報導》好看的故事,才是知識漫畫的長銷起點:臺日編輯談《達克比辦案》的原創IP養成之路

➤成功的本土自製IP:達克比

親子天下出版的《達克比辦案》,是主要針對9-13歲小學讀者的知識漫畫,全系列漫畫在臺出版至今已熱銷超過84萬冊。除入圍第6屆、第8屆金漫獎「兒童漫畫獎」,其動畫、有聲故事亦榮獲第13屆金漫獎「跨域應用獎」,並獲德國慕尼黑兒少影展(Prix Jeunesse)7-10歲組「全球優質兒童電視節目」的推薦。

漫畫以外的延伸出版品還包括:2024年為服務6-10歲小朋友的注音版知識繪本《達克比出任務》系列,以每年一本的進度目前已至第3集;2025年為回應小讀者提問所製作的設定集《達克比與他的生物好朋友》,以趣味圖鑑的呈現方式,為孩子們詳解曾在達克比漫畫本傳中曾出現過的生物,並剖析達克比秘密基地與實驗室等內部構造,明年將出第2集;此外還有《達克比與世界未解之謎》,是結合漫畫與互動遊戲的科普解謎書,目前已出版2集。

林欣靜說:「我們從漫畫出發,延伸各式各樣出版品,為有利達克比IP發展,我們還將漫畫裡的角色線條簡化、製作Guide Book,之後才有辦法發展動畫、製作周邊產品、上舞台及多樣化的發展IP授權業務。」所以達克比自2013年出版以來,近年除周邊商品和各種策展的宇宙逐漸擴大,還有許多改編的合作與延伸活動。例如親子音樂劇團「米特動物樂園」的音樂劇《達克比出任務:樂園怪蛋事件》、與科博館聯名的實境解謎遊戲《達克比勇闖海洋風暴》,今年11月還有新北大都會公園的「達克比X樂樂小宇宙親子路跑」活動等。

對此,竹下純子也分享日本經驗。她說:在日本,NHK的自然生態節目《達爾文來了》非常受歡迎,所以該節目與日本國立科學博物館合作的展覽也廣受喜愛。此外日本有不少熱門的科普漫畫,如《つかめ!理科ダマン》、《科学漫画サバイバルシリーズ》、《となりのきょうだい 理科でミラクル》等,可惜都是譯自韓國的作品,在周邊產品開發方面投入不多。

不過,擁有原創角色的IP(例如哆啦A夢),在製作百科全書、合作教育節目等方面就取得了成功,感覺日本似乎都是先有角色,才利用角色開發其他用途,也因此讓竹下純子對臺灣達克比如何成功經營IP很感興趣。

➤達克比的身世之謎與成功之道

林欣靜說,其實達克比在角色具象化之前,最初是從科普作家胡妙芬的文字劇本裡誕生。臺大動物所畢業、被暱稱「妙妙老師」的胡妙芬,很擅長用生動幽默的情節與對白,將深奧的科普知識融入故事之中,她並曾以《科學史上最有梗的20堂地科課》榮獲第47屆金鼎獎的兒童及少年圖書獎。(至於主角為何選擇鴨嘴獸-Duckbill?純粹是胡妙芬認為牠外型逗趣、能在陸地和水下自由活動,又是活化石,讓故事很有發揮空間。)

當時碰巧親子天下有意開發知識類漫畫,便邀請(也是金鼎獎得主的)漫畫家彭永成,原創達克比的形象設定,並在劇作者胡妙芬的期待下,化身為戴大盤帽的動物警察,自此兩人正式展開合作,直到2017年彭永成因肝癌過世,由其學弟漫畫家柯智元接手續作,自第6集起擔綱繪者至今。

然而誠如竹下純子所分享,在日本,即便熱銷如韓國的科普漫畫,初期銷量也不盡理想,是隨著推廣活動的開展(例如進入小學圖書館、在社群媒體上發布影片),銷量才逐漸提升。

林欣靜對此感同收受:「相較於日韓,知識型漫畫在臺灣起步較晚,經營IP相當不容易,自製漫畫前期投入成本很高,銷量無法支撐就會做得很辛苦。」她說:「所以達克比本來在第5冊之後曾因賣得不太理想而打算宣告完結。眼尖的話就可發現,第5冊是達克比系列唯一沒有下集預告的單行本。」

竹下純子聽聞後非常驚訝,也對達克比日後的成功更加好奇。林欣靜回道:「重點還是好看的故事、有趣的知識。妙妙老師的作品正契合了這些要素。達克比是非常難得的系列,收掉實在很可惜。」因此在這部漫畫打算收掉之際正好加入親子天下的林欣靜,開始認真挖掘它的特出之處。

