【作家動態】

• 1999年出版，至今暢銷超過百萬冊的青春成長經典《壁花男孩》推出20週年紀念版。故事以書信構成，透過內向害羞的高中男生查理寫給「親愛的朋友」的一封封信件，記錄他對周遭人事的觀察，其中談論了家人、交友、愛戀、認同、憂鬱、同志、性、毒品、自殺、意外死亡等各種青少年徬徨，卻不失幽默和動人之處。特別的是，本次紀念版額外收錄了一封查理的信件。《壁花男孩》於2012年曾經由作家史蒂芬．切波斯基（Stephen Chbosky）親自執導，改編為同名電影，主演者為艾瑪．華森（Emma Watson）及羅根．勒曼（Logan W. Lerman）。

  
  
  
  

• 擅長書寫青少年歷史小說、因《灰影地帶》聞名的作家露塔．蘇佩提斯（Ruta Sepetys），向來以嚴謹的史料調查來型塑故事背景，近期出版的新作《沈默之泉》（The Fountains of Silence），將時空背景拉回到少有人關注的1950年代西班牙，時值獨裁強人佛朗哥（Francisco Franco）的統治時期。小說透過一名想成為攝影記者的18歲美國觀光客丹尼爾，以及三名西班牙青少年的視角，映照出那個暴力、壓抑時期的社會狀況。起初，丹尼爾走在被安排好的旅遊路線上，一點都沒有察覺周遭環境的異狀，直到拍下的照片帶著他走入這個國家的陰暗面，讓他和當地的同齡人產生情感交集，同時將自己捲入危險之中。
  《柯克斯書評》給予高度評價：「一部令人驚嘆的小說，不但揭示現代法西斯主義，同時表彰了人類的韌性。」
   
• 備受全球親子喜愛的鄉村歌謠搞笑繪本《The Wonky Donkey》，去年因YouTube上一位蘇格蘭奶奶與孫子共讀的影片爆紅，更於亞馬遜網路書店2019年度暢銷排行榜中高踞第13位，11月乘勝推出續集《The Dinky Donkey》。本系列的文字作者和音樂皆來自紐西蘭的音樂人克雷格．史密斯（Craig Smith），插畫家則為擅長繪畫動物的Katz Cowley。這次，只有三隻腳和一隻眼睛的歡樂驢子Wonky Donkey，帶著女兒Dinky Donkey登場，同樣以朗朗上口的重複押韻句型、幽默詼諧的內容逗樂大小讀者。

【得獎消息】 

•  2019年《紐約時報》與紐約公共圖書館合頒的「最佳兒童繪本獎」（The New York Times/New York Public Library Best Illustrated Children’s Books Award），共10本繪本獲獎，分別是：
   
  1. 席尼．史密斯（Sydney Smith）的《城市裡的小訪客》（Small in the City）
  2. 克里斯汀‧羅賓遜（Christian Robinson）的《另一個自己》（Another）
  3. B·B·克羅寧（B.B. Cronin）的《The Lost Cousins》
  4. 斯文·沃爾克（Sven Volker）的《一百萬個點》（A Million Dots）
  5. 作家麥克．巴奈特（Mac Barnett）與插畫家伊莎貝爾‧阿瑟諾（Isabelle Arsenault）合作的《寶貝，該睡覺了……》（Just Because）
  6. 碧翠絲．阿雷馬娜（Beatrice Alemagna）的《玻璃之子》（Child of Glass）
  7. Ximo Abadia的《農夫》（The Farmer）
  8. 吉竹伸介（Yoshitake Shinsuke）的《好無聊啊好無聊》
  9. 雷歐．提姆（Leo Timmers）《小猴子大冒險》（Monkey on the Run）
  10. 金曉婧的《外公，我想念你》（I Miss My Grandpa）

• 亞馬遜網路書店發布2019年度選書，綜合類別前十名中唯一入選的童書為影星喬治．武井（George Takei）的圖像式回憶錄《They Called Us Enemy 》。

  
  
  
  

•  2019年美國國家圖書獎於11月20日揭曉，「青少年文學獎」相當難得的頒發給非虛構作品——歷史作家馬丁．桑德勒（Martin W. Sandler）的《1919：改變美國的一年》（1919: The Year That Changed America）。作家經由仔細的研究和縝密的寫作，聚焦在風暴般的1919年，呈現當年人們已開始關注如種族、女性權利、氣候變遷等重要議題，及這些議題後續對美國的長遠影響。

