報導》2025第49屆金鼎獎獲獎圖書作品介紹，多元主題、創新風格展現臺灣出版能量
文化部於9月24日舉行第49屆金鼎獎頒獎典禮，本屆計1,386件報名，角逐雜誌類、圖書類、政府出版品類及數位出版類等4大類22個獎項，歷經初審及複審後，共有106件作品入圍，最終選出35件得獎作品。特別貢獻獎得主為資深兒童文學家、繪本作家鄭明進。
本文聚焦圖書類的文學、非文學、兒童及青少年、插畫、翻譯、編輯，以及政府出版品的圖書類得獎作品，為讀者一一進行深入介紹。
➤以文學創作回應個人與族群命題，黃崇凱二度獲獎
本屆金鼎獎圖書類由20位評審委員共同選出，得獎作品共計19部，包括文學、非文學、兒童及青少年圖書、翻譯類、插畫類與編輯獎。
今年文學圖書類入圍作品計12件。題材包含從私房記憶出發的家族史、收藏史、文學啟蒙與成長秘密；也有女性生命經驗、男同志短篇小說；還有特殊視角體認世界的散文與詩集；以及臺灣日治、戒嚴、解嚴時期的事件與辯證書寫。
評審團表示，入圍作品從文學角度重新詮釋歷史與日常生活的片段，探討記憶與敘事之間的真實與虛構，富含個人風格地呈現臺灣多族群、多層次的困惑與情感。
獲獎4部作品中，朱和之的《當太陽墜毀在哈因沙山》，以1945年「三叉山事件」為舞台，藉由日本人、漢人、原住民3個不同背景的角色，帶領讀者走進戰爭的內傷。評委表示，作者運筆沉穩，層次結構緊密，人性、文化衝擊與戰爭更具張力與深度。救難隊為人性義理而赴死出發的一幕，尤其撼人且動人。
繼《文藝春秋》之後，黃崇凱再度以《反重力》拿下金鼎獎。本書以1969年人類登陸月球為拉開騷亂年代的序幕，一連串重要政治事件與民主運動登場，讓沉重與超越重力的矛盾在故事中同時發生。評審說道，臺灣脫離政治重力的嘗試，都須經由對抗，而後或能進一步省思與平反。作者依憑的不全然是政治，更多是靈魂瀕臨強權的歷史負壓感，讓小說成為重力本體，逆反了方向，穿越專制的氣層，將曾經被塗銷掩飾的悲事，護送回這座島國。
童偉格猶如重重迷宮的《拉波德氏亂數》，結合黑暗歷史（集中營與大屠殺）與文學經典的爬梳，掘取預言者、倖存者、受難者、行刑者、見證者等人的故事，建構了人性經驗與殘酷歷史的循環系統。評審認為作者創建了一種難能可貴的文體，以遼闊的蘊涵、內斂的尺度與高度的倫理，拒絕人類遺忘的天性，正視暴力與死亡，終而靠向修復的可能。
房慧真的《夜遊：解嚴前夕一個國中女生的身體時代記》，以文藝少女的青春記憶，回望戒嚴到解嚴的大事記，及身體的壓抑與解放。評審表示，本書以新聞事件為軸，加入特定人物採訪，同時深挖個人家族跨境（臺灣與印尼）故事與身體的成長探索，抒情而不濫情，敘事絕不乾燥，強力發揮了作者身為傑出記者、社運參與者與散文家的長處。
➤非文學書寫主題多元，展現社會關懷
本屆非文學圖書類共入圍12件作品，涵蓋歷史記憶、社會議題等多元主題，包括有女性礦工、自然探查者的生命紀錄；社會底層、毒品經濟、重大刑案等社會紀實；黑熊、鳥類的報導文學；還有神鬼、民俗與臺灣多面向的百年歷史。展現作者與編輯的創意與用心，多是匠心獨運關懷社會的傑作。
獲獎4書中，《台灣磁磚系譜學：台灣磁磚大百科．八大類磁磚鑑賞》，為作者堀込憲二20多年的研究，不僅建構台灣磁磚之源流與系譜，亦與世界完整接軌。評委肯定作者傾注的大量心力與熱情，這部百科全書式的專書，不僅為隨處可見卻常被忽略的磁磚保存知識，也在歷史與社會發展脈絡中，訴說海洋台灣的風貌。
