—— 《鏡子》、《海浪》、《影子》一次收進口袋，欣賞她如何利用書頁中線轉換虛實，創造出不斷在現實與想像間跳躍、極簡內斂卻又寓意不絕的精彩圖像世界。書中雖然沒有文字，但動作、節奏、顏色、留白卻無一不是精心的布局。當我們以為左頁右頁是鏡子的兩邊，視線跟著女孩玩遊戲期待出現同樣人影時，兩個世界卻忽然交錯跨越。交界模糊不復存在，外在形體與內心感受也不再一致，衝突與趣味應然而生，究竟誰是鏡中人？是誰模仿誰？無限解讀的可能性正是蘇西・李作品迷人之處，期待大小讀者細細體驗玩味。【內容簡介➤】

●好朋友是最棒的

トモダチってすてき
文：相原博之，圖：林小杯，莊靜君譯，愛米粒出版，350元
推薦原因： 圖  
適讀年齡：學齡前、小學低年級（4－8歲）
一個人的下課、一個人的午餐、一個人的生日……初到新環境的小女孩把自己縮進安靜角落，所有情緒起伏都埋在心中，然而在紛繁盛綻的櫻花樹下，有一雙眼看見也理解她的寂寞，簡單一句「我們做朋友好嗎？」，開啟了友情的美好扉頁。
這本書是台日雙方合作的結晶，相原博之的纖細敘事搭配林小杯的點墨筆觸，看似清淡卻有著令人難忘的綿長溫熱，讓孩子感受到紓解與支持。成長過程中總有不知如何訴說、渴望卻又怯步的艱難時刻，能有這樣一本書或一句問候為伴，不多不少，剛剛好。【內容簡介➤】

●梅希的奇蹟

Small Mercies
文：布麗奇特．克羅娜（Bridget Krone），圖：林師宇，鄒嘉容譯，幼獅文化，360元
推薦原因： 文  
適讀年齡：小學高年級、國中（11－15歲）
如果世界上有奇蹟，梅希希望阿茲海默症、社工人員以及地產開發商全都消失，這樣她就可以繼續留在破舊卻溫暖的老屋裡與阿姨們一起生活。然而，種種麻煩毫不留情接力來襲，剪不亂理還亂，幸好一位關鍵人物即時現身，為層層糾結的難題理出一個可行的方向。
寄養情緣、老年長照、校園霸凌、多元種族移民……看似輕巧的小說裡居然涵蓋了如此多元複雜的議題，作者文學功力實在不容小覷。游刃有餘處理每個角色與支線，動機完整且豐富立體，讓故事充滿飽滿說服力。恰到好處的幽默輕鬆筆觸，高明寫出了歷史交融下的小人物悲喜，笑中帶淚絕無冷場。【內容簡介➤】

●變變變

くみたて
圖、文：田中達也，張玲玲譯，格林文化，450元
推薦原因： 趣   圖   創 
適讀年齡：學齡前、小學低、中、高年級（4－12歲）
保證每頁都讓人著迷驚奇的一本書！作者的點子轉得快，手也動得巧，勇敢打破慣用的比例與視角，把熟悉的生活物件一一玩出新風景：衣夾變成盪秋千、眼鏡變成游泳池、鈴鼓變成摩天輪、直笛蓋成城堡……看了之後好希望自己也縮成書裡的小小橘衣人兒，大展身手一番啊！新的藝術角度帶來無窮樂趣，請睜大眼睛好好享受書裡的每一處精心創意。【內容簡介➤】

●眼鏡會議

El día que Pedro quiso una bicicleta
​圖、文：菊野葉子，洪俞君譯，愛米粒出版，350元
推薦原因： 趣   文   圖   創 
適讀年齡：小學低、中年級（7－10歲）
狗狗們圍桌而坐，昏黃燈光映照著牠們臉上的眼鏡與嚴肅神情，一場不為人知、煞有其事的密室會議就此開始。隨著一句句你來我往的詰問辯解，每隻狗兒在鏡頭前展現出性格與內心戲，也慢慢鋪陳出開會的終極目的——原來對於主人，牠們有這麼多的愛與話想說……
作者用不落俗套的故事節奏和角色設定，為這個小巧故事注入迷人的曖昧感，懸疑離奇又不時加入幽默笑料，最後結局尤其讓人眼睛一亮，整個故事拿捏得完整美妙。【內容簡介➤】

