2026台北國際書展》泰國主題國訪台作家一覽:CreaTHAIvity,泰式創意生活

文化部主辦2026第34屆台北國際書展即將於2月3日至8日於世貿一館舉辦,主題為「閱讀泰精彩」,主題國為泰國。

泰國主題國館由泰國商務部國際貿易推廣局(DITP)、泰國出版暨書商協會(PUBAT)共同籌畫,以「CreaTHAIvity|泰式創意生活」為策展主題,聚焦創意如何源於生活、扎根地方,生成於出版。主題國館內規劃「泰國文學精選展」,集結37家出版社,展出作品涵蓋小說、童書與繪本、漫畫、推理、恐怖、BL/GL、回憶錄、歷史、政治及非虛構書寫等多元類型。

主題展覽「CreaTHAIvity」則精選50本代表性作品,透過地方書寫與個人經驗,描繪泰國各地文化、社會變遷與生活樣貌如何交織成當代泰國的文學風景;另一重要亮點「插畫展區:泰式生活風景」匯集多位泰國插畫家與圖像敘事創作者的作品,涵蓋繪本、漫畫與網漫形式,透過創新的視覺語言,重新詮釋泰國身分、歷史記憶與日常生活。

本次泰國將邀請超過10位風格多元的作家與創作者來臺交流,將於書展期間舉辦多場作家座談、作品分享與跨文化對談活動。此外,泰國主題館將每日推出不同形式的泰國文化體驗,包含泰國飲食文化介紹、泰拳示範與互動,以及泰語與文化入門體驗,從味覺、身體到語言層面,帶領觀眾理解泰國文化如何深植於日常生活之中,並成為文學與創意表現的重要靈感來源。

⠶⠶泰國主題國.作家與展場活動⠶⠶

⭓前泰國前進黨黨魁 皮塔・林家倫拉 Pita Limjaroenrat

泰國前進黨前黨魁、前國會議員。2023年,他帶領前進黨在泰國大選中獲得破紀錄的1400萬張選票,贏得國會151席,成為第一大黨,也是最有可能打破軍方與保皇派長期壟斷的政治新星。然而在體制阻擋下,他未能就任總理,並最終遭禁政十年,但仍被視為泰國民主運動的象徵性人物。

皮塔·林乍倫拉現年42歲,哈佛大學甘迺迪政府學院公共政策碩士,曾任泰國國會議員及前進黨黨魁。2023年5月,他帶領前進黨在泰國大選中獲得破紀錄的1400萬張選票,贏得國會151席,成為泰國史上最大在野黨,也是最有可能打破軍方與保皇派長期壟斷的政治新星。

儘管在體制阻擋下未能就任總理,並最終遭禁政十年,皮塔仍被視為泰國民主運動的象徵性人物,代表著泰國年輕世代對政治改革的渴望。

皮塔領導的前進黨以年輕選民為主力,訴求打破既得利益、推動社會正義,這與臺灣近年的世代政治趨勢高度相關,能引發跨世代、跨國界的民主對話。

活動期冀促進臺泰民間交流,為臺灣社會帶來珍貴的跨國民主對話,並為在臺泰國社群帶來重要的文化與政治連結。

  • 民主理想的下一步——皮塔・林家倫拉《未竟之路》新書發表簽書會
    時間:2/8(日)19:00~20:00/黃沙龍2F

⭓小說家 威拉蓬.尼迪巴帕(Veeraporn Nitiprapha)

1962年出生成長於曼谷。曾短暫旅外求學於澳洲墨爾本,回到曼谷後進入時尚產業,擔任創意總監、廣告撰稿人。退休後全心投入創作。

其作品以獨特的抒情風格而聞名,深受泰國古典文學的影響,是第一位兩度榮獲東南亞國協文學獎(S.E.A. Write Award)的女性作家,更一舉打開國際知名度,成為泰國最富盛名的作家之一。

第一本小說作品《迷宮中的盲眼蚯蚓》廣受泰國書市好評,於2015年榮獲東南亞國協文學獎(S.E.A. Write Award),奠定了在當代東南亞傑出作家的地位。其作品以獨特的抒情風格而聞名,深受泰國古典文學的影響,之後持續創作,第二本小說《佛曆西沉與黑玫瑰貓的記憶的記憶》於2018年再度獲得東南亞國協文學獎之殊榮,使她成為第一位兩度榮獲該文學獎的女性作家,更一舉打開國際知名度,成為泰國最富盛名的作家之一。2020年第三本小說《淚之湖》(暫譯)出版後,至今筆耕不輟。

  • 當歷史入夢:為什麼我們仍為那場未經歷的戰爭寫作?《佛曆西沉與黑玫瑰貓的記憶的記憶》新書分享會
    時間:2/5(四)15:30~16:30/主題廣場/主持:吳明益/主講:威拉蓬.尼迪巴帕
  • 歷史記憶如何於小說中再現:泰國文學小說傳統漫談
     時間:2/7(六):晚間七點半/地點:IN聯經沙龍/主講:《威拉蓬.尼迪巴帕(Veeraporn Nitiprapha)、本書譯者梁震牧