「重新梳理後,我發現達克比的辦案過程,很符合科學的研究方法(疑問-調查-提出假設-實驗-得到結論),所以我們開始把這部作品與孩子的生物科普學習連結,重新包裝定位它。」此外還有多項策略,包括:固定出版節奏,來滿足讀者預期;做計畫性出版,每5集整合成一個系列主題;與作者討論為達克比建立可以一起解決問題發展故事的夥伴群等。

「例如6-10集我們設定的是『地球環境與生物演化』,並納入小朋友最喜歡的恐龍為主角,所以就出現《暴龍遇到雞》、《末日恐龍王》等主題;期間又遇到東京奧運,因而我們又規劃了以動物奧運會為主題的《驚魂奧運會》。重點就是扣合熱議的議題與小朋友喜愛的元素,並賦予好看的故事。」

同時間親子天下也與菊箱動畫團隊合作,將已出版的漫畫故事改編成6集動畫。經過與不同團隊相互激盪創意,達克比的世界觀越變越大、夥伴越來越多。從此達克比不再單打獨鬥,除了女朋友阿美、知識淵博的小博和外星人團長外,還多了警察前輩趴哥等夥伴,劇情也從初期看似小品單元劇,走向格局相對長篇的故事系列、解決較大的任務,注意到也喜歡上這部知識漫畫的讀者逐漸增加,小讀者們也開始有了追劇感,渴望跟隨達克比的未來動向,一起辦案。

「11-15集主題是『地球環境與生態系』;現正進行的16-20集,則是介紹臺灣的地理環境、生態系和獨特的生物特色;再之後,達克比還有無限的可能性。」

➤竹下純子:牠讓我忍不住發笑,日本人會喜歡

今年,臺漫達克比正式赴漫畫大國日本發展,臺灣讀者都為之大感振奮。目前河出書房已邀請有名的知識型諧星小島義雄代言推廣,並從臺灣方取得一些達克比影片加上日文字幕,將在Youtube上對日本讀者公開播送。

當初河出書房為何會想引進達克比?它與日本現下的相關出版品又有何不同?竹下純子表示,她是在某次書展看到達克比的,發現牠表情豐富、笑點十足,雖然她看不懂中文,但光是畫面就讓她忍不住發笑。且從編輯眼光來看,達克比線條簡潔可愛,畫風也很吸引人,是日本會喜歡的風格。

「正如我前面提到的,韓國知識性漫畫在日本很受歡迎,它們節奏明快,趣味十足,但我覺得劇情推進得太快,資訊量也過於龐大,所以我選擇了達克比,它的故事情節恰到好處,人物塑造也很成功,即使不考慮教育意義,作為一般漫畫也十分引人入勝。」


河出書房新社編輯竹下純子

林欣靜也表示:「韓國知識型漫畫真的非常強,像《科學實驗王》、《尋寶記》,內容是去各國遊歷後,用補充的方式把知識帶出來(亦即故事跟知識box分開)。相反的,妙妙老師將知識埋進故事裡,甚至將知識作為故事起承轉合的重要關鍵,這點反而更厲害、更不容易。」

竹下純子說,小朋友透過漫畫學習知識,在日本是很普遍、很日常的事,對漫畫的熱愛,已經是日本的一種民族性。據說,日本第一部教育漫畫是集英社於1957年出版的系列作品,其他諸如哲學、經濟學和阿德勒心理學等學科的入門書籍,也幾乎都有改編成漫畫的版本。

「總之,教育類漫畫一直保持極高的人氣,大多數成年人,可能都是讀著某種教育漫畫長大的(我自己就是從漫畫開始學習歷史的)。且面向中小學生創作的青少年漫畫,往往更受成年人歡迎,有些人說,他們最初是為孩子買的,但最後自己也沉迷其中。」

林欣靜也說,在臺灣,過去家長覺得漫畫是閒書,這幾年漸漸反轉,已經很少聽到家長反對了,甚至還會主動找給孩子看,畢竟現在孩子願意看書已經了不起了,總比只看手機好。


親子天下產品中心總編輯林欣靜

➤重點是如何讓人們知道書的存在

面對手機影響閱讀習慣的社會現狀,竹下純子認為,在AI時代,最難的是讓人們知道書籍的存在。「網路的普及佔據了我們太多時間,以至於剝奪了我們拿起一本書的機會。據說日本約有30%的市町村甚至沒有一家書店,人們在現實生活中接觸書籍的機會正在減少。」

