書評》圖像如何思考？讀《最美的那顆石頭》與尤安娜．康哲友的圖像語言
繪本文字少，因此容易閱讀？圖像多，因此一眼就能理解？我始終不這麼認為。身為繪本創作者，我閱讀一本圖像書時，往往是先讀圖像。真正優秀的圖像書，要求的從來不是更快的閱讀，反而是更慢的觀看。
閱讀一本繪本時，我通常至少翻閱3次。第一次只讀圖像，先感受畫面釋放出的訊息；第二次才閱讀文字；第三次則回到圖與文之間，觀看兩者如何彼此回應，又如何各自延伸出新的意義。
如果是多語版本，閱讀次數還會增加，因為語言一旦改變，閱讀的節奏、重量與情感也隨之不同。久而久之，我慢慢發現，自己其實是在閱讀圖像如何思考。
尤安娜．康哲友（Joanna Concejo）的作品，正是讓我最深刻體會這件事的一位創作者。
➤圖像不是文字的附屬
康哲友出生於波蘭，現居法國，是近年歐洲最具代表性的圖像書創作者之一。她曾獲得義大利波隆那童書展（Bologna Children's Book Fair）插畫家展入選、布拉迪斯拉瓦國際插畫雙年展（BIB）等多項國際肯定，作品被翻譯成多國語言。相較於一般繪本創作，她更關心圖像如何獨立於文字之外思考。她的作品經常遊走於繪本、藝術書與圖像小說之間，因此受到許多成人讀者與藝術創作者的喜愛。
康哲友的圖像語言，深受她成長的文化背景影響。波蘭長期經歷戰爭、邊界變動與政權更替，集體記憶始終伴隨著失落與重建；另一方面，森林、湖泊、霧氣與深厚的文學傳統，也形成她作品裡反覆出現的自然意象與靜謐氛圍。理解這樣的文化背景，就不難明白，她畫中的植物、窗戶、舊紙與房間，不僅是景物，更是承載時間與記憶的媒介。
第一次閱讀康哲友的作品是《沒有名字的老人》。當時最先吸引我的，不是故事，而是畫面。那些繁複卻安靜的植物紋樣、細密如編織般的裝飾、帶有手工質感的構成方式，使我立刻聯想到19世紀紡織設計師威廉．莫里斯（William Morris）與工藝美術運動的美學精神。它們是一種讓觀看速度慢下來的視覺節奏。
然而，真正使康哲友與眾不同的，並不是她的風格，而是她讓圖像脫離了「替文字說明」的功能，她曾說過：「圖像不應該重複文字已經說過的事。」因此，她的圖像不是故事的附屬，而是一套獨立運作的思考系統。
➤圖像如何產生意義
許多人形容康哲友的作品充滿詩意、夢境，甚至帶有魔幻寫實色彩。但我認為，她其實非常寫實。她畫的植物、窗戶、衣物、桌椅、器皿、房間與動物，都是真實存在的世界。
真正改變的不是物件本身，而是物件彼此之間的關係。她把原本熟悉的事物重新排列，使它們在並置之中產生新的意義。這種創作方法，更接近電影中的蒙太奇。不依靠快速剪接，而是讓一張靜止的畫面，與另一張靜止的畫面相遇，於是產生第三層意義。
因此，窗戶不只是窗戶，門不只是門，植物不只是植物，人物的背影也不只是背影。每一個物件，都像一條通往記憶深處的線索。她從不直接告訴讀者答案，而是讓閱讀者在觀看的過程中，一點一滴完成自己的理解。
➤《最美的那顆石頭》：圖像如何承載記憶
《最美的那顆石頭》是康哲友與作家吉爾．鮑姆（Gilles Baum）共同創作的作品，也是我反覆閱讀的一本繪本。
在這個故事裡，石頭早已不只是故事中的物件。它是一種選擇，也是一種記憶。石頭落入水中，只是一瞬間。然而激起的漣漪，卻會一圈一圈向外擴散。那些看似微小的決定、平凡的行動，往往在時間的流動中，留下難以估量的影響。