⭓作家、攝影師、政治家 邦波.阿迪雷山Pongpol Adireksarn(筆名:Paul Adirex)

邦波.阿迪雷山(Pongpol Adireksarn)是泰國享譽盛名的作家、小說家、電視製作人暨主持人、野生動物攝影師,並曾任泰國資深政治家。在其卓越的從政生涯中,他曾擔任北標府(Saraburi)國會議員,並歷任外交部長、教育部長及副總理等國家要職。

邦波以筆名 「Paul Adirex」 發表了多部備受讚譽的小說,包括《塔魯陶海盜》(The Pirates of Tarutao)、《湄公河》(Mekong)以及《曼谷王朝:曼谷之誕生》(Rattanakosin: The Birth of Bangkok)。此外,他也製作並主持多檔紀錄片節目,如《超越藍色地平線》(Beyond Blue Horizon)與《環球傳說》(Tales Across the Globe),並出版《我的攝影遊記》(My Photographic Safaris)與《野生動物:尋找瀕危物種》(Wildlife: In Search of Threatened Species)等攝影著作。他的貢獻橫跨文學、媒體、政治及環境保育,影響力極為深遠。

  • 泰式創意生活:深耕文化,揮灑想像
    時間:2/4(三)13:00 - 14:00/地點:主題廣場/主講人:Pongpol Adireksarn, Kanokwalee Pojanapakorn

⭓小說家卡諾瓦麗.波賈納帕空(Kanokwalee Pojanapakorn)

卡諾瓦麗.波賈納帕空(Kanokwalee Pojanapakorn)是泰國享譽文壇的當代小說家,出生於泰國北部楠府(Nan)的威昂沙縣(Wiang Sa),畢業於清邁大學教育學院。在其數十年的創作生涯中,卡諾瓦麗展現了極其豐沛的創作能量,至今已出版超過 60 部小說長篇作品。

她的許多文學佳作因深具大眾魅力,多次被改編成熱門泰國電視劇,例如《迦薩納卡》(Kasa Naka)、《大富豪》(Apimaha Maha Setthi)以及《意外成真》(Tok Kradai Hua Jai Phloy Chon)。這些改編作品的成功,證明了她能跨越文字與影視媒介,精準捕捉讀者與觀眾心靈的卓越功力。

  • 從民間傳說到小說
    時間:2/5(四)13:00~14:20/泰國主題國館/主講:普拉瑟薩克.帕瑪里、卡諾瓦麗.波賈納帕空

⭓作家 普拉普(Prapt,本名:Chairat Pipitpattanaprap)

普拉普(Prapt,本名:Chairat Pipitpattanaprap)是泰國當代最受歡迎的推理與偵探小說家之一。他的作品常深入探討社會不平等議題,並多次榮獲泰國國家級文學獎項。近期更獲頒來自中國的「微博泰國創新小說家獎」(Weibo Thailand Innovative Novelist Award)。

他的多部作品已被改編為電視劇與影集,包括《大聲喧嘩》(Deafening Chaos)、《永恆之雨》(Eternal Rain),以及廣為人知的 BL 劇集《泰迪熊奇緣》(The Miracle of Teddy Bear)與《日蝕》(The Eclipse)。

其最新小說 《YouPhonic》 是一部關於華裔泰國作家的 BL 故事,敘述其家族在國共內戰期間被迫分隔於泰國與台灣兩地的往事。這部作品的部分靈感,正是源自於普拉普真實的家族史。

  • 從小眾走向主流:泰國 BL 文學的演化及藍圖
    時間:2/5(四)14:15~15:15/國際沙龍/主持:帕特里克・朗西曼/主講:普拉普、Cali、MTRD.S
  • 泰國歷史懸疑文學交流
    時間:2/5(四)15:30~16:20/泰國主題國館/普拉普、Nattha Kanla (littlebbear96)
  • 《YouPhonic》:當泰國 BL 遇見台灣,譜出浪漫跨國樂章
    時間:2/6(五)15:00~15:50/地點:泰國主題國館

延伸閱讀》寫作,為了國家更自由:融合議題與類型,小說家Prapt的BL實踐 ft. 奇蹟熊先生


⭓作家、牙醫師 普拉瑟薩克.帕瑪里(Prasertsak Padmarid)

普拉瑟薩克.帕瑪里(Prasertsak Padmarid)是一位以溫暖笑容與幽默感著名的作家,他的正職是泰國雷府(Loei)一家醫院的專業牙醫師。儘管受的是理科訓練,他自幼便熱愛閱讀,並在 COVID-19 疫情期間意外發掘了對寫作的熱情。

他從短篇小說起步,其長篇處女作 《織痕》(Ki Bad / Weaving Wound)一舉奪得 2024 年 「東南亞文學獎」(S.E.A. Write Award)的殊榮,這是東南亞最具代表性的文學桂冠。該小說以二戰時期的清邁府美真縣(Mae Chaem)為背景,講述一位錦緞織工的故事。