《島鏈有事：如果明日就是臺海戰爭，國際第一線怎麼危機應變？沖繩、日本、臺灣為何命運相連？》是《報導者》團隊連續獲得3次（第46、47、48屆）數位內容獎後，製作意圖明確的議題書。融合資訊科技開放數據、視覺化分析臺海戰略動態，透過深度訪談呈現跨國多元視角，呈現臺、日、沖繩間的反戰立場與臺海現狀的認知落差。是增進讀者理解臺灣戰爭風險的好書。
半自傳半科普的《仰望：從臺灣飛向世界，串連文化與自然、時間與空間的鳥之宇宙》，是林大利從個人賞鳥的歷程為「經」，貫串起鳥類的物種、棲地、生物多樣性的「緯」，從國內到國際，從政策到保育運動乃至公民科學家的行動，提供見樹也見林的整體觀，透過美麗的照片、漫畫以及編輯手法，讓讀者能進入書中的世界。
《末代女礦工：海山煤礦，與一位社會學者對礦工阿嬤的生命考掘》，作者戴伯芬追尋外婆的記憶，以家族故事為引，紀錄了16歲就進坑的女性礦工日常，也描繪日治至戰後的礦業變遷。評語道，以真摯文字輔以學術數據，揭示政商共構下以人命為代價的黑暗史，是礦業勞動史中少見的女性紀錄，亦為原住民與病痛交織的礦工人生記下深刻的一筆。
➤兒少圖書類型豐富，創意吸睛，原漢交織神話史詩
兒童及少年圖書類入圍12件作品，呈現出當代作家對臺灣生活的多元觀察，兼顧小說、繪本，類型多元豐富，讓小讀者能透過閱讀深入思考在地文化。新穎且富創意的題材，包括有酒駕、失智、流浪貓、無家者等社會議題，關乎小小國民養成的健康、法律、工作、都市發展等課題，還有眷村與原民文學。
4部得獎作品中，集合30位不同職場媽媽現身說法的《媽媽上班的時候：寫給孩子的第一本工作圖鑑》，評審認為本書為「母職」提出另一種視角觀點，從工作經歷連結人生夢想，豐富小讀者對未來職涯有更多細節想像。圖文編輯也非常精采，是選題企畫極出色的佳作。
《神奇漢藥房：規年迵天照顧咱的健康》透過阿妹的視角，帶領讀者認識臺灣的漢藥文化，以及漢藥在日常的角色。評審肯定作者以母語（臺語）透過童稚的觀察與參與，展現孩童與家族行業的連結，並呈現早期臺灣市街上漢藥房與人們日常緊密交織的神奇關係，勾勒出時代的溫度。
以無家者為主題的《街上的汪先生》，評審對此說道，街頭有社區的支持也有惡意的傷害，他們可能已經無力與「不努力」的刻板印象對抗，卻仍努力活下去。作者溫柔而犀利地描述無家者的日常，文字與繪畫都充滿細節，引領讀者重新思考家的定義，並重塑對無家者的想像。
《東谷沙飛傳奇二部曲》以臺灣的巨人、矮人、地底人、精靈及半獸人的故事，重現布農族神話傳說中的世界，有如臺灣版《魔戒》。評審表示，作者乜寇．索克魯曼以漢字敘述眾多的陌生名字，都代表著生命、文化、信仰，共同生活在這塊土地上的臺灣人，實有必要一起來探索這位原民作家的史詩級作品。
➤編輯匠心成就好書，《台灣磁磚系譜學》喜上加喜
本屆圖書編輯類入圍者，所編出版品都是足以獲獎的好書，足見編輯專業、精巧與創造力，令人肯定他們在一本書形成的過程中所扮演的角色。
張尊禎所編《台灣磁磚系譜學：台灣磁磚大百科．八大類磁磚鑑賞》，獲非文學圖書獎外再下一城。全書近1公斤，圖片與圖表解析近800張，卷帙厚重，收攝數百年磁磚史，小如紋樣模矩，大至風土建築，內容豐贍龐雜，卻能化繁為簡，明晰流暢。版型可親，印刷考究，圖文比例合宜，充分表現編輯的用心和駕馭功力，讀來清朗舒爽。
何韋毅所編《島嶼裡的遠方：探索台灣中級山，尋找荒野裡的最後一片祕境》，為山岳探險家崔祖錫踏查超過30年，累積了大量攝影作品與可貴資料，並歷時7年才彙集完成。本書全彩平裝，簡潔大器，編排清晰暸然，架構順暢，易於翻查參考，原民和遺跡故事也深刻動人。是精確實用的登山導覽，也是優秀可讀的山林書寫。