【業界新聞】

• 出版商企鵝藍燈書屋（Penguin Random House）日前宣布收購艾瑞．卡爾有限公司（Eric Carle LLC），取得當代圖畫書大師艾瑞．卡爾創作的智慧財產權，包含超過70部作品的全球發行權。卡爾與藍燈的合作始自50年前出版《好餓的毛毛蟲》時，後續共同將其品牌擴展至商品和娛樂市場，而卡爾的書至今已在全球暢銷約1億4500萬冊。
  今年6月，卡爾在90歲生日慶祝時發表相關聲明：「我知道他們會秉持創意、真摯和愛護的心，繼續艾瑞．卡爾工作室的運作。將畢生作品託付給企鵝藍燈書屋對我而言是正確的方向，未來世代的讀者也能因而受益，我對此深具信心。」

  
  
  
  

•   英國《衛報》公布21世紀（2000-2019）百大書單，前20名中屬於青少年小說類的是排名第19的《深夜小狗神祕習題》，以及排名第6的《黑暗元素》三部曲的第三部《琥珀望遠鏡》；而《哈利波特》系列僅第4集《火盃的考驗》進榜，排名第97位。
  《深夜小狗神祕習題》是童書作家馬克‧海登（Mark Haddon）的第一部小說，講述患有自閉症的15歲天才少年克里斯多弗，以自己最擅長的縝密數學思考，試圖解決鄰居家小狗被鐵叉刺死的案件，卻掀開意料之外的真相。菲力普・普曼（Philip Pullman）的《黑暗元素》被譽為「自《魔戒》以來最了不起的奇幻小說系列」，除了改編為電影，近日更由BBC與HBO聯手推出同名影集。
   
• 第7屆中國上海國際童書展（CCBF）自11月15日展開。同時，主辦方合作單位北京開卷信息技術公司發布中國童書產業的相關數據：從今年1月至9月，童書出版占中國書籍市場的26.1%，較去年成長0.7%，但是新書出版量為19,918種，下跌超過13%，而當前的兒童暢銷書大多皆為出版三年以上的書籍。分析者指出此情況顯示多數大型出版社為了「冷卻」近年過度膨脹的童書市場，有意控制出版品數量。此外，以英國和美國版權書為主要來源的翻譯書籍，高踞新書總量的35％。《出版人週刊》認為以未來發展性而言，中國目前18歲以下的讀者人口高達3億7000萬，每年新生兒還有大約1750萬人，市場基礎龐大，可預見童書產業將持續成長。●

講題：資訊科技與閱讀的未來
講者：唐鳳（行政院數位政委）

2019 Openbook 好書獎暖身系列講座第二場，請到行政院數位政委唐鳳分享關於科技與閱讀的想法。講座以線上問答的方式進行，讓現場與會者以匿名的方式留言提問問題，得到越多讚的問題越有機會得到回答。

唐鳳是台灣第一位數位政委，也是 g0v 零時政府核心成員，長期投入各種公共事務和網際網路公益事業。求知慾彷彿沒有盡頭的她，擁有深厚的藝文底蘊，在她身上可以看見科技與人文的和諧共處。與會者提問踴躍，不同面向的問題紛紛出籠，關於閱讀、科技、生活、人生，數位政委的一天在做什麼、如何打擊假訊息、平常都玩什麼遊戲等等，一共有近40個提問，唐鳳快速地回答了十多個問題。她的語速飛快，條理清晰，回應機智幽默，讓台下與會者不時會心一笑。詼諧且誠懇，從親身經驗出發，溫柔而輕鬆地一一解答各個不同領域的問題。以下為本場講座精華摘要。

▉更直接了解作者的可能性

Ｑ1： AI、深度學習、VR、AR，這些未來的科技，會和閱讀有怎樣結合的可能？

AI（Artificial Intelligence，人工智慧）不是未來的科技，它是很古老的科技，有自動化開始就有AI，所以AI和我們在一起有40年了，也有一說是三十幾年，但總之是時間非常久的科技。我將AI理解為「Assistant Intelligence」，輔助式的科技。太冗太麻煩、或者結構太簡單讓人沒有主觀的成就感，AI的目的就是把這些環節自動化。AI和閱讀的結合相當多，例如recommendation engine（推薦引擎），你在 Amazon買了一本書，底下就會有推薦你要不要看另一本書；你如果不理它，它就繼續問你要不要寫書評；你如果寫了書評，它就會告訴你喔和你有相同想法的人很多，你要不要加入這個閱讀圈。在Amazon逃不過AI，就是利用AI來分析你的閱讀習慣。

深度學習（Deep Learning）就是不預先預設一個類型，而是從大家實際看過的電影、書，去找到那個feature（特徵）。大家想要的有時候是一種感覺、一種fu，可以透過分析大量的觀影習慣、閱讀習慣去找到那種fu，之後再有那種fu的電影或文本就知道要推薦給你。這也不是未來的事情，在用Netflix、Amazon時，是每天都有的事情。

