報導》2023臺灣文學獎創作獎首獎名單揭曉,贈獎典禮將於8/5舉辦

持續反映當代文學趨向的臺灣文學獎今(7/21)日公布得獎名單,今年共有116件作品參賽,經過20位評審、4場評審會議競爭,最後由9位優秀的創作者於各文學項目掄元。

創作獎共計四大項:臺語文學創作獎、客語文學創作獎、原住民華語文學創作獎與劇本創作獎,除劇本創作獎,其他每項再分為新詩、散文、小說三類。首次參與評審會議的國立臺灣文學館林巾力表示,或許由於疫情的擾動,今年創作獎的參賽者數量略減;不過,這也給了館方戮力推廣臺灣文學獎創作獎的動力和契機。

今年臺語文學創作獎的投稿量一如既往為四大類最多,共54篇。黃明峯敘事長詩〈跤跡〉得到新詩首獎肯定,以第二人稱道出英國首位駐臺外交官斯文豪(Swinhoe)在臺灣的冒險足跡,臺語文學評審團認為讀來「不時有聲,定定有影,讀者心內有回音」。散文首獎由王永成懷念故友的作品〈白頭鵠仔〉獲得。小說首獎得主林連鍠以作品〈相伨〉描摹相互扶持的友情和親情,敘述誠懇,角色塑造活跳具體。

客語文學創作獎新詩首獎由何卿爾的〈老相館〉獲得。評審團指出,本作在字裡行間突顯留存老相館的情感價值,在客語、詩歌意象、結構與主題上都有優異表現。散文首獎由何志明的〈永久个頭擺〉奪魁,其作描寫童年期父母離異後,母親缺席的孤單與空虛,透過修辭表現出文章的張力與深度。小說首獎由張郅忻的〈打拳頭〉掄元,深刻描繪打客家獅的民俗文化與傳承、師兄弟之間的情誼,取材主題與人物塑造皆有過人之處。

原住民華語文學評審團表示,今年創作者皆勇於挑戰當代原住民文學創作的邊界,形式與內容皆表現顯出強烈企圖心,量少質精。新詩首獎由游悅聲獲得,作品〈Ghap〉(泰雅語:種子)運用隱喻敘寫遠離部落的族人,只要惦念部落有如內心埋下一枚種子,種子將長成巨樹般的想望,終會歸鄉。散文類首獎作品是〈看了鴻鴻老師戲我的〉,作者Ihot Sinlay Cihek運用阿美族語將動詞放置在句首的語法特色,鋪陳「行動」(動詞)總是先於人(主詞)之意識,展開原住民族認同、邦查女性身體的自覺與反思。小說類首獎由漢名程廷的Apyang Imiq〈大腿山〉獲得,藉抒情細膩的筆觸,書寫女主人公Kimi的情欲。

本屆劇本創作獎首獎從缺,評審團對於做出此決議表示遺憾,強調唯有創作者更細緻琢磨寫作技法,廣泛與敏銳關注各形式劇種典範,才能召喚出屬於當代劇本的精神。

8月5日(六)14:30將於國立臺灣文學館演講廳舉辦「創作獎贈獎典禮」,邀請文學愛好者共襄盛舉。

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

話題》我願變成他的AI:後藤繁雄談坂本龍一《skmt 坂本龍一是誰》

坂本龍一在臺灣擁有數量驚人的粉絲,有不少音樂人,甚至各領域的創作者都受到教授的影響。您和臺灣的藝術圈也有交流,適逢本書在臺面世,有沒有什麼話想要跟臺灣的讀者說呢?又,在與教授長達10年的交流中,他是否曾經向您提到臺灣呢?他對臺灣的印象為何?

這次《skmt 坂本龍一是誰》在臺灣出版,我非常開心。我很喜歡臺灣,臺灣的人、自然、原住民音樂⋯⋯等,和我氣場很合。在記憶裡,不太確定是否直接和坂本先生談過臺灣,但臺灣和大陸型的陸地不同,擁有群島式的思考方式。對那樣的思考方式,他應該是深有同感的。

您當時的訪談都有逐字稿,可以想像收入書中的只是冰山一角,想請問如何決定要將哪些「街拍」收入「相簿」?又是否考慮將未收錄的部分也重新檢視整理成書呢?

坂本先生的魅力,正在於「部分和全體」的一致。甚至可說部分比整體更重要。看起來很小的事或是瞬間的反應,正是他的本質,我認為不能用淺顯易懂的方式,把坂本龍一的形象單純化。


《skmt》日本編輯後藤繁雄(圖源:後藤繁雄)

即使到了現在,我還是認為不能不重視坂本龍一這個存在的「複雜性」。另外,我和坂本先生創造的《skmt》這本奇妙的書籍,是「非決定的文本」,並不是定本。

坂本先生和我都是流動的。

在《skmt》的原始版本(little more出版社發行)裡,針對我提出的一千則問題,坂本先生給出了一千個答案。

如果他還活著,我很想做類似的事。

但他已經離開了,再也無法實現。

《skmt》,最近在日本也重版上市,現在回看橫跨10年訪談所累積的書,後藤先生有什麼感想?