➤圖書插畫帶來新穎獨特的視覺饗宴
本屆圖書插畫入圍作品，展現豐富多元的藝術風格與創作能量，在不同主題下為孩子帶來新視角與具獨特性的視覺體驗。
對於得獎作品《寂寞的天才——黃土水》，評審表示，以插畫介紹偉大藝術家並不容易，作者黃郁欽以鮮明色塊定調，搭配樸素色鉛筆描繪情緒飽滿的角色，並融入拼貼手法，營造不喧賓奪主卻富有趣味的畫面，巧妙襯托故事，讓讀者感受藝術家黃土水的生命與創作。
儲嘉慧繪製《烏的》使用多種畫材，以溫柔筆觸搭配儲玉玲的簡潔臺文，呈現一日中的光影變化，及調皮小黑狗（烏的）豐富又純真的肢體，充滿好奇心的一天。「單純的快樂」在書中一覽無遺，是圖文搭配絕佳又觸動人心的好作品。
➤翻譯者能力高超，準確掌握文本並融合在地語言脈絡
圖書翻譯入圍作品橫跨多語種，翻譯流暢、可讀性高，為臺灣文化內容搭建通往世界的橋樑。而得獎譯者均展現高超翻譯能力、文字紀律及對文本的準確掌握，獲獎實至名歸。
《芬尼根守靈：墜生夢始記》創造60數種語言勾勒出喬哀斯的輪迴宇宙，為難解的經典頂峰。梁孫傑教授使用中文、臺語、客語、原住民語及東亞各國語言，歷時12年破解原作的語言機關，佐以大量腳註，使這本艱難的巨著，更貼近讀者。翻譯風格成功結合臺灣文化與語言脈絡，是深具意義的在地化譯作。
2021年獲諾貝爾文學獎的阿卜杜勒拉扎克．古納，繼代表作《天堂》奪得上屆金鼎獎圖書翻譯獎後，本屆再度以聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫的《海邊》一書獲獎。評審說道，古納的兩本譯作接連獲獎，顯示其「在殖民主義的影響……流露出毫不妥協和富有同情心的洞察力」的坦尚尼亞記憶書寫，是超越國界的人性故事。資深譯作家宋瑛堂成功跨越文化深度與複雜綿密的敘事風格，引領中文讀者，進入大師的文字世界。
《殺戮的季節：一九六五至六六年印尼大屠殺史》，是歷史研究的挑戰，時至今日，該事件仍是印尼社會裡的敏感話題，牽連廣泛。本書堪稱國際上對該事件最全面的研究，原著獲獎連連，可見作者功力。譯者陳信宏亦在挑戰中，掌握背後脈絡與表達之正確與可讀，做出精彩表現。
➤政府出版品也可以生動有趣
成為推動公共討論重要媒介的政府出版品，本屆入圍作品題材多元、觀點豐富，掌握臺灣社會脈動，以生動、有趣的方式吸引更多人深入理解公共議題的重要性。
得獎作品《他們的鐵道時代：七位鐵道職人的生命故事》收錄7位不同崗位的鐵道耆老口述，從客運、貨運、機廠到餐旅等面向，細緻描繪技術演變、制度變遷與職場互動。以各自的專業心法及生命經驗補足臺鐵近代化的發展細節，也為日治到戰後的臺灣歷史留下時代紀錄。
➤推廣圖文作品，深化對創作者支持
文化部表示，第49屆金鼎獎入圍作品展現臺灣出版自由、多元創意與人文關懷的精神，從文學、設計到數位科技，皆反映社會脈動與閱讀趨勢。
為深化對圖文創作者的支持，文化部推出全新的「下一本書」獎勵機制，以國家語言創作文學圖書，獲金鼎獎文學圖書獎、金鼎獎兒童及少年圖書獎、台灣文學金典獎或重要國際文學獎項者，均可申請創作下一本書的獎勵金，為出版產業注入產製動能，厚實臺灣圖文創作能量。
第49屆金鼎獎後續也將廣邀學校、圖書館、書店等相關單位辦理獲選書展，並結合網路社群行銷、線上線下共同推廣，讓臺灣優質原創作品能觸及更多讀者。典禮影片亦將上傳金鼎獎YouTube頻道，相關資訊歡迎持續關注。●
金鼎獎官方網站：https://gta.moc.gov.tw/