他的近期作品包括短篇小說集《龍蛇之淚》(Naga Rong Hai),以及小說《鬼魂給我免費 Wi-Fi》(Ghost Me Free Wi-Fi)。他的作品也收錄於《餘生中的第一隻黑貓》(Maeo Dam Tua Raek Khong Chiwit Thi Luea)與《燃燒之夜》(Ratree Luk Mai)等合集中。

  • 從民間傳說到小說
    時間:2/5(四)13:00~14:20/泰國主題國館/主講:普拉瑟薩克.帕瑪里、卡諾瓦麗.波賈納帕空
  • 作家簽名會:算命兼簽名,翻開運勢新篇章
    時間:2/5(四)15:30~16:20/泰國主題國館

⭓耽美作家 MTRD.S

泰國人氣耽美作家,著有:《通靈情人》(Goddess bless you from death)、《Dare you to death》、《Peremo》,作品皆已影視化進行中。

泰國暢銷耽美名家MTRD.S,創作多本暢銷作品,擁有大批忠實書迷。曾創作過《通靈情人》、《獵愛殺手PEREMO》、《Dare You to Death》等眾多熱門耽美作品。 MTRD.S作品在泰國耽美圈有極高人氣,《通靈情人》、《Dare You to Death》兩部作品影視化正在進行中。前者為泰國CHANGE2561製作年度重點大劇,已定檔於今年開播。此外,《Dare You to Death》去年底也已釋出影視預告,即將開播。

  • 泰國BL走向國際——泰國耽美BL名家MTRD.S × Cali對談活動
    時間:2/5(四)11:30~12:20/泰國主題國館/主講:MTRD.S、Cali、editor
  • 從小眾走向主流:泰國 BL 文學的演化及藍圖
    時間:2/5(四)14:15~15:15/國際沙龍/主持:帕特里克・朗西曼/主講:普拉普、Cali、MTRD.S

⭓靈異與超自然 BL 小説作家 納帕頌・克穆塔 (Cali)

Cali (本名:Napasorn Khemutha)是泰國知名的靈異與超自然 BL 小説作家。她的代表作《親愛的卡利》(Khemjira Tong Rod,意譯為:謙吉拉必須倖存)在文壇獲得廣泛好評,並已由 Mandee Work 改編為電視劇 《心靈重生》(Spirit Reborn),由人氣演員 Keng(Harit)與 Namping(Naphatsakorn)領銜主演。

目前,Cali 正致力於創作新書 《魅惑愛雅拉》(The Enchanted Aiyara,暫譯)。故事講述來自象夫村落的青年「愛雅」(Aiyara,暱稱 Aiy)在重返家鄉照顧生病的祖父時,意外揭開了隱藏在祖父病情背後的黑暗迷局。隨著村落古老傳統的秘密逐一浮現,愛雅必須直面隱藏的真相,甚至不惜冒險一搏以守護正義。

  • 泰國BL走向國際——泰國耽美BL名家MTRD.S × Cali對談活動
    時間:2/5(四)11:30~12:20/泰國主題國館/主講:MTRD.S、Cali、editor
  • 從小眾走向主流:泰國 BL 文學的演化及藍圖
    時間:2/5(四)14:15~15:15/國際沙龍/主持:帕特里克・朗西曼/主講:普拉普、Cali、MTRD.S
  • 泰神祕:藏身於 BL 小說中的泰國靈異傳說
    時間:2/6(五)16:00~16:50/泰國主題國館

⭓作家、譯者 九月的藍 Sirikamon Tanoi

Sirikamon Tanoi (九月的藍) 畢業於孔敬大學英語系,後於朱拉隆功大學攻讀翻譯碩士學位。自大學時期起,她便從事自由譯者工作,畢業後不久即展開了文學翻譯的職業生涯。

她將多部英文非虛構作品翻譯成泰文,包括:《活著的理由》等三部、《故事如何改變你的大腦?》、《修補破碎的心》。翻譯的小說作品則包括《我在地球的日子》和《消失的另一半》。

她的首部小說《四月與陽光告別》中,故事背景設定在二十一世紀初泰國東北部一個關係緊密的農村社區,書中探討了青春的複雜性、友誼的本質、破碎家庭帶來的挑戰,以及這些元素如何塑造青少年的生活。

作家第一本作品《Goodbye, Sunray》(暫名:再見了,陽光)以21世紀初泰國東北部一個關係緊密的農村社區為背景,憑藉感人的成長故事和苦樂參半的懷舊情懷,在短短兩年內成為當地暢銷書,銷量超過50,000冊,獲得許多泰國知名評論家的好評。更獲選為泰國總理辦公室泰國創意文化局(THACCA) 2025年翻譯基金和全球推廣的15部泰國最佳作品之一。 除了小說創作,西里卡蒙·塔諾伊也是泰國知名譯者,翻譯過許多著名的英文小說和非虛構作品。

