東亞書房》11月藝文短訊
國際曼布克獎得獎作家韓江的《希臘語時間》推出日文版。(右圖取自該書法文版宣傳影片)
國際曼布克獎得獎作家韓江的《希臘語時間》推出日文版。(右圖取自該書法文版宣傳影片)

【得獎消息】

▉曾以《風車祭》入圍直木賞的沖繩作家池上永一,作品《Historia》(角川)獲第8屆山田風太郎獎。這部以二戰美軍登陸沖繩為背景的宏偉長篇巨著,被譽為池上構思20年的最高傑作。故事描述戰役中死裡逃生的女孩,為生存拋棄了靈魂,輾轉移民到玻利維亞,還結識了古巴革命領袖切.格瓦拉,但事後卻發現異邦也非安居的樂土。評委京極夏彥說:池上的創作技巧非常出色,具壓倒性的規模與深度。池上獲知得獎後則表示:如果這本書也能讓玻利維亞日裔第三代關注到就好了。

火山島.jpg

▉在日朝鮮人作家金石範20年前完成的大長篇《火山島》,獲首爾第一屆李浩哲統一路文學獎。該獎是為世界各地作家所設立的全新獎項,本屆入圍者包括德國、印度等國作家,最後評審5票全數支持現年91歲的金石範獲獎。《火山島》以1948年日本戰敗撤退時的「濟州4.3事件」為背景,當時不滿新政府的青年起義行動遭受鎮壓,造成70%村莊燒毀、數萬人死亡,為韓國現代史上死亡人數僅次韓戰的慘案,論者常與台灣228事件相比較。本書咸認是朝鮮移民文學最高峰,自1976年起在日本《文學界》連載,共花費22年才完結。兩年前始推出韓文版,共12卷。韓國為此舉辦讀書會,共50人參加,這是非常需要決心的壯舉,因為據說至少須花費三、四個月才能讀完。

▉第10屆福山推理文學新人獎由前任大阪府警的松島千繪〈魔手〉獲選。松島運用自身工作經驗,創造了一名女偵探,在學生家長與老師都有所隱瞞的情況下,破解女高中生自殺之謎。評審表示:在人才輩出下,福山獎投稿作品已絲毫不遜於鮎川哲也獎、江戸川亂步獎,譬如此作的完成度就相當高,除了文筆巧妙,內容也引人反思。松島得獎後形容自己「喜出望外」,〈魔手〉將於明年中由講談社出版。

此外,日本推理界唯一的特別貢獻獎,第21屆日本推理文學大獎也公布了,本屆大獎頒發給夢枕獏。新人獎則由52歲的北祓丐コ作品〈沸點煮櫻〉奪得。

【作家動態】

波族傳奇_寶塚官網.jpg
寶塚將改編演出老牌少女漫畫新作《波族傳奇─春之夢》。(取自寶塚官網)

▉少女漫畫第一人萩尾望都,於去年獲頒JXTG兒童文化獎時,深受夢枕獏激勵,終於在代表作《波族傳奇》睽違40年後,發表新作《波族傳奇─春之夢》,並將於明年1月改編為寶塚歌舞劇。跨越時空浩大磅礡的《波族傳奇》,為日本漫畫史上第一部描述吸血鬼的作品,也開創了日本歌德式浪漫與「少年愛」的先河。新作中,不老少年艾多加將在1940年代的戰火下,邂逅一對逃離納粹德國的姐弟,譜出一段新的命運。波族本次的復活,在粉絲間引起相當大的迴響,有讀者表示:經過40年空白還能與童年偶像重逢,真是太稀罕了。為了懷舊的理由,就足以讓我買下它。

押井守_all.jpg

▉《攻殼機動隊》導演押井守新書連發,除了與舞蹈家最上和子出版姐弟對談《身體的真實》(角川),揭開押井一家的神祕面紗之外,另有《我們來談談還沒人說過的吉卜力吧》(東京新聞通訊社),以及《暫且不信:資訊氾濫時代的方活方式》(中央公論社)兩本書也上市了。

吉卜力為宮崎駿與高畑勲動畫班底所成立的工作室,經過押井守著書解析之後,行銷宣傳說:「讀過這本書,吉卜力作品會變得比你原先認識的好看十倍!」而《暫且不信》一書以7個章節,分享押井守在資訊繁茂又虛幻的當前世界,如何立足社會、快樂生存的人生理念,也暢談他的電影理論,被視為押井守事業顛峰之作。