隨著故事推進，畫面也從絢爛的色彩逐漸轉向低彩度的風景。那不是生命失去了光彩，而是一種走向成熟的過程。如同河川為了抵達大海，願意放下原有的身分、界線與執著，在流動之中完成自己。生命真正的豐盛，有時不在於保有什麼，而在於願意成為更廣闊的一部分。
康哲友最動人的地方，在於她總能讓最微小的事物，承載最深刻的生命重量。她讓圖像擁有重量，也讓記憶擁有形狀。石頭因此不再只是石頭，而是時間、愛與記憶留下的痕跡。
➤紙張也是敘事的一部分
康哲友的圖像語言，不只存在於描繪的物件，更存在於她選擇如何描繪。她大量使用鉛筆與色鉛筆，色彩始終維持在低彩度與低明度之間，在灰、綠、藍、褐與暗紅之中游移。她幾乎不依賴鮮豔的色彩製造情緒，而是讓畫面始終覆蓋著一層薄霧般的時間感。
她也經常選擇回收紙、舊紙或帶有歲月痕跡的紙張創作。紙，不再只是承載圖像的媒介，而是圖像的一部分。紙張的斑駁、纖維與泛黃，都參與了敘事。時間，不只是故事的內容，也是畫面的材質。因此，在她的作品裡，我們閱讀的不只是圖像，而是紙張本身承載的記憶。
相較於過去經常使用壁紙圖樣作為背景，在《最美的那顆石頭》書中，康哲友採用了大量暖色調、近似石紋的拼貼背景，使整本書從翻開第一頁開始，就像進入岩層與地質的時間之中。
閱讀時，我一直想到19世紀歐洲書籍裝幀中常見的大理石紋紙（marbled paper）。那是一種將顏料滴落水面，利用油水分離形成流動紋理，再轉印至紙張上的技法。每一次製作，都無法完全重複，每一張紙都是獨一無二的存在。
目前我尚未找到康哲友曾公開說明使用這項技法的資料，因此這仍只是我的閱讀推測。然而，正因為無法確定，它反而提醒了我一件重要的事：閱讀圖像，本來就是一場聯想的過程。
閱讀的樂趣不在於尋找答案，而是在觀看之中，培養屬於自己的美學感知。
➤圖像是另一種思考
康哲友的作品，提醒我們放慢節奏去閱讀。不急著在畫面中找答案，她不是翻過去就能理解的創作者，也不適合用情節摘要的方式去閱讀。
因為真正重要的，往往藏在那些幾乎會被忽略的細節裡：荷葉旁的紙船、窗外的樹影、門板上的刻紋、植物的蔓延、動物的姿態，甚至紙面上一抹若有似無的灰色。每一次重讀，都可能看見不同的世界。
身為圖像創作者，我總是在她的作品裡重新學習一件事：圖像不是把故事畫出來，而是用另一種語言去思考世界。
真正優秀的圖像書，從來不是文字加上插畫，而是2種思考方式共同織就的一本書。而康哲友更進一步提醒我們：圖像不是裝飾，也不是說明。圖像本身，就是思考；圖像本身，也能承載記憶。康哲友曾說：「我從不預設讀法，我的工作只是不去阻礙任何解讀的可能性。」
閱讀圖像，也是與自身生命經驗相遇的過程。當我們不急著尋找唯一的答案，而願意停留在觀看之中，便開始建立屬於自己的觀看方式，以及理解世界的方法。圖像之所以迷人，不僅是因為它能說故事，更是因為它讓我們用另一種方式思考世界，也重新思考自己。
閱讀康哲友，讓我明白，圖像從來不是文字之前，也不是文字之後；圖像本身，就是一種思考。●
