➤見證漫畫黃金年代

身穿素雅襯衫，球鞋，搭配一頂有型的帽子，是黃健和最為人所熟悉的形象。在這形象背後，燃燒的則是個嗜讀漫畫、熱愛電影，曾把單車騎上庇里牛斯山，交遊與酒友都廣闊的，熱血中年魂。

經歷過1990年代臺灣漫畫出版的全盛期，見證了敖幼祥、蕭言中、蔡志忠、鄭問、朱德庸等單部作品銷量動輒20萬冊的黃金年代，黃健和不只與這些漫畫大師們交手合作，更是轟動神作《Young Guns》的幕後推手、與漫畫家林政德名字並列的編劇「黃河」本尊。

進入2000年後，隨著日漫衰退，臺灣漫畫創作與市場也陷入蕭條，黃健和於2003年接任大辣出版公司總編輯，打造結合「漫畫」與「性」的成人漫畫品牌，並自2012至2018年擔任法國安古蘭國際漫畫節臺灣館策展人，帶領臺漫闖蕩歐洲，打開國際市場。

2025年3月，他離開任職長達22年的大辣，自認來到「中途點」，準備開啟下個階段。此際獲獎，他除了笑著澄清還沒退休，也坦言沒想到會是在這個時間，因此欣然將它視為鼓勵，也是對他正重整旗鼓，投入自己早年便成立的「參柒貳拾壹工作室」的祝福。

「在紙本即將消失的夕陽產業裡，漫畫的下一步在哪裡？」如同新名片上「From Comic……to Screen」這句話，未來黃健和將從漫畫出版延伸到展覽、影像，並以「國際走向」為重要思考點，持續在這產業開創各種可能性。

➤出版就是一場豪賭

名字被寫進了漫畫史，而他個人在臺漫的幾度盛衰中，又如何品嘗箇中冷暖？

對此，黃健和先從自身「屬性」說起：「我是個好賭之徒。」他眼神銳利，為自己下了註腳。「我曾經是領了薪水就去打三天三夜麻將的人，或者在水果盤機臺前通宵達旦，天亮走出來眼前所見全成霓虹色⋯⋯但進了出版圈後我再也不去賭，因為，出版本身就是一場豪賭。」

五年級前段班的黃健和畢業於文化大學戲劇系，1980年代待過小劇場、電影圈，在「筆記劇場」與金士傑、李國修、李立群、楊麗音、陳懷恩、王耿瑜等許多劇場人一起排戲，也參與了侯孝賢導演的《戀戀風塵》助導，和《尼羅河女兒》、《悲情城市》等電影的副導工作。

他回想當時，玩音樂、搞劇場、寫小說、拍廣告拍電影的人幾乎都在同一個圈子，大家一樣窮，常一起吃喝聊天。拍《悲情城市》時他因與製片大打一架，索性離開電影界，在認識的攝影記者、《星期漫畫》主編高重黎的邀約下，於1990年代開啟前夕，踏入了漫畫編輯這一行。

那可是世紀末到來前，全臺約有50種漫畫刊物先後創立，如兵家爭奪天下的鼎盛時期發端，《阿鼻劍》、《一刀傳》等本土武俠漫畫風行。為了另闢蹊徑，他向漫畫家林政德提議校園喜劇題材，並貢獻出自己從小到大的成長故事、親自擔綱編劇，1990年10月在《星期漫畫》推出《Young Guns》連載，果然一炮而紅。

不料，《星期漫畫》隔年即停刊，之後黃健和又擔任1995年創立的《High》漫畫月刊總編，找來10位劇場人和作家擔任編劇，與漫畫家搭檔，激盪出許多精彩企畫。例如「水果奶奶」趙自強編劇的《撲殺胖子》，描述政府將處決體重超標的人民，引發胖子反抗軍起義⋯⋯黃健和的「賭性」預見這個黑色幽默故事大有可為，可惜當年搭配的漫畫家未能順利交稿，雜誌也在短短兩年後停刊，賭徒只好黯然收山，徒留心中的懸念。

當時，漫畫出版社的最大商機仍在引進日漫，從神級大師鳥山明、井上雄彥到松本大洋、池上遼一等名家一字排開，為臺灣帶來全面的日漫洗禮。而黃健和也在那時迎來他版權「簽賭」的高光時刻──簽下的日漫《家有賤狗》第二集在臺首印量竟高達22萬2000本，創下他職涯紀錄，也遠勝在日本的銷量，讓作者Terry山本都對他拱手稱謝。

這期間，他平均一年去4趟日本，為了開拓眼界、尋找臺灣的機會，也和社內編輯、美編、作者征戰歐美等各地漫畫節，冥冥之中與法國安古蘭漫畫節結下不解之緣。

➤安古蘭漫畫節開花結果

世紀末，因遊戲產業興盛、網際網路開啟新紀元，日漫漸從巔峰走下坡。黃健和表示，1995年《七龍珠》、1996年《灌籃高手》相繼結束連載，尤為指標性事件，當紅的漫畫週刊《Jump》銷量從五、六百萬冊直接腰斬，以日漫為主流的臺灣漫畫出版也隨之沉寂，他則帶著工作積蓄旅居法國，騎著單車浪跡歐洲各地。

歐遊兩年回來後，黃健和曾「轉行」當《TO’GO泛遊情報》總編輯、投身數位媒體，2003年才受大塊文化董事長郝明義之邀，出任新成立的大辣出版社總編輯。為了突破市場困境，大辣以成人情色漫畫起家、譯介大量歐漫及圖像小說，在創社初期屢創破3萬、5萬本的暢銷佳績，大受歡迎的，包括本土漫畫家麥人杰的《狎客行》等。