Screenshot-2017-11-5 まったく新しい西郷隆盛の誕生!林真理子著『西郷どん!』本日発売。試し読み公開中 .png

▉在林真理子《西鄉殿》(角川)的詮釋下,一個青春熱血、全新的西鄉隆盛誕生。NHK並將改編成大河劇,由鈴木亮平擔綱主演,於明年元月播出。林真理子受訪時表示:什麼是理想的家國與領導者?百多年前幕末志士為更好的世界而努力,我希望透過這部適合初學者的歷史小說,來回應那些創造新時代的人們的生命。

【產業新聞】

▉宮崎駿公開預告新作品,名稱取自吉野源三郎獲日本百年「讀者最喜愛的一本書」第二名的《你想活出怎樣的人生?》。宮崎駿說:這本書對新作中的主人翁而言,具有相當重要的意義。並表示,這部製作中的長篇動畫,將花費3到4年時間才能完成。

太宰手稿.jpg
太宰治《斜陽》手稿(左)及夏目漱石自畫像。(新潮社)

▉新潮社宣佈,自前會長佐藤俊夫的遺物中,找到了太宰治《斜陽》遺缺的4頁手稿,以及夏目漱石自畫像等約30件文物。目前日本近代文學館共收藏了521頁《斜陽》的原稿,但缺少了6頁,此番終於找到下落不明的其中4頁。而夏目漱石的自畫像,原是一件寄給學生的明信片,左下角夏目還提筆自評:「稱得上好男子」。

三美巨星隊.jpg▉日本晶文社近期推出新書系「韓國文學獻禮」,第一波計畫出版6部小說,首發即來勢洶洶,為韓國第一位國際曼布克獎得獎作家韓江的心靈小說《希臘語時間》。內容為一名突然失語的女子與一名失明男子的相遇,女子透過學習古典希臘語來恢復語言能力的同時,兩人的對話,也叩問了人生「失去」的本質。韓江說:這本書是我活著最瞭然的答案。

第二彈則為暢銷作家朴敏圭暢銷逾20萬部的青春小說《三美巨星隊最後的粉絲俱樂部》。故事描述吊車尾的三美巨星棒球隊,因投手張明夫的加入,創下韓國棒球勝場最高紀錄,但未經幾年,球團數度轉手,最後終於消失。兩名身為三美粉絲的少年,在這樣的背景下,也跨越各式各樣的危機而成為大人。

▉日本文藝春秋社長松井清人在日本全國圖書館大會上,為出版市場的持續惡化,對圖書館發出不尋常的呼籲:「請停止出借文庫本」。該公司透露,文庫本占總營收30%以上,是出版社最大的收入來源,而近年積極出借平裝書的圖書館不斷增加,對嚴酷的書市無疑雪上加霜。據出版科學研究所統計,去年文庫本銷量估計為1096億日元,連續3年下滑約6%,市場已萎縮至七成左右。松井說:「銷售低迷對作家是致命傷,希望讀者至少保持自己購書的習慣。」

800x800-01.jpg

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

現場》如果你不認識伊勢英子,請先來看場電影《生命的形式》

6 生命的形式電影海報.jpg

▇從來不積極推廣上映的電影,卻跨海來到台灣

8月到日本的時候,除了拜訪伊勢英子,另有一項任務,就是到涉谷郵便局旁邊小巷裡的ISE Film影像工作室,聽讀伊勢英子紀錄片《生命的形式》的中文字幕是否流暢。好友林真美協助導演翻譯了這部電影,我則先前已邀請到伊勢英子11月前來灰灰基地美術館開展,在正式拜訪她之前,想再多了解這位畫家與這部紀錄片導演伊勢真一。

在郵便局對面的路口等著我們的人,便是恰巧與畫家同姓的導演伊勢真一。他個子高高的,身材壯碩,腳穿球鞋,六十幾歲了走路的姿態還是很輕快,有種跳耀感。

ISE Film的辦公室很窄小,寬度大約是擺上一張大桌子、走道上可再坐進一人,若另一個人要經過就需要「借過」的程度。桌上堆滿各種電影資料,牆上貼著電影海報。房間盡頭的電腦器材前坐著一個年輕人,是導演的助手,辭去10年的會計師工作,一起來做著電影的「夢」。

為什麼說是「夢」,因為這位導演拍片從來不積極推廣上映,或者想方法去開拓市場。他喜歡坐在放映席上感覺觀眾的反應,然後發問卷請觀眾回填。工作室準備了申請書讓有興趣的人申請播放,但對於該在哪裡播放,以及怎麼播放、怎麼收費,又有許多躊躇。