而VR（Virtual Reality，虛擬實境）、AR（Augmented Reality，擴增實境）現在也是日常了，只是和閱讀還是兩回事。我最常用到的時候是我無法去一個很遠的地方演講，例如聯合國啦，那我就找一個可以替代我的機器人，機器人上面放一個360，我一戴上VR，就有種觀落陰的感覺（笑），我人就到了西班牙。讓在場的人覺得我是共同在場、而不是碰巧在場，不是監視大家，而是和大家共同凝視的感覺。

這要怎麼和閱讀發生關係呢？有了VR、AR，你在任何地方都可以把你的感受分享給共同在場的人，如果我因為去跳傘寫了一首詩，我就可以很容易地在詩旁邊附上一個QR code之類的，這樣就可以知道我是如何在第一手經驗去形塑那個感覺。不過這樣馬上切換到作者的第一視角，是會讓閱讀變得更適合人和人之間的溝通，因為你變得和作者比較有話聊；還是拘限想像空間，像我看完《魔戒》的英文版，就不太想看翻譯版、也不太想看電影，這就要看每個人的學習狀態，和觀賞文藝作品的狀態的不同。但至少有這樣的選項，對於瞭解作者到底在做什麼還挺有幫助的。

▉沒筆不看書，睡眠時間也徵收來「閱讀」

Q2：身為讀者有沒有任何習慣或觀察？這些是如何影響到您日常的思考與呈現？

我的讀書的方法現在九成五都是在這台 ipad pro，用這台的好處就是有筆（數位筆）可以用，其實我在沒有筆可以用的時候是不會用電子設備看書的。為什麼有筆可以用對我來說很重要？就是我在看書時，很習慣自己畫一些筆記、畫一些圖，就是doodle（塗鴉）。我發現我這樣記下重點的過程，即使很潦草，可能連我自己都看不懂，但這個過程可以很快地幫助我吸收書中要傳達的概念。

如果我沒有這樣做，比如說我聽一個演講，一邊在打逐字稿，這樣我反而不太知道這個演講者在講什麼，因為我沒有經過再吸收消化的過程。如果我很有時間的話，我就會去翻譯，因為翻譯是我的興趣，翻譯的時候會很細地去閱讀，只是每本書不一定都會有那個時間和興趣，但至少可以摘要式的翻譯。這就是為什麼我在看書時都一定會配一支筆，這也影響到我日常的思考和呈現，我常常一醒來如果有做什麼夢，也會快點把夢中的隻字片語或圖境記下來。

這也影響到我工作時，我會把聽別人說話時的筆記，隨手投影到一個螢幕上。如果在場的朋友們有不同的立場，我這樣畫一畫，就會發現原來不同的立場可以放在同一個螢幕上、不同的立場有共同的價值。其實不是真的有共同的價值，但寫在同一個螢幕上就像有共同的價值一樣，像在拼拼圖。我覺得這對我的閱讀是挺有幫助的，閱讀時也在做一個匯入、一個import的工作。

但如果我沒有筆的時候，我的閱讀習慣就是另外一種。好比有人給我一本紙本書、一份pdf檔，就可以看到我一頁用0.2秒的時間，像掃描機一樣，在腦裡留下它的視覺訊號，但完全不在腦海中唸出來。如果不在腦海裡唸出來，任何人都可以看得很快，但是看完和沒有看是一樣的。我這樣看完之後，就會稍微休息一下，泡個茶，閉上眼睛，然後那些圖片就會浮現在腦海，有領略到什麼我再拿筆記下來。

如果我明天要開會，有個400頁的文件要看，我會在睡前把400頁都翻過，然後就去睡覺，醒來的時候，欸看完了，非常的省力氣，就是徵收自己的睡眠時間來理解大量的參考資料。如果是400頁以上，我就得加班，睡9個小時、10個小時，才會醒得過來。這就是我的閱讀習慣，並不是要推薦給大家，完全是個人經驗的分享。

▉短小的哲學詩歌，隨時提醒自己不孤單

Ｑ3：深厚的人文訓練是否影響了您關於資訊、群眾工作的思考？能否與現場讀者分享您喜愛的一位作家。並向讀者分享一本您的年度好書。

相信很多人都知道我很喜歡一位詩人，只是他碰巧也會寫歌唱歌，就是Leonard Cohen（李歐納·柯恩）。 Leonard Cohen 有很多詩我很喜歡，我就自己把它翻譯成中文，像〈Come Healing〉。我覺得他的靈性很純，不太摻雜什麼應用性的雜質，像是〈Come Healing〉 有一段是：

O longing of the branches to lift the little bud, O longing of the arteries to purify the blood. 