金鼎獎粉絲專頁：https://www.facebook.com/thegoldentripodawards/
金鼎獎YouTube頻道：https://www.youtube.com/c/mocgta
人物》世界多美多奇妙，我多有福氣啊！——專訪金鼎獎特別貢獻獎得主「繪本阿公」鄭明進
畫家有許多種，畢卡索曾說：「我花了一生的時間，才能畫得像孩子一樣。」而對鄭明進來說，他或許從來沒有離開過孩提時的心境。
高齡93歲的鄭明進瘦了，也漸漸不太愛出門，但一聊起圖畫書，清臞的臉龐就亮了起來。哪一本書畫了什麼、每一位畫家的風格特色，他都如數家珍，一本接一本從房內書架上掏出來，興致盎然地回味不已。
鄭明進1932年生於台北，從在小學任教起，便致力於兒童圖畫書的推廣與創作。他出版過的圖畫書近50本，加上翻譯、編輯等逾百本作品，身兼繪者、作者、翻譯、編輯、顧問等多重角色。他是繪本童書界的重量級前輩，並以熱情開朗的「阿公」形象為大家所熟知。
➤繪本阿公熱情的起點
「這個年紀了還能出書，還能得獎，我自己都想不到，很驚訝耶！」鄭明進阿公笑了開來。
他表示這幾年體力衰退，握筆不夠穩，很少創作了，但偶然間拿到人家送他的刮畫紙材，只要用竹籤或鐵釘等尖物在黑紙上「刮」出線條，就能呈現底下彩臘的顏色。這成了他近年最熱衷的作畫方式，桌上、床上都是他一張張即興畫作，從煙火、摩天輪到獅子、長頸鹿，融合生活情景和幻想童趣，延續他一貫拙趣的畫風。連他自己都忍不住對著這張、那張作品說：「好喜歡！」
回顧對圖畫書熱情的起點，鄭明進指著客廳中特別陳列在櫃上、日本講談社的舊繪本說：「這是我小時候大哥去委託行買的，我一看就入迷了。」
在那久遠的年代，恐怕連「繪本」這詞都還沒有，民間更難有所謂國際交流，但大哥從專門進口「舶來品」的委託行買了日本繪本，無意間啟蒙了鄭明進。這顆推動台灣繪本發展的關鍵引擎，也就此轟隆隆地開始運轉了。
命運的另一個偶然是，初中時有天他在家附近閒逛，經過田梗旁，看見戴著帽子的學生架著三腳架在畫畫。「我心想，為什麼上課時間不用坐在教室？原來，他們是師範學校藝術科的學生，我一聽居然有這樣的學校，就決定畢業去考！」
➤畫寫編譯樣樣通，為銷售員「說書」
鄭明進順利考進台北師範學院，畢業後擔任小學美勞老師。「但我發現小朋友常常畫不出來，所以就找圖畫書給他們欣賞，刺激他們的感受、觀察力，和美的涵養。」
鄭明進由此成為將學校美術教育與圖畫書接軌的先驅，也常帶著學童出外寫生。但時值1950、60年代，台灣的繪本出版和兒童美術教育同等匱乏，他便在民間致力推廣引介，發起成立「今日兒童美術教育研究會」，擔任《小學生畫刊》編輯、策畫世界兒童畫專號。他還曾代表台灣參加東京的「第一屆亞洲國際美術教育會議」，並編寫《怎樣瞭解幼兒的畫》等兒童美育書籍。
1977年自學校退休後，他花更多心力於出版，包括曾自己成立海葵出版社編選《世界真可愛：世界46國兒童・青少年作文、圖畫選集》，先後擔任漢聲、台英出版社顧問，策畫編輯《精選世界最佳兒童圖畫書》叢書與《世界親子圖畫書》100冊套書等。
然而，當年不只讀者對繪本陌生，出版社也不知如何推書，鄭明進就再當起「老師」，負責訓練台英社遍布全台的近百位直銷人員。「我講解怎麼欣賞繪本、介紹每本書的特點，教他們引導家長和小孩感受這些書的美。」鄭明進回憶，他從台中、台南到高雄巡迴跑，常累到出門一條龍，回來變成一條蟲。有人建議演講用錄影的就好，「但我堅持要親身講話，才有那個震撼。」