伊勢真一導演_縮.JPG

導演伊勢真一。(李瑾倫提供)

伊勢導演選擇拍紀錄電影,是受到同樣拍攝紀錄片的父親影響。但他傳承到的也只是「拍攝」這件事,沒有其他「拍完電影後,這部電影該怎麼辦?」的SOP。對他來說,能拍攝理想中的紀錄電影,比是不是能有收入這件事重要很多。

對於人生的「當下」,他也不想給太多看法。眼光飄在遠處,他說,在生命走到盡頭前,若能留下許多好片、紀錄許多「當下」,也就圓滿了。

所有認識伊勢導演的人,第一時間必定會提到他的「奈緒」系列。奈緒是他的姪女,約兩歲的時候發現有嚴重癲癇和發育遲緩,醫生宣告活不長了。伊勢導演在她8歲的時候,在「什麼忙都幫不上」的心情下,決定開拍「這孩子還活潑健康的樣子」。沒想到一拍35年,今年的奈緒已經要44歲了,是家裡最有元氣的人。

奈緒系列之電影預告

▇當畫家遇見「無法預期的當下」

導演開拍伊勢英子,也是一個巧合。聽聞伊勢英子在亘里町遇到311震災倒下的黑松,「似乎被它叫住」,因此留下鉛筆素描這件事後,伊勢真一拿起攝影機,加入了這個無法預期的旅程。

311.png


黑松.png

倒下的黑松。截取自Youtube:「いのちのかたち」完成告知

在片中,伊勢英子靠近黑松的樹根,似乎有點膽怯,又或者是敬畏地伸手想「摸一摸黑松」。在觸摸的同時,無數由生命傳來的提問也跟著浮現。看著片中拿著速寫簿沙沙沙埋首作畫的身影,我忽然明白,這個人是怎樣用著全部的精力在對抗曾經困擾著她的「現場主義」風格,一種非把自己拋進油鍋裡感同身受不可,一定要把自己拋進現場的作畫態度和精神。

伊勢英子把自己拋進故事裡,徹底活一回,活過之後,再用最溫暖和堅定的手,把故事描繪出來。因為親身經歷過了,所以色彩不得不濃烈。濃烈的色彩裡裝載的是對人、對生命巨大的愛。而用愛透出的溫柔,又是那麼剛好地托住我們的心。

這是伊勢英子的創作方式,也是活著的方式。在瘦削剛毅略帶害羞的外表下,伊勢英子的「生命的形式」,其實就是「創作的形式」,也是「愛的形式」。

畫家遇見黑松是無法預期的、導演跟隨畫家探索的旅程是無法預期的,而那天擠在小沙發上遇見螢幕中的故事,也是我無法預期的。看完電影後的晚上,在小居酒屋中,原本已經要休息的廚師與穿著小圍裙的太太,安靜地只招呼我們三人的茶酒與料理,也是無法預期的。我想著,世界上的故事發生,都是曾經有著一個當下,那個當下激發了問與答,於是才有前進。


黑松素描.png

伊勢英子畫下的黑松。截取自Youtube:「いのちのかたち」完成告知

▇很難很難下筆的一條線

灰灰基地原本只向伊勢英子邀約了兩本書的原畫,在日本「森林的小屋」(もりのおうち)繪本館觀看她最新繪本《小天空》的原畫時,伊勢英子走到我身旁一起觀賞。

在我眼前的圖,已經不是《海之生》、《哥哥》或是《大提琴與樹》裡的伊勢英子,而是一個不用上山下海的伊勢英子,是個在床邊唱兒歌哄孩子安睡的伊勢英子。她用簽字筆與水彩嘗試新的技法,看似簡單,卻不容易。

我看著線條,脫口而出說:「這真的很難啊。」她忽然小小興奮地、像小女孩一樣用有點淘氣的表情跟我確認:「很難,對吧。你也覺得很難,對吧?」

我說:「是啊,要沒有猶豫地畫下這線條,很難很難啊。」

她幾乎開心得要旋轉了,她說:「沒有人覺得這個很難,只有妳知道。難怪你是畫圖的人了,你知道這個困難。」她反覆著、反覆著開心。

難的是線條,但難的也不真的是線條。難的是畫出這線條之前,千錘百鍊和保持自己誠實面對的態度。我真的很驚訝,驚訝她坦然承認那是困難的,並且開心地接受「讚美」。每一本書她用的是一個新的自己,那個她,進入一個故事的現場,一次次地活過,再活過。