我是把它翻譯成「枝枒的渴望是把嫩芽提拔，動脈的渴望是把血液淨化。」

如果你正在緩緩地處理某件事情，或者是很激烈的馬上就要開始一個群眾運動，但想到這首詩，一下子可以提升到植物和動物的兩種境界，這樣想的話就不會被一時一地的東西困住。所謂道法自然，這樣就不會覺得很孤單或這件事情好像沒發生過。當你在從事資訊、群眾工作的時候，其實你腦中放得下文學作品的頻寬沒有很寬了，但是像這樣很短的、推文般的兩三句話絕對是放得下的。只要提醒自己一下，就可以在心中創造出一個空間來，像這樣短的、哲學式的、不帶一時一地應用的，比較能融入到日常生活。當然如果你有一大段時間，才能去看比較需要融入到作者世界的作品。

我可以分享一本最近看的書，是Eric A. Posner和E. Glen Weyl的《Radical Ｍarkets》，我覺得這本書蠻不錯的。我被這本書感召到和這本書的其中一位作者創業去了，所以我現在是RadicalxChange「基進改變基金會」的一員。基進改變基金會的宗旨就是去推廣《Radical Ｍarkets》裡面的很多思想。

▉人生智慧當然不會被人工智慧取代

Ｑ4：未來科技的發展是否會讓文字工作者被取代呢？還是會使文字工作者更有價值？

文字工作者不會被取代，但文字工作中很多部分可能被自動化。作為一個翻譯者，不論你用什麼價值或主張，比如說「信達雅」，「信」就是指你沒有翻錯，其實這是我覺得最無聊的部分，但也不代表你可以隨便翻錯。當時為什麼做萌典（打一個中文進去，它就會告訴你這個字在客家話、法文、英文、德文該如何翻譯等等），就是因為我想要快速又不要犯錯，才寫了這個對自己很有用、希望對大家也很有用的作品。如果你今天要翻譯的是一個操作手冊，現在機器翻譯的真的比人翻譯得快，而且可能還比較少錯誤，因為真的是很枯燥的東西，人一不小心就可能翻錯。

所以我大部分的翻譯工作就是融入在地化的語境，看起來讓人比較舒服，這就是創作工作，兩個譯者來弄絕對不一樣。這就是屬於人生智慧的部分，人生智慧當然不會被人工智慧取代。據我所知，很多文字工作者也很高興有小幫手可以用，但要注意的是你的想像力不要被字典侷限。而要試著讓譯文融入語境，則是比較像文化工作而不是文字工作了，這部分我覺得是越來越有價值。

我之前在蘋果siri的team擔任了大概6年的consultant（顧問），這個team常常雇用詩人，要求有幾年詩學的創作經驗。這是很重要的，尤其siri現在在HomePod、AirPods的應用，它真的只有你短短幾秒鐘的注意力，它要言簡意賅地告訴你它的內在狀態、有道理地進入下一個詢問，若它覺得你對它出言不遜時，它還要緩和氣氛，這些都是非常困難的。

越是每個人做起來不一樣的事情，越不會被取代，越會更有價值；越是每個人做起來都一樣，只有0到100分和速度的差別的，就越容易遭到自動化。

▉不是競爭，都可以在同一個光譜上


Ｑ5：書該如何和新的內容媒介、載體（如Netflix、遊戲）有合作的可能或競爭？

其實我是覺得沒有什麼競爭嘛，現在會去選書這樣一種形式去靜下心來和它對話的，很明確就是有閱讀習慣的朋友們。所以一天的時間內，我不會讓閱讀、看Netflix和玩遊戲的時間競爭，因為需要的心理狀態就不一樣。我會很高興看到一本很棒的書被改編成電影或遊戲，或者一齣我很喜歡的舞台劇出了一本書紀錄如何製作，就可以和它相處更久一點。

我覺得這是一個光譜，當你要傳達一個意念時，你可以用不同的互動性、耐久性來在光譜上選擇媒材去呈現，這樣就天生的有一個合作的可能性，不管在哪一個心理狀態，都可以回到那一個世界去，我覺得這是一個很好的方向。例如你在用電子書，很多電子書在平板上或閱讀器上會喬裝成一般可以翻頁的書，但你讀一讀快要撐不住時，就可以進入互動體驗轉換一下心情，就不會離開那本書，所以這是一個很實際地合作的可能性。

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唐鳳的分享讓我們更確切地得知，自動化的科技與人類豐富的心靈共處，絕不是難題。她肯定地說出「越是每個人做起來不一樣的事情，越不會被取代」，更是對正茫然迷惘的心靈的無限鼓勵。●

完整演講內容，請觀賞以下影片：