黃健和回顧2000年後約10年間，中生代漫畫家紛紛轉行到遊戲業、插畫界或教學現場，「同人誌」興起則成年輕一輩的練兵之地，填補了這期間的創作空缺。直到2012年文化部正式以官方名義在安古蘭漫畫節設立臺灣館，首屆率20位臺灣漫畫家大陣仗參加，接下來每年持續徵選創作者、設展，臺漫逐漸在安古蘭打開知名度。

從1990年代起去過安古蘭不下20次的黃健和，曾與漫畫家好友如小莊等單兵前往，後來連續多年領軍臺灣團參展，見證了近10年來臺灣創作能量的回歸與爆發。他提到，親身參訪國際漫畫節刺激了許多創作者，有人回來後毅然改變畫風，或重新尋找自己說故事的方式。

如今，更有法國漫迷年年到臺灣館排隊，收集臺灣漫畫家的作品與簽名。他推估，2012起的前10年，臺漫的海外版權銷售累計約20本，但從2021年至今，總計可能已超過100本，可謂十餘年耕耘的開花結果。

➤所有人加在一起的力量

養兵千日，用在一時。對黃健和來說，讓臺漫走向國際，是早從20年前就縈繞心中的事。

以一場幹架終結電影生涯的他，卻清楚「編輯」的角色就像電影的「製片」：「我不是導演，也不是明星演員，而是身居幕後，讓作者發光發亮。」至於發光的機會在哪裡？日本，中國，還是歐美？

依據黃健和長年的觀察，日本對外接受度向來不高，歐洲相對有較大可能性，對個人性題材、帶點東方的筆觸感興趣，尤其法國中小型出版社遍地開花，廣泛接納各國作品；加上臺灣相較於中國有更大創作自由，類型多元不受限，在中文漫畫的輸出上，搶占了先機，現於歐漫書市的市占，已是與韓漫同為不讓日漫專美於前的亮眼存在。

近年來，黃健和看著一部部臺漫躍上國際舞臺，如每日青菜《Day Off》已售出10國版權居冠，周見信《來自清水的孩子》、小峱峱《守娘》、韋蘺若明《送葬協奏曲》、常勝《閻鐵花》等也已譯介7、8種語言，就算不是直接的推手，他也是欣悅的支持者與陪伴者。

置身於歷史的潮起潮落，他回顧，一本書走向海外的路徑既不容易也偶然，有時很快，如麥人杰《狎客行》2003年出版隔年就售出法文版；有時很慢，如鄭問《刺客列傳》1986年出版，35年後的2021年才有了法國豪華精裝版。

小莊2013年出版《80年代事件簿》，原本擔心聚焦臺灣難以共情，沒想到卻引起國際出版人對1980年代共同的鄉愁；常勝的《閻鐵花》則如滾雪球般從義、法延伸到俄羅斯、巴西等共7國譯版，《閻鐵花2》還在畫，就有國外出版社想簽下版權；另如水晶孔《流浪小孩》、陳沛珛《暫時先這樣》，也以獨特的敘事與畫面獲法國讀者青睞。

「有好的創作，有好的平臺發表，有好的說書人推銷版權，」黃健和形容，「這是所有人加在一起的力量所落實的成果。」此外，文化部近年支持參展、對漫畫創作的相關補助，也推了重要的一把。

➤劍與盾一起發光

超過三分之一世紀的漫畫編輯生涯，那麼多的風風火火盡在黃健和的笑語裡剪裁成雲淡風輕。或許正是這樣進退去留都不執著的豁達，才更有看到各種可能性的通透。從青年步入中壯年，黃健和面對的漫畫家也從資深前輩、同輩到年輕後代。他笑稱編輯須身兼奶媽和心靈導師，要能對話，還要提出前瞻性意見，與作者間仰賴的是深厚的信任。

「作者和編輯，就像劍與盾、刀與磨刀石。」指的當然不是互相傷害，而是一起發光。不過，雖然與許多漫畫家有深厚私交情誼，卻未必每位都能成功合作作品。黃健和說，畢竟創作者都有自己的企圖與想法，不見得有編輯介入的餘地，每位作者的所需也不同。

如何當漫畫編輯，或許無定律可循，但他大力讚許後進，如成立慢工出版的黃珮珊、留守番的黃思蜜，都以一人出版之姿，在創作企畫、推廣版權各方面展現出強大能量，「非常厲害！」

隨著時代轉變，頁漫走向網漫，黃健和認為好的漫畫就是有畫面的故事，不受載體影響；而賭盤有勝有負，他淡然以對：「賭沒有一路贏的，就當出版是個『窮開心』的行業。」無關輸贏，精神面始終無比富足。

這10年來，黃健和也從編輯橫跨到導師身分，在實踐大學任教的漫畫創作課上，帶學生走出教室，到博物館、不同城市取材發揮創意，並鼓勵學生投稿安古蘭漫畫節新秀獎等。

此刻，站在這個中途點，黃健和的心情約莫是，回望當年自己是新人時，也受過許多前輩幫助，「所以現在希望讓年輕人少走一點彎路。」中年大叔除了熱血，也是暖心的。●

黃健和
資深漫畫出版人，現為版權經紀「參柒貳拾壹工作室」負責人。
編輯漫畫出版品逾300本，獲第5屆金漫獎最佳編輯；擔任大辣出版公司總編輯22年，並曾任法國安古蘭國際漫畫節臺灣館、義大利盧卡漫畫節臺灣館策展人

本文轉載自國家漫畫博物館籌備處同意刊登，原標題與連結為「焦點人物》心心念念20年，帶著大家的漫畫一起「走出去」！」。