「不過我不認為印刷文化會消失,因為還有很多人正在創建自己的雜誌、讀書俱樂部,渴望獨立書店及文學跳蚤市場。且不僅僅是成年人,也有越來越多的家長和孩子參與進來。」

但書店數量正在減少是不爭的事實,也因此盡可能創造人們接觸書籍的機會迫在眉睫。「如果你只是等待,讀者不會來。我認為有必要透過電腦和手機讓人們意識到書籍的存在,例如在社交媒體上發布訊息,在兒童圖書網站上進行推廣,以及向有影響力的人贈送樣書、邀請他們參加書店的活動,或在博物館等相關場域推廣販售等。」多多建立人們認識一本書的管道。


日本書店現場(文策院提供)

竹下純子還擔心,原油價格的上漲,會反映在印刷和物流成本上,書籍價格也隨之升高,這時政府的介入和讀者的支持同等重要。

林欣靜則提到,少子化也是個問題。她說她做童書10年以來,臺灣每年的新生兒就少了一大半,當讀者圈逐漸變小,就必須想很多方法把孩子帶回紙本上。她以達克比為例:「我們將達克比有聲化以後,帶來很多年紀很小的讀者;在推廣達克比的現場,也發現很多還看不太懂字的幼兒已經對達克比的故事如數家珍(這也是我們決定做繪本的原因)。」

她認為數位時代,實體活動與孩子的連結非常珍貴,也越來越重要。「我們希望在3C、AI之外,可以有各種方式來陪伴小孩。像達克比人偶去過台積電家庭日;前陣子我去看達克比的音樂劇,現場也很熱烈,感覺就像回到我孩子小時候的巧虎劇場,讓人非常感動。」

這些都是讓人意想不到的效應。當林欣靜每次想到「大家都不看書了怎麼辦?」然後在某個實體活動看見孩子的熱情時,就會振奮起來,思考如何凝聚這些力量、出版好書,來回應這些熱情。「畢竟我們是很認真地在養IP,孩子們的喜愛和真實回饋,正是團隊堅持下去的動力。」

➤ 現場:看見書展魅力與用心

回到本次兒少書展現場,竹下純子表示:「書展的魅力在於可以一次看到各種各樣的書籍。這次來到會場,發現非常多出版社有很多相似的主題,卻能做出值得比較的不同風格與特色。此外也發現日本書非常多,由河出書房出版的通俗讀物也頗受臺灣讀者接受喜愛,這或許是我們文化很相近的緣故。」

她並期許:「我個人很希望能看到一些特別關乎臺灣的書籍,可惜因為看不懂中文,所以分辨有困難,如果能明確標示就太好了,這樣更容易判斷與取得想要的內容。」

現場還令竹下純子感到難能可貴的是,見到老師帶著一團一團學生來看展,因為日本已經多年沒有舉辦這樣大型的實體書展,所以很高興看到這種盛況。不過幸而日本大約有8成學校推行「安靜閱讀」,每天利用早上10分鐘,讓小朋友看自己喜歡的書,以此為起點,盼能重建小朋友的閱讀習慣,並最終愛上閱讀。

林欣靜也回應道:「我們很早就注意到日本推行的晨讀運動及成效,因而曾經在雜誌上進行非常深度的報導,並募集100所認同推動晨讀運動理念的學校聯手合作,同時我們也發展成『晨讀10分鐘』書系,並分為小學生版跟中學生版,提供學校閱讀素材,一直以來這個書系都得到極佳的迴響。」她說:「所以我們真的很感謝日本,不管質與量和創意都非常多,讓我們得以從很多觀察與交流合作中,汲取養分發展自己的經驗。」

➤對版權交流的建議與期許

對於文策院在書展中推動的版權交流,竹下純子覺得院方人員各個都很親切,很開心有此機會跟大家互動。她說:「我曾多次參加義大利波隆那書展,最吸引我是邂逅意想不到的佳作,以及和編輯與參與書籍創作的人交流。」了解書的魅力所在是彌足珍貴的,因此她建議:「如果能邀請幾家出版社以研討會形式介紹他們最推薦的書籍,每人大約15分鐘,就能讓大家更有效率地瀏覽更多書,那就太好了。」

此外,過去達克比曾多次隨文策院參與海外展會,今年也已先後參與波隆那童書展、馬來西亞Taiwan IP Expo,因此之於版權輸出,林欣靜分享道:「日本漫畫經常能風行全球,達克比雖已授權不少國家,但目前主要仍集中在亞洲。臺灣知識漫畫想進軍歐美國家相形困難一點,反之,相較於日韓,歐美漫畫在臺灣也相對小眾一些。」不過她認為,臺灣發展自製IP很重要,尤其一眼望去,像達克比這樣的童書自製IP很少,林欣靜說:「我們當然期待達克比可以走出亞洲,相信只要大家理解它的內涵,應該都會覺得很有趣。」