因為著我的理解,在我們離開的最後一刻,伊勢英子答應,最新繪本的原畫也一同到台灣出展。伊勢英子與哈士奇狗狗相遇與離別的散文故事、一隻三條腿的狗與小男孩相遇的故事、還有描繪一名小男孩迎接家中新生命的繪本原畫,連同裱好的木框101幅,加上手稿,總共126件,已經於11月初抵達高雄港,進到灰灰基地了。


page_0.jpg

伊勢英子原畫已經抵達高雄灰灰基地美術館,李瑾倫提供

木框裡封存著裱畫師傅的手藝與當時的時光,封存著那一段的伊勢英子,以及她對生命的致意。一張張即將掛在灰灰基地美術館的圖片與手稿,是我最希望能喚起靈魂深處共鳴的最美好作品,以及不用語言即可交會的美好友誼。

向所有的畫家致敬。


5 伊勢英子活動封面.jpg

(李瑾倫繪)


【誰是伊勢英子】

日本當今重要的畫家與繪本作家之一,1949年北海道出生,13歲以前在北海道生活。東京藝術大學設計科畢業,隨後至法國遊學一年。她曾深入研究宮澤賢治與梵谷的創作歷程,繪畫態度與作品深受影響。曾獲日本獎、野間兒童文藝新人賞、產經出版文化美術賞等獎。

代表作品:《1000把大提琴的合奏》(遠流出版)、《哥哥》(青林出版)、《像大樹一樣的人》(聯經出版)、《大提琴與樹》(聯經出版)等。除了繪本,亦寫散文。包括為尋訪大提琴泰斗卡薩爾斯之魂,親赴加泰隆尼亞後寫成的《卡薩爾斯之旅》,以及《兩位梵谷—梵谷與賢治37年的心之軌跡》。共著作品有《最早的記憶》(遠流出版)和《看見看不見的世界—畫家之眼 · 作家之眼》。2017年台灣出版有《灰灰來我家》、《灰灰的好心情》(玉山社出版)、《男孩與三條腿》、《小天空》(遠流出版)。

2017年11月,應灰灰基地美術館之邀來台展出原畫展,包括《灰灰來我家》、《灰灰的好心情》、《灰灰的尾巴》、《男孩與三條腿》,以及《小天空》5本繪本的原畫作品。

【到高雄,與伊勢英子面對面】

2017/11/10(五)日起,伊勢英子原畫展搶先一步於灰灰基地美術館登場,11/26(日)伊勢英子將到高雄與讀者會面。這一天,你可以在灰灰基地與國際知名插畫家並肩看畫、一起在高市總圖觀賞紀錄電影,再聽她娓娓道來創作與生命間的經歷。

伊勢英子每年固定到福島飯館村鼓勵孩子並且帶工作坊,今年她將在灰灰基地美術館寫明信片給寄鼓勵福島的孩子們,傳遞來自台灣高雄的祝福。


unnamed_1.jpg

照片:李瑾倫提供

伊勢英子繪本原畫展

  • 地點:灰灰基地美術館(高雄市新興區民有街84號)
  • 日期:2017/11/10-2018/02/20
  • 營業時間:10a.m-6p.m (每週三、四公休)
  • 電話:07-201-8566
  • 與灰灰基地美術館45步之遙的李瑾倫的小店「撥撥橘」(高雄市新興區民有街71號),也將完全撤下淨空,作為第二展場。這四個月的期間限定,千萬不要錯過喔!

與伊勢英子面對面

  • 活動日期:2017/11/26
  • 購票說明:當日活動套票,包含:灰灰基地美術館伊勢英子原畫展門票、電影《生命的形式》券與伊勢英子創作分享會入場卷各一張,共800元
  • 活動說明:https://goo.gl/Hxih9u
  • 購票處:https://goo.gl/z9Rwu1

伊勢英子​紀錄電影《生命的形式》放映

  • 11月開放場次:11月10、12、17、18、19、24、25日
  • 放映時間:7:00p.m-8:30p.m
  • 電影播映採預約制,電話:07-5213123 (請在10a.m~6p.m來電)
  • 放映地點:灰灰基地美術館(高雄市新興區民有街84號)
  • 線上訂票:https://goo.gl/jKVGNo
  • 各地(台中、花蓮、台東等)播放場次陸續增加中,相關活動訊息請洽:灰灰基地美術館撥撥橘