  • 泰國與台灣,各自的小小青春《四月與陽光告別》新書分享會
    時間:2/6(五)16:45~17:45/藍沙龍/主講:九月的藍、游善鈞

⭓童書作家 拉塔娜.波提拉 Rattana Potirath(筆名:Rattana Kodchanart)

拉塔娜.波提拉(Rattana Potirath)畢業於泰國藝術大學(Silpakorn University)文學院。她於 2005 年開啟了兒童文學的創作生涯,這份事業至今仍為她帶來無窮的快樂。

秉持著啟發幼兒心靈的熱忱,拉塔娜不僅親自撰文,也為許多繪本進行插畫創作。由於她在創作中常身兼數職,因此她更傾向於稱呼自己為「繪本創作者」,而非單純的作家。她的目標是打造高品質且具深意的故事,為年幼的讀者點燃想像力,傳遞幸福感並注入靈感。

  • 小小讀者,大大故事:泰國兒童文學新視界
    時間:2/3(三)15:30 - 16:30 地點:國際沙龍/主講人:知名繪本創作者 拉塔娜・科查納特 (Rattana Kodchanart) 和 桑普拉帕・烏迪沃恩 (Sanprapha Vudhivorn)
  • 跟著萌兔三寶 Pui, Ping & Pun,跳進生活素養大冒險
    時間:2/4(三)11:00~11:50/泰國主題國館/主講:拉塔娜.波提拉、Miss Manisa Palakawongse、Miss Sivinee Triamchancoochai

⭓童書作家 善普拉法.武提沃 Sanprapha Vudhivorn(筆名:SanpraphaV)

善普拉法.武提沃Sanprapha Vudhivorn 以筆名 SanpraphaV 聞名,是一位專長於創作溫馨療癒故事的泰國繪本作家。她的畫風柔和且富有親和力,作品中常帶著一份童趣、一點點奇幻魔法,以及彷彿能聞到的陣陣食物香氣。

她的已出版作品包括:《阿丹與綻放的心》(Tan and the Blooming Hearts)、《美味轟隆隆!》(Yum Yum Frooom!)、《布丁與烹飪貓》(The Cooking Cats with Pudding)、《手忙腳亂的雞蛋糕》(The Chaotic Egg Cake)以及《兔子與烏龜》(Rabbit & Turtle)。

善普拉法於 2019 年取得英國劍橋藝術學院(Cambridge School of Art)童書插畫碩士學位。除了創作,她也熱衷於透過講座、校園訪問以及為成人與孩童舉辦的工作坊,分享她對繪本創作的熱情。

  • 小小讀者,大大故事:泰國兒童文學新視界
    時間:2/3(三)15:30 - 16:30/地點:國際沙龍/主講人:知名繪本創作者 拉塔娜・科查納特 (Rattana Kodchanart) 和 桑普拉帕・烏迪沃恩 (Sanprapha Vudhivorn)

⭓療癒系作家 娜蓬.唐查隆曼孔(Tanaporn Tangcharoenmankong)

療癒系作家:塔娜蓬.唐查隆曼孔(Tanaporn Tangcharoenmankong)是感人至深的作品《滿滿的愛》(Lots of Love)之作者。這部作品的創作靈感源於她因癌症失去丈夫的親身經歷。「當靈魂伴侶過早離去,人該如何繼續生活?」她曾如此自問。在悲慟與哀傷之中,她慢慢找到了自己的答案,並透過死亡深刻領悟到:「生活仍須繼續。」

自大學畢業以來,塔娜蓬便一直深耕於出版業。如今,她在繁忙的曼谷城中過著慢節奏的生活,在家經營一家溫馨的小咖啡館。她在沖煮咖啡、閱讀、追劇中尋找幸福,同時也是一名資深的「ARMY」——韓國天團 BTS 的忠實粉絲。

  • 滿滿的愛:一場穿越悲慟、擁抱希望的療癒之旅
    時間:2/7(六)13:00~13:50/泰國主題國館/塔娜蓬.唐查隆曼孔(作者)、Jakkrit Yompayorm(Avocado Books 總編輯)

⭓泰國漫畫家 Mu

Mu(本名:Chayaporn Puaphanich)畢業於教育學院泰語系,憑藉對創作的熱愛,最終投身漫畫創作領域,成為一名泰國全職漫畫家。

她的創作之路始於經營社群網路內容及發表「同人誌」(Doujinshi),隨後受到出版社青睞,將其作品集結成冊出版。隨著網路漫畫(Webtoon)平台進入泰國,她成功轉型為數位漫畫創作,現為一名專業的全職網漫作家。

目前,她的代表作 《無心的宛通》(Wan Thong Rai Jai / Loveless Wanthong)正於 Webtoon 平台熱連載中。該作將泰國經典文學進行現代化改編,並以網路漫畫形式重新詮釋,深受讀者喜愛。

