「歡迎來到夜谷」最初是一部播客（Podcast）節目，你可以透過iTunes、Youtube等線上影音平台免費收聽。這套廣播劇的製作人是約瑟夫．芬克（Joseph Fink）和傑佛瑞．克雷諾（Jeffrey Cranor），開播於2012年，在每個月的1日及15日各播出一集，每集約20到30分鐘，目前已超過100集。

▇讓你上當的「偽新聞播報」

提到廣播劇，不得不談到《大國民》名導奧森．威爾斯（Orson Welles）。1938年萬聖節的前一日，威爾斯和水銀劇團（Mercury Theater group）在哥倫比亞廣播公司，演出根據英國科幻小說家威爾斯（H. G. Wells）的科幻作品《世界大戰》（War of the Worlds）改編的廣播劇。

由於採用「偽新聞播報」的形式，逼真的現場報導、緊張的語氣氛圍，導致許多聽眾誤以為真，引發了嚴重恐慌，甚至奪門而逃。據說當時有超過百萬人相信火星人真的入侵地球了。這個事件成為傳播學的經典案例，也是提到「偽新聞播報」的創作時不可不提的例子。

「夜谷」是位於美國沙漠地區的同名小鎮。同樣採用「偽新聞播報」形式的廣播節目「歡迎來到夜谷」，電台主持人西賽爾．帕馬（Cecil Palmer）本身就是夜谷的居民。在每集的短短半小時節目裡，他對著夜谷的聽眾，播報當地發生的各種大小事。內容從市政、公共活動、交通、兒童科學園地、廣告贊助、地方八卦，到西賽爾本人的種種私事。而這些「新聞」內容，每條都可以寫成一篇怪奇短篇，像是：

有人發現保齡球館底下有一座地下城，無論那裡有什麼樣的居民，他們也都察覺到地面上世界的存在了。

為了阻擋新媒體取代傳統報紙業的浪潮，夜谷日報編輯決定率領員工用斧頭砍死所有搶生意的部落客。

透過西賽爾深沉、神祕又帶著一絲戲謔感的聲音，這些「新聞」有時叫人毛骨悚然，有時令人會心一笑，有時充滿了對世人的諷刺，有時又是純粹的天馬行空。字句之間有時詩意，有時歪曲，有時意識流到令人似懂非懂，有時又似乎帶著一絲禪意。

此外，前一集提到的「新聞」，很可能在下一集又有後續；在幾十集前稍微提過一下的路人甲或器物，也可能突然再度登場，並帶來比上次更詭異精彩的故事。

「歡迎來到夜谷」第一集

▇真實的廣播交織虛構的小說

「歡迎來到夜谷」廣播劇的受歡迎，有賴於令人驚嘆的製作群創意。各種虛實交錯的事件，讓作品產生了層次多元的解讀趣味。當天馬行空的創意無可收束，眼看著夜谷即將發生危機時，西賽爾的廣播「被外力中斷」的情形已經是見怪不怪了，有時是平行世界的分身大軍入侵，有時是宇宙萬物都陷入午睡，有時則是最好不要看清其外貌的電台主管生氣了……

製作群這類有趣的花招，也發生在「劇外」。每集廣播劇開頭，製作人之一的芬克會先來一段廣告時間，告知聽眾特殊活動情報、宣傳新發售的周邊商品、徵求募資者或感謝贊助人士等等。可是，耳尖的聽眾會聽得出來，有幾集開頭的「約瑟夫．芬克」並不是芬克本人的聲音，有時甚至還有複數的芬克，而他們全都堅持自己才是本尊！

小說《歡迎來到夜谷》，是以廣播為基礎衍生而出的文字作品。劇情主線基本上是全新的故事，時間點大致落在廣播劇第75和76集中間。許多廣播劇中的常駐角色都有露面，主要的角色則包括：當鋪老闆賈姬．費爾羅（Jackie Fierro）、單親媽媽黛安．克雷頓（Diane Crayton）、變型者喬許克雷頓（Josh Crayton）、崔伊（Troy）以及「穿皮夾克的男人」（The Man in the Tan Jacket）。

賈姬、黛安和喬許都是之前已在廣播劇中已登場，或曾提及但戲份較輕的角色，崔伊則是小說裡初次出現的新角。「穿皮夾克的男人」比較特別，他在廣播劇第14集（該集的標題便是「穿皮夾克的男人」）登場之後，每隔幾集就會再被提及，甚至不時有重要戲份。然而，圍繞在他身上的謎團，一直要到這本小說中才被解開。

小說中也穿插了「夜谷之聲」的廣播，主持人一樣是西賽爾。一些夜谷的著名景點，也紛紛出現在小說中：不能進入甚至連看都不能看的狗狗公園、從天而降的巨大星球、八百號公路以埋伏著世界上最可怕的生物的圖書館。

▇由廣播劇延伸出的Cosplay

「歡迎來到夜谷」在國外播出不久，即累積了大量的人氣，多次現場演出的門票皆迅速售罄，網路上更不乏大量的二創作品。尤其是有關西賽爾和他的同志情人卡洛斯，他們倆人從第１集的相遇，到第100集時終於結婚了。引發起了粉絲cosplay熱潮，無論是照片或者影片都不在少數。