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作者簡介：吉爾．鮑姆（Gilles Baum） 1975 年出生於法國米盧斯（Mulhouse）。在校時主修數學，之後成為小學教師，也在教學現場發現了自己對兒童文學與繪本的熱情，自 2013 年開始從事青少年文學創作（有趣的是，他的第一批作品是在自家的廚房裡祕密完成的！），並逐漸將這份興趣發展為寫作生涯。 繪者簡介：尤安娜・康哲友（Joanna Concejo） 1971年生於波蘭，畢業於波茲南美術學院（Academia di belle Arti di Poznan Poznań），主修繪畫與插畫。 譯者簡介：倪安宇 淡江大學大眾傳播系畢業，威尼斯大學義大利文學研究所肄業。旅居義大利威尼斯近10年，曾任威尼斯大學中文系口筆譯組、輔仁大學義大利文系專任講師，現專職文字工作。 |
最美的那顆石頭
童書書房》2026荷蘭兒童文學獎揭曉，全新「綠筆獎」表彰環境教育的關懷
由荷蘭圖書推廣基金會（Collectieve Propaganda van het Nederlandse Boek，CPNB）設立，每年6月頒發的「銀筆獎」（Zilveren Griffels）與「銀畫筆獎」（Zilveren Penselen），為荷蘭最具指標性的兒童圖書獎。荷蘭籍得主有資格角逐當年9月於兒童圖書週頒布的「金筆獎」（Gouden Griffel，1971年設立，表彰荷蘭年度最佳兒童文學讀物）與「金畫筆獎」（Gouden Penseel，1973年設立，表彰荷蘭年度最佳繪本、兒童及青少年圖書插畫作品）。
「銀筆獎」共分為4個年齡層，分別為：6歲以下、6歲以上、9歲至12歲，12歲至15歲，以及兒童知識類圖書、兒童詩歌類圖書；「銀畫筆獎」則包含繪本、兒童故事類插畫、兒童知識類插畫、青少年讀物等類別。
此外，CPNB與「世界自然基金會荷蘭分會」（WWF-NL）合作，於今年創立「綠筆獎」（Groene Griffel），旨在表彰文學品質卓越、能以獨特方式引導兒童思考自然、野生動物和未來世界的兒童圖書，該獎項由自然、教育和兒童文學領域的專業評審團獨立評選。
本屆評審團報告提及，「兒童書籍並非僅供兒童閱讀。優秀的兒童文學作品能觸動每個人的心。兒童文學蘊含著關於人性、和諧共處、希望、失去、勇氣和驚奇的深刻見解，以純粹、真誠、直截的方式講述重要的主題，這使得閱讀兒童文學不僅對年輕讀者有價值，對所有人來說也同樣意義非凡。」
評審對本屆兒童文學作品的活潑生動和多樣性印象深刻，入選書籍包含輕鬆詼諧又感人至深的童詩、充滿想像的冒險故事、能激發好奇心的知識類書籍，還有認真對待兒童的故事，「我們也看到許多關於荷蘭殖民歷史、多元文化、包容性，以及其他值得關注、探討和深入思考的主題，美麗且必要的書。」
同時獲頒「銀筆獎」與「銀畫筆獎」的詩歌類童書：
➤《你難道忘了世上還有小山羊嗎？》（Ben je vergeten dat babygeitjes bestaan?）
一本充滿力量的兒童詩集，內容深入淺出、多樣性令人嘆服。作者Pim Lammers的筆觸輕鬆幽默，許多首詩都與兒童的生命經驗相關，以新穎的方式描繪兒童的內心世界，捕捉日常的情感和情境，期待與驚喜交織，獨樹一幟。出人意料的轉折揭示了童詩豐富的內涵，提供讀者體驗愛的種種可能。本書為探討霸凌、排斥、失去與慰藉等主題，提供了絕佳的切入點，無論年齡大小或身處何種境遇，無論現實生活多麼艱難，總還有許多值得我們喜愛的事物。
每首童詩自成世界，同時又能共構成連貫的故事，插畫家Nadia Meezen以柔和的色彩與輕柔的筆觸將文字具象化，想像力獨具一格，在詩歌文本中構建出一個個鮮活的世界。
獲頒「銀筆獎」的兒童文學作品：