例如在北美和馬來西亞的華人家庭,達克比有聲故事很受歡迎,當地家長會像廣播劇一樣分享給小孩聽;另一方面,小朋友讀圖能力很強,即使還不識字,但看到圖像搭配有聲故事就能自己腦補劇情。達克比亦有插旗簡中巿場,中國方面已經出版很多集達克比系列漫畫,也相當受到當地讀者的歡迎。

至於日韓,知識漫畫很成熟,科學和歷史人文的漫畫版品很多,但生物科普類則相對較少,以非人類的生物為主角就更少了,所以對日韓來說頗有市場差異與空間,只是目前尚需時間試水溫。

➤閱讀還在,只是換了各種面貌

最後,談到本次兒少書展核心命題「未來世代」,林欣靜認為,如何面向未來是個大哉問,大家都仍在摸索中。「少子化會讓未來出版的質跟量都更加謹慎。此外閱讀會出現各種形式,出版方還要去開拓各種不同的可能性。我們也都會想一些整合實體活動和數位內容的做法,同時提供更深入的會員服務並串連社群。未來以書為核心,轉譯成其他內容也是一種方式。總之,期待透過各種配搭來走得更遠。」

人才亦需要升級,她覺得單純只做書的時代將成過去,大家有必要慢慢調整改變。「我們希望傳統編輯人才可以做不同的思考,不只是做一本書,還能混搭多樣化的內容形式,這可能會是未來的發展方向。」她說:「閱讀的需求一定都會在的,只是換了各種面貌。日後我們提出產品企劃時,就要連同各種可能一起思考,不能只考慮當下。」因為現在雖然是充滿變數的「最壞時代」,卻也可能是可以連結各種機會和創新的「最好時代」。●

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

2026-10-15 09:00
書.人生》讓我從此不戴戒指的人——懷念老郭

秋日裡緬懷老郭(郭重興),心中一陣陣酸楚與不捨。

算算,我和老郭竟然相識了37年。

最早、也最深刻的印象,是1989年10月的法蘭克福之行。那是台灣出版界第一次組團前往法蘭克福書展設置台灣館,我是《中國時報》第一任出版記者,躬逢其盛前往採訪。那時郭重興在牛頓出版擔任國際版權代理,總喊我「老莫」,我則喚他「老郭」。

那次,老郭帶了一個高高瘦瘦的女生同行,兩人舉止超級親暱、黏TT,活像熱戀中的情侶。一問之下,才知道竟是已結婚多年、育有兩個女兒的太太王建梅。

這對台大「校對」伴侶(老郭森林系轉哲學系、建梅人類學系),從戀愛、結婚、生子,到各自創業、在出版與著作權代理領域闖出一片天,始終恩愛逾恆。老郭創辦貓頭鷹出版社,後來一步步建立起龐大的「讀書共和國出版集團」;建梅則擔任博達著作權代理公司總經理。建梅對老郭個人與事業的支持和照護,始終堅定不移,令人動容。

我則從《中國時報》出版記者、《中國時報.開卷》創版主編、時報出版公司總經理、一路到《Openbook閱讀誌》社長,一直在出版領域打拚。


2017年2月Openbook創刊,12月盛大舉行好書獎贈獎典禮,出版大佬都來相挺。前排左起:郭重興、遠流董事長王榮文、莫昭平、心靈工坊總編輯王桂花,後排時報文化董事長趙政岷

老郭和我最常碰面的場合就是每年的「中國時報開卷好書獎」、「Openbook好書獎」贈獎典禮,以及台北國際書展。

他創辦的讀書共和國,旗下共有60多個出版品牌,每年出版上千種新書,作品屢屢獲獎,是出版界的大贏家。台北國際書展更是集團實力與努力成果的展現,老郭總是親臨現場,給他的子弟兵最大的鼓勵。

老郭非常紳士,不論裝扮、氣質或風度,都讓人聯想到典型的英國或日本紳士。他待人極其熱誠,每次見面都會超用力地跟我握手,握得我戴著珍珠戒指的右手無名指痛個半死。沒想到這竟影響了我,從此以後就不再戴戒指了。這大概是老郭留給我,最獨特也最有趣的紀念。