416c4e69-28cb-4523-be0e-f706a17410bc.jpg

灰灰來我家
作者:伊勢英子  
譯者:林真美
出版社:玉山社  
定價:350元
內容簡介➤

lgmmqed_460x580.jpg

灰灰的好心情
作者:伊勢英子  
譯者:林真美
出版社:玉山社
定價:350元
內容簡介➤

男孩與三條腿-立體.jpg

男孩與三條腿
作者:山本賢藏 
譯者:林真美
繪者:伊勢英子
出版社:遠流  
定價:300元
內容簡介➤】

 

800x800-01.jpg

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

2017-11-04 17:58
童書評》愛使所有的不幸容光煥發:評幾米《同一個月亮》

幸與不幸
迅速地壓倒我們
初次看來
就像炎熱與冷凍猛然接觸
令人無法區分二者的相似

幸福充滿驚恐
不幸洋溢甜美
從永恆照射過來
無法區分是這或是那
同樣威力驚人

這是堅定不移的時光
母親和我所親愛的時光
朋友和弟兄的時光
以溫柔的屬天光輝輕輕環繞
堅定不移使所有的不幸容光煥發

(節選自《潘霍華獄中詩》林鴻信譯註,台北﹕道聲,2007)

這是1944年德國神學家潘霍華(Dietrich Bonhoeffer)因反抗納粹政權而成為死囚時,在獄中寫下的詩作〈幸與不幸〉的部份內容。他在獄中飽受痛苦折磨,終日籠罩在死亡陰影下。令人感動的是,他總是懷抱對家人與上帝的愛而充滿感恩,坦然面對黑暗,堅定地散發美善的信心與光亮。

堅定不移的愛,使所有的不幸容光煥發。

這樣的亮光,我在幾米的新作《同一個月亮》裡也看到了。

同一個月亮_正封_縮_1.jpg這本書從封面開始,就充滿豐富的象徵性圖像語言。水平線將封面一分為二,上半部漆黑的夜空,對比下半部鮮明的草地、水潭。站在中央的小孩、動物和布偶全都俯視水池裡鮮黃明亮的圓月,而成為目光焦點的月亮,又呼應上方同色字體的書名,完整地呈現、也預告了一個明暗與虛實交織的想像世界。

畫中所有的角色全都籠罩在黑暗之中,而他們所注視的,其實是月亮的倒影,彷彿是各自心中想法或渴望的投射。當這些幻想類童書繪本的角色有了思想與渴望,他們就有了生命與人性,畫面則因此成為情境,而有了故事。

這本書的前後扉頁是一連串歪歪扭扭的阿拉伯數字,宛如一個剛開始握筆和學數數的小孩,一筆一劃地數日子,從1到100,又從頭來過,在漫長的循環中不間斷地等待,象徵小孩的心情與處境。然而,一大片明亮的鮮黃色彷彿托住一切無奈與感傷,使所有暫困其中的人不至於崩毀墜落。

接著是深藍色的夜晚,小男孩在窗前望著天上的月亮。這個圖像在情節之前,說明角色的狀態。小孩的身體語言和整個場景佈置表達出了「等待」,即使身長還不夠高,即使旁人都睡去,他一直等待。

暗藏玄機的書名頁,是這本書的關鍵之一。看似理所當然的空中飛鳥,原來是伏筆,對比後面的結尾而產生震撼的效果,並指涉多層次的主題意涵。全書文字簡潔,全部只有264個字。字數(67、65、63、69)與情節均分為4段,以一面窗的固定場景,開展變奏的旋律,在重複中循序漸進。

小男孩翰翰日以繼夜地在等待。腳掌有鐵釘的獅子、象牙被鋸斷的大象和中箭的鶴接續前來。翰翰溫柔地治療、安慰牠們。他小心、體貼,以至於勇敢地,讓受傷的生命在月光下恢復了美好的樣貌,散發溫暖與喜樂。

02_縮.jpg

然後,有人來了。文字漸少,迫不急待的身影也消失了,情緒與情節堆疊到戲劇的高潮,無聲的畫面勝過千言萬語。畫面再次出現明暗對比,窗戶與樹叢的深淺濃淡,渲染著悲喜夾雜的激動情緒。正當讀者覺得要鬆一口氣時,翻頁後發現,原來回到家的軍人父親受傷了。

貓咪和布偶的出現,表示這次是真的現實,不同於之前小孩獨自幻想的世界。小孩面對殘酷的真相並不顯得驚嚇,或許是之前的心理預備,已在想像中練習過了;或許是如右頁所傳達的訊息﹕只要父親的愛支撐著小孩變得更高、看得更遠,小孩的世界就如同溫柔光亮的月那般圓滿。