內容我幾乎都忘了,隔了很久以後重讀,看起來好像不是我,不知道是誰和坂本先生合作的作品,我覺得非常新鮮。

其他關於坂本先生的書大致上都被梳理成好懂的「故事」了,我覺得很無趣。《skmt》完全相反,對我來說,是朝向未來開放的書,像別人的事一樣有意思。

多次訪問教授的過程中,印象中最難以忘懷的場景是?

不是《skmt》書裡提到的事,不過在寫YMO重生的《TECHNODON》時,某個深夜,坂本先生來到我住的旅館,他和我談的事⋯⋯內容我不能告訴你們。因為那件事,我決定要成為「服事」坂本龍一的編輯。

教授在《skmt》中分享了不少對時事、世界變動的看法,請問兩位有沒有意見相左,無法同意對方看法的時候呢?

 完全沒有。

《skmt》中收錄不少直擊教授創作現場的段落,後藤先生印象最深刻的是哪一次的演出現場?而在教授的眾多作品之中,您最喜歡的又是哪一個作品呢?原因是?

超多的啊。我們一起進行撤除地雷的活動時,在代代木公園的草原上演奏時。

我追他追到了西班牙,他和卡斯騰(Alva Noto)的雙人演奏。厲害到我整個人都背脊發麻。

在後記中,後藤先生提及過教授對您而言絕對是一個例外,且是空前絕後的例外,這一點如您所述,明確地展現在您採訪的方式上,也造就了本書在文體上的獨特性。可是您並沒有提及的是——為什麼坂本龍一之於您而言是獨特的,是必須(或自然而然地)以這種方式去採訪與呈現的?

《skmt》是我用羅蘭・巴特的作品——《羅蘭・巴特論羅蘭・巴特》一書的結構和書寫策略寫作的書(直到最後,我對坂本先生都沒揭曉過這個謎底。)這件事,至今為止,我很少公開說。

雖然是以特定的人作為素材,但也不是那個人的自傳。

先拆解、再展開。我想做出奇特的書。其中也有坂本先生專輯《音樂圖鑑》的影響。

您的部落格名為「獨特編輯」,請問「獨特編輯」的意涵?您認為「編輯」是什麼?

所謂的「獨特」,一般來說是特殊(unique)的意思。但是這個詞裡,「獨自」(alone)和「特別」(special)的意思,可以適用在所有的人事物上。

我不認為有名的東西就是獨特的,而是用獨特的眼光理解一般人視為理所當然的東西,那就是我看待事物的基本態度。中心是偏的,是這樣的思考方式。

「取材」和「編輯」的方法,在《skmt》一書中極為奇特,您如何構築這個全新的方法?

持續去創作抵抗消費世界的異物。無止盡的游擊戰。

從訪問YMO三位重新組團的《TECHNODON》一書,到陷入教授宇宙的《skmt》,可以分享從中您對教授的印象或理解的變化嗎?教授曾說到「我對後藤繁雄,已經毫無隱瞞了,這太厲害了。」這種關係的形成真的很不可思議,可以跟我們聊聊當初這段獨特關係的形成嗎?

因為我是老派編輯,很重視距離。距離即是美德。所以,我一邊努力不要和坂本先生變成朋友,但經常思考如何用超越朋友的親密感來引出「語言」。

成為透明人。

大概就是變成坂本龍一的AI吧。

後記中有提到「本書裡的語言是過去的語言,坂本龍一已經不在現在這個『時間點』了,也不為其發言負責。」想知道對後藤先生來說,書裡有哪些語言是至今仍顯得特別受用甚至帶有預示性質的?因為本書採訪及書寫的1996-2006和現在已是截然不同的社會面貌。又或者2016如果有機會促成《skmt3》,後藤先生會想追問什麼?

如果說有所謂「真實」的話,那就是瞬間。但是那並非已經固定的事物,是會往下一個階段變化的。

一切都是預示。

然而又不是,仔細地看著現下眼前的事物,記錄下來,預示就在其中。

今年高橋幸宏也離開了我們,您訪問過YMO三位成員,可以談一下您心目中這三位傳奇音樂人嗎?