●那些散落的星星

When Stars Are Scattered
圖、文：維多莉亞．傑米森（Victoria Jamieson）， 歐馬．穆罕默德（Omar Mohamed），黃意然譯，親子天下，420元
推薦原因： 文   圖 
適讀年齡：小學中、高年級、國中（9－15歲）
書中的每一格圖像、每一句對白，都來自作者歐馬在肯亞難民營的親身生活經歷，泥地帳篷是他與弟弟相依為命的家，流離與等待是無奈慣有的日常。縱使飢苦漫長15年，經歷分離與相守、振奮與傷痛、良善或自私、離開或留下等重重考驗，他仍沒有放棄希望，奮力一搏改變了自己的未來。那些曲折，那些堅持，以及所有的回首與企盼，都沉澱淬煉成此書，透過圖文娓娓訴說，讓遠在台灣的我們對於「難民」不再只有扁平的想像，一切變得歷歷在目，有了感同身受的情感與溫度。【內容簡介➤】

●歧視

혐오: 재밌어서 한 말, 뭐가 어때서?
​文：素淵，圖：Kwon Songyi，陳靖婷譯，小角落，320元
推薦原因： 知  
適讀年齡：小學中、高年級（9－12歲）
開玩笑跟言語霸凌的界線在哪裡？到底是說話的人太白目，還是聽話的人太敏感呢？相信許多孩子甚至大人都曾經身陷這樣的困境，傷人或受傷而不自知，甚至撩動外貌、性別、文化差異等議題，擦槍走火把誤會越搞越大。這本書用清晰幽默、淺顯易懂的漫畫及圖表步驟，帶領讀者正視話語可能造成的殺傷力，同時也提供如何回應或釐清的實質建議。雖然多數例子都從韓國社會現狀出發，讀來卻無隔閡，緊緊呼應生活經驗，讀後心中自然有一把尺，用更自省、理性的態度去應對。【內容簡介➤】

知識性．趣味性．文學性．圖像表現．創意

屎尿橫流，但道在便溺。以原始的食慾、市井的粵語，甚至「低俗」的糞便，呈現抵死貼地的藝術，介紹返，呢個係歐陽應霽「Sik6 Zyu6 Soeng5 食住上」漫畫展。

撕下過往「飲食文化研究」之高雅標籤，結合食物、漫畫同粵語，朝不分雅俗之路「食住上」，歐陽應霽自嘲，「好多朋友話我癲咗」，但他偏樂於回歸本我。「將飲食抬高到文化，只會離一般人越來越遠。食本來係人類共通嘅原始慾望，我哋喺進食過程入面，有時壓抑，有時放縱，人性入面嘅貪婪、搶奪、色情、是非顛倒，共冶一爐。呢一次，我都想將我粗俗、蠱惑嗰一面俾其他人睇。」所以這個畫展他返璞歸真，放手實驗，以36句「食」字有關的廣東話俚語，生成一條不雅粗俗，卻激盪生命力的人間道。

➤齊齊加把口，鬆開語言邊界

飲食、漫畫、粵語，看似大纜都扯唔埋，但再細想原來又有共通點，那就是「炒埋一碟」的活力。歐陽應霽解釋，「漫畫本色，係從九唔搭八嘅聯想中碰撞出新意義；食物亦係雜崩冷，集文化、政治、經濟之大成，由生存需求到人際關係，由檯底到檯面，雜下雜下，就貫穿人類一生；粵語更為精妙，又中又西，雅俗共賞，多字多義仲有九音」。因此，當他想到將三者結合，發現如此一拍即合時，就有種「愛得太遲」，猶如「俾人刮一巴」的晴天霹靂感覺。他立刻攤開一張A5紙，一口氣寫低百幾句與「食」字有關的俚語，這才鬆一口氣，「原來呢堆嘢一直喺我裡面」。隔日，他又立刻去查字典，共查出300多句圍繞食物的俚語，由此啟動這個將為期兩到三年的飲食語言文化檔案計劃。