  • 傳奇再臨:當泰國經典故事轉化為漫畫
    時間:2/7(六)14:15~15:15/國際沙龍/主講:Mu、Amulin
  • 韋蘺若明 x Mu——台泰漫畫家暢談愛情漫畫裡的女性視角
    時間:2/7(六)16:45~17:45/國際沙龍
  • 「無愛女主角」的誕生:顛覆傳統的創作之路
    時間:2/8(日)14:30~15:20/泰國主題國館

⭓插畫家、作家 Amulin

Amulin 是泰國自由插畫家暨作家 查莉莎.林皮蓬派布(Chalisa Limpipolpaibul)的筆名,她以作品《Budsaba》以及《大城與東吁》(Ayothaya–Ayeyarwady)廣為大眾所知。

她的創作生涯始於一個完全不同的領域——她曾是一名職業高爾夫球手,代表家鄉參與泰國國家青少年及職業賽事,更曾征戰日本女子職業高爾夫巡迴賽(JLPGA)。2022 年,她入選 LINE Webtoon 泰國站的「Producer Pick SSS」企劃,其作品《Budsaba》也因此被推向更廣大的讀者群。

2024 年底,她在忙碌的專案之餘,獨立開啟了黑白漫畫系列《大城與東吁》的連載。該系列迅速走紅,不僅出現了多國語言的粉絲自發翻譯版本,更吸引了眾多品牌進行跨界合作。

  • 傳奇再臨:當泰國經典故事轉化為漫畫
    時間:2/7(六)14:15~15:15/國際沙龍/主講:Mu、Amulin

⭓建築師、作家 查猜萬.蘇汪薩瓦

查猜萬.蘇汪薩瓦,建築師和作家,著有《曼谷見築》(อาคิเต็ก-เจอ)。他常以獨特的視角觀看,並且質疑周遭的建築和一些細微的事物,而這些觀察經常(可能)為他人所忽視。

目前,他是曼谷空訕區 Everyday Architect & Design Studio 的創辦人和主持建築師。

  • 「雜亂建築」之意義──建築師查猜萬.蘇汪薩瓦的泰國城市觀察
    時間:2/5(四)13:00-14:00/主題廣場

⭓藝術家 Sarawut Panhnu(薩拉武特・潘努) aka Golf(高夫)

Sarawut Panhnu 是泰國新生代當代藝術家,以融合傳統泰國壁畫元素與流行、超現實語彙的獨特「Thai Pop」風格受到注目。擅長以鮮明色彩、卡通化人物與泰式符號重新詮釋日常文化與身份議題,其作品在 Bangkok Design Week、Bangkok Illustration Fair 等展會亮相,也是 Netflix《絕廟騙局》(Believer)視覺合作陣容中備受矚目的創作者之一,被視為近年泰國最具辨識度的新銳藝術家。

  • 用圖像叩問靈魂:當代泰國藝術的信仰之眼——《量心建議22》新書分享會
    時間:2/7(六)11:45-12:45/藍沙龍

  • 用圖像追問靈魂的問題——《量心建議22》新書分享會
    時間:02/07(六)14:00-14:50/泰國主題館

⭓廣告人、作家 維猜.馬達坤 Vichai Matakul

鮭魚廣告製作公司、鮭魚實驗室(廣告代理商)和鮭魚Podcast 的共同創辦人、創意總監。曾經是飯店員工,曾經是寫書的人,現在是辦公室症候群患者。 著有《飯店裡的生物》、《在石心鎮抽筋》、《緬文中的泰國小子》、《紀錄從未去過中國,卻夢想著踏上長城、親眼看看鳥巢體育館,並買一雙耐奇鞋的泰國華裔男子維猜.馬達坤》。

  • 泰國廣告人開腦洞給你看──鮭魚廣告製作公司創意總監維猜的創意煉金術
    時間:2/8(日)10:30-11:20/泰國主題館
  • 泰國廣告為什麼這麼有趣?——維猜與《廣告狂想生物》的創意現場
    時間:2/8(日)15:30-16:30/藍沙龍

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書評》換個高度的凝視:在《垂景》中重尋人與土地的溫暖連結

從小浸淫在父親齊柏林導演的空拍影像世界裡,對我而言,「高度」從來不只是地理上的數字,而是一種心靈的尺度。我發現,真正能打動人心的空拍,並非源自純粹追求視覺奇觀的構圖,而是那份觀照「人與土地關係」的深遠視野。那是一種帶著使命感、甚至帶著責任的凝視。當我第一次翻開葉陶軒老師的作品集時,那股久違而熟悉的溫度,再次在心頭緩緩浮現。

葉老師在新聞攝影第一線奔波三十餘年,曾先後任職於《台灣日報》、《法新社》(AFP)等國際知名通訊社。這段長達30年的淬煉,賦予了他對影像精確掌握的能力及敏銳的視覺品味。然而,新聞攝影工作帶來的長期壓力,尤其長期處於負能量場域,也曾讓他的身心靈承受巨大挑戰。在他生命的低谷中,空拍機的操作意外成為了他重拾攝影初心、療癒自我的契機。對他而言,空拍不僅是視覺的新視窗,更是探尋生命意義的探測儀。