小月亮是個愛說故事的女孩，不但會編故事、講故事給別人聽，還能把故事寫得美麗動人。當奶奶得了重病無法康復，女孩寫了一個故事，想再逗奶奶開心。女孩望著海浪說，「我在移動大海。一週前，奶奶搬走了；她以前住在外面，現在住在我的腦海裡。奶奶喜歡在海裡游泳，所以我要把大海搬到我的腦海裡，這樣她就能在那裡游泳了。」本書敘事風格生動活潑、平易近人，自然散發出的幽默感始終貫穿整個故事。
作者Sjoerd Kuyper以大膽的筆觸和對兒童邏輯思維的洞見，將悲傷和離別等難以言說的感受轉化為溫暖與愛，讓讀者浸潤其中、感同身受，輕盈而不沉重。敘事的層次感強烈，故事之中又鑲嵌著另外一個故事，想像和語言在敘事中扮演著重要角色。
➤《阿南西為什麼要橫渡大洋》（Waarom Anansi de oceaan overstak）（6歲以上）
跟隨蜘蛛阿南西的腳步，踏上一段驚心動魄的旅程。作者Henna Goudzand Nahar將歷史現實與傳統故事巧妙地結合在一起，呈現故事如何在最艱難的處境中傳播，帶給人類心靈慰藉。本書強調理解歷史的重要性，透過故事不僅能展現痛苦與不公，也能展現韌性、連結和文化力量。
數個世紀以來，蜘蛛阿南西一直是西非、蘇利南（南美洲）和加勒比地區童話故事的主角，代代相傳。本書以獨特的視角，將一段扣人心弦的苦難歷史——奴隸制度，以淺顯易懂的方式呈現給孩子。這部意義深遠、令人印象深刻的作品拉近了我們與歷史的距離，揭示故事得以傳承的重要性。
本書由荷蘭金畫筆獎得主Jeska Verstegen繪製插圖，出版社將故事譜成歌謠，傳唱不休：
女孩Kat搬到了已故叔叔位於郊區的房子，那是個奇妙的地方，在叮噹作響的盔甲、神祕的雕像和絨毛玩具之間，她發現了一顆鵝卵石。女孩把這顆平淡無奇的鵝卵石塞進口袋，然後忘了它的存在。之後，女孩的生活開始發生一些奇怪的事情。這是一部構思精巧、充滿想像的處女作，作者Bouwien Jansen融合了懸念、冒險和情感深度，從第一頁起就以神祕的氛圍、引人入勝的敘事結構，牢牢抓住讀者的心。
書中人物魅力十足，讓人不由自主受到吸引。本書探討歸屬感、認同、包容、開放性等主題，結合人文關懷，將故事提升至讀者熟悉又獨特的境界，敘事自然流暢，驚喜不斷，展現好故事可以多麼溫暖、精采，引人入勝。
女孩Eliza有6個兄弟，她的繼母和父親都說，其中5個都已溺水身亡。但她一個字也不信，她想找到他們，就算一路走到白色懸崖（Witte Kliffen）也在所不惜。於是，她帶著僅存的小弟弟Krekel出發了。Krekel膽小如鼠又是愛哭鬼，簡直是個累贅。故事自成世界，鹹澀、陰暗、如夢似幻，充滿原始野性。作者Annet Schaap的語言細膩而精準，彷彿能嗅聞到大海的氣息，感受海風吹拂，聆聽碼頭聲響。
一對姊弟發現家庭祕密後展開冒險，本書以鮮明的敘事風格和藝術技巧脫穎而出，生動地描繪人物的傷痕、慾望和掙扎，賦予故事深層內涵。所有角色都栩栩如生，極具人性。閱讀本書需要全神貫注，書中描繪了失去、勇氣、渴望和解脫，閱讀之後久久難忘懷。這是一部令人印象深刻、毫不妥協的作品，展現了青少年文學的魅力。
滑板公園裡，11歲的Mats很快就和酷酷的Kilian成為好朋友，他們還成了結拜兄弟。但如果Kilian發現了Mats的祕密，還會跟她做朋友嗎？本書以樸實無華的筆觸，講述一段關於身分認同和友誼的真摯故事。瑞典作家Jenny Jägerfeld透過鮮明的人物形象，描寫那些既陌生卻能引起讀者共鳴的情境。
