【業界新聞】

■國際知名動畫史學家暨評論家查爾斯・索羅門（Charles Solomon），即將發行新書《The Man Who Leapt Through Film：細田守的藝術世界》（グラフィック社），從世界動畫史的視角，系統化探討並分析動畫導演細田守及其動畫作品。書中收錄細田守談及事業初期的訪談，並逐一評述橫跨不同時期的作品，從《跳躍吧！時空少女》、《夏日大作戰》、《狼的孩子雨和雪》、《怪物之子》、《未來的未來》，談到去年推出的最新作《龍與雀斑公主》，並介紹數百幅草稿、分鏡、背景畫，以及角色設計等。由和田侑子翻譯的《The Man Who Leapt Through Film》日文版將在今年7月發售，英文版則預計於8月16日發行。

■與佐藤健搭檔出演高收視日劇《戀愛可以持續到天長地久》的演員上白石萌音，將在今年7月，出版與知名翻譯家河野萬里子共譜的《翻譯書簡：圍繞《紅髮安妮》的語言之旅》（NHK出版）。上白石自孩提時期便熱愛英文，並相當喜愛經典名著《紅髮安妮》。《翻譯書簡》的內容涵蓋上白石與河野之間的書信對談、兩人對於語言及文學的理解，以及上白石在消化了河野的指引與建議後，所翻譯的數則《紅髮安妮》經典場景片段，展現戲劇圈與文學圈的跨界交流。

■日本作家川上未映子，今春以長篇小說《Heaven》進入英國布克國際獎（International Booker Prize）最終評選，成為繼小川洋子後又一位入圍布克國際獎的日籍作者。然而5月底結果公告後，川上確定與獎項失之交臂，無緣成為首位拿下布克國際獎的日本作家。

【得獎消息】

■由日本推理作家協會主辦的第68屆江戶川亂步獎評選結果於上個月中出爐，23歲的荒木茜以小說《這個世界盡頭的殺人》摘得大獎，並成為歷代江戶川亂步獎最年輕的得主。前一位最年少紀錄保持者是神山裕右，2004年以《地底古墓》獲得第50屆江戶川亂步獎時年僅24歲，而這項紀錄今年又再度被刷新。擔任評審委員的推理作家綾辻行人在獎項揭曉後，於個人推特發文表示「這個世代的才能相當令人期待。」得獎作品及評委講評，於講談社網站「Tree」以及6月22日發售的《小說現代》7月號刊行。

■第10屆河合隼雄物語獎及學藝獎於本月初公告得獎名單，作家伊藤美玖以《明日的幸福》（理論社）奪得物語獎寶座，獨立研究者森田真生則以《計算的生命》（新潮社）摘得本屆學藝獎。

物語獎得主伊藤是著作豐富的兒童文學作家，曾出版《系子的體重計》、《朝向天空》、《朔與新》等得獎作品。去年初出版的《明日的幸福》，講述父親意外過世後，被獨自留下的女兒雨音不想借宿親戚家，因而向與父親離異多年的生母求助，在彼此同住一個屋簷下、重新認識對方的過程中，摸索著該如何守護容身之處的故事。

學藝獎得主森田，則曾經以《數學的身體》成為小林秀雄獎最年少得主，過去作品多以數學為主題，著作包含《成為螞蟻的數學家》、《數學的餽贈》等。本次得獎作《計算的生命》，探討人類如何透過算學，擴大對世界的認識，並從抽象中獲得實在的資訊。從以手指計數的遠古時代、笛卡爾代數盛行的理性時代，到活用電腦及數位科技的現代社會，森田聚焦數學文明的歷程，但其書寫超越機械與生命的二元對立，勾勒出數學與人類社會的全新關係。

【作家動態】

■著有《魚卵》、《52赫茲的鯨魚們》、《撈星》等作，擅以溫柔筆調描摹生命的文學獎作家町田苑香，近期再次推出溫情洋溢的小說新作《宙的飯》（小學館）。擁有生母及養母兩個母親的宙，自小被幸福環繞。養母風海嚴厲卻也關懷備至，身為畫家的生母花野則深具魅力。然而，宙上了小學之後，風海隨丈夫一同前往海外赴任，宙只能回到生母身邊。花野既不會做飯也不會照顧孩子，甚至為了與戀人約會，而缺席學校的教學觀摩。此時，花野在商店街餐酒館工作的中學時期學弟佐伯，向宙伸出了援手，為他做飯、聽他說話，在他負氣逃家後為他烘烤鬆餅，並手把手教他做出美味的甜點。町田透過對食物以及「一起用餐的時間」等細膩描寫，勾勒出非典型卻極致溫柔的希望物語。