富基漁港市場,新北市,2020 (攝影/葉陶軒)

《垂景》這部攝影集最令人震撼的特色,在於其近乎全數採取的「90度垂直俯視」角度。在這種絕對垂直的視角下,地貌的高低起伏被徹底壓縮,轉化為平面上的線條、幾何與色塊。這是一種全新的視覺語言,讓原本熟悉的台灣地景變得抽象且充滿符號感。

正如我在推薦序中所言,葉老師是以新聞攝影30年的敏銳,將土地轉化為故事的載體。這些作品不僅僅是藝術創作,更是對當代台灣地理人文的詳實紀錄。每一幀影像都暗示著生活的脈動與時空的變遷。

例如,書中收錄了位於新北市萬里區、造型如不明飛行物的「飛碟屋」廢墟,這些源自1980年代的建築,在垂直視角下展現出奇異的末世美感。又如屏東外海排列整齊、直徑超過50公尺的箱網養殖場,在湛藍海面上猶如漂浮的星球,精準地勾勒出工業、經濟活動與自然生態交融的奇特圖景。

這些影像中有著對自然的讚禮,也蘊含著對土地的深沉提問。例如,那張看似黑白照片、實則是彩色影像的新店溪排水場景,呈現了雨水沖刷水泥塊後形成的灰階層次。或者因久旱而乾涸、在光影下如同抽象畫的廢棄鹽田。這些畫面迫使我們去正視:當人類的足跡與自然的律動交織在一起時,我們為這片土地留下了什麼?


鹽田,台南市,2021 (攝影/葉陶軒)

身為「看見.齊柏林基金會」的一員,我深感這與基金會的使命——「用影像創造改變環境的力量」不謀而合。我們一直致力於「尋找下一個齊柏林」,希望有更多影像創作者能投身環境紀錄,記錄這塊土地上的美好與不美好。葉老師的作品,讓我們意識到熟悉的台灣換一個高度,竟是如此陌生又動人。

《垂景》不只是一本攝影集,它是一場關於視角轉換的邀請。它告訴我們,當我們換一個角度去凝視,原本被忽略的細節會變成詩篇,被遺忘的廢墟會說故事,而我們日復一日踩踏的土地,其實擁有著如此豐富且迷人的臉孔。

願這部作品能帶領更多人,重新凝視我們所站立的這片土地,去理解、去愛惜,並最終在這片大地的脈動中,找到屬於我們自己的平靜與歸屬。


八斗子外海,基隆市,2025(攝影/葉陶軒)

quan_qiu_hua_de_shi_dai_w300.jpg 垂景:葉陶軒空拍攝影集
作者:葉陶軒 
出版:大塊文化 
定價:1500元
內容簡介

作者簡介:葉陶軒  Sam Yeh
 

1961年生。入伍前曾開過進口唱片行,1985年開始新聞攝影工作,曾擔任《舊金山少年中國晨報》(The Young China Morning Paper)攝影記者、《英文中國郵報》(The China Post)攝影主任,自1989年起擔任法新社(AFP)駐台攝影記者至2024年退休,擁有三十餘年第一線的影像報導經驗。拍攝足跡遍及國內外,主題橫跨各種領域,長年致力於以影像向世界呈現台灣。
 
2019年接觸空拍機攝影後,打開影像創作的新路線。其空拍作品以精準的構圖語言,捕捉台灣地景的獨特韻味與文化線索,並展現跨越語言與地域的視覺共鳴。《垂景》為他第一本個人攝影集。

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  • 齊廷洹(看見・齊柏林基金會基金會董事)
2026-01-28 11:30
書評》情感的力量:讀《大風之島》的生命書寫

尼采的《查拉圖斯特拉如是說》有句名言:「於一切書寫,余獨愛血書」。尼采所指當然不是真的用血當墨水來寫作,而是寫作者傾生命之力投入付出所寫出的作品。許雅婷的《大風之島:我與樂生的二十年羈絆》就是這樣的書寫。這本層次豐富的著作,含括對其得獎紀錄片《大風之島》的創作省思、記述她20年來和樂生院民深刻的情感互動,同時也從長期深度參與的個人角度觀察與評論樂生保留運動。

樂生保留運動可說是近年台灣社會最令人驚嘆的社會運動。這場社會運動源於台北市捷運局爭議性地將新莊線機廠的位置選在樂生療養院,並打算將院區完全拆除。這所療養院設立於日治時期,戰後初期國民政府仍延續強制收容的政策。

然而,這個台灣最早也規模最大的漢生病患收容園區,除了具有重要的文史價值之外,當時仍有數百位院民居住。絕大多數院民當初是被政府強制隔離於此,和原生家庭與社區隔絕,如今隔離政策雖已廢除,但院民早已以此為家。隨著拆遷的展開,有部分院民遷移到新院區,但仍有相當多的院民不願捨棄活動空間充裕、且已有深厚社區連結的熟悉住所,而拒絕搬進有如宿舍-病房般集中管理的大樓。這些曾遭國家嚴重侵害人權的病患,卻在交通建設的名義下遭到政府迫遷對待,遂激起了長達20餘年的抗爭。