故事核心並非認同本身，而是環境（包括父母）的反應，書中沒有強烈的戲劇衝突或冗長的解釋，而是以簡潔明瞭的敘述打動人心，將接納、友誼和忠誠置於故事中心。對孩子來說，這是一本意義非凡的書，語言簡潔有力，親切又感傷，故事易讀而令人難忘，拓展了讀者的視野，展現青少年文學如何以一種自然的方式促進理解和認同。
本書是一場大膽的思想實驗，當男孩Abel醒來，發現身旁的人全都變成了動物，母親變成了一頭鹿，父親變成了一隻狗，他必須盡快逃離將他視為獵物的野獸之口，尋找倖存的人類，將會發生什麼事情。作者Yorick Goldewijk以充滿想像和感人至深的敘事技巧，引導讀者思考自由、人與人之間的聯繫，以及人如何與周遭世界相處。
一段冒險故事徐徐展開，生命如何交織在一起，過去如何持續影響現在，小說的語言豐富、字斟句酌，對於故事節奏和細節的掌握都精準到位，既不說教，也不沉重。評審團認為，本書的獨特性在於提出問題卻不強加正確答案，留下開放的解讀空間，令人回味無窮。這部觸動人心、引人深思的小說，恰當地展現青少年文學如何打開一扇通往世界和自我的窗口。
獲頒「銀畫筆獎」的繪本：
➤ 《露西和夜》（Lucy en Donker）
露西在半夜醒來，黑暗就在身邊。從黃昏到深夜再到黎明，每一頁插圖都捕捉不同的氛圍，整本書色彩斑斕：冰冷的灰、夜燈流淌出溫暖的黃、月光下更顯濃厚的藍，晨曦時分，天空中的紫。繪本作家Karst-Janneke Rogaar不僅在故事氛圍和場景營造上傾注心力，她還讓露西的世界變得平易近人，孩子很容易就能認出赤裸的腳丫、牆上的塗鴉，沙灘上的城堡。繪本以輕鬆詼諧的方式探索黑暗的奧秘，呈現兒童內心的各種恐懼，影子、森林邊緣，還有黑夜中可怕的聲音，以極富創意和視覺衝擊力的方式，化解兒童害怕黑暗的緊張感。
➤《琪琪與我》（Kiki & ik）
本書描繪一匹馬和一位小女孩之間特殊而不斷變化的情誼。故事由馬的視角展開，隨著女孩的成長，帶領讀者一同見證女孩與馬兒形影不離的友誼。繪本作家Leo Timmers善用絢麗的色彩與細膩的黑白構圖，交織出多層次的敘事角度，不僅豐富了故事情節和人物情感細節，也給予讀者充分的想像空間和信任，任其遊走在書頁之中，成為故事的一部分。這是個非凡獨特、充滿電影感的繪本故事，讓生命無比自由地在壯闊的天地之際展開冒險。
獲頒「綠筆獎」的知識類圖畫書：
➤《我們，熊：終於要講我們的真實故事了》（Wij, beren: Eindelijk ons echte verhaal）
這本精美的圖畫書記錄了關於熊的各種事實和迷思，向讀者展示浩瀚無垠的動物知識。作者Lotte Stegeman和銀畫筆獎插畫家Marieke ten Berge，聯手創作這本關於熊的非虛構類作品，生動且有趣。熊是世界上最著名的動物之一，讀者或許會想，應該不需要再一本書吧，我們對這種動物已經足夠了解了。但才不是，關於熊的誤解和偏見仍然比比皆是，例如：熊並非巨大的怪物，也並非溫馴可愛的動物；無尾熊根本不是熊；灰熊有比吃人更重要的事要做。在這本精采的知識類圖畫書中，地球上的8種熊終於有機會為自己發聲。
閱讀通信 vol.390》人生算不算一種甜到發苦的和菓子？
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