■以《七個孩子》榮獲鮎川哲也獎的作家加納朋子，5月底推出新作《天空之上、七星的彼方》（集英社），書寫關於熱愛星空之人的7個懸疑短篇。加納善於勾勒角色心理，並以精巧靈動的筆法架構情節，曾著有《玻璃長頸鹿》、《七個敵人》、《我們的荒野七重奏》等代表作。《天空之上、七星的彼方》透過南方島嶼、深山旅館、鄉村高中等不同場景，塑造出帶點夢幻色彩的星空物語。讀者評述，加納以不同的設定與背景呈現故事各自的精彩，短篇之間巧妙的連結更是令人驚奇。

■2010年以出道作《再會》榮獲第56屆江戶川亂步獎的推理作家橫關大，本月初發行現代忍者的都市戀愛喜劇《忍者結婚好難》（講談社）。伊賀與甲賀，這兩個理應消失於時代洪流的敵對忍者勢力，在令和時期依然不為人知地活躍著。伊賀家族一邊守護手裏劍術等傳統技藝，一邊經營郵政快遞網絡，甲賀則發展為活用麻醉槍、無人機等現代科技的精銳實力派集團。出自忍術世家、卻不知彼此身分的悟郎與螢結為夫妻，但熱戀期過後，悟郎男尊女卑的家庭認知，卻讓螢起了離婚的念頭。某一天，出身伊賀一族的高層政治家遭到暗殺，離開現場的那個背影，居然看起來無比熟悉。這對即將面臨婚姻破碎的夫妻，將會如何左右日本的命運呢？

■著有「岬洋介」、「御子柴禮司」、「嘲笑淑女」等系列作的暢銷作家中山七里，於上個月底出版新作《荊棘之家》（角川出版），以家庭劇場描繪人性表裡。穗刈是一名對校園霸凌事不關己的消極主義中學教師，然而，他就讀小學6年級的女兒卻因遭遇霸凌而跳樓自殺，讓他從教職員變成霸凌受害者親屬。誓言向加害學童復仇的妻子、責怪父親的兒子、自殺的女兒，讓穗刈的家庭一夕之間面臨崩毀。此時，疑似霸凌嫌犯的少女名字，不知被誰暴露於網路公審。捲入事件核心的穗刈，不停在教育者的矜持與作為父親的責任感之間激烈動搖。中山以「全員都有嫌疑」的事件設定，呈現受害者與加害者之間模糊的界線，並揭露美好表象之下的人性惡意。

■以《等待放晴的日子》、《綠蘿之舟》、《白領紀要》、《水塔與龜》等作品囊獲日本各大文學獎的資深作家津村記久子，今年6月推出充滿趣味性的世界文學導讀手冊《重新開始讀世界文學》（新潮社）。《大亨小傳》的蓋茲比是何許人也？《包法利夫人》的主角竟是這種差勁的女人？《郵差總按兩次鈴》是不良小說嗎？《肉體的惡魔》作者哈狄格位列大家最不想扯上關係的作家No.1？津村以幽默的筆調及活潑的視角，為讀者介紹《玩偶之家》、《1984》、《黑暗之心》、《山海經》等，大眾可能耳聞其名卻不知其實的古今中外92本文學名著。

■著有《代償》、《痣》、《惡寒》、《奔流之海》的文學獎作家伊岡瞬，於這個月初發行新作《腐朽之庭》（集英社）。任職於建設公司的父親陽一遭遇職場困境，母親裕實子與上司展開不倫戀，正在唸國中的兒子真佐也，則持續逃學。伊岡以逐漸崩壞的家庭為核心，講述懷抱著各自祕密的家族成員，如何譜寫出「危險」叢生的長篇懸疑故事。

■著有《狩人》、《新宿鮫》、《打工偵探》等暢銷系列作的推理作家大澤在昌，本月底出版新書《晩秋行》（双葉社），再創冷硬派推理的新境界。居酒屋店主圓堂，某天接到舊友中村的一通電話。中村是日本泡沫經濟時期，與圓堂一同斂財的盟友，他在電話中向圓堂透露，泡沫經濟時期人稱「地產之神」的二見興產社長，曾經有一輛價值20億日圓的愛車，這部古董車在泡沫破滅後隨著二見興產社長不見蹤影，最近卻傳出被人目擊的消息。隨著20億日圓豪車再次問世，泡沫經濟的亡靈也隨之冒頭，在令和日本重新掀起腥風血雨。