(三位)是映照出前路的燈塔。音樂是早於語言的預示。

他們三位,作為魔術師,是我的編輯和生存方式的典範。


黃色魔術交響樂團(Yellow Magic Orchestra,簡稱YMO)成員:左起細野晴臣、坂本龍一、高橋幸宏(圖源:Youtubemusic)

《skmt》書中談到教授當時面對父親坂本一龜或蘇珊・桑塔格等人的離世,看當時近80歲的摩斯・康寧漢的舞作後痛哭流涕等段落,現在我們面對的是失去教授的世界。《skmt》第一部分的最後引用了「藝術春秋,人生朝露」(ars longa, vita brevis.),大師辭世後,他留下的這段訊息,也再度強烈震憾了樂迷。但看您最近的臉書,您似乎對這段訊息有了不同的體會,認為引用這段話「很不像坂本先生」,即使人命有時限,在他人還記得的時刻,生命就不會結束,反對「人生朝露」的表達,這樣的說法也發人深省。想請您聊聊從當時到現在對這段話的想法。

人終將一死。這是單純的宿命。所以人們選擇像遺書那樣的單純化。

但是,那太普通了,很無趣吧。

他去世以後,許多人獻上的追悼詞也極為貴重,不過人在死去之後才首度開放了不是嗎?生命苦短自是理所當然,而死去以後也很重要。

今年6月,KAGAMI在紐約舉辦教授的虛擬演奏會,對「收集教授的身影運算出演奏會」的新嘗試,您有何看法?

太棒了。希望那也是有生產性的(generative)嘗試。應該做成可以持續生成、變化的企畫。

在多年的採訪過程中,您也收集了龐大的教授的話語/資料,並持續與內在的教授對話,在此刻,如您所說,正進行著個人的「悼念儀式」,之後是否會以創作的形式整理這些與教授的內在對話?

我不知道。

他去世之後,我一直拒絕發表任何意見。

像這樣說到坂本先生的事,還是第一次。因為希望能讓更多人認識《skmt 坂本龍一是誰》。

坂本先生對我來說不是「別人」,他並不簡單,我也不想簡化他。

關於坂本先生,我還有一些事想做。但是,還不知道能不能實現。我想慢慢地重新啟動和坂本先生的工作。

quan_qiu_hua_de_shi_dai_w300.jpg skmt 坂本龍一是誰
skmt 坂本龍一とは誰か
作者: 坂本龍一、後藤繁雄
譯者:高彩雯
出版:大塊文化
定價:450元
內容簡介

作者簡介:

坂本龍一

音樂家,1952-2023。曾為日本前衛電子樂團YMO的一員, 1983年樂團解散後開始個人音樂生涯。參與演出及配樂的電影《俘虜》(1983)獲得英國影視學院最佳電影配樂,以《末代皇帝》(1987)電影配樂獲得奧斯卡最佳電影配樂獎。

後藤繁雄

編輯,1954年生。主要著作為 《獨特老人》(築摩書房)。

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

2023-07-20 11:00
報導》實體書店營運困境!政大書城用40天做賭注,金石堂新營店原訂6月熄燈現努力中、宜蘭舊書櫃7/14關門清倉

7月17日一早,網路開始流傳一紙聲明:「政大書城謹訂於112年8月31日停業」,落款者是政大書城創辦人李銘輝。消息瘋傳之餘,網友無不震驚難過留言。幾日之內,政大書城停業的消息從台南、花蓮兩家分店都歇業,到台南收店但花蓮未確定等等,眾說紛紜。

曾經擁有全台近10家分店的政大書城,目前門市僅餘台南與花蓮兩處。昨(7/18)日適逢台南店10周年,停業消息傳出後,台南市副市長葉澤山受市長黃偉哲之命,透過電話表達關切,向李銘輝溫情傳達:「政大書局是台南的書局」。台南市文化局長謝仕淵也在臉書發文表示,「政大書城是臺南重要的人文風景,更是市民記憶及資產的一部分。」

今(7/19)日傍晚,臺南市政府文化局接受Openbook訪問正式回應:「臺南作為一座文化底蘊深厚的城市,書店更是城市重要的文化空間與人文場域。臺南每年在關於文化力及閱讀力方面評比,總是名列前茅,在在必須感謝民間豐沛動能的長期支持與經營。對於實體書店在大環境市場機制下,面臨的經營困境,文化局除持續加強文化禮金宣傳力道,讓更多人走進書店;也會規劃多元管道,推廣閱讀、讓民眾認識書店,並積極媒合實體書店成為文化空間;同時陪伴與扶植書店有更高能見度與跨界資源整合。」

今日中午,Openbook去電採訪李銘輝,他形容自己是困獸猶鬥,指出現在的書市「交易方式不是很公平,銷售方式需要約束」,並提到至今每年幾百萬的書店虧損得以吸收,都是靠房地產,賣書並沒辦法賺錢。電話裡李銘輝忽然語氣激昂:「電商跟實體書店的經營是不可比擬的,電商不用處理庫存倉儲、回頭書的壓力。」