挺身反抗迫遷的樂生院民。(攝影:許雅婷)

對外界而言,樂生保留運動有許多令人不解之處:樂生的院民是誰?這些大多身障的院民為何不接受政府安排的電梯大樓?身體不便且教育程度不高的院民如何能在巨大的逆境中堅持這麼多年?以青年學生為主的「樂青」又是些什麼人?他們為何願意為無親無故的院民投入大量的時間與心力從事高強度的艱苦抗爭?他們的動力從何而來?對這些問題,本書以詳細的描述和剴切的自省告白,帶領讀者深入了解來龍去脈。


參與樂生保留運動的青年學生。(攝影:林婉玉、許雅婷)

➤坦率自剖20年影像創作歷程與倫理思辨

20年前,還是傳播學院學生的許雅婷從BBS(電子佈告欄)得知樂生,在好奇下和同伴前往了解,隨後展開拍攝記錄,並且對院民與院區產生深厚的認識與情誼。20年後,她在書中娓娓道來她記錄和創作的歷程,包括不同時期、不同場景的拍攝態度與心境。

在前一部以樂生為主題的紀錄短片《樂生活》得獎後,許雅婷獲得機會前往芝加哥留學,期間在線上目睹樂生重要建築貞德舍遭拆除、院民被迫遷的畫面,深感震驚和創痛。她回國後背負離開的罪惡感,有段時間不敢回樂生,即使返回仍有逃避心態,並目睹工程造成院區的破敗而難過。最終又重拾攝影機,從樂生重新獲得快樂與力量,進而完成長達兩小時的紀錄長片《大風之島》。


2017年樂生院空拍,大部分院區成為捷運機廠工地,昔日樣貌不復存在。(攝影:王政一。許雅婷提供)

許雅婷作為影像工作者,在書中對於自身角色位置做了深刻的反省與倫理思考,詳述在對院民的深厚情感與客觀紀錄的自我要求之間,她如何在張力下摸索定位,以及身為記錄者,對於既是朋友又是創作協助者的樂青成員,又該如何拿捏彼此的關係。這些反思不只有許多動人的細節,所觸及的創作課題更值得紀錄片愛好者深思。

關於樂生的書寫與影像紀錄相當多,評論也不少,更有不少研究論文從法律人權、社會學與醫療史等不同角度切入探討。本書(以及紀錄片)由聚焦幾位院民來開展其敘事,包括帥氣、性格不羈、喜歡唱歌的文章伯;有著強韌毅力的藍阿姨;悉心照顧老院友與貓狗但不擅處理人際關係的金英阿姨。除了這幾位「主角」之外,論述能力和氣場都很強的自救會長李添培阿伯、熱情而活躍的成員陳再添阿伯等人,也都在本書簡潔的描述中活靈活現。

院民的生命力、在長期困厄中養成的人生智慧皆歷歷在目。透過本書的敘述,讀者從日常細節與言語看到樂青和院民彼此深刻的關懷,也看到這些長者如何用睿智的言語和食物撫慰疲憊的樂青。「運動傷害」不是這本書的重點,「愛的療癒」才是。


院民與樂青在院內聚餐、唱歌同樂。(攝影:許雅婷)

從本書的字裡行間,讀者可強烈感受到樂生不只是抗爭的場域,也不只是土地和文資建築,更是共同的居所。然而《大風之島》也記錄了挫折、乃至院民的衰老與身心退化,以及最後的傷逝送別。

雖然樂青成員來來去去,儘管院民逐漸凋零,但書和影片讓讀者清楚看見,樂生在許多意義上是個實質的「家」,像所有的家一樣有著生命的歷程。樂生也是個情感的共同體,深刻改變了樂青的生命,保留運動綿長的動能,記錄創作的動力,皆來自於此。

➤工具理性掛帥,人性尊嚴失落

控訴與批判並不是《大風之島》的重點,電影如此、書也如此。然而,以樂生為主題卻不能不觸及衝突與抗爭。不論本書或影片皆強烈呈現出官方立場與政策某些頗令人震驚的特徵。

首先,官方作為往往以「工具理性」為主導。例如認為將院民集中安置在「現代化」的高樓,就可以滿足他們的生活需求,乃至可能預設如此在醫療照護上更便利。卻忽視了院民長久以來早已形成的生活方式,以及相關心理、社區與人際的需要。

這種工具理性最強烈的表現,是書中用一整章的篇幅來描述,而影片空拍鏡頭更以驚人影像加以呈現的「斷頭橋」。官方耗費鉅資在捷運軌道上建立龐大陸橋,做為院區新的出入口,卻沒有考慮到許多院民因身障必須搭乘代步車,橋的設計與銜接方式不但造成不便甚至有安全疑慮,也無法展現具有重要歷史意義的Y字型路徑地景。結果又引發一波強烈的抗爭和訴訟,而如今仍未啟用。