2022年6月台北國際書展,左起:郭重興的哥哥郭重國、郭重興、莫昭平、青林國際出版總經理林訓民

數十年辛勤耕耘,老郭的讀書共和國蔚然成林,也為華文出版界開創了一種令人刮目相看的經營模式。在華文出版界,類似的多品牌經營並非少見,但誰能有老郭那樣的氣魄?他給予每一個品牌、每一位總編輯遼闊的空間、充足的創業資源、高度的自由,以及充分的職位授權。

他相信編輯,也願意放手讓編輯做自己的老闆——其實也不是每一位總編輯都能成功,「陣亡」也是有的。

當然,這樣的經營模式並不輕鬆。身為總導師的老郭採取扁平式管理,親自調教每一位總編輯。他每天約見兩位,上午一位、下午一位,60多位總編輯輪流下來,就得花上一個多月。

愛才如命的老郭,還不斷在外尋覓、邀請人才,恨不得把天下的人才都找來做出版、寫好書。

他自己更是愛書如命、嗜讀成癡。談起自己的愛書來,他總是兩眼睜得大大的,發光發亮地看著你。他是一輩子的書癡,一輩子為書賣命,也從書中得到一輩子的快樂。

2022年11月,老郭回到大稻埕,在早年祖父創立商行的家族起家厝開起「郭怡美書店」。那是一間兼具優雅質感與人文氣息的書店,也寄託了老郭對閱讀、對台灣書店未來的深刻期待。

2023年底,老郭傳Line給我:「老莫,關於Openbook到郭怡美辦活動,租金部分,我可以用個人名義贊助,共襄盛舉。大家一起炒熱閱讀風氣。」當時他大力爭取Openbook到郭怡美辦活動,Openbook自然樂於合作,但作為非營利組織,也順勢詢問場租可否提供折扣。老郭不願因此破壞書店的規矩,寧願自掏腰包以個人名義贊助。這就是老郭,既支持活動,也尊重規矩。

接著,他又豪氣地說:「2024我們來大舞一場!」我也豪氣干雲地回他:「2024我也很想大舞,很多場、很多場!」

2024年,Openbook果然大舞了好多場。我們以「島讀共同體」為主題,在基隆、台北、花蓮、澎湖,透過作家對談、生態走讀、閱讀活動與Podcast等不同形式,推廣閱讀的美好。


2022年6月攝於台北國際書展,左起:作家劉克襄、莫昭平、導演吳念真、郭重興

老郭長期以來都以個人名義定期定額支持Openbook;到了年底,建梅也一如往年,以博達的名義捐款給OB。他們是最明白非營利媒體Openbook之價值與辛苦的人。我寫Line向老郭道謝:「你們總是寒冬送暖,非常感謝一路上有你們這樣的好朋友!心頭好溫暖,備受激勵!」

老郭回覆:「老莫,感謝妳們為出版界所做的貢獻!」

這時的老郭已經罹癌。2024年12月,他已無法出席Openbook好書獎的贈獎典禮。

2025年5月,我不經意翻到一張老照片,正是1989年10月法蘭克福之行的合影。我把照片傳給老郭,寫道:「One day when we were young.」

老郭回我:「看了難免傷感。」

我趕緊鼓勵他:「你出了這麼多好書,做了這麼多事,培養了這麼多出版人和作家,影響力這麼大、這麼大!這半生很值得了。」

他回覆:「謝謝妳,老莫。我會以此自勉,走完最後的幾步路。」

我心中不捨,趕緊說:「你還有長長的後半生要好好走呢。」

「好,就妳一句話!」

這段對話,如今讀來,備感酸楚。


2023年12月攝於郭怡美書店,左起:王建梅、莫昭平、郭重興。這是我和老郭、建梅的最後一張合影

2025年12月,Openbook又如期收到建梅/博達的捐款。滿心感謝與感動的我,激動地跟老郭分享我們為什麼要做Openbook:「說來悲壯——因為,如果我們不做,全華文世界就沒有這樣一個有系統介紹新書、推薦好書、推廣閱讀的網站/媒體了!」我還告訴他:「我感覺大家今年都豁出去了,拼了命地以令人驚異的創意和活力在做出版、做書店、做各式各樣的活動。」

2025年的Openbook好書獎贈獎典禮上,老郭終究沒能來。少了他的溫暖與熱力,總覺得缺了許多,令人悵然。

今年1月中旬,我傳Line給他,說想去探望他。他回覆:「請絕對不要來。住院期間除了要忍受高燒與超過忍耐極限的疼痛以外,所餘就是半昏半睡,聽手機播放音樂。等我好些可以出院後再來見面吧。謝謝老莫。」

這是我和老郭最後一次通消息。

接著,9月7日,就傳來令人心碎的噩耗。

親愛的老郭,那美好的仗,你已經打過。你種下的樹苗,都已長成高大繁茂的森林,四時不斷開花結果,豐饒盈美,蔚然可觀。你以獨特的出版理念,培養了一批又一批的編輯、出版人和作家,讓他們有機會獨當一面,也讓許許多多的好書與奇書進入讀者的生活。你也已經圓滿交棒,讓年輕一輩承擔重任。

你走後,可知道有多少人為文追憶、感念你?