■2019年以出道作《遺留的話語》奪得第32屆小説昴新人獎的新銳作家佐藤雫，於上個月底推出新作《漣漪的彼方》（集英社），書寫戰國時期糾結波折的淒美愛情。本名淺井茶茶的淀殿所居住的城池被信長攻破，茶茶在父親自盡後，被一同長大的大野治長護送出逃，向母親的新任丈夫柴田勝家尋求庇護。治長發誓會守護茶茶一生，茶茶也決心陪伴在治長身側。然而數年後，秀吉攻破北庄，茶茶的母親與勝家一同自盡身亡，茶茶再次經歷破城的命運，並被強迫成為秀吉的側室。

親近之人的背叛與家康的威脅，讓彼此愛慕的治長與茶茶捲入殘酷的命運漩渦中。小說家澤田瞳子盛讚，佐藤筆下的故事，讓生於亂世之人的悲哀，跨越時代藩籬，清晰地迴響在當代讀者心中。●

持續推廣藝術文化超過20年的趨勢教育基金會，2020年創立「真劇場」，鼓勵青年表演者與劇場藝術工作者進行文學跨域實驗。今年度的系列活動「文學小聚」將於6月底推出，預計每月從當代華文出版品中，選出一本具影響力的文學著作為主題，結合多重展演形式，重構整體情境與氛圍，最後以創作者的深度對談交流作結。

➤ 以書為名，進入劇場漫遊文本

「真劇場．文學小聚」由詩人陳義芝總責策畫，首場以詩人陳育虹即將出版的詩集《霞光及其它》為主題，搭配影像、朗誦、舞蹈與音樂演奏，呈現兩首組詩〈英吉利灣〉、〈海鷗詩學〉共有的海洋意象與奧祕之美。

趨勢教育基金會企畫總監陳如淩表示，「詩有別於其他文體，意象飽滿、注重音韻與隱喻，很適合以劇場呈現。」她認為，在劇場與音樂多重感官的刺激與引導下，能夠為詩文創造出獨特的沉浸式閱讀體驗，也期許受到展演觸動的觀眾，能返身找出原作，開啟另一趟愜意悠長、個人獨享的文學之旅。

➤ 處理詩和詩人的中介：轉譯、裁剪、再創

在綵排現場，導演徐堰鈴專注比對不同燈光下的視覺效果，指導舞者如何善用空間、拿捏詮釋詩人寫作心態與臨場自由發揮的比例。《霞光及其它》並非她初次執導趨勢基金會的詩劇場：2014年《讓風朗誦》、紀念楊牧詩劇《愛是我們的嚮導》及《光年——羅智成詩選》，也都出自她的編導。

關於詩與劇場的連結，徐堰鈴以兩者的本質為起點進行剖析：「劇場表演的本質就是『詩』。對表演者來說，表演的本質就是傳遞能量，或表現事物內在那看不見的精神。而詩的精神也在重組屬於表象的字詞，連貫排列出詩人用心靈看見的東西。」

詩人與導演同樣掌握重組事物的權力與意志，透過拆解與重構手中素材來營造意象、堆砌與鋪陳，猶如對眾人不著痕跡地施展魔法。身為編導，徐堰鈴對原創作者一向抱持敬意：「從小到大漸漸對文字熟悉後，才知道文字的重量可輕可重。我知道文字有時不那麼好駕馭也不好消化，它有它自己的樣子。當我感受到作者們的用字用語也是可輕可重的時候，我猜想，他們必定也希望看到自己的詩，被別人悠悠唱出，繁殖成一幅圖像。」

徐堰鈴表示，詩劇場尤其需要注重聲響、光影與肢體動作之間的相互配合，藉由節奏變化讓各部分平衡發揮，「不帶定義去探索詩人和詩作的隱喻，針對詩人的風範和傾向，把內在作品透過劇場呈現出來。」

導演得先於所有人，閱讀詩人的生命時光，撫觸詩作的特性與紋理，綜觀全局後，適切拼貼，調度空間，好拉出最大的對比變化。藉劇場起伏的敘事節奏挑動觀眾的同時，也要留意是否流暢，並把想像的權力交給觀眾。「舞台劇是一種對話，引導觀眾進入情境，把詩當作一種行動展演。」徐堰鈴如此定論。

徐堰鈴心目中的陳育虹，是一位關注女性與社會議題，溫暖且自由的詩人。詢問到為何選擇「海」作為《霞光及其它》的關鍵元素與主場景？徐堰鈴指出，海洋是詩集裡「最好和大家溝通的語言」，因為每位觀眾都一定有置身海邊創造回憶的情緒經驗，也能理解海浪會帶來或帶走東西的特性。