「歡迎來到夜谷」粉絲NyxRising Industries的cosplay演出。

由於播客節目的形式及語言上的隔閡，比起其他歐美流行的影視及小說，對華人讀者而言，要進入「歡迎來到夜谷」的世界，門檻相對較高。也因此，中文版的同名小說，可說是帶領台灣讀者踏入「夜谷」這個魔力小鎮的最佳導覽。●

●轟動一時的倫敦舞台劇《哈利波特與被詛咒的孩子》（Harry Potter and the Cursed Child）已敲定於明（2018）年4月在紐約百老匯上演。由J. K. 羅琳的哈利波特系列作品改編的舞台劇，不久前甫旋風式囊括勞倫斯．奧立佛獎（Laurence Olivier Awards）的諸多獎項，包括最佳新戲劇，以及多項演員獎。
這齣舞台劇預訂於紐約時代廣場的抒情劇院（Lyric Theater）上演。全劇分為兩部分，觀眾可分兩天觀賞，或者在一天內馬拉松式看完全劇。入場票劵將於秋天開始販售。劇院將大幅改造座位，為這部非音樂劇的演出，創造更親近的觀賞空間。

●今年適逢兒童文學經典《草原上的小木屋》（Little House on the Prairie）系列作者蘿蘭．英格斯．懷德（Laura Ingalls Wilder）誕生150周年，出版商看準時機，重出這套描繪美國南北戰爭後拓荒生涯的經典故事集。
小木屋系列的誕生與出版早已蔚為傳奇。懷德從兩歲起，就坐著篷車，跟全家人一起到處遷徙，直到65歲才提筆寫下童年的經歷，前後耗費10年，寫下共9本「小木屋」系列小說。小說描繪這家人從威斯康辛州的大森林出發，一路遷徙，過著艱辛、自給自足的生活。他們與自然為伴，彼此相依，在嚴寒氣候的考驗下，一度幾乎餓死凍死，最後輾轉安頓下來。
昔日的勵志拓荒故事，在已然變化萬千的今時今日下閱讀，仍可帶出眾多值得討論的議題，包括對美洲原住民印第安文化的貶抑、其他族裔再現的消音，以及美國夢的意義為何等。
新版故事延請不同意識形態立場的人撰寫導讀，包括美國前總統夫人蘿拉．布希（Laura Bush）、紐伯瑞獎得主《又醜又高的莎拉》作者麥拉克倫（Patricia MacLachlan）等，分別就各自的想法，對作品抒發了新的聲音。

●德國插畫家沃夫．艾卜赫（Wolf Erlbruch）贏得2017年林格倫大獎。
1948年出生的艾卜赫，自寫自畫過十幾部作品，並且為近50本書繪製過插畫，他最廣為人知的作品是1994年出版的《是誰嗯嗯在我的頭上？》。艾卜赫擅長以幽默溫暖的故事，探索與深沉的存在相關的各種議題。他的插畫風格細膩而有新意，揉合強烈的線條、獨樹一幟的拼貼與精準的構圖，傳達豐富的視覺意涵。艾卜赫在台出版過的作品還包括《邁爾太太，放輕鬆》、《當鴨子遇見死神》和《國王與海》等書。
由瑞典政府於2002年創立的林格倫大獎，是目前全世界頒給兒童與青少年文學創作與推廣者獎金最高的獎項。

●國際兒童讀物聯盟（IBBY）旗下贊助的「圖畫書社會發展國際中心」（International Center for the Picture Book in Society；ICPBS），舉辦了一項名為「遷徙」（Migrations）的藝術計畫，預定募集200幅藝術家繪製的明信片，於9月在斯洛伐克布拉提斯拉瓦的國際兒童藝術之家（International House of Art for Children）舉行展覽。
這項計畫邀集的明信片，繪製的主題是休憩或飛翔中的鳥類，希望喚起世人對流離失所的兒童與其家人的重視。這些苦難的人們，由於專制政權的壓迫、暴力或貧窮，被迫流徙到比較安全的地方。
參與計畫的藝術家們藉由描摹當代社會政經情勢的困局，期望提出問題、消弭冷漠，激發全世界各個角落人們正向的回應。

●國際兒童讀物聯盟再次呼籲全球捐助基金，挹注經費，維持聯盟的巴勒斯坦分部在加薩地區創設的圖書館。這些圖書館創設於10年前，對加薩地區的兒童來說，是庇護所與希望的象徵。10年來，加薩地區的生活狀況並未好轉，長年的占領與地域封鎖，更於2014年發生戰爭。IBBY原本在巴勒斯坦北部近以色列邊界，以及南部靠近埃及的城鎮，各設置了一座圖書館，但北部的圖書館在2014年近乎全毀。
圖書館的經費大部分來自美國著名的童書作家佩特森（Katherine Paterson）與其家族的基金。當前加薩地區兒童的生活境況完全剝奪了他們的人權，IBBY希望這些閱讀治療與活動，能提高他們的識字率，改善他們的未來。

●曾以《諾亞方舟》（Noah’s Ark）一書贏得凱迪克獎的童書作家彼得．史比爾（Peter Spier）4月27日過世，享年89歲。《諾亞方舟》是一本無字書，讀者卻可在畫面中看見動態十足的故事。史比爾的作品充滿了畫風細膩的動物，如同電影般的場景，讓書中的動物躍然紙上。史比爾於90年代中期左右便不太繼續創作童書，轉而將所有時間精力用於製作模型船，緬懷他年輕時在荷蘭的運河航行的時光。這位創作者創作了超過100本繪本作品，為世界留下許多動人的佳作。