他踏入翻譯領域的第一本書，則是在幼兒界家喻戶曉的艾瑞．卡爾（Eric Carle）《好餓的毛毛蟲》。他笑說自己不懂英文，但信誼出版社不以為意，請他直接由日文版翻譯。後來經他譯介的日文繪本童書不知凡幾，因他小學接受日文教育，日文沒問題，但中文不太好。他還「爆料」他翻譯的書稿，都由同為小學老師的太太吳幸芸修潤，其功不可沒。
➤原始天真的自由
鄭明進說：「圖畫書本身，就是畫家將自己所感受到的，透過獨有的繪畫風格傳達出來，讓孩子看見一般世界所難以觀察到的自然與故事性，圖畫書也藉由這樣的形式，作為一種美術的傳遞。」
家中藏書曾經多到快無處容身，近年雖已捐贈大半，但鄭明進走進書房隨手一抽，仍然每本都愛不釋手。例如信鴿書店創辦人施蘭芳早年送他的法國畫家荷內．梅特萊爾（René Mettler）作品《La nature au fil des mois》（暫譯：隨著月份變化的大自然），是畫家在同一地點、畫下一整年變幻不同的風景。或者日本畫家安野光雅的無字繪本《旅之繪本》系列，以各國景點為題作畫，每頁他一翻開便直呼「好美喔。」
近日他最喜歡的則是新出版的《山》，作者林鍾隆為已故前輩作家，鄭明進讀到他發表過的童詩大為激賞，經過牽線後，由蔡靜江插畫出版成書。「經過我的提議，所以這本書出現了，世界就是這麼妙！」孫女、孫子幼時的畫作和美勞作品，他也無比珍愛，和他的畫作並排掛滿家中牆上。
熱愛旅行的鄭明進，到了歐洲最愛逛書店收集繪本，也曾把去過的十多個國家景點，畫成一幅全長400多公分的布卷軸。慢慢攤開在地板上，就有如遊歷世界、慢慢「開箱」的驚喜。想怎麼畫，就怎麼畫，阿公和小孫子一樣，追求的都是一種原始天真的自由。
➤畫最重要的是流通的「氣」
現在台灣的繪本出版蓬勃，早已今非昔比。鄭明進認為，尤其2000年前後，出版社、創作者頻繁參加波隆納插畫展，逐漸眼界打開，台灣更大量引進世界繪本，加上版權交易便利，家長對繪本的認識大幅提升，繪本閱讀已深入家庭，比在學校更普及。
鄭明進大半世紀所影響的讀者和學生，也廣及三代，如知名畫家呂游銘就是他任教龍山國小時的學生。呂游銘曾提到，幼時家裡不准他學畫，是鄭明進老師不斷鼓勵並協助他投稿日本的繪畫比賽，一舉得獎，影響了他一生。後來鄭明進在北投社區「媽媽畫會」教畫的學生之一林麗琪，也是經他「挖掘」引薦，出版了《野鳥散步》等書的植物生態畫家。
秉持熱情、開放的性格，鄭明進廣泛交遊，和至交曹俊彥等畫家曾組畫會，不時聚會交換作品和收藏。連沒見過面的外國畫家，他都常因太欣賞他們的作品，直接畫明信片越洋傳書。舊作《鄭明進與20個插畫家的祕密通訊》便記述了他與各國「筆友」以圖會友的故事。
談及新生代創作的多元，他認為不論生活、自然、幻想各種題材和風格都隨個人發揮，自己年事已高，交棒給年輕人很好，但唯有堅持「手繪」才是王道。「畫最重要就是要有『氣』，一種流通的空氣感。有的電腦繪圖色彩、形態很好，但有點太整齊，失去了自然性。」
「我做過的事都很奇特，也想不起遇過什麼挫折。」鄭明進滿足地總結自己的大半輩子，不是自誇，而是享受人生。他總說自己幸運，包括曾受邀擔任《小朋友巧連智》月刊台灣版顧問長達30年，為幼兒界天王「巧虎」的推手之一。他笑稱：「我真是有福氣，才會認識這些人。」
不論繪畫、寫作、旅行，鄭明進始終保持率真的童心，隨時都像發現新大陸般，對眼前所見由衷讚嘆：「你看，多美啊！多奇妙啊！」讓人對這位繪本阿公致上最深的敬意，也不禁想學他的口氣說：「你看，阿公多可愛啊！」●
手指點一下，您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量