2017年於樂生院大門口前抗議懸空陸橋記者會。(攝影:許雅婷)

另一種工具理性的表現,則是透過法規與程序來技術性地阻擋院民提出的合理主張。當然,不見得所有的決策都真的是出於工程技術考量或行政規章的必然。捷運機廠廠址選在樂生院區而非原先提出的輔大後方的塭仔圳,是所有紛爭的起源,而這個決策究竟是出於工程與都市規劃的理性?或是批評者指控的土地開發與土方利用的利益?這仍是有待釐清的問題。但從書中的描述可以清楚看到,任何單方面的規劃,在漠視院民意見與需求的情況下,往往無法達成預期的效果,甚至帶來更多衝突。

為何相關單位在抗爭已經發生的情況下,仍一而再、再而三地拒絕事先諮詢院民看法?決策過程與背後心態外界很難知悉,但這反覆發生的狀況讓人不禁懷疑,儘管官方有著尊重人權、反對歧視的宣示,漢生病患的身分、長期被隔離的弱勢地位與疾病的污名,仍導致院民沒有受到應有的基本尊重。    

書中對文章伯晚年遭遇的描述,強烈呈現出這樣的不尊重。文章伯生命末期健康狀況很不好,不得不住進新大樓的病房,在舊房舍維修搬遷的過程中,他委託許雅婷協助處理物件,幫忙把他愛惜的東西搬到別處。結果院方人員「非常強勢地」表示:「這不是你能決定的,這些都是我們醫院的財產」。接著這位「指導員」就自行決定哪些物件有價值可以留下、哪些要丟棄甚至拆毀。


文章伯在新生舍的家中與來福一起吃飯,左側是他心愛的照片牆,電視螢幕旁放著一排他參加院內歌唱比賽獲得的冠軍獎盃。(攝影:廖克發。許雅婷提供)

閱讀至此,筆者不禁對這種「你的價值由我論定」的傲慢態度感到十分震驚。許雅婷的感受則是「那一刻我才明白,對院方來說,房舍、院民,乃至院民的個人物品,都被當成是醫院的一部分。」在好萊塢電影中常出現惡霸對欺凌的對象說: 「I own you!」(我擁有你)這句話並沒有甚麼情感意涵,而是把對方當成所有物來處置的權力姿態。本書對權責單位某些決策和作為的描述,常讓這句台詞浮現在我腦海。

因納粹崛起而流亡的猶太裔德國政治哲學家漢娜.鄂蘭(Hannah Arendt)曾提出「邪惡的平庸性」(the banality of evil)這個著名的概念,來指稱納粹德國官員幹部盲目奉命行事、因循規定,卻對事情本身缺乏倫理反思的執行心態。雖然日後出現的史料顯示,用這概念來形容執行大屠殺的納粹軍官艾希曼或許並不準確。

然而,當我看到紀錄片裡的一場遠距會議,主持的官員不只完全無視院民提出的意見與質疑,甚至威脅院民可以控告他們強佔屋舍,接著又和其他與會者談笑風生,行禮如儀地結束議程。對照當初院民最初是在人權遭到嚴重侵犯的情況下,如同強制拘禁般被隔離居住在院區,這句威脅雖然在法律上或許能成立,卻完全抹殺這段歷史,且徹底無視其中的不義。

《大風之島》(不論書或影片),或許是在台灣講授鄂蘭這個重要概念的極佳教材吧。許雅婷記錄的人與事,足以刺激我們思考人權、正義、國家權力乃至人的生命的意義,而從不同的角度來理解與探索台灣的歷史,這是這本書和同名紀錄片另一個重要的貢獻。

大風之島:我與樂生的二十年羈絆

作者:許雅婷、張馨文、黃詠光
出版:前衛出版
定價:500元
內容簡介

作者簡介:許雅婷

台灣導演,芝加哥藝術學院碩士。耗時20年拍攝紀錄長片《大風之島》,深刻連結樂生療養院議題,獲2025台北電影節百萬首獎及金馬獎最佳紀錄片提名。創作以敘事見長,橫跨劇情、紀錄片與實驗電影,並以剪輯、後期統籌等專業技能投入影視產業。
 
作者簡介:張馨文

青年樂生聯盟發起人之一,印度班加羅爾社會與文化研究中心文化研究博士、德里安貝卡大學心理學博士,目前是拉岡取向精神分析師。與丁乃非、劉人鵬、黃詠光編有《罔兩問景II:中間物》一書。
 
作者簡介:黃詠光

青年樂生聯盟成員。曾向樂生請了長假,西游印度求學。樂生運動亦改變人生求學與思想的路徑,畢業於台大城鄉所碩士班後,赴印度班加羅爾文化與社會研究中心攻讀文化研究,於印度理工學院德里分校人文與社會科學系文學與哲學組完成博士學位。現為中研院文哲所博士後研究人員。與丁乃非、劉人鵬、張馨文編有《罔兩問景II:中間物》一書。

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2026-01-27 16:00

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