透過投影，浪潮進退，詩句文字在沖刷間逐漸出現古怪、帶有超現實感的回憶之物，地理與時間漸漸變形交疊。影像快速轉換，浮出都市、社會、疫情與戰爭等圖像。與視覺搭配的，是有如年輕詩人化身的舞者，打破舞台與觀眾席的邊界，來回奔跑、蹲踞、伸展舞動。聽覺方面，則有大提琴現場演奏，以及老錄音機播送的朗讀聲。直到第二節，埋伏在觀眾席的詩人才會在檯燈光暈中現身，親自唸讀自己的詩句，間或與舞者互動、對視。

「我會賦予詩人和作品一些神祕氣息，和實際理性的眼光。」徐堰鈴自陳：「我覺得詩劇場裡的表演，都是非常主觀地把一首詩裡的戲劇動作找出演繹。我確實知道那不會是任何人的既有印象或情緒，因為視聽效果看起來就是新的創作，甚至是一種誤讀、一些超譯。整個過程也像寫詩，沒人去過我去的地方，特別有趣，也很孤獨。」

觀眾將當面接收「劇場動態」所造成的物質性衝撞，感受到現場的熱鬧與刺激——可能是時間感的快慢，也可能是空間的亮度，總之是把詩具象化、生成肌理後，不同形式的展演彼此變形、拉扯，從而得以切入詩的核心，或者「觸碰到詩人創作的內在」。

「這完全是我所猜想的，」徐堰鈴謙虛表示：「不管哪一首詩，真正的靈光，都來自非常微弱的開始。於是，我也有信心面對生活裡更多小小的瞬間，因為那些微弱、無人在乎的瞬間，也是詩的地盤。」

➤詩是一隻靦腆的小獸……詩人是那安靜守候的人。

身為原創作者，陳育虹又怎麼看待詩作轉化為複合表演的藝術型態？她認真思索後答覆：「詩能從平面書頁移轉上舞台，是多麼好的『立體突破』。」

陳育虹以詩人視角分享詩作為文體，如何具備「留白、多義、抽象」的奇妙性質：「詩，是文字的N次方。在表情達意的同時，詩訴諸視聽感知，特別注重文字意象、意境及音樂性的經營，它容許（或要求）讀者各自詮釋、想像。」她接著補充，「以詩的開放特質和它基因中的影音成分，將詩文與舞蹈、音樂等同具抽象色彩的藝術結合展演，是合適的。」

曾兩度參與趨勢基金會詩展演的陳育虹，稱許導演在演出時的專注、耐心、篤定以及對詩的高度掌握令她難忘：「徐堰鈴是我最心儀的劇場人。過去幾次參加她編導的詩展演，已看過她對詩、對文字細膩深刻的體會。這次幸運有她主導。」

出於先前的合作經驗，陳育虹全心信任地將文本交給徐導盡情發揮，從選詩到協調出以詩人的「聲音」參演，她毫無異議且滿心期待：「這次要讀自己一首長200行的詩，但我提供的只是聲音，只是整體展演的一小部分。還邀請到陳建騏作曲、林祐如舞蹈、吳登凱演奏大提琴，有這樣的組合，我的詩能不更『可觀』嗎？」

前部詩集《閃神》出版距今6年，陳育虹的新作《霞光及其它》結構特殊。第一卷「海鷗詩學」收錄抒情短詩和組詩；第二卷「落葉拼圖」則是長達600行的敘事詩，聚焦於詩人母親輩經歷戰亂的創傷記憶；最後一卷「本事」，除了同名主題敘事長詩，還有15首短詩。

陳育虹指出，敘事詩的創作屬於「計畫性書寫」，在顧及內容和結構之餘，還得要嚴謹地把關最重要的「濃度和密度」。兩首長詩從起草到完稿，分別花費了近一年半的時間，寫作過程幾乎「帶著強迫感」。不過，寫作完成、出版之後，就是讀者的事了。她引述畢卡索的話：「藝術家最多僅完成作品的50%，其餘一半要由觀賞者完成。」她頓了頓強調，「詩，更是這樣。」

陳育虹形容詩與詩人的關係分外生動、富有寓意：「詩是一隻靦腆的小獸……詩人是那安靜守候在一首詩與下一首詩之間的人。『守候』是保持一個姿勢，一個狀況，舒緩的，警覺的……」

問到接下來有什麼計畫？陳育虹說自己需要沉澱一陣子，語氣從容不迫，「或許，找一本喜歡的詩集翻譯，也希望能留更多時間畫畫。至於畫什麼？怎麼畫？想想想想想。」她也預告，明（2023）年趨勢基金會將於國家圖書館舉辦由徐堰鈴導演擘畫的詩劇展，同樣以她的作品為文本：「那時其它的詩就有機會了吧。」●