當讀者為父子團聚的歡欣而感到滿足,隨著輕鬆的對話翻到下一頁,卻宛如一記當頭棒喝──使一個孩子等候父親回家的故事,以更犀利的觀點與更遼闊的視野,傳達出對全世界人類的關照。最後再次出現深藍色的夜晚,前後呼應,確認漫長的等待結束,小孩可以安歇了。

這本書有台灣原創圖畫書較少處理的反戰議題,更重要的是,它精準示範了圖畫書獨具的形式,以成熟的文圖互補關係、圖像語言及翻頁效果,表現出圖畫書這個文類的特色。整體結構嚴謹,運用大量的文學手法如象徵、比喻、對比、對照、襯托、伏筆、鋪陳,使文字與圖像都具有高度濃縮後的精純質量,沒有半點多餘雜質,因此表面看似簡單,實則蘊涵豐富的想法與感受。

03_縮.jpg

兒童圖畫書是一門化繁為簡的藝術。簡單不等於幼稚,因為繁複的想像空間裡有深沉的思考或人性深層的需要。因此有人說,好的成人書可能只適合成人讀者,但好的童書卻可以老少咸宜。

過去數十年來從國外引進的眾多外版書,都具體表現了這個特質,贏得許多成人讀者的喜愛,使圖畫書在台灣書市成為非常熱門的文類。可惜的是,許多本土原創作品仍停留在淺薄的表面,文字只會一句接著一句交待事情,沒有任何文學技巧可言;圖畫或許美麗細緻,圖像語言卻很粗糙,好看的圖像也無法構成有效的畫面;又或者版面構成毫無章法,使畫面與畫面之間缺乏節奏與整體感。

如果我們希望孩子在閱讀圖畫故事時,獲得良好的文學經驗,就不能只注意故事的主題是否有意義,也應該在乎故事的表現方式是否具備高明的文學手法。《同一個月亮》既是標準的兒童圖畫書,同時也是高明的文學作品。


幾米_大塊提供_縮_0.jpg

畫家幾米(大塊文化提供)

美國經典圖畫書《野獸國》的作者桑達克(Maurice Sendak)曾說,「小孩的世界並非無憂無慮,所以他們會創造幻想,用來對抗童年的黑暗時刻。」他的兒童角色常藉由幻想紓解內在的困擾不安,得以與外在現實和解而心安。其實,成人經常在虛構的文學世界中尋找安身立命之所,也是同樣的道理。

《同一個月亮》裡的翰翰,不僅在幻想中撫平自己的焦慮,還鍛鍊出為他人療傷止痛的勇氣與能力,因著與父親之間永不離棄的愛。這樣的作品似乎在告訴讀者,無論現實遭遇如何不幸,我們依然可以因著愛而有信心與希望,活出有亮光的生命。

《同一個月亮》是台灣原創圖畫書的驕傲。

0_縮.jpg

800x800-01.jpg

同一個月亮_正封_縮_0.jpg

同一個月亮
作者:幾米  
出版社:大塊文化  
出版日期:2017/10/03
語言:繁體中文
定價:350元
內容簡介➤

作者簡介:幾米

三十幾年前開始畫插畫,二十年前開始創作繪本,想要讓繪本的美好與各種年齡層的讀者分享,開創了成人繪本的類型,至今出版各式作品超過五十種。幾米的書被翻譯成英、法、荷、西、葡、義、日、希、德、韓、泰、俄、越、波蘭、愛沙尼亞、瑞典等多種語言,也與英國、美國、日本的出版社合作原創繪本。

幾米曾被Studio Voice雜誌選為「亞洲最有創意的五十五人」之一,亦為Discovery頻道選為「台灣人物誌」傑出人物之一。幾米多部作品被改編成音樂劇、電視劇及電影,《微笑的魚》改編動畫曾獲柏林影展獎項。在台北、宜蘭、台南等地有幾米主題公園或地景藝術,也受邀參與日本大地藝術祭。幾米得過多座金鼎獎,也獲得比利時維塞勒青少年文學獎、西班牙教育文化體育部主辦的出版獎之藝術類圖書年度首獎、瑞典彼得潘銀星獎,並多次入圍林格倫紀念獎,是國際上最大的兒童及青少年文學獎項。

 

手指點一下,您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量

2017-11-03 16:11

頁面