老郭,你是一代出版人。謝謝你用一生證明,出版乃是一份對知識、人才與閱讀的堅定信念。感謝老天讓我認識你,和你做了37年的朋友。

還有,也要謝謝你那時總是那麼用力地握我的手,讓我從此不戴戒指,雙手自由自在。●

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

  • 莫昭平(《Openbook閱讀誌》社長)
2026-10-14 16:00
影迷必讀》2026台灣國際女性影展「非分擾動」:台灣競賽6位導演推薦書單

➤《她的碎片》|許慧如

外婆去世之後,導演許慧如透過過往記錄的聲音與影像,持續與外婆對話,回溯四代女性家人之間柔和細密卻又苦澀難言的情感。從阿媽、媽媽、阿姨到女兒,他拿起攝影機,在親人與攝者的身分切換之間,凝視不同世代女性流動的社會身分,以及他們樸實綿延的生命歷程。現實日常與回憶的虛擬場景交錯,零碎的絮語與暗處湧動的情感逐漸拼湊成一幅女性家族的生命圖像,也成為導演面對「失去」、理解傷痕與自我療癒的過程。

▌許慧如推薦書單

  • 《進烤箱的好日子》,作者:李佳穎
    它講的是一個寫不出虛構小說的作家,因為發現自己在寫虛構小說時,筆下的角色都是自己的投射,於是她轉而想要去寫回憶錄。為了確保回憶錄的「絕對真實」,她開始回過頭一一去跟她生命中的親友、同學印證彼此的記憶是否相符。我自己在創作的過程中也會經過這些思考和自我拷問——我們經常把紀錄片跟真實畫上等號,但每個人的記憶都是真實不虛的嗎?
  • 《老派少女購物路線》,作者:洪愛珠

    一開始看《老派少女購物路線》以為它是本輕鬆的書,後來我在7-11邊等小孩邊看這本書,結果哭到不能自已(笑)。 這本書藉由食物、老舖,連結起對於母親與家族的情感,深深埋藏了失去母親的傷痛。作者藉由料理、寫作去反芻這件事,憶起母親然後再一次與其告別。同樣身為女性創作者,在面對相似的生命課題時,以不同的方式去回望與轉化,格外受到觸動。

▌關於導演|許慧如

紀錄⽚影像⼯作者,作品關注女性⽣命故事,透過家庭關係思考存在的意義。曾入圍⽇本山形、瑞⼠真實、英國雪菲爾等國際重要影展。近年持續創作,透過虛實交錯的敘事結構探究紀錄片的更多可能,亦獲得⾦⾺獎、台北電影節等入圍獎項肯定。

➤《飛機飛過的時候》|簡冠盈

走進桃園市群眾庇護中心,他們遇上既相似又獨特的一群人。曾是雇主口中的好看護、好幫手,卻因懷孕被解僱。住進移工安置中心待產的女性移工,有人一邊照顧雇主一邊育兒,也有人必須承受與孩子分隔兩地的痛苦。毛毯、奶瓶、尿布搭建了一塊軟綿天地,這些印尼女性們是移工也是母親。

好奇心在距離中萌芽,簡冠盈在紀錄片企劃初期對「身為母親」感興趣,正是因為沒有當過媽媽,因此想探究人跟身分之間的關係。恰好《黑袍樂隊》的製片協調Sally在群眾服務協會工作,有他擔任引路人,簡冠盈和團隊就這樣走進了移工女性們的生活。

▌簡冠盈推薦書單

  • 《移工築起的地下社會:跨國勞動在臺灣》,作者:簡永達

    如果對移工在臺灣的生活想有更多認識,可以看簡永達的《移工築起的地下社會》。這本書很好讀,因為是由一個又一個的故事展開,透過故事延伸到不同的面向,包括勞動上的困境和移工面對困境的能動性,爬梳政策演變和臺灣社會的關係,提到現行政策的侷限之處,同時也包含一些文化場景的紀錄。書中提到的不公平發人深省,但我也被移工自身的生命力或在議題中倡議努力著的人所感動。書中還包括作者在田野時的一些心路歷程,讓我解惑不少。我認為是了解移工議題的一大助力。