但計劃第一頭炮，歐陽應霽已自嫌唔夠正經。他指出「粵語最精彩之處，就係生猛、啜核、抵死，表面粗俗，反而可以表達更多。」為了傳神地表現粵語本質，他在創作過程中讓自己放手試驗，用色越豐富越大膽越好，意象越紛雜越錯配越好，例如其中一幅「擔屎唔偷食」，他就抵死地將擔屎畫成耶穌釘十架，將污穢直通聖潔神壇，鬆動觀者想像。在一共36幅畫作中，他更創作了一個充滿歧異的角色，由此開放想像空間。表面看，那是一個食慾旺盛的大隻佬，總是誇張地扭曲身體去進食，但事實上，它是萬事萬物的化身，可以是任何職業、性別，甚至乎是野獸、鬼魂，甚至耶穌都得。歐陽應霽鼓勵觀眾自行理解這個人物，同時邀請任何國籍的觀眾參與到作品之中，以此鬆動語言的界限。在每一幅畫作上，都標上大大個粵語拼音，邀請人有嗰句就講嗰句，「如果吸引到一個外國人，真係試下讀出來，可能呢句就係佢人生第一句廣東話。」

因此，展覽第三部分便是一個聲音裝置，歐陽應霽邀請了九位不同國籍、不曉粵語的人，試跟著粵拼讀出俚語，有人驚奇地讀得準，亦有人讀錯晒，由此探討身分認同的問題。「識講粵語係咪就有香港身份認同？一個人又會唔會因為鍾意香港食物就變成香港人？」像是要帶領觀眾反思食物和語言跟自身的關係。歐陽應霽逐指出，語言最有趣的地方，在於「唔同時代嘅人，對同一句說話會有不同理解。」他渴望這個計劃完成後，可以踩過界探索各地方言，由或者是非官方的語言，找出與當地食物相關的俚語，由此跟其他文化互動。

➤愛要同好多人講，先對得住自己

語言習慣會隨時代演化，對此歐陽應霽並不抗拒，事實上，多年來研究飲食的經驗，甚至讓他深感「要放棄不變嘅神話，唔好再自欺欺人。」他舉例說很多人總懷念媽媽的味道，但只要天氣與地理一改變，食材已經不一樣，更重要是，「就算真係俾你還原又點？都唔係你呀媽整俾你。」

生命有開始有終結，任何東西都會消亡，這次展覽的俚語有新有舊，如「有食唔食，罪大惡極」以及「搵食啫，犯法呀？」是近年才出現的句子，但因其流行程度，地位已跟其他深入民心的俚語睇齊。相反，一些歷史悠久的俚語如「大食有指擬」、「唔食狗肉飲狗湯」，好多人卻聞所未聞。語言推陳出新，經歷興衰乃無可避免，但即便如此，歐陽應霽仍有一種「做得幾多得幾多」的覺悟。「經過呢幾年，人生又走到呢個階段，我開始好迫切去問自己，其實我想做咩？我應該做咩？當我諗到今次呢個計劃，我夠膽講，應該係我先做得最好，我亦係咁去要求自己。因為一樣嘢，如果係你做，唔做咪對唔住自己，對唔住呢個時代？」所以他認為，一個人應該盡力去保留心底所熱愛的事，例如這些粵語，他希望讓更多人去認識，去了解當中的意義，甚至學習當中的精神。「我話廣東話生猛、啜核、抵死，其實我覺得呢個係做人應有嘅quality，我都希望活出呢種精神。」為了完成這批畫作，他搏老命般連續通頂兩晚，一心一意只為完成這個archive project。「呢堆畫有冇人買，要唔要放去art basel都唔緊要，我只係關心我有冇能量去畫，同埋傳播能力有幾高，好希望可以搵到方法推俾更多年輕嘅朋友。」

難怪在展覽場刊中，歐陽應霽以「七彩大龍鳳」形容這批作品。狂野的色彩，又螢光又金屬，其實就是一場糊弄觀眾的大龍鳳，詼諧的外殼下，藏著一種非如此不可的重量。他特意選用acrylic來畫畫，亦正因這是一種可製造層次的媒介。Acrylic的特性，一個字：罯（kam2）。顏料乾後，可以罯上另一層顏色，罯唔到，就落一層白色，就可以再罯上去。如此一層罯一層，正呼應歐陽應霽對歷史及香港的理解。「好多人親眼見到一個城市被rewash過好多好多浸，被塗抹呢一下，反而先係真正嘅現實。所謂藝術，唔應該係風花雪月，而係好多付出同犧牲。」

或許所謂「食住上」，就是要學懂順應時勢，即使身處糞土與污泥濁水之間，還是可以悟出道在便溺的真理，走出自己的一片天。

（文章授權轉載自「虛詞」，原標題與連結：〈活出「生猛、啜核、抵死」的粵語精神——訪歐陽應霽「食住上」漫畫展〉