當記者詢問書店的未來發展,李銘輝強調:「還有40天,絕不輕易退讓。這次是用事業來當賭注,用自己的方式站出來,突顯不公平的問題,進行破壞與重建制度,讓同業與上游也能一起協定出好的解決方案,集思廣益讓書業整體變好。」

李銘輝將書店事業視為對社會善的循環,希望掀起輿論,讓更多社會大眾正視出版業的問題,研擬合理規約,共同遵守。「40天後,如果社會輿論這邊走不通,還會去找公平交易委員會。」短短幾分鐘的訪談間,李銘輝反覆提到「公平」。

政大校友鄧心勝曾在《在政大不可不幹的八十件事》書中記錄李銘輝的創業歷程:1994年底,當時名為「政大員生消費合作社圖書部」的政大書城轉手兩次後,原任黎銘圖書公司副理的李銘輝接棒第三任老闆,一開始就遇到跳票,用3年還清賠款1000萬。1998年,李銘輝延續政大經營風格,用老家農地的售款開師大店。九二一地震後,李銘輝自掏腰包重新裝潢整修政大集英樓,政大書城從此在2樓以嶄新面貌及全台最低折扣迎接莘莘學子,陸續開枝散葉,堅持不走複合式經營,只賣書。


政大書城台南店營運中,店內有出版社精心設計的特殊陳列。(攝影、提供:Alexia)

永楽座書店創辦人石芳瑜在臉書粉專指出:「網路書店有其絕對優勢,實體書店大如誠品有其他商場的挹注,獨立小書店因為成本較低,加上這些年文化部的小額補助,雖然經營不易,但資金小,相對承擔的壓力較小,靈活度也較高。最危險的確實就是像政大書城這樣只賣書的中大書店,因為連鎖,不屬於獨立書店;因為店面大,又相對要負擔高額的租金與人事。一家30坪小書店如果每個月虧5萬,300坪政大書城可能就要虧上50萬。前幾年金石堂大量收店也是遇到相同的問題。」

事實上,不只有政大書城面臨營運困境,金石堂新營店亦一度公告將於上個月(6/25)熄燈,並於臉書宣告:「這是一個艱難的決定,但我們已盡力想盡一切方法延長書店的生命,然而最終仍無法維持營運。在做出這個決定時,我們深感痛苦與無奈,但我們相信,當新營店關門之後,它所承載的文化與精神永遠不會消逝。」雖然在各方挽留下,金石堂表示「會再努力幾個月看看」,但扣除新營店,金石堂在台南市的據點也僅存臨時門市性質的「新光三越中山店」快閃店了。

而開業11年、位於宜蘭火車站旁的二手書店「舊書櫃」,由於未能在期限內向宜蘭縣政府工旅處提出承租續約,也已於7月14日結束營業,現於線上進行清倉拍賣。不少在地讀者深感惋惜,宜蘭文化景點又少一處。


宜蘭二手書店舊書櫃一景(取自舊書櫃臉書粉專

1998年入行擔任出版業務、現為親子天下出版公司副總經理的林彥傑,得知政大書城擬將停業的消息後,於臉書發文表達「極度傷感」,並省思其中所指涉的危機。他追問,即使與其它連鎖書店分店相比,政大書城台南店與花蓮店的營業額也是「全國前10名」,加上兩間店面「房子是老闆自己的」,不像其他書店可能面臨房租到期問題,「為什麼李銘輝竟會考慮收店?」此外林彥傑也觀察到,被譽為「文化之都」的台南,誠品與金石堂兩大連鎖書店都幾乎結束營業,「現在剩南紡誠品跟政大書城台南店」,他探索在台南經營書店可能面臨到的問題為何?最後則反問:「只賣書的大書店是不可能(存活)的嗎?」

資深書店人羅玫玲日前在臉書發文,將政大書城定位成77至79折賣書、毛利有限的「地標型優質書店」,並感慨這樣的書店仍不敵書市競價的捉對廝殺:「電商玩低價搶市占、引流,出版社未積極制止自家圖書去低折扣賣書。目前就停在電商大抵以66折券的發放、會員日再折扣為底線,未再下探到5幾折。但蝦皮、甚至出版社自家賣書(閱讀護照等),5折以下層出不窮,而且不是回頭書目。」

羅玫玲指出,今年5月三讀通過修正的《文化創意產業發展法》,並未將出版納入「國家戰略重點文化創意產業」,意味「政府對出版與閱讀價值的體認並不到位」。但她也表示,任何產業的自強,本就該從產業內部開始:「這次政大書城丟出一記有威力的好球,產業裡具決策權的人士一起思考產業長遠發展,好好回應,政大書城的停業啟事就不失為一個契機。否則再失去一個書店通路,其實不過是出版、通路與讀者的共業罷了。」


夜幕低垂,政大書城台南店持續迎接讀者的蒞臨(攝影、提供:蔡瑋庭)

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

頁面