  • 《歌自遠方來:印尼移工歌謠採集與場景書寫》,作者:吳庭寬、藍雨楨、歐貝麗(Aubrey Fanani)、麥可.HB.拉帝迪亞(Michael HB Raditya)、艾爾凡(Muhammad Irfan alias Irfan Popish)、馬瓦立(Mohamad Rivai)、拉爾夫.拉庫斯(Ralf Ruckus)

    另外推薦《歌自遠方來:印尼移工歌謠採集與場景書寫》,這個計畫很適合喜歡音樂的人關注。TVP除了文字出版,也辦過現場活動。若好奇臺灣土地上曾有過哪些移工樂團,好奇什麼樣的心情會被移工寫入創作,可以去看電子書,或是搜尋Trans/Voices Project的網站。我覺得關注一個人的創作,也更能想像什麼事情是這個人所在乎的。當初也是因為有這些田野採集的資料可以閱讀、聆聽,讓我打開了認識移工樂團的大門。

▌關於導演|簡冠盈

畢業於國立中正大學傳播學系,具劇場藝術和傳播背景。關注女性在各種身分下如何活著,持續探索不同創作形式。

➤《餘波》|施方婷

一座位於緬甸仰光的蛋糕工廠,日復一日製作色彩繽紛的蛋糕。工廠之外,戰火與政局動盪卻隨時可能爆發。

導演施方婷因合作夥伴温晉豪提起家中位於緬甸的蛋糕工廠,決定走進當地,留下這段可能即將消逝的日常。看見工人在蛋糕上寫字,他試想:如果戰爭愈發嚴重,人們是否只能透過文字傳遞訊息?奶油上的字,在訊息傳遞後,又能被輕易刮去。這個畫面成為《餘波》的起點。

▌施方婷推薦書單

  • 《睡美人》,作者:川端康成

    我滿喜歡川端康成的書,很著迷他寫女性時那種極致純潔、但又帶著大男子主義在那個年代下「既想佔有、又若即若離」的拉扯感。

    《睡美人》講述的是一個很奇特的場所,那裡專門讓年輕女孩服藥沉睡,供喪失性能力的老人陪伴過夜,唯一的規矩是「只能看、絕對不能碰」。主角這位老男人正是在這樣的機緣下,透過身邊一個個毫無防備的沉睡軀體,重新回溯起自己一生的慾望,以及他和那些女人們的過往記憶。

  • 《黑騎士的王國》,作者:李銀河

    這是我最近正在研究、未來也希望有機會能寫成故事的題材。我很喜歡李銀河,她是著名的社會學家和性學家,多年來深入研究性學與虐戀亞文化,而《黑騎士的王國》就是她基於長年的學術觀察所寫成的短篇小說集。

    雖然題材乍看之下是在描寫非主流的慾望,但我發現她在裡面呈現的情感觀非常純粹,她把「愛」跟「佔有」分得很開。在她看來,喜歡一個人往往是單向的,欣賞你、愛你,但並不代表我要佔有你;但當然,如果對方能給予相對應的回應,那的確是件最美好的事。

    目前我仍在持續觀察和研究中,很好奇這樣一種把尊重與自由放在最高位置的情感模式,在現實的虐戀實踐中究竟是如何運作的,這也是我很想在未來的創作裡去探討的。

▌關於導演|施方婷

導演、編劇、剪輯,畢業於台灣藝術大學圖文傳播學系、北京電影學院。2022年短片《洋裝》入圍韓國首爾女性影展、台北電影節。

➤《髮圈》|張善淳

9歲的小魚和15歲的阿桂是一對同父異母的姊妹,他們一起生活在沒有大人的家裡。阿桂總是像媽媽一樣照顧小魚,小魚也任性地享受阿桂的付出。但是小魚沒有發現,阿桂跟他一樣也只是個小孩。導演以半自傳的故事講述一段關於遺憾、懷舊與女孩心事的故事。

▌張善淳推薦書單

  • 《睡著也好,醒來也罷》,作者:柴崎友香
    因為《髮圈》是半自傳式的故事,創作靈感比較不是透過閱讀而得。但我在開拍前幾天重新再看了一次改編自柴崎友香小說的濱口龍介電影《睡著也好,醒來也罷》。

    我喜歡從文本透露出的流動感,無論是意識的流動、情感的流動、現實與魔幻邊界的流動,還是人的複雜曖昧性,都非常吸引我!

  • 《脊椎之軸》,作者:夏宇
    看到影展主題《非分擾動》時想到的書,詩集來自詩人一次造訪世界盡頭的旅途中,將沿途所作全部燒毀後,又憑著記憶重新拾回的字句。整本詩集由手工鑄字打凸而成,一本沒有油墨的書,只能借光閱讀凸字的陰影。當這本詩集被其他書本疊壓收藏,經年累月後,凸字或許會漸漸被壓平,最終成為一本空白詩集。
  • 《白馬走過天亮》,作者:言叔夏
    19歲的時候第一次讀這本書,感覺青春時的騷動與感傷在書裡找到可以描述的形狀,裡頭散發的氣息令我深深著迷。很喜歡閱讀這本書時帶給我從高處墜落的感受,來自過去的情感幽靈悠悠籠罩著我,憂鬱、澄澈、美麗。

▌關於導演|張善淳

生於1995年,現就讀國立台北藝術大學電影創作研究所。作品關注家庭失能之兒童與青少年,細膩呈現成長過程中不知所措的情緒感受。作品曾獲文化部電影短片輔導金,並入圍金穗獎、台灣國際女性影展。

➤《最尾日》|蔡季珉

罹癌的阿尾正準備燒炭自盡,因一片紙娃娃觸動內心,起身前往女兒家,卻成了孫女的保母,並展開一場意外的「校外教學」。阿尾的最後一天,卻也是他與晴晴的第一天。面對生命中尚未解決、無法解決的種種難題,阿尾的選擇是什麼?

▌蔡季珉推薦書單

  • 《背離親緣》,作者:安德魯・索羅門(Andrew Solomon)

    影展主題《非分擾動》令我想到安德魯・索羅門(Andrew Solomon)的《背離親緣》。作者花很長的時間拜訪數百個家庭,這些家庭的共同點是生養了與眾不同的孩子(如聽障、侏儒症、思覺失調症或多重障礙等)。書中集結他們的故事,記錄他們在照護孩子時,遇到各種好的、壞的事情與問題,並探討這些家庭以及擁有差異的孩子如何尋求身分認同。

    這本書打破了原先的某些認知,使我重新思考所謂的「障礙」——障礙不再是障礙,而是差異。這樣重新思考與理解的過程,我認為與影展主題提及的「擾動」的概念很相近。

▌關於導演|蔡季珉

1995年出生,台中、宜蘭人。現就讀台北藝術大學電影系碩士班編劇組。編導作品《紅翅膀》入選台北電影節觀摩單元、南方影展競賽單元及金穗獎;《最尾日》入圍台北電影獎最佳短片及首爾女性影展短片競賽單元。

➤《液》|黃伊晨

母親罹患了一種疾病,記憶與情感彷彿正被水慢慢吞沒。他向女兒求助,並用臍帶製成一根巨大的吸管。女兒透過這根吸管,試圖從母親的眼睛吸出腦中過多的液體,希望將他從溺水般的狀態中救回。然而,在拯救母親的同時,女兒也逐漸陷入被水吞沒的危險。

▌黃伊晨推薦書單

  • 《弒母情結》,作者:斎藤環

    這本書談母女之間很難切斷的關係。母親有時甚至不需要刻意控制女兒,她的價值觀、期待,已經在不知不覺中進入女兒的生活裡。對女兒來說,要和母親拉開距離,也因此常常會伴隨著罪惡感,好像離開母親就等於否定她。

    當愛、照顧和依賴緊緊纏在一起,要怎麼知道哪一部分是母親,哪一部分是自己?而所謂的分離,也不一定是不愛,可能只是重新找到彼此的界線。

  • 《給母親的信》(Lettre à ma mère),作者:Georges Simenon

    Simenon在母親過世幾年後寫下這封信,重新回頭看自己和母親之間一直很緊繃、也始終無法真正理解彼此的關係。

    我很喜歡的是,他並沒有在最後替這段母子關係找到一個漂亮的答案。即使母親已經不在了,他仍然像是在試著理解她,但有些東西就是無法完全抵達。對我來說,我們可能很愛一個人、很想救他,也背負著對他的責任,但這不代表我們真的能夠進入他的世界,或完全理解他。

  • 《以我為器》,作者:李欣倫

    這本書從女性的身體開始,寫懷孕、生產、哺乳、育兒,也寫疼痛、受傷和身體的改變。後面也慢慢回到她和自己母親的關係——成為母親之後,再重新去看自己的母親。

    我很喜歡這本書把「母親」重新放回身體裡,而不只是一個角色。身體會被使用、改變、留下痕跡,也會保存很多說不清楚的記憶。

▌關於導演|黃伊晨

生於台灣,現居柏林,學習藝術、設計與動畫。創作以動畫為媒介,關注家庭關係、記憶與身體經驗,遊走於現實與隱喻之間。●

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

頁面